8.3《琵琶行并序》知识清单 2026-2027学年统编版高一语文必修上册

该高中语文知识清单系统梳理了《琵琶行并序》的完整学习体系。从白居易生平与创作背景入手，涵盖诗歌原文、重点注释、白话译文，进而深入赏析结构层次、艺术特色及主题思想，为学生搭建从基础理解到深层感悟的学习支架。 知识链路按“背景-文本-赏析-应用”逻辑递进，突出音乐描写的审美创造（如比喻手法化听觉为视觉）、对比分析的思维训练（琵琶女与诗人命运对照），结合诵读建议与考点解析强化语言运用，助力学生建立文化自信，提升古典诗歌鉴赏能力。

8.3《琵琶行并序》知识清单2026-2027学年统编版高一语文必修上册 本诗为统编版高中语文必修上册第三单元“文学阅读与写作”中的核心篇目，是白居易感伤诗的代表作。诗人以叙事与抒情相结合的手法，通过偶遇琵琶女的故事，抒发了诗人被贬江州的沦落之感。全诗将叙事、写景、抒情融为一体，以精妙的比喻再现了琵琶演奏的魅力，以“同是天涯沦落人”的感慨引发了千古共鸣，是唐代叙事诗的典范之作。学习本诗，需要在反复诵读中感受诗歌的节奏和韵律，理解诗歌中的典型意象和表现手法，体会诗人深沉的沦落之感与人文关怀，并在此基础上背诵全诗。 一、作者简介 白居易（772—846），字乐天，号香山居士，祖籍太原（今山西太原），生于新郑（今河南新郑）。唐代伟大的现实主义诗人，与元稹并称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。 白居易自幼聪颖，刻苦读书。贞元十六年（800年），二十九岁中进士。历任翰林学士、左拾遗、江州司马、杭州刺史、苏州刺史等职。他的诗歌主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调诗歌的现实主义精神和社会教化功能。其诗作题材广泛，语言通俗易懂，有“老妪能解”之说。白居易将自己的诗作分为讽喻、闲适、感伤、杂律四类，《琵琶行》属于感伤诗的代表作。他的代表作还有《长恨歌》《卖炭翁》《钱塘湖春行》等。 白居易的诗歌以其平易近人的语言和深切的人文关怀，在唐代乃至整个中国诗歌史上占有重要地位。《琵琶行》写于他被贬江州期间，诗中通过偶遇琵琶女的故事，抒发了诗人被贬后的失意和感慨，全诗以叙事见长，以抒情动人，将叙事、写景、抒情融为一体，是唐代叙事诗的典范之作。 二、创作背景 唐宪宗元和十年（815年），宰相武元衡被藩镇势力刺杀于长安街头。此事震动朝野，但朝中官员多不敢言。白居易时任左赞善大夫，虽非谏官，仍率先上书请求严缉凶手。权贵们借机指责他“越职言事”，加上此前他在朝中直言敢谏得罪了不少人，最终被贬为江州司马。 江州（今江西九江）是当时较为偏僻的地方，白居易到任后心情十分抑郁。元和十一年（816年）秋天，他在浔阳江头送客时，偶遇一位漂泊至此的琵琶女。这位女子年轻时曾是长安教坊中的著名乐伎，色艺双绝，红极一时。但随着年长色衰，她嫁给商人，漂泊江湖，生活凄苦。白居易听了她的身世和琵琶演奏，深为感动，联想到自己从京城高官沦为地方闲职的遭遇，不禁产生“同是天涯沦落人”的强烈共鸣。于是写下了这篇传世名作。 关于此诗的创作背景，还需要注意两点：一是诗中小序所记“元和十一年”的准确时间；二是白居易“出官二年”的说法，表明他在江州的生活状态和情感变化。白居易在小序中说自己本来“恬然自安”，听了琵琶女的演奏后才“始觉有迁谪意”，这说明琵琶女的演奏和身世成为了触发诗人深层情感的导火索。 三、诗歌原文与序文 琵琶行并序 元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者。听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才。年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十二言，命曰《琵琶行》。 浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。 主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。 寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。 移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。 低眉信手续续弹，说尽心中无限事。 轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。 自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。 十三学得琵琶成，名属教坊第一部。 曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。 