古诗词诵读《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》课件 2026-2027学年统编版高二语文选择性必修上册

该高中语文课件聚焦苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》，通过课堂导入中“豪放不羁”“旷达自信”等诗句形象回顾，引出苏轼“多情”一面，搭建从已知到未知的学习支架，系统梳理悼亡词内容与情感。 其亮点在于结合《亡妻王氏墓志铭》及创作背景增强文化自信，以“梦前-梦中-梦醒”时间线索分析虚实结合、对写法培养思维能力，对比赏析同词牌异风格词作提升审美创造。学生能深入感受深情与艺术手法，教师可直接用于教学提升效率。

课堂导入 大家心目中苏轼的形象是怎样的？ 大江东去, 浪淘尽, 千古风流人物. 老夫聊发少年狂, 左牵黄,右擎苍. 锦帽貂裘， 千骑卷平冈。 一蓑烟雨任平生、归去，也无风雨也无晴。 但愿人长久, 千里共婵娟. 豪放不羁的苏轼 踌躇满志的苏轼 旷达自信的苏轼 豁达乐观的苏轼 了解苏轼的生平及其文学成就。 把握《江城子》悼亡诗的相关内容。 鉴赏《江城子》虚实结合、以景结情等艺术手法。 感受苏轼对妻子诚笃的感情和身世沧桑之感。 学习目标 知人论世 了解作者及写作背景 “一” 作者简介 苏轼(1037-1101)，字子瞻，号东坡居士，眉州人，北宋文学家。嘉祐二年(1057)，与弟苏辙同登进士。苏轼曾任杭州通判，密州、徐州、湖州、颍州等地的知州，官至礼部尚书。又曾被贬黄州、惠州、儋州，北还后的第二年病死于常州。与父苏洵、弟苏辙，合称“三苏”。 文 诗 词 书 画 汪洋恣肆，明白畅达，他是“唐宋八大家”之一； 清新豪健，善用夸张、比喻，在艺术表现方面独具一格，他与北宋的黄庭坚合称“苏黄”，与南宋的陆游合称“苏陆”； 开豪放一派，对后代影响深远，与辛弃疾合称“苏辛”； 与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”； 其画开创了湖州画派。 文学成就 7 “苏轼的意义和价值,并不仅仅在于他文学艺术领域的卓越成就，更在于他的全部作品展现了一个可供人们感知、思索和效仿的活生生的真实人生，从而使他与后世的读者，建立起了一种异乎寻常的亲切动人的关系。” 王水照、崔铭——《苏轼传》 千古奇才 最浪漫的诗人 最豪放的词家 最超脱的文人 最潇洒的过客 最具人格魅力的大师 今天来体会苏轼性格中的另一面 ——多情。 选自《东坡乐府笺》卷一 (上海古籍出版社2009 年版)。这首词作于宋神宗熙宁八年(1075)，是苏轼在密州(今山东诸城做知州时悼念妻子王弗的作品。王弗去世于宋英宗治平二年(1065)。 生死相隔，深情难忘。这首悼亡词一开篇便抒发作者对妻子诚笃的感情。生死，是一种隔；妻子葬于千里外的故乡，是一种隔；岁月沧桑，即使相逢也认不出，又是一种隔；梦中还乡，四目相对，千言万语无从谈起，还是一种隔。在对梦境的淡淡追述中，将死别之悲、独处之苦、世路之艰写得极为沉痛。诵读这首词，留意细节描写，体会作者是如何把梦境的记述、对亡妻的思念和落拓的身世之感融合在一起的。 注释1 缘由 学习提示 题材 情感 内容 其始，未尝自言其知书也。见轼读书，则终日不去，亦不知其能通也。其后，轼有所忘，君辄能记之。问其他书，则皆略知之，由是始知其敏而静也。 ——《亡妻王氏墓志铭》 创作背景——苏轼与王弗 王弗（1039年—1065年），苏轼的结发之妻，眉州青神人。幼承庭训，颇通诗书。16岁嫁给苏轼。她聪慧谦谨，知书达理，刚嫁给苏轼时，未曾说自己读过书。婚后，每当苏轼读书时，她便陪伴在侧，终日不去；苏轼偶有遗忘，她便从旁提醒。苏轼问她其它书，她都说略微知道，有“幕后听言”的故事。王弗对苏轼关怀备至，情深意笃，恩爱有加，堪称苏轼的得力助手。治平二年五月去世，时年27。王弗不但是苏轼生活上的伴侣，而且是文学上的知音、事业上的贤内助。 创作背景 词题中“乙卯”年是熙宁八年（1075）。 其时苏轼年已40，因与王安石政见不和，自请外调，任密州知州。20年仕途奔波，妻子亡故 整10年。这一切的一切都令他感伤...... 这一年正月二十日，他梦见爱妻王氏，便写下了这首“有声当彻天，有泪当彻泉”（陈师道语）且传诵千古的悼亡词。 文学成就 古代诗歌题材之一，一般是丈夫追悼亡妻之作，始于西晋潘岳的《悼亡诗》三首。现在广义的悼亡诗也指对亡故亲人或朋友 表达追悼、哀思的诗歌。