第二单元第一课《山水相逢》课件 2026-2027学年人美版初中美术八年级上册

该初中美术课件围绕中国传统山水画赏析，涵盖名家作品、意境感知、审美法则（三远法、谢赫六法）及实践创作，以《明皇幸蜀图》《葛稚川移居图》等为导入，通过对比观察、分组讨论梳理视觉要素，逐步过渡到理论学习与实践，构建从感知到理解再到创作的学习支架。 其亮点在于聚焦“审美感知”与“文化理解”，以《葛稚川移居图》场景、故事分析训练观察能力，结合三远法、六法阐释透视智慧与自然观，实践环节引导绘制青绿山水小品提升艺术表现。学生能丰富审美体验、增强文化自信，教师可借助结构化内容高效开展教学。

山水相逢—— 中国传统山水画赏析 人美版八年级上册第二单元第一课 授课教师：陈超伟 授课时间： 初识山水 走进山水世界，感受笔墨之美 从一幅山水画开始，开启中国传统艺术的探索之旅 CHAPTER 01 墨 历朝历代画坛涌现出众多名家，他们为山 水画赋予了怎样的风格气蕴？他们笔下的山河和我们眼中的山河有何不同？ 明皇幸蜀图（中国画） 唐 李昭道（传）  中国台北故宫博物院 董其昌山水画 静观思想要求人们涤除世间思虑，修养出一种淡泊虚静的人格，这一人格精神渗透到晋宋山水画中，使其表现出萧散玄静的意趣。 范宽《溪山行旅图》 品读意境 一画一世界，一笔一乾坤 在《葛稚川移居图》中感受山水画的深远意境 02 走进《葛稚川移居图》 对比观察 场景之问 山势、林木、人物、建筑如何分布？ 故事之问 人物动作与神态中藏着怎样的叙事？ 观察流程 分组讨论梳理视觉要素 用自己的语言描述所见 设计意图 训练有目的的观察能力，为深入感知意境奠定视觉基础 此作描绘了东晋道士葛洪举家迁居罗浮山 的情景。画面中，主人公葛洪身着道袍， 手执木杖，正与身旁的小鹿一起，回首凝 视骑牛抱子的妻子。 元代画家王蒙曾作《葛稚川移居图》 高士独坐图（中国画）宋 马远  中国台北故宫博物院 浮玉山居图（中国画）  元  钱选  上海博物馆 感受笔墨中的意境 氛围体会 从这些描绘中，你能感受到怎样的笔墨情感？ 宁静淡泊 远山近水、疏林淡烟，笔触平和舒缓 雄浑壮阔 高山大川、飞瀑流云，气势磅礴雄健 幽深清寂 深谷密林、曲径通幽，意境空灵静谧 什么是山水画？ 以自然风景为主要描写对象 名山大川 田野村居 城市园林 楼观舟桥 皆可入画 山水二字，囊括万象 审美本质 自然观 中国人与自然和谐共生的哲学态度 社会审美意识 从侧面反映社会生活的审美追求 以形写神 · 可观可游可居 感知发现 六法品评，三远观照 理解中国传统山水画独特的审美法则与透视智慧 03 三远法：山水画的透视智慧 高远——自山下仰山巅 从山脚仰望山顶，突出山势的巍峨崇高，给人以雄壮敬畏之感 深远——自山前窥山后 从前山望向层层叠叠的后山，营造幽深曲折、重峦叠嶂的空间纵深 平远——自近山望远山 从近处山峦眺望远方，表现开阔辽远、冲融平淡的意境 气韵生动：表现对象内在的精神气质与性格特征，使画面生动。 骨法用笔：以笔墨的形式刻画对象的外在容貌与骨相特征。 应物象形：按照客观对象所具有的基本形态进行描绘。 随类赋彩：根据不同对象，选择合适的颜色进行创作。 经营位置：精心考虑画面的整体构图和空间布局关系。 传移模写：临摹名家名作，参照经典图式，学习前人技法。 南齐谢赫的“六法” 范宽《溪山行旅图》 探索实践 观千画而后识法，练百遍方得其神 运用所学，独立判断与品评山水画作品 04 墨 绘制青绿设色山水小品 有一种中国山水画以矿物质颜料石青、石绿为主色，被称为“青绿山水”。《明皇 幸蜀图》为青绿设色画表现的是唐玄宗入蜀避乱之旅。通过此画，我们既能一览蜀地 风光，又能学习敷色技巧。请用“青绿山水”的设色手法画一幅山水小品。 联想迁移 同一个题材，不同的表现形式 山水有相逢， 笔墨传千年 山水不仅是风景，更是中国人精神的归宿 读懂山水画，就是读懂中国人对自然与生命的理解 感谢聆听 墨 $