2027届高考非连文本阅读中“主观题”推断方案阐释与训练

**基本信息** 以“命题逻辑-四步流程-题型模板”构建非连文本主观题推断体系，通过6类高频题型典例实现“文本依据-逻辑延伸-规范表达”三阶能力训练。 **专项设计** |模块|题量/典例|方法提炼|知识逻辑| |----|-----------|----------|----------| |考点研究|4大题型+4步流程|因果/趋势/对策/评价推断模板+失分陷阱规避|从命题本质（文本逻辑延伸）到解题闭环（审-找-推-答）| |考点示例|2组对比文本+4道主观题|行文脉络梳理+观点态度分析+论据匹配方法|以“丑的美学”“文学教育”为载体，示范多材料整合逻辑| |考题对接|3组综合训练（戏剧科技/调查研究/耕读文化）|反驳题/建议题/因果分析题专项技巧|从单题型突破到跨文本综合应用，强化文化思辨与逻辑推理|

2027届高考非连文本阅读中“主观题”推断方案阐释与训练 目录： 1.高考非连文本阅读中“主观题”推断方案 2.刘卿莉、徐冉《浅谈“丑的美学”》与李传周《以丑为美可以休矣》——行文脉络 3.《文学阅读活动中的净化》《文学教育重在培养健康人格》——列出发言要点 4.《现代高科技为戏剧舞台插上新羽翼》《警惕戏剧舞台“高科技滥用”倾向》——建议 5.《美的奥秘》《从人物与冲突看戏剧的本质——以〈雷雨〉〈哈姆莱特〉为例》——因果题 6.《古代的耕读文化》《传承创新耕读文化 建设中华民族现代文明》——理论应用：反驳 【考点研究】 一、高考非连文本阅读中“主观题”推断方案 （一）核心命题逻辑与题型分类 高考主观推断题仅四大题型，所有考题均围绕其展开，精准定位题型是解题第一步： 因果推断题：根据文本现象、结果，推导原因；或根据举措，预判成效（高频考点） 趋势预判题：依据文本现有数据、发展现状，推断未来发展走向、变化特点 对策启示题：结合文本问题、短板、成功经验，提出可行建议、总结启示 评价分析题：针对文本观点、现象、举措，推断其价值、局限、意义与影响 核心原则：推断≠主观臆想，所有答案根源为文本，仅对原文信息做逻辑延伸，不新增文本外观点、论据。 （二）万能四步推断解题流程（考场通用） 适配所有主观推断题型，步骤固定、逻辑闭环，规避漏点、错推、过度延伸问题。 第一步：审题干，锁任务，定范围 精准拆解题干三大核心要素，杜绝答非所问：1. 明确答题指向（原因/趋势/对策/评价）；2. 锁定答题主体（某现象、某群体、某行业）；3. 划定文本区间（全文/材料1/图表+文字）。同时区分显性概括与隐性推断，题干含“推断、分析、启示、预判、谈谈看法”即为推断题。 第二步：回原文，筛信息，抓逻辑 分层检索文本关键信息，标注可推断依据： 文字材料：勾画观点句、转折句、因果句、问题句、对策句、总结句，关注“但是、因此、究其原因、不足、优势、亟待、未来”等逻辑词 图表材料：抓取标题、图例、数据变化、极值、注释，数据变化是趋势推断的核心依据 多材料文本：整合多则材料共性、互补、对比关系，推断结论需兼顾所有关联材料，避免片面化 第三步：建链条，做推断，适度延伸 依托四大核心逻辑，完成从“原文信息”到“答题结论”的转化，这是得分关键： 由果推因/由因推果：原文呈现现象、结果，反向推导深层原因；原文给出举措、条件，正向推导实施效果。例：原文“乡村数字基础设施覆盖率提升”，可推断“乡村数字化发展短板逐步补齐，为乡村振兴提供支撑” 由现状推趋势：根据数据升降、发展进度、政策导向，预判未来走向，杜绝绝对化表述。例：原文“近三年传统文化传播热度逐年攀升”，可推断“传统文化大众化传播将持续升温，影响力进一步扩大” 由问题推对策：提炼文本现存短板、漏洞、痛点，反向推导针对性解决措施，对策贴合文本、贴合实际，不空洞 由行为推价值：根据文本举措、现象、观点，推断其现实意义、积极价值或潜在局限、负面影响 第四步：分点答，规范写，控边界 统一答题句式，严控推断尺度，满分答题模板：结论（推断结果）+ 文本依据（原文提炼）+ 简要分析（逻辑衔接）。分点作答（3-4点为宜），语言简洁书面，不用口语，不绝对化、不夸大、不臆造。 （三）四大高频题型专项推断技巧+答题模板 1. 因果推断题（最常考） 核心逻辑：规避强加因果、因果倒置、一果单因误区，文本多为多因一果 答题模板：① 根本原因：文本核心短板/核心支撑……；② 直接原因：文本直观因素……；③ 结果影响：因此使得……（结合文本推导） 2. 趋势预判题（图表必考） 核心逻辑：基于数据变化规律，做大概率预判，禁用“一定、必然、彻底”等绝对词，可用“有望、逐步、持续、大概率、趋于” 答题模板：整体趋势：……整体呈现上升/下降/平稳发展态势；细分趋势：……方面增速显著，……方面仍存在短板；未来预判：后续或将持续优化/逐步完善/仍需突破 3. 对策启示题（拓展类主观题） 核心逻辑：问题反向推对策，经验正向学启示，所有对策必须有文本依据，无依据的对策一律不写 答题模板：针对文本……问题，可采取……举措；借鉴文本……成功经验，应坚持/优化……；立足发展需求，需进一步完善…… 4. 评价分析题 核心逻辑：辩证推断，兼顾积极价值与局限性，贴合文本态度，不主观拔高、不刻意否定 答题模板：积极层面：该现象/举措有利于……，具备……价值；局限层面：仍存在……不足，受……条件制约；总结评价：整体利大于弊，需扬长避短、优化完善 （四）高频失分陷阱（必避坑） 无中生有：自行添加文本未提及的观点、因素、影响，是最大失分点 过度推断：将文本“可能、部分、有待提升”替换为“完全、全部、彻底解决”，程度失衡 逻辑错乱：强加因果、因果倒置、主次颠倒，混淆条件关系与因果关系 片面作答：多材料题目只单看一则材料，未整合全部关联信息，结论片面 脱离文本：用个人常识、生活经验答题，抛弃文本依据，推断无效 （五）考场极速答题口诀 审题定任务，回文找依据； 有据方推断，无据不答题； 因果辨主次，趋势忌绝对； 对策源于弊，评价看辩证； 分点梳逻辑，规范稳得分。 【考点示例】 一、刘卿莉、徐冉《浅谈“丑的美学”》与李传周《以丑为美可以休矣》——行文脉络 【考点解读】 1.行文脉络 2.观点评论——对待“以丑为美”的态度 材料1 “丑”作为一个美学概念，与“美”相对，指人与客观事物在社会实践中历史地形成的一种否定性判断。在诗歌、小说中，丑的意象比比皆是。在戏剧中，丑角更是不可或缺。例如豫剧名丑牛得草在《七品芝麻官》中精心塑造的知县唐成这个人物形象，在舞台上，他说话时声音尖细，走路时步履蹒跚，看状纸时得把状纸贴着鼻子尖（高度近视）；高兴起来，跟手下衙役搂肩搭背；受惊吓时，脚一跳，身一颤，小眼睛瞪得溜圆；发倔脾气时，乌纱帽一摘，小猪尾巴辫翘得老高。这一有着“当官不与民做主，不如回家卖红薯”的为官理念的县令形象成为了该剧作的灵魂。这类丑的意象在不同层次有着不同的审美价值，甚至其中的一些，本身就代表着另一种角度的审美观。 在传统中国，从庄子起就对丑进行过辩证的思考，像《庄子·人间世》中的支离疏，《庄子·德充符》里的兀者王骀、叔山无趾、申徒嘉，这些丑的人物形貌粗陋怪异，但是被庄子以“齐美丑”的思想赋予了独特的审美价值。的确，一方面，中国古代哲学以“道”“气”为核心的本体论视万物为一体，事物无论美丑皆“通天下一气耳”；另一方面，中国“天人合一”的诗性思维重视感性，多以直觉感悟的方式达到对宇宙人生的把握，对人的非理性精神要素有相当程度的重视。因而中国文化显现出美丑兼审的特点。所谓的美丑是主观的情意和想象力赋予的对象。 概括来说，在中国传统的文学作品中有这样两个重要观念或倾向： 第一，以美为主、以丑衬美的审美意识。如《宝玉挨打》，写宝玉会过贾雨村回来，得知金钏儿自尽，“五内摧伤”，“茫然不知何往”，以致和贾政撞了个满怀。这些叙述传达出金钏儿的死，给宝玉带来了多么巨大的精神痛苦。再看看金钏儿死后其他人的反应。