代表诗人有 潘岳、元稹、李商隐、纳兰性德等； 用词写悼亡，是苏轼的首创。 悼亡诗 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 — 《离思五首》元稹 — 悼亡诗，一般是丈夫追悼亡妻之作。中国文学史上，从《诗经》开始，就已经出现“悼亡诗”。从悼亡诗出现一直到北宋的苏轼这期间，悼亡诗写得最有名的有西晋的潘安和中唐的元稹。他们的作品悲切感人。或写爱侣去后，处孤室而凄怆，睹遗物而伤神；或写作者既富且贵，追忆往昔，慨叹世事无常；或将自己深沉博大的思念和追忆之情，用恍惚迷离的文字和色彩抒发出来，读之令人心痛。而用词写悼亡，是苏轼的首创。 西晋文学家潘安，美姿容。据说驾车走在路上，女人们无不为之倾倒，“皆连手萦绕，投之以果”，掷果盈车。但是，他和妻子情深意笃。二十四岁结婚，五十岁妻子不幸死亡，夫妇和睦相随二十六载。潘安悲痛至极，为她服丧一年，期满赴任作《悼亡诗三首》。 “望庐思其人，入室想所历。”睹物思人，抚衿长叹，徘徊墓前，不忍离去，最后“挥涕强就车”，“路极悲有余”。 诗中所流露的真挚、自然、深沉的夫妻之情，颇为后人赞赏，此诗广泛流传。此后，《悼亡诗》便成为丈夫哀悼亡妻的专用诗题。 诗歌题材 最有名的悼亡诗 离思 元稹 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 见过汹涌的大海，他方的水不值一提； 除却巫山彩云，别处的云就相形失色。 经过花丛，懒得回头一看， 半是因为修道，半是因为想你。 最悲情的悼亡诗 沈园 陆游 城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。 伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。 唐琬是陆游的结发妻子，情投意合，可由于陆母的干涉阻挠，黯然分手，另娶另嫁。多年后，沈园重遇。陆游怅然良久，写下一首《钗头凤》。据说，唐琬也和了一首，郁郁寡欢，不久抱憾而死。陆游自此更加重了心灵的创伤，悲悼之情始终郁积于怀，五十余年间，陆续写了多首悼亡诗。 最酸楚的悼亡诗 浣溪沙 纳兰性德 谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。 被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。 秋风吹冷，孤独的情怀有谁惦念？看片片黄叶飞舞遮掩了疏窗，伫立夕阳下，往事追忆茫茫。 酒后小睡，春日好景正长，闺中赌赛，衣襟满带茶香。昔日平常往事，已不能如愿以偿。 整体感知 诵读诗歌并理解诗意 “二” 解读题目 江城子： 词牌名，又名村意远、江神子、水晶帘。此词双调七十字，上下片各五平韵。 记梦： 梦见爱妻王氏，写下悼亡词。 诵读感悟 十年/生死/两茫茫。不思量，自难忘。千里/孤坟，无处/话凄凉。纵使相逢/应不识，尘/满面，鬓/如霜。 夜来/幽梦/忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾/无言，惟有/泪千行。料得/年年/肠断处，明月/夜，短松/冈。 情感基调：哀伤，凄婉 十年/生死/两茫茫，不/思量，自/难忘。 两茫茫：空寂、凄清之感 思量：轻读 难忘：重读 千里/孤坟，无处/话凄凉。 千里：拉长音调 无处：无奈与凄凉之感 纵使/相逢/应不识，尘/满面，鬓/如霜。 纵使：拉长音调 “尘满面，鬓如霜”：短促，读出悲感 夜来/幽梦/忽还乡，小/轩窗，正/梳妆。 感情基调：与亡妻梦中相见，欢欣同时又夹杂着思念的痛苦的复杂情感 相顾/无言，惟有/泪千行。 语速减慢，读出词人内心痛苦之情 料得/年年/肠断处，明月/夜，短/松冈。 肠断处：深沉而悲伤 短：缓慢而凝重 关注动词，确定主语。 如：十年（你与我）生死两茫茫。（我）不思量,自难忘（你）。 （你）千里孤坟,（我）无处话凄凉。 纵使（你我）相逢（你）应不识（我）,（我）尘满面,鬓如霜。 你我一生一死，隔绝已十年，相互思念却很茫然，无法相见。不想让自己去思念，却难以忘怀。你的孤坟远在千里，没有地方向你诉说心中的凄凉悲伤。即使相逢你也该认不出我了，因为四处奔波，我早已灰尘满面，鬓发如霜。 晚上忽然在梦境中又回到了家乡，只见你在小窗前对镜梳妆。你我默默相望，千言万语不知从何说起，只有无言的泪水落下千行。