五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。 钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。 今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。 弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。 门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。 商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。 去来江口守空船，绕船月明江水寒。 夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。 我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。 同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！ 我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。 浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。 住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。 其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。 春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。 岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。 今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。 莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。 感我此言良久立，却坐促弦弦转急。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。 座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。 四、重点注释 序文部分 左迁：贬官降职。古人以右为尊，故称贬官为左迁。 九江郡：即江州，今江西九江。 司马：州刺史的副职，在唐代多为闲职。 湓浦口：湓水入长江处，在今九江。 铮铮然：形容声音清脆响亮。 京都声：京城长安一带的音乐风格。 善才：唐代对琵琶师的通称。 委身：托身，这里指嫁人。 贾人：商人。 快弹：尽情弹奏。 悯然：忧愁的样子。 漂沦憔悴：漂泊沦落，面容憔悴。 转徙：辗转迁徙。 出官：离开京城出任地方官。 恬然：安适、淡然的样子。 迁谪意：被贬谪的失意之感。 因为长句：于是写下这首长诗。 凡六百一十二言：总共六百一十二字（实际全诗共六百一十六字，此为约数）。 正文部分 浔阳江：长江流经浔阳（今九江）的一段。 荻花：芦苇一类的水生植物，秋天开白花。 瑟瑟：形容秋风的声音，也形容草木在风中颤动的样子。 主人：诗人自称。 管弦：管乐和弦乐，泛指音乐。 惨将别：凄惨地即将分别。 江浸月：江水映照着月亮，水天相接。 暗问：低声询问。 欲语迟：想要回答又犹豫迟疑。 回灯：重新点亮灯光。 千呼万唤：形容再三邀请。 半遮面：用琵琶遮住半边脸，表现琵琶女的羞涩和矜持。 转轴拨弦：拧动弦轴，拨动琴弦，指调弦校音。 掩抑：低沉压抑。 思（sì）：思绪、愁思。 信手：随手。 续续弹：连续弹奏。 拢、捻、抹、挑：都是弹琵琶的指法，拢为扣弦，捻为揉弦，抹为顺手下拨，挑为反手上拨。 霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐代宫廷乐舞大曲。 六幺（yāo）：唐代著名琵琶曲名。 大弦嘈嘈：粗弦的声音沉重粗壮。 小弦切切：细弦的声音轻细急促。 大珠小珠落玉盘：比喻琵琶声如珍珠落入玉盘般清脆悦耳。 间关莺语花底滑：如黄莺在花丛中婉转啼叫。间关，形容鸟鸣声。 幽咽泉流冰下难：如泉水在冰下艰难地流动。幽咽，低微的哽咽声。 冰泉冷涩：泉水冰冷凝涩。 弦凝绝：琴弦仿佛凝结停顿。 别有幽愁暗恨生：另有一种深藏的愁绪和暗生的怨恨。 银瓶乍破水浆迸：银瓶突然破裂，水浆迸射。比喻乐声突然爆发。 铁骑突出刀枪鸣：铁甲骑兵突然冲出，刀枪齐鸣。比喻乐声雄壮激昂。 曲终收拨当心画：曲终时用拨子在琵琶中心用力一划。 四弦一声如裂帛：四根弦同时发出一声，如撕裂绢帛。 东船西舫：东边和西边的船只。舫，船。 唯见江心秋月白：只有江心的秋月照得一片清亮。 