宝钗到王夫人处道安慰，王夫人说道：“原是前儿他把我一件东西弄坏了，我一时生气，打了几下，撵了他下去。我只说气他两天，还叫他上来，谁知他这么气性大，就投井死了。岂不是我的罪过。”话中隐瞒了事实，虽提到自己的罪过，实际是为自己开脱。而宝钗为劝慰王夫人，把金钏儿说成了“糊涂人”，并道“姨娘也不必念念于兹。十分过不去，不过多赏他几两银子，发送他，也就尽主仆之情了”。这种冷冰冰的话，正反映出宝钗灵魂深处的冷酷无情。宝玉的悲痛、内疚、震撼对照王夫人的推诿、薛宝钗的冷漠，辉映出了宝玉的心灵世界是多么美好而热烈。美的特征因丑的对照而更加显著。 第二，化丑为美，即把现实丑转化为艺术美。这是中国美丑观的又一重要观念，通过对丑恶现象的艺术加工引起审美快感。因为艺术所展示的不是现实中原封不动的丑，而是被赋予了艺术想象的对象，从而给人以艺术享受，唤起审美快感。甚至很多人认为丑的形象比美的形象更具感染力和冲击力：“丑显示着生命力的旺盛，勃发着一种恶狠的、自虐性的快感。”丑陋的外表下展示出的，或是主人公的或是作者的非凡的精神品质和人格魅力，使得丑形式成为呈现充沛高尚的人格精神的独特载体，“非爱其形也，爱使其形者也”。 以一部《丑的美学》而被奉为现代丑学开创人的罗森克兰兹说：“吸收丑是为了美而不是为了丑。”丑只能代表人性的负面。作家应当具有“精神的明辨力”，要担负起义务与责任，以审美态度去审视、选择、提炼“丑”。笔者无意夸大或贬低“审丑”的价值，然而在这样一个多元文化时代，我们不得不重新审视“丑的美学”，并倡导大众把握审丑与审美的内在关系，毕竞，从本性来说，人类崇尚真善美的特性不会改变，“审美意识形态属性”依然是文学世界的本质。 （摘编自刘卿莉、徐冉《浅谈“丑的美学”》） 材料2 在20世纪80年代后期，书坛出现了“以丑为美”的怪论，颇为极少数识书不深的青年书法爱好者所赏识。时至今日偶尔还能听到或看到这种论调影响下的低劣之作。其论调是：“书法以丑为美，丑到极处，便是美到极处。”我们知道各种艺术门类，都有它自身的特点和发展规律，都要服务于人们审美的需要。当然对书法艺术可以见仁见智，但美丑问题，却是一个原则性问题。书法艺术本来就是属于大美术范畴之内的观赏性造型艺术，在新的世纪里，亦应按照多种不同的审美标准去发展和创造。但总不能背离真善美的艺术本质，向着丑的方向去发展和追求吧！早在清代，刘熙载就曾说：“怪石以丑为美，丑到极处，便是美到极处。”这就对了。怪石有瘦、透、漏、皱四大特点，会给人以无比丰富的想象余地，可以说移步异形，变化多端。比如以奇松、怪石、温泉、云海著称的黄山，它的天都峰上，有一片怪石，从不同角度看去就会出现好像“五老上天都”，或“金鸡叫天门”，或“仙人晒绣鞋”等不同的景观。书法是以历代约定俗成的汉字为依托，是在二维平面空间上的展现，无论如何也不能与怪石相提并论。这种偷换概念、制造假古训的行为，是非常可卑的。 （摘编自李传周《以丑为美可以休矣》） 问题1 请简要梳理材料一的行文脉络。（4分） 答案 ①首先解释“丑”的概念，指出“丑的意象”的审美价值; ②接着对“丑”进行辩证的理论分析，指出 中国文化有美丑兼审的特点； ③然后提出了传统文学作品中的两个重要观念或倾向一以丑衬 美和化丑为美; ④最后指出要学会正确审“丑”。 问题2 有人认为，在对待“以丑为美”的态度上，材料一和材料二截然相反。你是否同意？请结合材料谈谈你的看法。（6分） 答案 同意。二者的观点是对立的。 ①材料一通过对中国传统文学作品中美与丑的辩证分 析，认为丑的事物通过艺术加工可以转化成美的事物; ②材料二则通过对书法艺术的分析，认为 丑的书法作品无论如何都不可能是美的。 【示例二】不同意。虽然二者所针对的艺术领域不同，但是在对审美的标准认识上基本一致。 ①材料一认为现实丑需要经过艺术加工，才能转化为艺术美，材料二虽然批评了书坛上“以丑为 美”的怪论,但并未从整体上否认“以丑为美”的审美标准。 ②文学和书法虽然是不同艺术门类， 都有自身的特点和发展规律，但毕竟同属于艺术，都要服务于人们审美的需要，因而难以构成截 然相反的关系。 解析 观点明确给2分，理由充分、论述合理给4分，共6分。如有其他答案，只要言之成理,可酌情给分。 全景式导读 一、全文全景导读 （一）文本定位 两篇文本均围绕文艺领域 “丑的美学” 展开论述，属于文艺美学评论类文本。材料 1 为通用文艺审美理论阐释，覆盖文学、戏剧、古典哲学等多个文艺领域，系统拆解中国传统审丑美学的内涵、特征与价值边界；材料 2 聚焦书法艺术细分领域，针对书坛 “以丑为美” 的错误论调展开驳论，结合书法艺术的专属特性纠正审美误区，二者互为补充，兼具理论建构与现实批判属性。 （二）行文脉络 材料 1 行文脉络：首先界定 “丑” 的美学定义，以戏剧丑角案例佐证丑意象的审美价值；其次追溯中国古典庄子美学与传统哲学、诗性思维，阐释中国美丑兼审的文化根源；接着提炼中国传统文学两大审丑核心观念 —— 以丑衬美、化丑为美，并结合《红楼梦》经典案例、文艺理论具体阐释；最后引入西方丑学理论，划定审丑边界，强调文艺本质仍是崇尚真善美，需理性把握审丑与审美的关系。 材料 2 行文脉络：开篇摆出现象，指出当代书坛 “以丑为美，丑到极处便是美到极处” 的错误论调及不良影响；随后明确核心观点，艺术发展不可背离真善美的本质；再溯源清代刘熙载 “怪石以丑为美” 的原话，辨析怪石审美与书法审美的本质差异，驳斥书坛偷换概念的谬误，完成针对性驳论。 （三）文本主旨 材料 1 主旨：系统阐释中国传统文艺的审丑美学体系，论证 “丑” 并非纯粹的负面存在，以丑衬美、化丑为美是中国传统文艺的重要审美范式，具备独特艺术价值；同时强调多元文化时代需理性审丑，坚守文艺真善美本质，厘清审丑的价值边界。 材料 2 主旨：批判当代书法界机械套用 “丑极即美极” 的错误审美论调，指出书法艺术有专属发展规律，不能照搬怪石审美逻辑、偷换审美概念，明确书法艺术创作必须坚守真善美核心，摒弃刻意求丑的畸形审美导向。 二、两篇文章异同点辨析 （一）相同点 核心立场一致：均坚守文艺真善美本质，否定无底线、无原则的 “崇丑”“媚丑”，认为审丑、论丑的最终目的是服务于美，而非推崇丑本身。 审美认知相通：均认可 “丑” 的审美价值具有限定性、条件性，绝对的丑并非美，脱离艺术规律、脱离审美内核的刻意求丑，不属于艺术美范畴。 论述逻辑契合：均结合传统美学观点与现实文艺现象展开论证，兼顾理论溯源与现实批判，纠正大众对 “丑的美学” 的片面认知。 （二）不同点 论述范畴不同：材料 1 为宏观通用理论，覆盖戏剧、古典文学、哲学等整体文艺领域，构建普适性的审丑美学体系；材料 2 为微观专项驳论，仅聚焦书法单一艺术门类，针对书法领域的特定错误论调展开批判。 写作目的不同：材料 1 重在建构理论，系统梳理中国传统审丑美学的起源、内涵、表现形式与审美价值，普及科学的审丑理念；材料 2 重在纠正谬误，拆解书坛对古典美学语句的断章取义、偷换概念，破除畸形书法审美风气。 核心观点侧重不同：材料 1 肯定合理审丑的艺术价值，强调化丑为美、以丑衬美是高级艺术创作手法，丑可转化为独特的艺术美；材料 1 不否定合规的审丑创作，只反对过度滥用；材料 2否定书法领域的刻意求丑，明确书法艺术不适用 “丑极即美极” 的审美逻辑，机械求丑的书法作品无审美价值。 论据类型不同：材料 1 以文学文本、古典哲学典籍、西方美学理论为核心论据，辅以戏剧人物案例；材料 2 以自然景观审美特性、书法艺术本体规律、古典文论原义辨析为核心论据，侧重对比辨析与逻辑纠错。 态度倾向不同：材料 1辩证中立，客观阐释美丑辩证关系，既认可审丑价值，也划定审美底线；材料 2批判性鲜明，直接否定当下书坛错误审美，态度坚决，针对性、现实性更强。 二、《文学阅读活动中的净化》《文学教育重在培养健康人格》——列出发言要点 【考点解读】 1.论据放置与说明理由 2.