料想那明月照耀着的长着小松树的坟山，是你年复一年地思念我而痛欲断肠的地方。 20 两人一生一死，隔绝十年，音讯渺茫。不思念吧，但本来难忘。妻子的孤坟远在千里，没有地方与她交谈凄凉的景况。即使相逢也料想不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。 晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前梳妆。两人互相望着，没有言语，只有泪千行。料想年年断肠的地方，晚上明月照耀着长着小松树的坟山。 江城子.已卯正月二十日记梦 苏轼 十年生死两茫茫，不思量（liánɡ），自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓（bìn）如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈（gāng ）。 深入探究 赏析手法与情感 “三” 理解诗意 本词题目为“记梦”，整篇词都在描写梦中的情景吗？ 这首词并非全篇写梦，虽说是“记梦”，其实只有下片五句是记梦境，在全篇中并未居主导地位，其他都是抒胸臆，诉悲怀 。而上片实是梦前所思，既思念亡妻，又联想自己十年的坎坷。 理解诗意 本词题为“记梦”，那么围绕“梦”展开了哪几部分内容呢？ — 十年生死两茫茫，……鬓如霜。 — 夜来幽梦忽还乡，……惟有泪千行。 — 料得年年肠断处， ……短松冈。 记梦 梦前（思念） 梦中（相逢） 梦醒（悲凉） 以“梦”为线索，按照时间顺序：梦前――梦中――梦醒 知识补充 虚实结合 在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。“虚实结合”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。 在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。 诗歌中的 “虚” 包括以下几类： 1、神仙鬼怪世界和梦境。借助这类虚无的境界来反衬现实。以虚象显实。 2、逝去之景之境。是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。 3、想象（设想的未来之境）。是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。 4、抽象之景。常常化虚为实 回顾虚实结合的手法 一般情况下,“虚”包括三种类型： 1.虚幻世界和梦境。例如李白《梦游天姥吟留别》的仙境，辛弃疾《破阵子醉里挑灯看剑》中梦中胜利的虚幻之景与醒来时的白发现实形成鲜明的对比,让读者体味出诗人空有大志,报国无门的悲哀。 2.想象和回忆。《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”,句中“故国”的“雕栏玉砌”存在,但此时并不在眼前,也是虚象，作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写,颇有故国凄凉,物是人非之感。 3.设想之境。例如柳永的《雨霖铃》一词上片写的都是眼前实景实事实情:下片“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”写对别后的设想,是虚写着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合,淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。 虚实结合 “虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系,互相渗透与互相转化,以达到虚中有实,实中有虚的境界,从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境,为读者提供广阔的审美空间,充实人们的审美趣味。 虚实结合的表现手法,有时能形成强烈的对比效果,从而突出诗歌的中心。例如谢材得的《庆全庵桃花》一诗“寻得桃源好避秦,桃红又是一年春。花飞莫造随流水,怕有郎来问津。”全诗借桃花引出世外桃源，将隐居山间的眼前现实和陶渊明笔下的理想世界巧妙地结合起来,表达了作者避进山中的孤寂之情。 