沉吟：低头沉思。 放拨插弦中：把拨子插在弦间。 整顿衣裳：整理衣装。 敛容：收敛面容，露出庄重的神色。 虾蟆陵：长安城内地名，在今西安。 教坊：唐代管理宫廷音乐的官署。 第一部：第一队，指技艺最好的乐师。 善才服：使琵琶师也佩服。 秋娘：唐代歌妓的泛称。 五陵年少：指长安城中的富贵子弟。五陵为汉代五个皇帝的陵墓，附近多富人。 缠头：古时歌舞者表演完毕后，观众赠予的锦帛。 红绡：红色丝绸。 钿头银篦：镶嵌着金花的银篦子，古代妇女的头饰。 击节碎：随着节拍打拍子，把银篦都打碎了。 血色罗裙：鲜红的丝罗裙子。 翻酒污：被酒泼洒弄脏。 秋月春风等闲度：美好的时光轻易地度过。 颜色故：容颜衰老。 老大嫁作商人妇：年纪大了就嫁给商人做妻子。 浮梁：地名，在今江西景德镇北。 去来：离去以来。 梦啼妆泪红阑干：梦中啼哭，脸上的脂粉和泪水纵横交错。 重唧唧：又一次叹息。 同是天涯沦落人：同样是沦落天涯、命运不幸的人。 相逢何必曾相识：既然相逢就是缘分，何必一定要以前认识呢。 辞帝京：离开京城长安。 谪居：被贬谪后居住。 丝竹：弦乐器和管乐器，泛指音乐。 湓江：水名，流经江州。 黄芦苦竹：黄色的芦苇和苦竹。 杜鹃啼血：杜鹃鸟啼叫到出血，形容悲切。 春江花朝秋月夜：春天的江边、花开的早晨、秋天的月夜，指美好的时光。 独倾：独自饮酒。 呕哑嘲哳：形容声音嘈杂难听。 琵琶语：琵琶演奏的音乐。 翻作：按曲调创作。 却坐：退回原座。 促弦：把弦拧紧，音调变高。 向前声：刚才的乐声。 掩泣：掩面哭泣。 青衫湿：黑色官服被泪水浸湿。唐代八九品官员穿青色官服，白居易当时为江州司马，官阶为从五品下，此处“青衫”泛指官服，也暗含官职低微之意。 五、白话译文 序文 元和十年，我被贬为江州司马。第二年秋天，在湓浦口送别客人，夜晚听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京城长安的风韵。询问那人，原是长安的歌女，曾向穆、曹两位琵琶大师学艺。如今年长色衰，嫁给商人做妻子。于是吩咐摆酒，让她畅快地弹奏几曲。曲子弹完后她十分忧伤，叙说自己年少时的欢乐往事，如今漂泊沦落，面容憔悴，辗转流离于江湖之间。我出京任职已经两年，本来恬然自安，听了她的话，这天晚上才感觉到被贬谪的失意。于是写下这首长诗，歌赠给她，总共六百一十二字，命名为《琵琶行》。 正文 秋夜里在浔阳江头送别客人，枫叶荻花在秋风中瑟瑟作响。 主人下马客人已上船，举起酒杯想喝却没有音乐助兴。 喝得不痛快，凄惨地即将分别，分别时江面上茫茫一片，月光浸在水中。 忽然听到水上传来琵琶声，主人忘了回去，客人也不出发了。 循声暗问弹琵琶的是谁？琵琶声停了，那人想要回答却又迟疑。 我们把船移近邀请她相见，添上酒重新点灯再开宴席。 千呼万唤她才出来，还抱着琵琶遮住了半边脸。 拧动弦轴拨动琴弦弹出三两声，还没成曲调就先有了情意。 弦音低沉压抑声声含着愁思，似乎在倾诉生平不得志。 她低着眉头随手连续地弹奏，说尽了心中无限的心事。 轻拢慢捻抹复挑，先弹《霓裳》后弹《六幺》。 粗弦嘈嘈如同急雨轰鸣，细弦切切如同窃窃私语。 嘈嘈切切交错着弹奏，就像大珠小珠落进玉盘。 婉转如黄莺在花丛中滑过，幽咽如泉水在冰下艰难流淌。 冰泉冷涩弦声凝绝，凝绝不通乐声暂时停歇。 另有一种幽愁暗恨暗暗滋生，此时无声反而胜过了有声。 突然如银瓶迸裂水浆四溅，又如铁骑冲出刀枪齐鸣。 乐曲终了用拨子在中心一划，四弦齐鸣如撕裂丝绸。 东船西船都悄然无声，只见江心秋月照得一片洁白。 她沉吟着收起拨子插在弦间，整顿衣裳收敛了面容。 自叙本是京城女子，家住长安虾蟆陵下。 十三岁学成琵琶，名字编在教坊第一队。 弹完一曲曾使琵琶师佩服，梳妆之后常被秋娘嫉妒。 五陵的富家子弟争着送她缠头礼，一首曲子得到的红绡数也数不清。 镶着金花的银篦随着节拍打碎了，血色罗裙被酒泼污了。 今年欢笑明年还是欢笑，秋月春风就这样轻易地度过。 弟弟从军、养母去世，朝朝暮暮容颜渐渐衰老。 门前冷落车马稀少，年纪大了嫁给商人做妻子。 商人只看重利益看轻别离，上个月去浮梁买茶叶去了。 他走后我在江口守着空船，月光照着船儿江水寒冷。 深夜忽然梦见少年时的欢乐，梦中啼哭脂粉和泪水纵横交错。 我听了琵琶已经叹息，又听了这番话更加叹息。 同是沦落天涯的人，相逢何必要曾经相识呢！ 我从去年辞别京城，被贬谪在浔阳卧病在床。 浔阳地方偏僻没有音乐，整年听不到管弦之声。 住处靠近湓江地势低湿，黄芦苦竹绕着宅院丛生。 早晚之间能听到什么？只有杜鹃啼血猿猴哀鸣。 春江花朝秋月夜的美好时光，常常是取酒独酌。 难道没有山歌和村笛吗？只是那声音嘈杂实在难听。 今夜听了你的琵琶演奏，如同听了仙乐耳朵顿时清明。 请不要推辞重新坐下再弹一曲，我要为你写一首《琵琶行》。 她被我的话感动了很久，退回去坐下把弦拧紧乐声更急。 凄凄切切不似刚才的声音，满座的人重听之后都掩面哭泣。 在座的人中谁流下的泪水最多？江州司马的青色官服都被浸湿了。 