列出发言要点 文本 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： “净化”一词，最早由亚里士多德提出，他在论述音乐的作用时指出：“某些人可以在不同程度上受到音乐的激动，受到净化，因而心里有一种轻松舒畅的感觉。”在《诗学》中，亚里士多德还进一步指出，悲剧“激起哀怜和恐惧，从而实现这些情绪的净化”。净化，常发生在读者阅读作品的过程中。文学阅读过程中的净化作用，常表现在以下两个方面。 读者可以进入某种虚幻的艺术境界，而暂时忘却世俗的困扰和人生的烦恼，以维持心灵的平衡。恩格斯在论述德国“民间故事书”的作用时曾指出：“它的使命是把工匠的作坊和可怜的徒工的简陋阁楼变幻成诗的世界和金碧辉煌的宫殿。”【A】以上见解表明，文学具有使读者得到情感净化、维持心理平衡的效果。 作品中某种情感力量的震撼，可使读者的某种情绪得以宣泄，使畸变的心态得以矫正，使扭曲的人格变得纯正。法国思想家狄德罗在谈论戏剧艺术时指出：“只有在戏院的池座里，好人和坏人的眼泪才融汇在一起。在这里，坏人会对自己可能犯过的恶行感到不安，会对自己曾给别人造成的痛苦产生同情，会对一个正是具有他那种品性的人表示气愤。当我们有所感的时候，不管我们愿意不愿意，这个感触总是会铭刻在心头；那个坏人走出包厢，已经比较不那么倾向于作恶了，这比被一个严厉而生硬的说教者痛斥一顿要有效得多。”【B】唐代白居易在《读张籍古乐府诗》中写道：“读君《学仙》诗，可讽放佚君；读君《董公》诗，可诲贪暴臣；读君《商女》诗，可感悍妇仁；读君《勤务》诗，可劝薄妇敦。”显然，这些论述揭示的亦是文学阅读活动所具有的净化作用。 从内在关联来看，文学阅读活动中的净化，是读者为作品中的情感打动之后，所实现的一种人格提升。这种人格提升，正是文学作品发挥审美教育作用的独特方式，即既不是以理服人的说教，也不是直截了当的劝谕，而是凭依情感的沟通或震撼，激发人的心灵中潜在的向往真善美和追求自由的天性，以令其挣脱物欲或私利的束缚，不由自主地进入一种超凡脱俗、高尚纯洁之境。 （摘编自童庆炳《文学阅读活动中的净化》） 材料二： 文学是社会、历史和人生的“百科全书”。文学的教育功能，是指文学作品具有影响思想情感、净化心灵世界、增强生活勇气和信心的功能。梁启超先生在《论小说与群治之关系》中指出：“欲新一国之民，不可不先新一国之小说。故欲新道德，必先新小说。”意即变革文学的形式与内容、变革文学教育是树立新的道德规范的有效途径。文学教育对人道德塑造的功用可见一斑。 文学教育关注语言修养，强调对文学作品中的符号进行意义解读。文学教育是语言艺术的教育，这是区别于其他审美教育的最大特点。苏东坡云：“旧书不厌百回读，熟读深思子自知。”可以看出，中国古代文学教育就格外重视诵读玩味和感知领悟。现今的文学教育在重视文学作品阅读的传统上，关注对文学作品的细读，以一种带有可学习性、可操作性且具有一定科学化意味的文学鉴赏和批评方法，来分析文学作品中的语言描述、人物形象塑造、故事情节编排与主题思想呈现等，进而考察其中所蕴含的深层生活现实、社会文化及审美层面的意义。 文学教育移情于形象，注重文学作品中人物形象的美德感召力量。文学教育通过引导人们品读作品，进而让他们在跌宕起伏的故事情节中，将情感寄寓在一个个鲜活的人物形象上。他们通过对作品中人物或悲悯或恐惧的情感宣泄，继而达到自身情感的释放与净化。正因如此，文学教育才能使人们收获轻松舒畅的感觉的同时，在道德上受到启迪教育，进而获得身心的和谐。 文学教育反映社会生活与历史文化，指向审美，唤起共情能力。叶圣陶先生在探讨文学创作及文艺理论时曾坦言：文学是人生的表现，而人则可以借助文学得以更好地认识人生，继而提升自身的人格境界。文学教育的终极目的与意义是指向人的精神领域，以建构高尚、和谐的精神世界为大任。这种对人的心灵世界的关怀，虽然从其实践过程来看是内隐性的，但要实现这一心灵关怀，则需要借助文学作品中所反映的社会生活和历史文化来达成。正如鲁迅先生以刀笔刻画出“铁屋子”般的旧社会，以其比喻国家四分五裂、民族陷于危亡、民众麻木不仁的社会现实，进而对千百年来禁锢国民的封建文化进行批判，意图带给人惊骇、震撼的情感反应，达到唤起民众匹夫之责的社会功用。这种经由文学作品反映的社会现实与历史文化，所带来的教育效果均指向审美，指向振兴中华民族精神层面的共情。 面对新一轮科技革命和产业变革大趋势，人工智能、大数据等现代信息技术新浪潮风起云涌，文学教育势必要发挥知识性与价值性相统一的教育特点，不仅要关注人与社会、人与技术之间的关系，更要关注人与自身精神世界如何自洽。文学教育从根本上而言，旨在提高中华民族的审美意识和共情能力，任何时候都应该是教育的重中之重。 （摘编自王敏刘维笑《文学教育重在培养健康人格》） 导语 这篇小说以抗战为背景，通过抗联战士与瞎眼狼的互动，展现了特殊年代人与自然的微妙关系。作者以细腻的笔触刻画了瞎眼狼的生存困境，反衬出战士们的善良与坚韧。狼的意象既象征了自然的残酷，又暗喻了抗战的艰难，使战争主题更具深度和感染力。 问题1 下面的论据放在材料一中【A】和【B】的哪一处更为合适？请选出并说明理由。 中国春秋时代的思想家管子认为：“止怒莫若诗。” 答案 放在【A】合适。理由：管子的话，说的是诗歌对情绪的净化作用，更能支持第二段中的分论点，即文学阅读可以使人忘却人生的烦恼，维持心灵的平衡。 “止怒莫若诗”意思是节制怒气没有比诗文更有效的。管子的话，强调了诗歌对情绪的净化作用，更能支持第二段中的分论点，即文学阅读可以使人忘却人生的烦恼，维持心灵的平衡。 问题2 某班级文学社团拟通过《窦娥冤》中【滚绣球】的曲词开展以“如何进行文学教育”为主题的班会，作为社团成员，请你结合对材料二的理解简要列出发言要点。 【滚绣球】有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也！只合把清浊分辨，怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也！得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地？天也，你钟贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。 答案 ①细读文段，进行意义解读。通过赏析呼告、反问等手法，感受悲愤之情，进而挖掘其蕴含的社会价值和审美意义。②注重人物形象的美德感召力量。借助窦娥这一指天斥地、哭诉冤情的形象，引起同情与悲悯，激发人们追求正义，坚持良知。③挖掘材料中反映的社会生活与历史文化，唤起共情。通过窦娥对黑暗社会不公的控诉，唤起建设新社会的共情。 【考题对接】 一、《现代高科技为戏剧舞台插上新羽翼》《警惕戏剧舞台“高科技滥用”倾向》——建议 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 技术是想象力的“催化剂”和“放大器”，它将天马行空的戏剧创意“转码”为可触可感的舞台面貌，为观众带来视听新体验，为舞台提供广阔的创意空间。正是因为戏剧艺术坚持守正创新，广泛拥抱科技，才能绵延传续又焕发生机。 250多年前，始建于乾隆三十七年的故宫畅音阁大戏楼是当时世界上最先进的舞台，其中的“寿台”天花板有三个天井，可以用辘轳把演员和道具从顶上送下来，造成从天而降的效果；地板有五个地井，可以用绞盘把装置和人物从地下托出台面，造成从地下或水中钻出来的效果。这种设置使戏剧表演更具动态变化，视觉效果更为丰富，为观众带来新奇的观剧体验。 近100年前，京剧艺术大师梅兰芳创编的京剧剧目《太真外传》中，同样充满了科技感：立体透视的玉真观亭栏、七彩炫光的桂殿兰宫、电动机械的玉兔捣药……写实和立体的舞台布景以及现代灯光和音效技术，营造出更为逼真的氛围，增强了舞台的视觉冲击力。 