虚实结合的表现手法,有时能形成渲染烘托的作用,从而突出诗歌的中心。例如崔护《题都城南庄》“去年今日此门中,人面桃花相映红。人面不知何处去,桃花依旧笑春风。”写一年的清明节,诗人去都城郊外南庄踏青,因为口渴,就向一位农家姑娘讨水喝,姑娘给了他一杯水,并倚在桃树旁凝视着他,这情景难以忘怀,第二年,他又来到这里,虽然景物依旧,但姑娘却不知哪里去了,于是在紧闭的门上写了这首诗,表达了对并不在眼前的姑娘的思念。 虚实结合 这是一个怎样的十年？ 丧妻之痛：生死无常，恩爱不再，知音难寻。 仕途之痛：多遭贬斥，颠沛流离，沧桑悲凉。 赏析诗歌 梦前 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。 Administrator (A) - 如何理解“两茫茫”?传达了怎样的情思？ “茫茫”二字传达出了一种莫可名状的空寂凄清之感。生者和死者,一样的情思,一样的哀绪。这里将无知作有知写,虽系虚空悬想,却更见得夫妻二人生前相知相爱之深,死后刻骨相思之切,以及相思而不得相见之痛。“两茫茫”所表现出的感情凄婉、沉痛，笼罩全篇。 赏析诗歌 梦前 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。 此句中的“两茫茫”如何理解？ ①“茫茫”二字为全诗奠定了凄婉哀伤的基调。“两茫茫”，既指词人的感受，也指九泉之下妻子的感受。生者和死者是相同的情思和哀绪。恩爱夫妻，撒手永诀，时间倏忽，转瞬十年。 ②这里将无知作有知写，虽是虚空悬想，却更见夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛。 赏析诗歌 梦前 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。 此句中的“两茫茫”如何理解？ ②“茫茫”二字为全诗奠定了凄婉哀伤的基调。“两茫茫”，既指词人的感受，也指九泉之下妻子的感受。生者和死者是相同的情思和哀绪。恩爱夫妻，撒手永诀，时间倏（shū）忽，转瞬十年。 ①“两茫茫”是词人和亡妻生死之间永恒的相隔，更见夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛。是词人对亡妻思念至深的表达。 赏析诗歌 梦前 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。 为何“不思量”，却“自难忘” ？是否矛盾呢？ “不思量”不是真的不去思量，而是因为相思实在太苦，太伤人，故而不敢思量，但结果却是“自难忘”。直接倾诉了作者对亡妻十年来的深挚怀念和伤悼。 赏析诗歌 梦前 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。 为何“不思量”，却“自难忘” ？是否矛盾呢？ ①不敢思念。相思实在太苦，太伤人，故而不敢思量，但结果却是“自难忘”。 ②思念深沉。不是一种有意识的每时每刻的思念，而是一种难以中断的无意识的思念。这比刻意的仪式感的思念更动人心。 赏析诗歌 梦前 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。 为何“不思量”，却“自难忘” ？是否矛盾呢？ “不思量，自难忘”,写生者对死者的思念。“不思量”与“自难忘”并举，看似矛盾的心态，真实而深刻地揭示自己内心的思念即是思量。因为这种思念,既是一种有意识的每时每刻的思念,也是一种难以中断的无意识的思念,可谓“此情无计可消除” (李清照《一剪梅》 )所以是“不思量，自难忘”。虽时光易逝，但真情难忘。追念之情，不能自已。 赏析诗歌 梦前 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。 “无处”是什么意思，话的是什么“凄凉”？ 王弗死后，迁葬于四川眉山(苏轼的家乡)，而此时苏轼则在密州任所，不止千里之隔。死者在千里之外，没有昔日的伴侣近在咫尺相陪，九泉之下若有灵，连诉话凄凉的地方也没有。 “千里”，对前句“十年生死两茫茫”的补充，共同点出生者与死者在时间与空间上的隔离,表达了对亡妻沉痛的思念以及永远不得相逢的遗恨。 “凄凉”，不只是思念亡妻，同时政治仕途不顺，生活困苦，都是凄凉之因。表达了作者孤独寂寞、凄凉无助而又急于向人诉说的情感 赏析诗歌 梦前 千里孤坟，无处话凄凉。 此句中的“千里”写出了什么？ 