第3课 丝路开繁花（课件）-2026-2027学年人教版美术六年级上册

该小学美术课件以“丝路开繁花——敦煌艺术”为核心，从常书鸿保护敦煌的故事导入，通过思考“敦煌艺术如何体现文化多样性与包容性”，串联敦煌地理区位、石窟历史、艺术瑰宝（彩塑、壁画、飞天、纹样）及数字技术应用，构建从历史到现代的学习支架。 其亮点在于融合数字技术（VR全景漫游、AI修复壁画）与传统艺术，通过连珠纹（波斯传入与本土融合）、飞天（曲线造型与文化交融）等实例培养审美感知与文化理解，设计学生探究数字教育案例的创意实践活动。学生能提升审美体验与文化自信，教师可获得丰富教学资源与实践设计支持。

丝路开繁花 人教版（2024）六年级上册 第一单元 艺术殿堂一一博物馆之旅 初遇敦煌 艺术瑰宝 纹样密码 01 02 03 目 录 1943年 艺术家常书鸿第一次来到敦煌就被这座艺术宝库吸引，从此，他将保护敦煌艺术作为毕生追求。 敦煌艺术怎样呈现中华优秀传统文化的多样性和包容性？ 思 考 常书鸿 01 初遇敦煌 九层楼 莫高窟洞窟 关隘遗址 敦煌绝佳的地理区位 甘肃敦煌位于古丝绸之路的咽喉之地，敦煌艺术是中华文明同其他文明长期交流融汇的结果。 敦煌石窟始建于前秦 包括：莫高窟 · 榆林窟东·千佛洞 · 西千佛洞。 7 敦煌-莫高窟 莫高窟是敦煌石窟最具代表性的石窟群，492个洞窟宛如一部刻在石壁上的“百科全书”。 735个洞窟 鳞次栉比的洞窟如蜂巢般嵌于崖壁，从十六国至元代，层层相叠，见证了千年的艺术积淀。 若首尾相接可长达30公里，绘尽佛经故事、民俗风情与丝路商旅，被誉为“墙壁上的图书馆”。 4.5万平方米壁画 8 敦煌-莫高窟-九层楼 九层楼是莫高窟标志性建筑。它是莫高窟第 96 窟的保护建筑，楼阁里面藏着巨大的唐代弥勒大佛。 9 张骞出使西域 张骞出使西域图 (壁画)(局部)〔唐代〕 张骞出使西域打通丝绸之路，是敦煌成为多元文化交融地的重要历史开端： 丝路开通后敦煌成为东西交通咽喉，让中外文化得以在此流转。 02 艺术瑰宝 佛龛中的彩塑及壁画 [唐代]敦煌莫高窟第45窟 唐代彩塑手法写实、色彩艳丽、形神兼备，在长期的文化交融中形成了具有民族审美特质的艺术风格。画面使用天然矿物为颜料，色彩浓郁厚重，虽经千年岁月洗礼，依旧色泽鲜亮，璀璨夺目。 迦叶、菩萨、天王像(彩塑) [唐代]敦煌莫高窟第45窟 包容并蓄的文化交融——融合了印度佛教造像的神韵与中原传统审美的精髓，既保留了宗教的庄严感，又展现出世俗的温情，是丝路文明互鉴的典范。 迦叶 · 智慧威严 表情肃穆持重，眉眼间尽显高僧的深邃智慧与沉稳威严，将苦修者的神韵刻画得入木三分。 菩萨 · 柔美圣洁 面容圆润慈祥，身姿优雅舒展，衣袂飘飘若有清风拂过，尽显女性的温婉柔美与神性的圣洁光辉。 天王 · 刚健护法 肌肉虬结有力，怒目圆睁，神情威猛刚毅，是守护佛法的力量象征，尽显盛唐豪迈雄健的阳刚之美。 伎乐图之反弹琵琶图(壁画) (局部)[唐代]敦煌莫高窟第112窟 作品具有唐代仕女画的典型样式，画面中央反弹琵琶的女子，披巾戴冠,造型优美， 其舞蹈动作带有多种文化互鉴交融的特点。作品敦煌壁画中最经典的乐舞场景之一。 