说到底，戏剧舞台广泛运用高科技是为了凸显艺术表达，高科技与包括表演、音乐、舞美等在内的舞台手段在本质上都属于艺术语汇。 高科技不仅使现代声光电、机械装置、数字光影等手段合力展现出绚丽多姿的舞台效果，还可以打造出奇幻而又真切的演出空间，在新的层面上回归虚实相生、情景交融、写意传神的戏剧古典美学精神：高清影像如同光影魔术师，使场景随剧情流畅转换，让观众身临其境；全息影像勾勒出立体轮廓，变幻莫测的幻影仿佛触手可及；光雕投影将影像投射到结构表面，使静态结构化为动态叙事，在技术与舞台的深度融合中形成了新的戏剧叙事方式。 在剧场里，数字技术替代了繁复的物理布景，舞台上干扰项更少，表演空间更开阔，演员行动更自由。如多媒体京剧《梅兰霓裳》以全屏LED屏幕为全剧背景，实现动漫与演员表演互动，实体舞台布景与数字延伸景观无缝衔接；三维建模、动态捕捉系统和音频修复技术的结合，再现了梅兰芳盛年的舞姿身段和唱腔魅力，引得不少观众热泪盈眶。梅葆玖先生曾表示：“我觉得其实很多的梅派戏都可以用新的舞台手段来展示，像很多人都有微词的LED我并不反对，用现代手段烘托京剧本身我完全能够接受。” 高科技进入舞台可以提升观众的沉浸感、互动感，拉近戏剧与年轻观众的距离。人机交互、角色代入和360度全景拍摄等方式，打破了舞台和观众之间的隔阂。观众不再是被动的接受者，而是互动参与者、共同创造者，获得了沉浸式体验。 高科技的使用不仅是在舞台呈现上，而且已经前置到舞台作品的创排阶段。数字技术辅助规划管控流程、测算成本，使创作制作、服务保障等各项工作更加智能高效。利用数字化控制系统和自动化设备，舞台布景搭建和场景切换更加快捷灵活，缩短等待时间、减少人员投入，提高演出效率。 技术是“死”的，人是“活”的，不能因“炫彩”就贬斥“肆意卖弄炫技”，不能因“奇观”就断定“滥施奇技淫巧”。每个戏剧人都是自己的“第一责任人”，对技术的使用，根本责任还是在于掌握和使用技术的人。人心若是偏离了舞台的正道，哪怕没有高科技，也会有其他方法误入歧途；人心若是守住了正确的戏剧观，再高新的科技也是为人所控、为情所用、为心所动。 （摘编自池浚《现代高科技为戏剧舞台插上新羽翼》，有删减） 材料二： 科技的高速发展为戏剧舞台带来前所未有的发展空间。然而，为追求“新”和“炫”而强调高科技的运用，会给戏剧艺术戴上“绚丽繁重的枷锁”，束缚甚至遏制戏剧原本的艺术亮点。 首先，不加甄别地运用高科技舞美设计会损害传统戏剧的美学价值。中国传统戏曲场上多是“一桌二椅”，演员通过写意性程式化的唱、念、做、打，配合特定的锣鼓器乐，就足以把空旷舞台转化为意境丰盈的艺术空间。在戏曲中，景语也是情语，昆曲《牡丹亭》中“遍青山啼红了杜鹃，荼蘼外烟丝醉软”，是十六岁的闺阁女子杜丽娘感受到的春天，既有面对“春色如许”的诧然心动，又有良辰美景“都付与断井颓垣”的怅然若失……然而，高科技将《牡丹亭·游园惊梦》的后花园写实地呈现在观众眼前，就消解了剧中人带给观众的情感体验和戏曲特有的意境之美。 其次，过于复杂或新潮的高科技舞台装置会压缩演员的表演空间。无论何种类型的戏剧，演剧的中心都应是表演者，舞台上的一切都应以突出表演为前提。过于繁复或奇炫的舞台设计，会使演员“迷失”于场景之中，无法把观众的注意力吸引到人物和情节中来。 再次，刻意融合多种现代传媒手段会打乱演员与观众之间的观演默契，分散观众的注意力。比如屏幕上出现近景或特写镜头，或者闪回、快进、重复等蒙太奇剪辑手法时，很多观众会下意识“开启”观看影视剧的逻辑思维，思考这一近景或特写的象征或暗示效果，闪回或快进在此处出现的意义……观众在不同的审美逻辑切换中顾此失彼，也就降低了戏剧的艺术感染力。 最后，戏剧在完成过程中如果过于依赖高科技加入，可能会导致戏剧本体艺术性的降低甚至缺失。过分依赖“技术”元素，则会造成艺术创作的重心偏移，形成“剧本不佳、演技欠奉，都可以用高科技来找补”的思维逻辑。 （摘编自孟梅《警惕戏剧舞台“高科技滥用”倾向》，有删减） 1. 材料一中画波浪线的两处具有怎样的论证效果？请简要分析。                                                                                                                                        2. 学校拟开展“课本剧”大赛，某班同学为怎样才能呈现良好的演出效果煞费苦心，请你依据本文给出具体建议。                                                                                                                                                                   二、《反对本本主义》《身临其境、心知其意：以田野调查认识真实社会》——论证语言的特色 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 你对于那个问题不能解决吗？那么，你就去调查那个问题的现状和它的历史吧！你完完全全调查明白了，你对那个问题就有解决的办法了。一切结论产生于调查情况的末尾，而不是在它的先头。只有蠢人，才是他一个人，或者邀集一堆人，不作调查，而只是冥思苦索地“想办法”，“打主意”。须知这是一定不能想出什么好办法，打出什么好主意的。换一句话说，他一定要产生错办法和错主意。 许多巡视员，许多游击队的领导者，许多新接任的工作干部，喜欢一到就宣布政见，看到一点表面，一个枝节，就指手画脚地说这也不对，那也错误。这种纯主观地“瞎说一顿”，实在是最可恶没有的。他一定要弄坏事情，一定要失掉群众，一定不能解决问题。 许多做领导工作的人，遇到困难问题，只是叹气，不能解决。他恼火，请求调动工作，理由是“才力小，干不下”。这是懦夫讲的话。迈开你的两脚，到你的工作范围的各部分各地方去走走，学个孔夫子的“每事问”，任凭什么才力小也能解决问题，因为你未出门时脑子是空的，归来时脑子已经不是空的了，已经载来了解决问题的各种必要材料，问题就是这样子解决了。一定要出门吗？也不一定，可以召集那些明了情况的人来开个调查会，把你所谓困难问题的“来源”找到手，“现状”弄明白，你的这个困难问题也就容易解决了。 调查就像“十月怀胎”，解决问题就像“一朝分娩”。调查就是解决问题。 （摘自毛泽东《反对本本主义》） 材料二： 费孝通将“从实求知”田野调查的主旨概括为“将心比心”，这是对“从实求知”的升华。他通过回顾一生的田野调查，指出社会研究一个重要局限性在于只是研究“看得见摸得着”的制度、政策和结构等“生态”层面。要真正找到问题的本质，需要更深入一步，进入“只能意会、不能言传”的“心态”领域。因此，田野调查真正的研究对象是“心态”而不是“生态”，或者说是从“生态”到“心态”。所谓“心态”，是指研究对象一些深层的观念、价值、情感状态。如果研究对象是群体、组织或社区，“心态”就是指隐藏在群体、组织或社区之下的人际关系、交往方式、风俗习惯和价值观念等，是一些“氛围”或“风气”，费孝通将此看作外人看不到、内部人说不清楚的只能“意会”的部分，称为“社会基础”或者“社会底蕴”。 要研究这些“言外之意”，研究者只是在田野中进行访谈、观察和记录是远远不够的，还要调整和提升自己的“心态”，以把握和理解研究对象的“心态”。在笔者看来，研究者的“心态”应该具备两个方面，叫作“敬意与温情”。 “敬意”的“心态”，是指研究者在田野中应保持一种尊重的态度。这种态度首先是要把自己和研究对象放在平行、平等、贴近的位置，自己不是从空中高处进行鸟瞰，而是研究对象的同行者。田野调查的最大优势就是那种生动、浓密甚至略带压迫和紧张的现场感，如何体会到这种现场感，是研究者“心态”提升的第一步。