赏析诗歌 梦前 千里孤坟，无处话凄凉。 死者在千里之外，没有昔日的伴侣近在咫尺相陪，连诉话凄凉的地方也没有。这该多么孤寂清冷！ 作者通过生者与死者在时间与空间上的隔离，表达了对亡妻沉痛的思念以及永远不得相逢的遗恨。 此句中的“凄凉”有哪些含义？ ①相思之情的凄凉。满腔的哀怨和思念无处倾诉，亡妻之恨，相思之痛，孤寂之苦只能遥寄于千里之外的孤坟。 ②政治失意之凄凉。苏轼当时官运不佳，屡被贬放，此时被贬密州，流离坎坷的文豪满肚子的委屈需要发泄和倾诉，可他没地方诉说，也没人敢听他诉说，更没有可以诉说的人。 赏析诗歌 千里孤坟，无处话凄凉。 为何不识？此时苏轼是怎样的形象？ 饱经风霜、灰尘满面、鬓发如霜、生活坎坷、形单影只。 赏析诗歌 梦前 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 作者说自己“尘满面，鬓如霜”，而其时不过40岁，如何理解？ 思念成疾，为伊消得人憔悴。这十年，正是围绕王安石变法，革新派与守旧派之间的斗争愈演愈烈的时候。苏轼被卷进这场漩涡，身不由己，宦海沉浮，不断地左迁，流徙，历尽沧桑，备尝艰辛，已是“尘满面，鬓如霜”了。不仅是大地上的灰尘，也是岁月的风尘、情感的风尘。这十年经历现实之痛：丧妻之痛：生死无常，恩爱不再，知音难寻。仕途之痛：多遭贬斥，颠沛流离，沧桑悲凉。 赏析诗歌 梦前 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 这首词是记梦，可文已至半却还没有写到梦境，为什么？上阙的内容在词中有什么作用？ 上阕小结 明确：铺垫作用。 上阙阐明了“自难忘”，但是“十年”漫长的时间，“千里”广阔的空间，在这漫长广阔的时空之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？所以，上阙这四句为“记梦”作好了铺垫 。 纵使相逢应不识 细品悟深情 记忆中的你永远年轻，而我已经不是当年最好的我了。 赏析诗歌 梦中 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 入题 “记梦”。 “夜来幽梦忽还乡”，是记叙，写自己梦中忽然回到了时念中的故乡，那个两人曾共度甜蜜岁月的地方。“忽”是指梦境的恍惚迷离，悲中寓喜。亲切、熟悉，使梦境更具真实感，足见上阕“思量”“难忘”之言真实不虚。“小轩窗，正梳妆”那小室，亲切而又熟悉，她情态容貌，依稀当年，正梳妆打扮。 泪眼凝望，自会读出对方的关切、爱抚，真是“此时无声胜有声”， 就让他们“执手相看泪眼，竟无语凝噎” 。 赏析诗歌 梦中 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 入题 “记梦”。 本词为记梦之作，有明确的日期，所以说应确有其梦。从这个角度来说应该是实写。可是，梦本来就是虚幻的，所以说是实中有虚，虚中有实，虚实相生。 赏析“夜来幽梦忽还乡”一句中“忽”字的妙处。 赏析诗歌 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 ①“忽”字给幽梦别开一境界，“忽还乡”是对上片“两茫茫”“无处”“不识”的承接和转折，有惊喜之感； ②“忽”，与上阙“十年”“千里”漫长的时间及阔远的空间相照应，入梦是轻快的，所表现的感情却极为沉重——似喜实悲。 梦中 赏析诗歌 梦中 小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 夫妻相聚，为何会“相顾无言”？ 梦境中的想象。在梦境中见到妻子同往常一样在窗前梳妆打扮。 十年时间，积攒了多少的思念想要倾诉，然而思绪如麻，又当从何处说起呢？于是，竟无语凝噎。满腹的相思都化作了热泪千行。表达了词人对亡妻执着不舍的深情。 只因“无言胜过有言”，万千思绪尽在其中了。 “执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 赏析诗歌 梦中 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 词人期盼与亡妻相见，为什么在梦中见了，却又“相顾无言”？ 赏析诗歌 梦中 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 ②白描，“小轩窗，正梳妆”，用白描的手法，以妻子对镜梳妆的日常生活镜头，再现当年闺房生活的温馨。 