伎乐图之反弹琵琶 03 纹样密码 观察无翼而飞的敦煌飞天是如何表现人物动态， 体现中华民族智慧和浪漫想象力的。 莲花飞天藻井(壁画) [唐代] 敦煌莫高窟第329窟 飞天原本是古代印度的佛教艺术形象，传人中国后，在多种文化的交流与融合下成为 敦煌艺术的标志性形象，是不同文明交流互鉴的典范。 方形藻井图案，中心为旋转的莲花纹样，四周环绕多层装饰带。色彩以石青、赭石、土黄为主，图案繁密精致，具有强烈的装饰性和宗教仪式感。 飞天(壁画) [隋代] 敦煌莫高窟第419窟南壁 造型美-以线描为主，施以重彩的飞天形象轻盈飘逸，体现了对外来文化的改造与融合。 飞天(壁画)[唐代] 敦煌莫高窟第320窟南壁 形式美-形式美对称式的构图在赋予画面均衡美的同时，产生了节奏感与韵律感。 敦煌飞天 探究一：敦煌壁画中的“连珠纹” 凝视敦煌壁画上流转千年的“连珠纹”，我们仿佛触摸到了文明交融的脉络。这种纹样最初源于波斯，经由丝绸之路传入敦煌，与本土艺术深度融合，成为东西方文化对话的生动见证。 纹样档案：连珠纹以圆形联珠为核心元素，常环绕主题纹样。它不仅是装饰，更是丝绸之路上文化交流、贸易繁荣的历史印记，展现了敦煌艺术“拿来主义”的包容与创新。 从异域符号到中国经典，敦煌艺术的演变告诉我们：文化因交流而多彩，因互鉴而丰富。 VR浏览莫高窟体验 利用AI与计算机图形技术在虚拟空间模拟修复过程，还原壁画初绘神韵；同时通过数字技术智能复原残缺的塑像与建筑，重现敦煌艺术的完整风貌，为文物保护研究提供科学依据与无限可能。 数字敦煌——全景漫游莫高窟第254窟，通过VR技术实现洞窟内部的沉浸式体验，让不可触摸的文物「活」起来。 探究二：数字技术与敦煌艺术 数字艺术展全景体验 数字全景漫游 突破地理与时空阻隔，打造沉浸式线上石窟体验。让全球观众足不出户，即可身临其境探索莫高窟的艺术细节。 探究二：数字技术与敦煌艺术 沉浸式艺术展体验 依托光影投影技术复原壁画场景，在城市打造线下展览。减少游客实地涌入石窟，降低人为环境对文物的损耗；同时打破地域限制，让更多市民近距离感受敦煌艺术。 探究二：数字技术与敦煌艺术 AI数字人 + 动态活化壁画 探究二：数字技术与敦煌艺术 基于洞窟数字素材创作数字人，赋予壁画静态人物动态效果。创作不接触原生文物，借助 MV、舞台表演等新潮形式活化古画形象，用年轻化方式传播敦煌文化。 通过网络，选择一个数字敦煌洞窟，探究并记录敦煌艺术多元文化融合发展的特点。 认知博物馆体系 清晰了解博物馆的类型划分与核心功能，系统掌握历史、艺术、自然等各类藏品的材质特性、制作工艺与独特的艺术审美特点。 实践记录与分享 走进博物馆开展实地研学，运用视觉笔记捕捉藏品的细节与艺术魅力，并积极与同学交流创作思路，分享独特的观察视角与感悟。 领悟文化承载价值 深刻理解博物馆藏品不仅是历史遗存，更是承载不同时代社会风貌、人文精神与审美情趣的重要载体，读懂文物背后的文化故事。 ✨ 愿你在探索中收获新知，成为懂欣赏、会思考的小小艺术鉴赏家！ Lavf61.7.100 Lavf61.7.100 Lavf61.7.100 Lavf61.7.100 Lavf61.7.100 Lavf61.7.100 Lavf61.7.100 $