传统的人类学田野调查方法由于研究对象是初民社会，研究者尽管参与当地的生活甚至生产，但是往往有着很强的观察、研究意识，自己作为研究者的身份意识即使在完全参与观察时也非常清晰。这种意识越清晰，其心态与研究对象心态相联通的障碍就越大。当然，由于人类学研究的是完全异己的文化，其外部观察的“心态”很多时候是一种不得已的选择。费孝通可以说是最早用田野调查方法研究文明社会的人类学家，他曾经深入开展田野调查的三个地点一一江苏江村、云南禄村与广西瑶山都是文明社会，但费孝通对自己的家乡江村情有独钟。他面对大瑶山农民那个“友好但莫名其妙的世界”与回到江村听到“飘飘然令我入迷”的吴语时的心态，是大不相同的。对于越熟悉的田野，自己越容易变成局内人，越容易从研究对象的眼睛和心灵去理解他们的世界。这是对研究对象最大的敬意。由此而言，对田野调查的对象越熟悉，就越容易进入“心态”的层面。费孝通晚年经常提起，对于社会学研究本身来说，身边的社会就是最好的田野。我们如果真的能够保持尊重的态度，我们周围的人就是观察对象，我们每天的生活就是参与观察，而这样的田野调查的最大成果就是我们做人态度的改变。事实上，在人与人相处中，正是保持敬意的态度才使我们的眼睛更加明亮，更加具有洞察力。 温情的“心态”，是指研究者在田野中应该保持一种共情的态度。这种共情态度的根源，在于对田野调查研究目的的认识。费孝通晚年提倡“人民”的社会学和人类学，主要是说研究者进行调查的目的是服务调查对象的福祉，这是对西方田野调查方法理论的重要改造。研究者研究的无论是困难群体还是社会精英，身边的亲朋还是远方的陌生人，如果只是出于科研发表或者社会管理的目的来进行研究，与被研究者的福祉不相干甚至相反，又怎么能够感其所感、心心相通？研究者如果不能以自己的“心态”去体察、体会被研究者的“心态”，“心态”就变成永远不能到达的海市蜃楼。如果我们认为田野调查的目的就是要对研究对象的心态、底蕴有深刻的认识，那么最为客观的态度就是以其心为心、共其情为情。反之，将研究对象当作木石砖瓦来“客观”地研究，是主观唯心的态度，离科学只能更远。 （摘编自周飞舟《身临其境、心知其意：以田野调查认识真实社会》） 1. 分析材料一论证语言的特色。                                                                                                                                        2. 材料一和材料二对我们开展调查研究工作有哪些启示？请简要分析。                                                                                                                                                                   三、《美的奥秘》《从人物与冲突看戏剧的本质——以〈雷雨〉〈哈姆莱特〉为例》——因果题 阅读下面的文字，完成下面小题 材料一： 悲剧产生于社会的矛盾、两种社会力量的冲突。冲突双方分别代表着真与假、善与恶、新与旧等对立的两极，却总是以代表真、善、新等美好的一方的失败、死亡、毁灭为结局。他们是悲剧的主人公。因为他们的力量还比较弱小，还无法与强大的旧势力或邪恶力量抗衡，正义的要求不能实现，于是形成了悲剧。古希腊学者亚里士多德指出，悲剧描写了比现实中更美好同时又是“与我们相似的”人物，通过他们的毁灭“引起怜悯和恐惧来使感情得到陶冶”，即产生净化的作用。 然而，悲剧不仅表现冲突与毁灭，而且表现抗争与拼搏，这是悲剧具有审美价值的最根本的原因。鲁迅说过：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。”这种毁灭是抗争、拼搏以后的毁灭，抗争与拼搏体现了人的一种精神。 古希腊神话中普罗米修斯为了人类从天上盗取火种，触怒了主神宙斯，被锁在高加索山崖上，每日遭神鹰啄食肝脏，但普罗米修斯毫不屈服，最后坠入深渊。罗丹的大理石雕塑《马身人首》中，人臂绝望地扑向一个它所抓不到的目标，而马足则陷于尘土不能自拔，表现出人性与兽性的冲突，象征着灵与肉的斗争，具有强烈的悲剧性。可以说，没有抗争就没有悲剧，冲突、抗争与毁灭是构成悲剧的三个主要因素。 悲剧的审美价值的载体只能是文学艺术。因为人生有价值的东西、美好事物的毁灭是令人伤悲的，因此现实中的悲剧不能作为直接的审美对象来欣赏，否则人就是泯灭了人性的人了。（摘编自王晓旭《美的奥秘》） 材料二： 戏剧冲突作为戏剧中推动情节发展和刻画人物的重要手段，按照冲突的具体表现形态，可以划分为三种主要类型，分别是性格与环境的冲突、性格与性格的冲突以及性格内部的冲突。这三类冲突侧重的方向有所不同，但在交代背景、刻画人物、推动情节发展、彰明主题等方面有着重要作用。 环境指的是剧中人物所处的时代背景及其主流的思想意识形态，是社会的某个横截面的具象化。剧中人物都有各自所处的独特环境，当人物的性格与主流大环境发生某种奇妙的碰撞时，冲突才得以产生，戏剧情节也随之不断向前运动、发展。因而剧中的人物必定会在不同程度上与个人所处的环境发生冲突，冲突的激烈程度则取决于人物性格和环境之间的具体关系。 如曹禺先生的剧作《雷雨》中，周朴园与鲁侍萍之间的矛盾，其源头在于周三十年前对鲁的抛弃。这一抛弃的行动是在家族的压迫下做出的，是源于当时社会上“门当户对”的主流思想观念。个人的力量在时代背景的浪潮下显得无比渺小，微不足道。也正是因为这一次抛弃，鲁侍萍另嫁鲁贵，才有了四凤的出生和后面的那一场不伦之恋，并在最终酿成了悲情的苦果。 若只从这一点来进行分析，则《雷雨》中悲剧的根源在于大环境对个体的压迫与裹挟，这一论断显然失之偏颇——只重视对社会大环境的分析而忽略了剧本之中的人性塑造。而在创作剧本的过程中，对剧中人性的挖掘和人物性格的塑造恰恰是一个剧本成功的关键所在。性格与性格的冲突是戏剧冲突中最基本和最常用的方式。性格与性格的冲突就是人与人之间的冲突，这是刻画人物性格、勾勒人物形象最重要的手段。同样是《雷雨》之中，周朴园逼蘩漪喝药的一段戏，通过人物短短的几句对话和几个戏剧动作，将人物之间的关系和人物自身的性格特点表现得淋漓尽致。周朴园与蘩漪两个人之间爆发的矛盾看似简单，只是喝药与否的问题，实际上是周朴园借着喝药这一件事在树立他在整个周家的权威，他要蘩漪“替孩子做个服从的榜样”，咄咄逼人，最后甚至逼迫周萍用下跪的方式劝蘩漪吃药。蘩漪只好步步后退，最终在喝了药之后“哭着跑下”。而周冲之前想把学费分出一半的想法也被立即掐灭。在这一段兔起鹘落的冲突中，周朴园作为一家之主的独断、周萍的软弱、蘩漪的辛酸无助赤裸裸地展现在读者和观众面前。 性格内部的冲突实际可以理解为人物内心的思想斗争。如莎士比亚名剧《哈姆莱特》中“复仇的王子”哈姆莱特一角，当他证实了叔父杀父仇人的身份、决心复仇之后，却因为对方正在祈祷的行为而犹豫不决，最终与仇人同归于尽。那段有关“生存还是毁灭”的著名独白，昭示了人物性格内部的激烈斗争，最终使他成为了一个“思想上的巨人，行动上的矮子”。莎翁设计的这种人物的“延宕”，站在今天的现实角度是不合理的，但站在当时的创作背景和剧作者想表达的思想来看，却又是最合理不过的。（摘编自纪超《从人物与冲突看戏剧的本质——以〈雷雨〉〈哈姆莱特〉为例》） 1. 材料二认为，从当时的创作背景和剧作者想表达的思想来看，哈姆莱特成为了一个“思想上的巨人，行动上的矮子”是最合理不过的。请结合以下材料加以分析。 人文主义的核心是对人的尊重。人文主义文学是文艺复兴的重要组成部分。人文主义者通过对艺术形象的描绘，颂扬人的理性和力量、价值与尊严，尤其强调人性的善良。莎士比亚的《哈姆莱特》是人文主义文学的代表。