六、全诗逐层赏析 小序 小序交代了写作的时间（元和十一年秋）、地点（浔阳江头）、事件（送客闻琵琶）、人物（琵琶女）和创作动机（感斯人言，因作长句）。小序与正文相互补充，使叙事更加完整，也增强了作品的真实感。特别值得注意的是，小序中说“予出官二年，恬然自安”，说明白居易在江州原本是以“恬然”的态度来面对贬谪的，但琵琶女的身世和演奏触动了他内心深处被压抑的情感，使他“是夕始觉有迁谪意”。这一句揭示了全诗的情感触发机制——琵琶女的命运成为了诗人认识自身处境的镜子。 第一层（从“浔阳江头夜送客”至“唯见江心秋月白”）：江上闻琵琶与演奏描写 这一层是全诗最精彩的部分，可分为送别场景、邀见琵琶女、琵琶演奏三个小层次。 送别场景（“浔阳江头夜送客”至“别时茫茫江浸月”）：开篇六句写送别场景，以“枫叶荻花秋瑟瑟”渲染秋夜的萧瑟凄凉，以“举酒欲饮无管弦”暗示缺憾，“醉不成欢惨将别”直写离愁，“别时茫茫江浸月”以景写情，将别情融入茫茫江月之中。送别本是寻常之事，但在这个特定背景下，却为琵琶女的出场做好了充分的情感铺垫。 邀见琵琶女（“忽闻水上琵琶声”至“犹抱琵琶半遮面”）：“忽闻水上琵琶声”一笔转折，如空谷足音，打破了寂静。“主人忘归客不发”以众人反应侧面烘托琵琶声的吸引力。随后“寻声暗问”“移船相近”“添酒回灯”“千呼万唤”一系列动作，写出诗人对琵琶女的急切期待。“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”二句写出琵琶女的矜持和羞涩，是全诗人物描写的点睛之笔。一个经历了从繁华到沦落的女子，在面对陌生人时的那种复杂心态，被这十四个字写得淋漓尽致。 琵琶演奏（“转轴拨弦三两声”至“唯见江心秋月白”）：这是全诗最核心的段落。先写试弹“未成曲调先有情”，点出演奏者以情驭琴的特点。然后总写“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，从音乐中听出人生的悲慨。“轻拢慢捻抹复挑”写指法的变化，是实写技艺。“大弦嘈嘈如急雨”以下一连串比喻，将抽象的琵琶声化为具体的形象：急雨、私语、珠落玉盘、莺语花底、泉流冰下、银瓶乍破、铁骑突出、裂帛之声。这些比喻从轻柔到激昂，从流畅到凝绝，从幽咽到迸发，完整再现了琵琶曲的跌宕起伏。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”以无声写有声，是中国古典美学中“以静写动”“以虚写实”的典范之笔。曲终“四弦一声如裂帛”如雷霆收震，戛然而止。“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”以听众的沉醉和江月的清冷作结，侧面烘托演奏之妙，余韵悠长。 第二层（从“沉吟放拨插弦中”至“梦啼妆泪红阑干”）：琵琶女自述身世 这一层以琵琶女的自述为主，按照时间顺序，回忆了她从得意到失意的一生。前半生是“今年欢笑复明年”的繁华岁月：十三学成、名属教坊、善才服、秋娘妒、五陵年少争缠头、一曲红绡不知数、钿头银篦击节碎、血色罗裙翻酒污。这些描写极写其年轻时的美貌、技艺和风光。后半生则是“暮去朝来颜色故”的凄凉晚景：弟走从军、阿姨死、颜色故、门前冷落鞍马稀、老大嫁作商人妇、商人重利轻别离、守空船、梦啼妆泪。前后对比强烈，从极盛到极衰，写尽了命运的无常和人生的苍凉。 在结构上，这一层是承上启下的关键。它承接了上文琵琶演奏中的“似诉平生不得志”，将音乐中蕴含的情感具体化为人生故事；同时为下文诗人的感怀提供了依据——正因为琵琶女的身世如此凄惨，诗人才能产生“同是天涯沦落人”的共鸣。 第三层（从“我闻琵琶已叹息”至末尾）：诗人感怀与共鸣 “我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧”两句承上启下，既总结了前文，又引出了诗人自身的感慨。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”是全诗的诗眼，将琵琶女的命运与诗人的遭遇联结在一起。诗人虽为官员，琵琶女虽为歌女，但二人在沦落天涯这一点上是相通的。 接着诗人自述贬谪江州的孤寂生活：地僻无音乐、黄芦苦竹、杜鹃啼血、猿哀鸣、取酒独倾、呕哑嘲哳难听。这些描写与前文琵琶女的身世形成呼应——两人都在异地他乡过着孤独凄苦的生活。“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声”与上文的琵琶演奏形成对照，更显出这次相遇的珍贵。 “今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明”写出音乐给予诗人的慰藉。最后诗人请琵琶女再弹一曲，并为之作歌。“满座重闻皆掩泣”写出音乐的感人力，而“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”以自嘲的口吻将情感推向高潮，诗人流下的泪水最多，正说明他受到的触动最深。 