哈姆莱特曾经对人类有着高度的赞美：人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！在行为上多么像一个天使，在智慧上多么像一个天神，宇宙的精华，万物的灵长！                                                                                                                                                                   2.为什么说《窦娥冤》是中国著名古典悲剧之一，请依据材料一进行分析。                                                                                                                                                                   【考题对接答案】 一、《现代高科技为戏剧舞台插上新羽翼》《警惕戏剧舞台“高科技滥用”倾向》【答案】 【导语】两则材料围绕“科技与戏剧”展开辩证讨论：材料一以积极视角论证科技赋能戏剧的多元价值，通过历史案例和现代技术展现科技如何拓展艺术表达边界，强调“科技为艺术服务”的核心原则；材料二则聚焦滥用风险，从美学破坏、表演挤压、观演干扰、艺术异化四个维度提出警示，主张传统戏曲写意美学不可替代。二者形成互补，共同指向“技术应用需以艺术本体为根基”的共识。 1.句子（1）用精妙比喻定义技术对戏剧想象力的核心价值（催化与放大），统领全文，化抽象为具象，变陌生为熟悉，给读者留下深刻印象。 句子（2）借助排比修辞详细阐述技术应用（数字布景）带来的关键、具体的舞台优势（净化空间、解放表演），流畅自然，富有气势，增强说服力。 【解析】本题考查学生分析论证效果、鉴赏语言特色的能力。 （1）运用比喻论证，将“技术”分别比作化学反应中加速反应的“催化剂”和增强信号的“放大器”。通过具象化的比喻，将技术与想象力之间抽象的逻辑 ——既强调技术能“催生”想象力（加快产生速度），又突出其能“强化”想象力的呈现效果（扩大影响范围）。这种表达生动形象，降低了抽象概念的理解难度，让读者快速把握技术对想象力的双重作用，增强了论证的感染力和记忆点。 （2）采用排比式列举，以三个结构相似、语义并列的短句，从“干扰项”“空间”“行动”三个维度具体说明优势。通过分类列举，让论证更具条理性和说服力；排比句式形成节奏上的叠加，强化了表达效果。 2. ①首先，要给演员留下充足的表演空间，充分展现传统话剧的优势，比如人物性格特点及内心的情感等，都要靠唱词和演员的表演来呈现。②舞台布景宜精不宜多，场景转换不要太频繁，两三个场景为宜。③适当运用现代技术手段增强氛围感，比如窦娥的三桩誓愿（血溅白练，六月飞雪，亢旱三年）运用高科技手段呈现，会带给观众强烈的震撼感，带来新的观剧体验。      【解析】本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。 ①材料二强调戏剧表演应以演员为中心，过于复杂的舞台设计会让演员迷失，压缩表演空间。《比如窦娥冤》中窦娥的性格及内心情绪，像勤劳、善良、反抗精神和内心怨恨，主要通过唱词与演员表演传达，充足空间能保障演员充分展现传统话剧优势，突出人物形象。 ②材料二提到中国传统戏曲常以“一桌二椅”营造意境，过度使用高科技舞美设计会损害传统戏剧美学价值。比如《窦娥冤》情节相对集中，“去法场的路上”和“法场”这两个场景足以承载主要情节，布景精简、转换不频繁，能避免分散观众注意力，保持戏剧的传统美学意境。 ③材料一表明高科技能营造绚丽舞台效果，带来新观剧体验，实现技术与舞台深度融合。 比如《窦娥冤》中窦娥的三桩誓愿充满奇幻色彩，运用高科技手段呈现，能强烈震撼观众，符合利用技术凸显艺术表达的思路，增强舞台氛围与艺术感染力。 二、《反对本本主义》《身临其境、心知其意：以田野调查认识真实社会》【答案】 【导语】这篇阅读材料由毛泽东《反对本本主义》和费孝通田野调查方法论两篇选段构成，形成鲜明互补。材料一以革命实践为背景，强调调查研究对问题解决的决定性作用，语言犀利直白，善用比喻（如“十月怀胎”）和批判性表述；材料二则从学术研究角度，提出“心态”层面的深度参与和共情，理论性更强，逻辑严密。两文共同指向“实践出真知”的核心思想，但前者侧重方法论指导，后者强调研究者主体性调适，共同构成从操作层面到精神层面的完整调查研究体系。 1. ①口语化表达，如“最可恶没有的”“瞎说一顿”等，使论证通俗易懂。 ②善用比喻，如“调查像十月怀胎”，使抽象道理形象化，便于理解。 ③用情感态度鲜明的词语，如“一定”“须知”“蠢人”“懦夫”等词，坚定立场。 ④排比，如“他一定要弄坏事情，一定要失掉群众，一定不能解决问题。”增强语势，强化论点。 ⑤多用设问，如“一定要出门吗？也不到一定”，引发读者思考，引导逻辑推进。 【解析】本题考查学生对语言特色的把握能力。 ①由原文“这种纯主观地‘瞎说一顿’，实在是最可恶没有的”可知，“最可恶没有的”“瞎说一顿”等，运用日常口语词汇，将抽象道理转化为生活化语言，降低理解门槛，使论证通俗易懂。 ②由原文“调查就像‘十月怀胎’，解决问题就像‘一朝分娩’。调查就是解决问题”可知，通过比喻将抽象概念具象化，将调查比作“十月怀胎”，将解决问题比作“一朝分娩”，生动阐释“调查是解决问题的基础”这一观点，便于理解。 ③由原文“只有蠢人”“须知这是一定不能想出什么好办法”“他一定要产生错办法和错主意”“这是懦夫讲的话”可知，使用“一定”“须知”“蠢人”“懦夫”等情感态度鲜明的词语，使作者的立场更坚定。 ④由原文“他一定要弄坏事情，一定要失掉群众，一定不能解决问题”可知，运用了排比的手法，以三个“一定要”形成递进式强调，突出不做调查的严重后果，增强语言感染力，强化论点。 ⑤由原文“一定要出门吗？也不一定”可知，运用了设问的手法，通过自问自答引导读者关注调查的重要性，引发思考，引导逻辑推进。 2. ①先走出去调查，找到问题来源，弄明白状况。 ②调查要深入实际，避免主观臆断。 ③调查要注重“心态”层面的探究。 ④研究者应秉持“温情与敬意”的态度。 ⑤身边的日常也是重要的调查对象。 【解析】本题考查学生探究文本中的某些问题，提出自己的见解的能力。 ①由原文“你就去调查那个问题的现状和它的历史吧！你完完全全调查明白了，你对那个问题就有解决的办法了。一切结论产生于调查情况的末尾，而不是在它的先头”可知，先走出去调查，找到问题来源，弄明白状况。 ②由原文“要真正找到问题的本质，需要更深入一步，进入‘只能意会、不能言传’的“心态”领域”可知，调查要深入实际，避免主观臆断。 ③由原文“要研究这些‘言外之意’，研究者只是在田野中进行访谈、观察和记录是远远不够的，还要调整和提升自己的‘心态’，以把握和理解研究对象的‘心态’”可知，调查要注重“心态”层面的探究。 ④由原文“笔者看来，研究者的‘心态’应该具备两个方面，叫作‘敬意与温情’”可知，研究者应秉持“温情与敬意”的态度。 ⑤由原文“费孝通晚年经常提起，对于社会学研究本身来说，身边的社会就是最好的田野。我们如果真的能够保持尊重的态度，我们周围的人就是观察对象，我们每天的生活就是参与观察”可知，身边的日常也是重要的调查对象。 三、《美的奥秘》《从人物与冲突看戏剧的本质——以〈雷雨〉〈哈姆莱特〉为例》【答案】 1. ①《哈姆莱特》是莎士比亚创作于文艺复兴时期的作品，剧作者想要表达的主导思想就是人文主义的思想。②哈姆莱特是一位坚定的人文主义者，他高度赞美人类，尤其强调人性的善良，是一位“思想上的巨人”；但与此同时，他不愿接受叔父就是杀父仇人的事实，在复仇的行动中犹豫不决，成为了一个“行动上的矮子”。 【解析】本题考查学生评价文本的主要观点和基本倾向的能力。 创作背景：《哈姆莱特》是莎士比亚在1599至1602年间创作的作品，此时正值文艺复兴时期。 剧作者表达的思想：《哈姆莱特》是人物主义文学的代表，主导思想是人文主义，即对人类持有美好的理想，尤其强调人性的善良。 哈姆莱特曾经思考人性，对人类有着高度的赞美，代表着人文主义思想的觉醒，是一位“思想上的巨人”； 哈姆莱特的最终使命是为父报仇，然而因他思虑过多，在多次能够成功的刺杀克劳狄斯的情况下，却未行动。最接近的一次是在克劳狄斯为自己的罪恶祈祷之时，哈姆莱特的利剑已经逼近了他的脑袋，他最终还是放下了那柄利剑，导致自己成为了“行动上的矮子”。 2. 悲剧的三个主要因素分别是冲突、抗争与毁灭。《窦娥冤》之所以被称为著名古典悲剧，正是因为蕴含了悲剧的三个主要因素。①《窦娥冤》主要的冲突是窦娥与以张驴儿、知府等人为代表的社会环境矛盾，窦娥最终无法与强大的邪恶力量抗衡而形成了悲剧。②《窦娥冤》的抗争体现窦娥在被冤枉后依然在前往受刑的路上喊冤枉，以及受刑前的三桩誓愿，即便是窦娥要赴死，但她依然要抗争。③《窦娥冤》的毁灭体现在作者在剧中将人生最有价值的东西毁灭给人看，剧中最有价值的就是善良的窦娥，但却被毁灭了。 【解析】本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。 结合材料一第三自然段原文“可以说，没有抗争就没有悲剧，冲突、抗争与毁灭是构成悲剧的三个主要因素”可知，悲剧的三个主要因素分别是冲突、抗争与毁灭。《窦娥冤》之所以被称为著名古典悲剧，正是因为蕴含了悲剧的三个主要因素。 首先，《窦娥冤》中张驴儿误把自己的父亲毒死，却陷害清白的窦娥。反映当时社会上强欺弱、恶欺善的现实。而窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉，却反被以判死刑。反映了当时吏治的灰暗，官吏的昏庸贪赃枉法。《窦娥冤》的主要冲突是窦娥与以张驴儿、知府等人为代表的社会环境矛盾，窦娥最终无法与强大的邪恶力量抗衡而形成了悲剧。 其次，《窦娥冤》中窦娥被冤枉了之后并没有认命，而是想依靠衙门洗清自己的冤枉，在知府判处她死刑以后，在前往受刑的路上依然大喊冤枉，并在受刑前发下三桩誓愿，即便是要赴死，但她依然要抗争。 最后，《窦娥冤》中窦娥是完美无缺的至善形象，渴望清清白白地活着，却怕连累婆婆，自己心甘情愿担当死罪。这么善良的人物却被毁灭了。 三、《古代的耕读文化》《传承创新耕读文化 建设中华民族现代文明》——理论应用：反驳 阅读下面的文字，完成小题。 材料一： 耕读模式是体力劳动与脑力劳动的结合，意味着两者的相辅相成。耕读文化是建立在农业文明基础上，以半耕半读为生活方式、以耕读结合为价值取向的一种文化模式。 耕读之说可以追溯到春秋战国百家争鸣时期，以许行为代表的农学家提倡贤者与民众并耕，进行耕读教育。许行著有农耕技术教材《野老十七篇》，是我国农耕文化教育的开山之作。到了汉代，耕读引起统治者的重视，汉高祖、文帝、武帝等亲自参与农耕，积极推广耕读教育。当时涌现出许多农耕人才，以诸葛亮躬耕陇亩为代表。实际上历朝历代都重视耕读教育，家庭教育的书籍中多数都有耕读结合的劝导，还出现了不少农学家及古农书，如贾思勰的《齐民要术》、徐光启的《农政全书》等。正是由于耕读教育的接续传递，中华文化才源远流长。 耕读内涵也在逐渐丰富，不仅包括亦耕亦读的生活方式，还崇尚耕读持家、追求精进、敬祖睦邻、劝善远恶等精神理念。知识分子从农耕中获取了许多实用的农业技术，并提出具有哲学意义的农学思想。尤其在宋代，耕读文化广为普及。一些知识分子晴天白昼在乡间躬耕自食，雨歇夜晚则撰写农书，总结生产经验。如陈翥写出世界第一部研究泡桐的专著《桐谱》，刘蒙写出菊花专著《菊谱》。耕读结合，提高了农业生产经营水平和产品质量，知识、知识分子大量进入农业生产领域，增添了农业的文化含量，促进了农业发展。 耕读文化体现了“耕为本务”“读可荣身”等价值理念，在中国传统文化中具有普遍的道德价值趋向。遍布农家的对联“耕读传家久，诗书继世长”，就表明耕读文化普及和深入人心的程度。 （摘编自狄永《古代的耕读文化》） 材料二： 在新时代的浪潮中，传统耕读教育的智慧依然闪耀着光芒。它所倡导的“知行合一”的教育理念，至今仍是培养人才的重要基石。然而，面对日新月异的社会变革，传统耕读教育也必须迈出创新的步伐，以适应时代的脉搏。现代科技的发展为我们提供了无限的可能性。我们可以借助互联网的强大力量，打造一个网络化、数字化的耕读课程体系，让耕读教育跨越时空的限制，触及更广泛的受众。同时，还可以构建一个数字化的耕读教学资源库，它将汇聚丰富的文字、图像、音频和视频资源，形成一个多元化的学习材料库。这样的资源库将成为学生自主学习的宝库，让他们能够根据自己的兴趣和节奏，自由探索耕读文化的深广世界。人工智能技术的引入，将使教学变得更加智能化。通过精准的数据分析和个性化的学习建议，每个学生都能得到量身定制的学习支持。这种智能化的教学辅助系统，将使耕读教育更加高效、精准，有助于培养出既掌握专业知识又能适应现代社会需求的复合型人才。 耕读文化蕴含着崇文尚教、追求创新的精神，为现代文化产业的创意发展提供了重要的启示。在新时代背景下，文化产业工作者应当继承和发扬耕读文化中对知识和创造的崇尚，以专注学习和创新实践的态度，努力创作出原创性强、思想性深、艺术性高的优秀文化作品。 首先，耕读文化强调理论与实践的结合。文化产业工作者应当将理论知识与实践操作相结合，通过深入了解和研究传统文化，将其与现代审美和市场需求相结合，创作出具有时代特色和文化内涵的文化产品。例如，可以在传统节日、民俗活动中融入现代元素，打造出既具有传统韵味又符合现代审美的文化体验活动，吸引更多年轻人的参与和关注。 其次，耕读文化追求创新的精神。文化产业工作者应当勇于创新，敢于突破传统的束缚，运用新的思维和方法，创作出具有独特创意和文化价值的文化作品。利用现代科技手段，如虚拟现实、增强现实等，将传统文化与现代科技相结合，创造出全新的文化体验形式，让人们在体验中感受到文化的魅力和创新的乐趣。例如，在古典园林场景中，采用声光电等现代科技手段，演绎隐逸生活的耕读情调；利用古村落场景设计寓教于乐的民俗体验项目，传递积极向上的价值观；运用古民居建筑元素设计文创商品，赋予产品传统韵味与现代感。 此外，耕读文化注重实践和体验。文化产业工作者应当注重受众的体验，通过打造具有互动性和参与性的文化产品，让人们在实践中感受到文化的魅力和乐趣。例如，可以设计一些互动体验项目，如民俗体验、手工艺制作等，让观众亲身体验到传统文化的魅力，增强对传统文化的认同感和自豪感。 最后，耕读文化强调修身立德。树立正确的价值观和职业道德，抱着诚信、负责任的态度，有助于文化产业工作者为社会提供高质量的文化产品和服务。所以，他们应当注重自身的修身养性，通过不断学习来提升自己的专业素养，为文化产业的创新发展作出更大的贡献。 （摘编自谢清果 张宏锋《传承创新耕读文化 建设中华民族现代文明》） 1. 两则材料中加点词引出的例证各有何作用？请简要分析。                                                                                                                                        2. 有人说，在新时代，耕读文化早已过时。请结合两则材料内容反驳该观点。                                                                                                                                                                   