七、艺术特色 1. 叙事与抒情的完美结合 《琵琶行》是一首叙事长诗，但叙事中处处渗透着抒情。写琵琶女的身世是叙，而“同是天涯沦落人”是抒情；写诗人贬谪的生活是叙，而“江州司马青衫湿”是抒情。叙事为抒情提供了基础，抒情又使叙事获得了深度。二者水乳交融，使这首长诗既有故事的生动性，又有诗歌的感染力。在中国古典诗歌中，叙事与抒情往往难以兼顾，但《琵琶行》做到了二者的完美统一，这也是它成为叙事诗典范的重要原因。 2. 以声写情的音乐描写 全诗最精彩的部分是对琵琶演奏的描写。白居易以一连串精妙的比喻，将听觉转化为视觉和触觉，使无形的音乐变得可感可触。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”以声写声，“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”以视觉写听觉，“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”以意象写旋律，“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”以场景写气势。这种“以形写声”的手法，不仅再现了琵琶曲的精彩，更重要的是通过音乐传达了琵琶女内心的情感——由沉郁到激越，由压抑到迸发，最终归于无尽的哀愁。 值得注意的是，这些比喻形成了完整的音乐叙事：先写调弦试音的“有情”，再写整体旋律的“掩抑”，接着分写大弦小弦的不同音色，再写旋律的流畅与凝涩的交替，然后以“无声”制造情感的蓄积，最后以银瓶铁骑般的爆发推向高潮，以裂帛之声收束。整段描写如同一篇完整的音乐评论，读者虽未亲闻其声，却仿佛亲临其境。 3. 对比手法的多重运用 诗中大量运用对比手法。琵琶女少时欢乐与老大凄凉对比——“今年欢笑复明年”的繁华与“门前冷落鞍马稀”的冷清形成强烈反差。琵琶女的身世与诗人的遭遇对比——同为“天涯沦落人”，一为歌女一为官员，身份不同而命运相通。京城繁华与江州偏僻对比——长安的“五陵年少争缠头”与江州的“黄芦苦竹绕宅生”形成空间和生活的双重对照。琵琶声的精彩与山歌村笛的嘈杂对比——“如听仙乐”与“呕哑嘲哳”形成听觉上的强烈反差。“无声胜有声”的有无相衬对比——短暂的停顿反而比连续的演奏更有表现力。这些对比使诗歌的内容更加丰富，情感更加鲜明。 4. 语言通俗而富有感染力 白居易的诗以“老妪能解”著称，《琵琶行》的语言同样通俗流畅。诗中虽然描写的是高雅的音乐，但用的比喻都是日常生活中常见的事物：急雨、私语、珠玉、莺语、泉流、银瓶、铁骑、裂帛。这些比喻使不懂音乐的读者也能感受到演奏的魅力。同时，诗句又具有极强的感染力，“同是天涯沦落人”“此时无声胜有声”“江州司马青衫湿”等句，都成为了流传千古的名句。这种“深入浅出”的语言风格，使《琵琶行》既有高度的艺术性，又有广泛的普及性。 5. 结构的完整与照应 全诗以小序为引，正文由“江头送客—闻琵琶—邀相见—听演奏—问身世—感身世—翻作歌—再听曲—泪最多”构成一条清晰的情感线索。前后照应极多：开头“无管弦”与结尾“如听仙乐”照应，开头“醉不成欢”与结尾“青衫湿”照应，开头“别时茫茫江浸月”与演奏结束时“唯见江心秋月白”照应，琵琶女的身世与诗人的遭遇前后呼应。这种精心的结构安排使长诗浑然一体，毫无松散之感。 6. 人物形象的精妙刻画 诗中虽以叙事和抒情为主，但对琵琶女的形象刻画极为精妙。“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”写其矜持羞涩；“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”写其庄重自持；“感我此言良久立，却坐促弦弦转急”写其深受触动。这些细节将琵琶女从一个被动的演奏者塑造成一个有血有肉、有情有义的完整人物形象。同样，诗人的形象也在诗中逐步呈现——从送客时的惆怅，到闻琵琶时的惊喜，到听演奏时的沉醉，到闻身世时的共鸣，最后到“青衫湿”的情感爆发，诗人从旁观者变成了故事的参与者和情感的共鸣者。 八、主题思想 《琵琶行》通过记叙诗人在浔阳江头偶遇琵琶女并听其演奏、闻其身世的故事，深刻表达了诗人对被贬后失意苦闷的感慨。诗中“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句，将琵琶女“年长色衰、委身为贾人妇”的命运与诗人“谪居卧病、地僻无音乐”的遭遇相联结，揭示了封建社会中有才艺、有抱负者共同面临的沦落命运。 全诗既有对琵琶女命运的不平和同情，也有对自身遭遇的悲慨和自伤，更有对世态炎凉、官场黑暗的无声控诉。诗人以音乐为媒介，以叙事为载体，将个人的感伤升华为一代人的共同悲歌。这首诗的独特价值在于：它超越了个人得失的狭隘感伤，将个体的命运置于更广阔的社会背景中，展现了有才华者在命运面前的无奈与尊严，具有深刻的社会意义和普遍的人文关怀。 