三、《古代的耕读文化》《传承创新耕读文化 建设中华民族现代文明》【答案】 1. ①材料一列举多部农书，第一处证明历朝历代都重视耕读教育，第二处证明耕读文化对农业生产的影响。 ②材料二列举具体措施，为新时代背景下继承和发扬耕读文化提供了具体的方法。 【解析】本题考查学生分析论点、论据、论证方法的能力。 材料一列举多部农书。第一处：材料一第二段提到“历朝历代都重视耕读教育，家庭教育的书籍中多数都有耕读结合的劝导，还出现了不少农学家及古农书，如贾思勰的《齐民要术》、徐光启的《农政全书》等。”这里通过列举《齐民要术》和《农政全书》等古农书，证明了“历朝历代都重视耕读教育”这一观点。这些农书不仅是耕读教育的产物，也体现了耕读文化在古代社会中的重要地位。第二处：材料一第三段提到“一些知识分子晴天白昼在乡间躬耕自食，雨歇夜晚则撰写农书，总结生产经验。如陈翥写出世界第一部研究泡桐的专著《桐谱》，刘蒙写出菊花专著《菊谱》。”这里通过列举《桐谱》和《菊谱》等具体农书，说明了耕读文化对农业生产的影响。知识分子通过耕读结合的方式，总结生产经验并撰写农书，不仅提高了农业生产经营水平，还增添了农业的文化含量。 材料二列举具体措施：材料二第一段提到“我们可以借助互联网的强大力量，打造一个网络化、数字化的耕读课程体系……还可以构建一个数字化的耕读教学资源库……人工智能技术的引入，将使教学变得更加智能化。”这里通过列举“网络化、数字化的耕读课程体系”“数字化的耕读教学资源库”以及“人工智能技术的应用”等具体措施，为新时代背景下如何继承和发扬耕读文化提供了切实可行的方法。这些措施不仅拓宽了耕读教育的传播途径，还提升了教学效率和精准度，体现了现代科技与传统耕读文化的有机结合。 2. ①耕读文化体现的“敬祖睦邻”“劝善远恶”“耕为本务”“读可荣身”等理念在中国传统文化中具有普遍的道德价值趋向；在新时代，传统耕读教育依然具有重要价值。 ②一方面，耕读文化所倡导的“知行合一”的教育理念，至今仍是培养人才的重要基石。 ③另一方面，耕读文化蕴含着崇文尚教、追求创新的精神，为现代文化产业的创意发展提供了重要的启示。 【解析】本题考查学生筛选信息、归纳要点的能力。 ①耕读文化体现了中国传统文化中的核心价值观，具有重要的道德意义和社会功能。根据材料一“耕读文化”所包含的“敬祖睦邻”“劝善远恶”“耕为本务”“读可荣身”等理念，在中国传统文化中具有普遍的道德价值趋向。这些理念不仅在过去指导了人们的生活方式，即便在新时代，依然能够帮助我们树立正确的价值观和生活态度。因此，耕读文化并不过时，而是具有跨越时代的普世价值。 ②耕读文化倡导的“知行合一”教育理念，是培养新时代复合型人才的重要基石。材料二指出，耕读文化提倡理论与实践相结合，这种“知行合一”的教育理念在现代社会仍然具有重要意义。例如，借助互联网、人工智能等现代科技手段，可以将耕读教育以数字化、网络化的方式推广，使更多人从中受益。这表明，耕读文化可以通过创新形式适应时代需求，从而焕发新的活力。 ③耕读文化蕴含的崇文尚教、追求创新精神，为现代文化产业的发展提供了重要启示。材料二提到，耕读文化崇尚知识和创造，文化产业工作者可以从耕读文化中汲取灵感，创作出原创性强、思想性深、艺术性高的优秀文化作品。例如，通过将传统文化与现代科技相结合(如虚拟现实、增强现实等)，可以创造出全新的文化体验形式，吸引更多年轻人关注传统文化。这说明，耕读文化不仅是历史的遗产，更是推动现代社会发展的宝贵资源。 【全景式导读】 一、文章全景式导读 （一）文本定位 两篇文本均为耕读文化研究类社科论述文，聚焦中国传统耕读文化，分别从历史溯源、内涵演变、时代价值与当代创新发展两个维度展开论述，属于传统文化传承与新时代创新性转化的学术普及文本，兼具知识性与思辨性。材料一立足古代历史，系统梳理传统耕读文化的发展脉络、核心内涵与历史价值；材料二立足新时代语境，探讨传统耕读文化的当代价值、创新路径与对现代文化产业的赋能作用。 （二）行文脉络 材料一行文脉络：采用总 — 分 — 总的纵向历史行文结构。首先定义耕读模式与耕读文化的核心概念，点明耕读是体力与脑力劳动结合的文化模式；其次以时间为线索，追溯耕读文化起源于春秋战国、发展于汉及历代王朝的发展历程，列举历代农书、名人实践佐证其延续性；接着阐述耕读文化内涵的不断丰富，从生产方式延伸至家风、道德、处世等精神理念；最后总结耕读文化的核心价值理念，印证其深入人心的文化地位与传承价值。 材料二行文脉络：采用辩证分析 — 分层论述的横向时代行文结构。开篇先肯定传统耕读教育 “知行合一” 的永恒价值，同时提出其需顺应时代创新发展的核心观点；随后从教育创新维度，阐述互联网、数字化、人工智能等现代技术赋能新时代耕读教育的具体路径；再从文化产业发展维度，分层剖析耕读文化知行结合、勇于创新、注重体验、修身立德四大精神对现代文创创作、文化体验打造、从业者素养提升的启示与实践方法，层层递进完成新时代耕读文化的创新应用阐释。 （三）文章主旨 材料一主旨：系统梳理中国古代耕读文化的起源、历代传承脉络与发展演变，阐释耕读文化从生产方式到精神理念的丰富内涵，论证耕读教育的代代传承是中华文化源远流长的重要支撑，凸显耕读文化深厚的历史底蕴与传统道德价值。 材料二主旨：立足新时代社会发展背景，肯定传统耕读文化的现代价值，提出传统耕读文化需结合现代科技与时代需求创新发展的观点，分别从现代教育革新、文化产业创新两个领域，探索耕读文化创造性转化、创新性发展的具体路径，彰显耕读文化对建设中华民族现代文明的现实意义。 二、两篇文章异同点辨析 （一）相同点 核心对象一致：两篇文本均以中国耕读文化为核心研究对象，认可耕读文化是中华优秀传统文化的重要组成部分，肯定其兼具实践价值与精神价值的双重属性。 核心理念认同：均推崇耕读文化知行合一、耕读结合、崇文尚学、务实精进的核心精神，承认耕读文化的传承价值与育人、赋能的核心作用。 研究立场统一：均秉持客观、正向的文化传承立场，认为耕读文化并非过时的传统文化，具备持续传承与发展的生命力。 （二）不同点 研究视角与时间维度不同 材料一为历史溯源视角，聚焦古代传统耕读文化，以时间为轴线，完整梳理春秋战国至后世历朝历代耕读文化的起源、发展、成熟过程，侧重还原耕读文化的历史原貌与传统底蕴。 材料二为现代创新视角，聚焦新时代耕读文化的转化应用，立足当下社会变革与科技发展背景，不纠结于历史脉络，重点挖掘传统耕读文化的现代适配性与创新价值。 核心内容与论述重点不同 材料一重点阐述耕读文化的传统内涵与历史价值，一方面梳理历代耕读教育的制度、人物、典籍传承脉络，另一方面解读耕读持家、敬祖睦邻、修身向善等传统精神内核，论证其对古代农业发展、中华文化延续的重要作用。 材料一重点阐述耕读文化的现代创新路径与实用价值，分为两大核心板块：一是依托数字技术、人工智能革新现代耕读教育模式；二是依托耕读精神赋能现代文化产业，从创作理念、技术应用、体验打造、从业者素养四个方面给出创新实践方法。 行文目的与价值导向不同 材料一的写作目的是溯源固本，通过梳理耕读文化的千年传承脉络，让读者明晰耕读文化的起源、演变与传统道德价值，证明其是中华文化的重要根基。 材料二的写作目的是赋能当代，立足时代发展需求，解决传统耕读文化适配现代社会的问题，探索传统文化现代化转化的落地路径，为现代教育革新、文化产业发展提供思想借鉴与实践参考。 论述维度广度不同 材料一仅局限于农耕、家风、传统道德等传统领域，论述范围聚焦古代农业文明与传统文化传承。 材料二拓展至现代教育、数字科技、文化产业、文旅融合、文创设计等现代新兴领域，实现了传统农耕文化与现代社会、科技、产业的跨界融合，论述维度更贴合当代社会发展。 ( 1 ) 学科网（北京）股份有限公司 $