九、作品在文学史上的地位与影响 《琵琶行》是白居易最负盛名的作品之一，也是中国古典叙事诗的高峰之作。它在文学史上的地位和影响主要体现在以下几个方面。 第一，它是唐代叙事诗的最高成就之一。与《长恨歌》并称白居易“感伤诗”双璧，代表了唐代叙事诗在叙事技巧、抒情深度和语言艺术上的最高水准。 第二，它是中国古典诗歌中音乐描写的典范。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”等一连串精妙的比喻，开创了“以形写声”的音乐描写传统，对后世诗歌中的音乐题材创作产生了深远影响。 第三，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”成为千古名句，表达了一种超越身份、地位和时代的人类共同情感，被后世无数失意者引为心声。 第四，它在日本文学史上也产生了巨大影响。《琵琶行》传入日本后，被广泛传诵，日本古典文学名著《源氏物语》《枕草子》中都有对白居易诗歌的引用和化用。 第五，它在艺术上达到了极高的成就。全诗将叙事、写景、抒情融为一体，语言通俗而富有感染力，结构完整而前后照应，是白居易“老妪能解”诗风的最佳体现，也是中国古典诗歌中雅俗共赏的典范之作。 十、本课学习建议 1. 反复诵读，感受叙事节奏 这首诗篇幅较长，但叙事清晰、节奏流畅。建议先听名家朗诵音频，再分段跟读。要注意读出叙事的流畅感和抒情的起伏感。特别是琵琶演奏的段落，要读出由缓到急、由抑到扬、由有声到无声、由无声到爆发的节奏变化。 2. 理清结构，分段把握 将全诗按“江上送别—琵琶演奏—琵琶女自述—诗人感怀”分为四个部分，每部分再细读品味。特别要理解各部分的衔接关系：琵琶演奏引出琵琶女的身世，琵琶女的身世引出诗人的感怀，层层递进，环环相扣。 3. 品味音乐描写的精妙 重点品读“大弦嘈嘈如急雨”至“四弦一声如裂帛”的音乐描写段落。体会白居易是如何将无形的音乐化为有形的画面的，分析这些比喻的层次和变化。思考“此时无声胜有声”为什么能成为千古名句。 4. 理解“同是天涯沦落人”的深刻内涵 这是全诗的诗眼和灵魂。思考：诗人为什么会产生这样的共鸣？这种共鸣对诗人意味着什么？“沦落”在这里包含哪些具体内容？诗人与琵琶女在哪些方面是相似的？ 5. 知人论世，理解创作背景 结合白居易的生平遭遇（特别是被贬江州的经历），理解诗中“谪居卧病”“地僻无音乐”“取酒独倾”等描写背后的具体生活境遇。只有理解了诗人的处境，才能真正读懂诗人的情感。 6. 背诵全诗 本诗是高考必背篇目，篇幅较长，建议按结构分段背诵：先背小序，再背“江上相遇”部分，再背“琵琶演奏”部分，再背“琵琶女自述”部分，最后背“诗人感怀”部分。背诵时要把握叙事的线索和情感的起伏，避免死记硬背。默写时注意易错字：“浔”“荻”“霓裳”“六幺”“嘈”“篦”“呕哑嘲哳”等。 十一、重点字词积累 序文部分 左迁（zuǒ qiān）：贬官。 湓浦（pén pǔ）：水名。 铮铮（zhēng zhēng）：声音清脆。 悯然（mǐn rán）：忧愁的样子。 转徙（zhuǎn xǐ）：辗转迁徙。 正文部分 浔阳（xún yáng）：今江西九江。 荻（dí）花：芦苇类植物。 霓裳（ní cháng）：《霓裳羽衣曲》。 六幺（yāo）：琵琶曲名。 嘈嘈（cáo cáo）：声音沉重。 切切（qiè qiè）：声音轻细。 间关（jiān guān）：鸟鸣声。 幽咽（yè）：声音低沉哽咽。 迸（bèng）：迸射。 帛（bó）：丝织品。 虾蟆（há ma）陵：长安地名。 钿（diàn）：镶嵌金花的首饰。 篦（bì）：梳子。 呕哑嘲哳（ōu yā zhāo zhā）：声音嘈杂。 十二、常见考点与参考答案 考点1：《琵琶行》是如何描写琵琶演奏的？请结合诗句分析其手法和效果。 答案：《琵琶行》对琵琶演奏的描写堪称古代诗歌音乐描写的典范，主要运用了以下手法。第一，以比喻写音色，如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，将粗弦的沉重比作急雨，细弦的轻细比作私语，形象生动。第二，以物象写旋律，如“大珠小珠落玉盘”写声音的清脆圆润，“间关莺语花底滑”写旋律的流畅婉转，“幽咽泉流冰下难”写声音的凝涩低沉，将听觉转化为视觉和触觉。第三，以对比写变化，从“嘈嘈切切”的错杂，到“银瓶乍破”“铁骑突出”的激昂，再到“四弦一声如裂帛”的收束，完整再现了一首乐曲的起伏变化。第四，以无声写有声，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”一句，以暂时的停顿写出了更深沉的情感，体现了“以静写动”的美学原则。第五，以听众反应侧面烘托，“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”以听众的沉醉和环境的静寂来衬托演奏之妙。这些手法的综合运用，使读者虽未亲闻其声，却仿佛亲临其境。 考点2：《琵琶行》中“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”有何深刻含义？在全诗中起什么作用？ 答案：这两句是《琵琶行》的诗眼，具有深刻的含义和重要的作用。从含义上看，“同是天涯沦落人”揭示了一个普遍性的人生境遇——无论身份高低、男女之别，命运的沦落和不幸是相通的。诗人虽为朝廷命官，琵琶女虽为江湖歌女，但二人都在命运的洪流中被抛到了偏远之地，都经历了从盛到衰的人生转折。“相逢何必曾相识”则表达了超越身份和过往的真诚共鸣——在沦落的境遇中相遇，本身就是一种慰藉，无需事先的交往和熟悉。从作用上看，这两句在全诗中有三个作用：一是点明主题，是全诗思想的高度凝练；二是承上启下，将上文琵琶女的身世和下文诗人的感慨联结起来；三是升华情感，将个人的感伤提升到普遍的人生感悟的高度。正因为这两句的深刻性和概括力，它们成为了中国文学中表达人生际遇、引发情感共鸣的经典名句。 考点3：《琵琶行》中琵琶女的身世与诗人自身的遭遇有哪些相似之处？这种相似性对表达主题有何作用？ 答案：琵琶女与诗人的相似之处表现在多个方面。第一，都曾有过得意辉煌的过去——琵琶女“名属教坊第一部”“五陵年少争缠头”，白居易曾是京城高官、备受宠信。第二，都经历了从盛到衰的命运转折——琵琶女“暮去朝来颜色故”“老大嫁作商人妇”，白居易被贬江州、远离政治中心。第三，都在异地他乡过着孤独凄苦的生活——琵琶女“去来江口守空船”，白居易“住近湓江地低湿”。第四，都有着过人的才华却得不到应有的珍视——琵琶女有高超的琵琶技艺却漂泊江湖，白居易有济世之志却只做闲职。第五，都在夜晚回忆往事而感到悲伤——琵琶女“夜深忽梦少年事”，白居易在秋夜江头送客时闻琵琶而触动心事。 这种相似性的作用是：一方面使诗人对琵琶女的同情更加真挚深刻，不是居高临下的怜悯，而是“同病相怜”的共鸣；另一方面也深化了诗歌的主题——个人的沦落不是孤立的，而是那个时代有才志者普遍遭遇的缩影。正是通过这种相似性的建立，诗歌超越了个人感伤的局限，获得了更广泛的社会意义。 考点4：赏析“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”的表达效果。 答案：这两句是写琵琶女出场的神来之笔，具有多重表达效果。第一，写出琵琶女的矜持和羞涩。“千呼万唤”写出诗人邀请的诚意和急切，“始出来”写出琵琶女的犹豫和迟疑，一急一缓形成对比。“犹抱琵琶半遮面”通过一个细节动作，将琵琶女既愿意见客又不愿完全暴露自己的复杂心态写得淋漓尽致。第二，为下文的人物形象奠定了基础。半遮面的姿态暗示了琵琶女曾经的教养和体面，也暗示了她如今的沧桑和自我保护，使读者从一开始就对这个人物产生了好奇和同情。第三，具有画面感和含蓄美。“半遮面”留下了想象的空间，使琵琶女的形象既具体又朦胧，这种含蓄的写法比直接描写容貌更有艺术魅力。第四，从情节发展的角度看，“半遮面”的羞涩与后文“整顿衣裳起敛容”的庄重、“感我此言良久立”的感动形成人物性格的递进，使琵琶女的形象逐步丰满。 考点5：《琵琶行》中“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”为什么能成为千古名句？ 答案：这两句之所以能成为千古名句，有多方面的原因。第一，它以“无声”写“有声”，揭示了音乐艺术的辩证法。在音乐演奏中，适当的停顿和静默往往比连续的音响更有表现力，因为静默给了听众回味和想象的空间。第二，它将音乐的技巧升华为情感的表达。“幽愁暗恨”四字说明诗人在“无声”中听出了比音乐本身更深沉的东西——那不是技巧的展示，而是情感的自然流露。第三，它具有深刻的哲学意味。中国古典美学讲究“虚实相生”“以静显动”，“此时无声胜有声”正是这一美学原则的经典表述。第四，它超越了音乐描写的范畴，成为一种人生感悟的表达——有些情感，沉默比言说更有力量。正是因为这两句既贴切于音乐场景，又具有普遍的人生哲理，所以能够超越具体的语境，成为广为人知的名句。 考点6：分析《琵琶行》中“枫叶荻花秋瑟瑟”“别时茫茫江浸月”“唯见江心秋月白”三处写景的作用。 答案：这三处写景在全诗中分别起到了不同的作用，共同构成了诗歌的情感底色。第一处“枫叶荻花秋瑟瑟”出现在开篇，以秋景的萧瑟渲染了送别的凄凉氛围，为全诗定下了悲秋的基调，也为琵琶女的出现做了环境上的铺垫。第二处“别时茫茫江浸月”出现在送别之时，以江月迷茫的景象写出了离别的惆怅和诗人内心的空虚，水天相接的画面暗示了诗人前路茫茫的心境。第三处“唯见江心秋月白”出现在琵琶演奏结束之后，以江月的清冷和听众的沉默写出了音乐的余韵和震撼力，同时也呼应了开篇的江月意象，使全诗在景物上形成了一个完整的闭环。三处写景都围绕“江”和“月”展开，从“江浸月”到“秋月白”，意象统一而有变化，既增添了画面的美感，又深化了诗歌的情感。 考点7：《琵琶行》的语言以通俗著称，请结合诗句分析这一特点。 答案：《琵琶行》的语言通俗而富有感染力，主要体现在以下几个方面。第一，用日常生活中的常见事物作比喻。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”用“急雨”和“私语”来比喻琵琶声，人人都能理解。“大珠小珠落玉盘”用珠玉落盘来比喻声音清脆，形象生动。第二，使用接近口语的表达方式。“主人下马客在船”“添酒回灯重开宴”“低眉信手续续弹”等句子，平白如话，没有艰深的词汇和复杂的句式。第三，善于化用日常用语表达深刻情感。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”两句，全无难懂之字，却表达了极其深刻的人生感慨。“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”以自问自答的方式收束，也是口语化的表达。第四，诗中插入琵琶女自述身世的部分，采用第一人称叙述，语言质朴自然，如“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，几乎如说话一般真实可感。通俗不等于浅白，白居易的高明之处在于用最平易的语言表达了最深刻的情感，使不同文化水平的读者都能理解和感动。 考点8：《琵琶行》中小序有什么作用？能否将小序删去？ 答案：小序在《琵琶行》中具有不可替代的作用，不能删去。第一，小序交代了写作的时间（元和十一年秋）、地点（浔阳江头）、事件（送客闻琵琶）、人物（琵琶女）和创作动机（感斯人言，因作长句），为正文的阅读提供了必要的背景信息。第二，小序中“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意”一句，揭示了诗人情感变化的触发机制，是理解全诗主题的关键。如果没有这句话，读者很难理解诗人为何听一首琵琶曲就产生如此强烈的情感反应。第三，小序以散文形式写就，与正文的诗歌形式形成文体上的对照，增加了作品的艺术层次感。第四，小序的叙事风格与正文的抒情风格相互补充，使整个作品在叙事上更加完整。因此，小序与正文是相辅相成的整体，删去小序会严重影响对诗歌的理解。 考点9：比较《琵琶行》与《梦游天姥吟留别》在“音乐”或“声音”描写上的不同。 答案：两首诗都涉及对声音的描写，但手法和效果截然不同。《琵琶行》集中描写的是琵琶演奏的乐声，以大量生动的比喻将听觉形象化为视觉和触觉，如“大弦嘈嘈如急雨”“间关莺语花底滑”等，目的是再现音乐的美妙和传达琵琶女内心的情感。这种声音描写是写实的、细腻的、具体的，指向的是人间的情感交流。白居易用一连串精妙的比喻，让读者仿佛亲耳听到了那琵琶声。《梦游天姥吟留别》中也写到声音，如“熊咆龙吟殷岩泉”“空中闻天鸡”“虎鼓瑟兮鸾回车”等，但这些声音是梦幻中的、超现实的、象征性的，它们不是为了描写声音本身，而是为了营造神仙世界的神秘氛围和壮观景象。李白笔下的声音是虚幻的、宏大的，指向的是超凡的精神境界。前者以声写情，后者以声造境，体现了两位诗人不同的艺术追求和美学取向。 考点10：《琵琶行》中诗人的情感经历了怎样的变化？请简要梳理。 答案：诗人的情感在诗中经历了从郁闷到惊喜，从沉醉到共鸣，最终到泪流满面的递进过程。具体可分为五个阶段：第一阶段是送别时的郁闷——“举酒欲饮无管弦”“醉不成欢惨将别”，诗人在萧瑟秋夜送别友人，内心充满离愁别绪。第二阶段是闻琵琶时的惊喜——“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”，琵琶声打破了沉闷，引起了诗人的强烈兴趣。第三阶段是听演奏时的沉醉——诗人被琵琶演奏深深打动，从“未成曲调先有情”到“四弦一声如裂帛”的完整演奏过程中，诗人始终处于全神贯注的状态。第四阶段是闻身世时的共鸣——“同是天涯沦落人”，诗人听了琵琶女的自述，联想到自己的遭遇，产生了强烈的情感共鸣。第五阶段是最后的情感爆发——“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”，诗人不仅在心灵上产生了共鸣，而且在身体上流下了最多的泪水。这五个阶段层层递进，从外在的景物描写到内在的情感爆发，完整展现了诗人被一首琵琶曲和一段人生故事触动心弦的全过程。 这首诗是白居易叙事诗的代表作，也是中国古典诗歌中叙事与抒情结合的典范。希望同学们在反复诵读中感受诗歌的叙事节奏和情感起伏，在深入品析中理解音乐描写的精妙和对比手法的运用，在知人论世中体悟诗人深沉的沦落之感与广阔的人文关怀。背诵时请注意把握全诗的结构层次和情感递进，默写时注意“浔”“荻”“霓裳”“六幺”“嘈”“篦”“呕哑嘲哳”等易错字的正确书写。课后可以将本诗与李白的《梦游天姥吟留别》、杜甫的《登高》进行比较阅读，感受唐诗浪漫、沉郁、通俗三种不同风格的巅峰成就。也可以将本诗与白居易的《长恨歌》进行比较，进一步体会白居易感伤诗的叙事艺术。 1 学科网（北京）股份有限公司 $