这几句使用了什么手法？表达了作者什么感情？ ①虚写，在梦境中见到妻子同往常一样在窗前梳妆打扮。十年的时间，那些幸福生活中的场景词人始终忘不掉，表达了词人对亡妻执着不舍的深情。 ③细节描写，“惟有泪千行”无声有泪，凄楚哀婉，痛彻骨髓。 赏析诗歌 梦中 小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。 十年未见，为什么作者相顾却无言？ 歌词《离别的车站》“千言万语还来不及说，我的泪早已泛滥泛滥，从此我迷上了那个车站，多少次在那儿痴痴的看” 法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。” 明月是象征团圆与祝福的。为什么不改成“残月夜”呢？ 赏析诗歌 梦醒 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 对写,虚写，词人从梦中醒来，想象在千里之外的妻子一定会年复一年地因为思念自己而悲伤。语言平易质朴，将对亡妻的思念表达得深沉哀婉。 月圆人更残。 乐景衬托哀情，倍增其哀。 “短松冈”指什么地方？“年年”指什么？“肠断处”指何处？ 赏析诗歌 梦醒 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 “短松冈”长着矮小松树的山冈，承上片“千里孤坟”，指亡妻的坟墓。 “年年”既指已经过去的漫长的十年，亦指未来无尽的岁月。 “肠断处”指孤坟。 遥隔千里，松冈之下，亡人长眠地底，冷月清光洒满大地，身处此情此景之中的亡妻自然是悲痛难言，而念及此情此景的诗人亦不免肝肠寸断。 本句运用了哪些手法表达情感？请简要分析。 赏析诗歌 梦醒 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 ①对写,虚写，词人从梦中醒来，想象在千里之外的妻子一定会年复一年地因为思念自己而悲伤。语言平易质朴，将对亡妻的思念表达得深沉哀婉，感人至深，催人泪下。 ②白描、以景结情。在明月的夜晚，长着矮松树的山冈上，有作者日夜思念的妻子。用明月、短松冈来传达、暗示作者对亡妻的思念，言有尽而意无穷，给读者留下想象的空间。 知识补充 从对面写来，指诗人在构思时反宾为主，从对方落笔，设身处地描绘对方的情景，使感情表达得更为深沉的一种艺术手法。 对写法 诗歌的一种构思立意技巧，指用景物来传达、暗示作者的感情、寄托。往往是在诗歌的议论或抒情过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽，形象含蓄，耐人寻味。 以景结情 请用一小句诗小结梦前、梦中、梦后的情感 梦前 ———— 此情无计可消除 梦中 ———— 此时无声胜有声 梦后 ———— 此恨绵绵无绝期 妻已逝，夫独留，万般凄清蚀九肠。 人归去，情依旧，千载缘分绵且稠 白描手法 白描是诗歌的表现手法之一，即用最朴素最简练的文字描摹形象，不事辞藻雕饰，不加渲染烘托，它要求抓住描写对象的特征，如实地勾勒出人物、事物与景物的情态面貌。 1、一去二三里，烟村四五家。 亭台六七座，八九十枝花。 2、方宅十余亩，草屋八九间 狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。 3、大漠孤烟直，长河落日圆。 4、人闲桂花落，夜静春山空。 月出惊山鸟，时鸣春涧中。 5、明月松间照，清泉石上流。 总结主旨 这首词以“梦前——梦中——梦后”为时间线索，内容层层推进，引出梦中相遇，将“现实——梦境——现实”交织起来。 题目虽为记梦，实际是通过记梦来抒写对亡妻真挚的爱情和深沉的思念。全词感情深挚，充满一种凄婉哀伤的基调。妻已逝, 夫独留,万般凄情蚀九肠。人归去,情依旧,千载缘分绵且稠。 梦前 梦中 梦醒 — 现实 — 梦境 — 现实 理解诗意 梦中 梦前 梦后 “无限怀念” “因思成梦” ·现实· ·现实· ·梦境· “相思成苦” 总结 乙卯正月二十日夜记梦 梦前（现实）：十年生死两茫茫……鬓如霜 梦中（梦境）：夜来幽梦忽还乡……惟有泪千行。 梦（醒）后（现实）：料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 （此情无计可消除） （此恨绵绵无绝期） （此时无声胜有声） 层层推进，感情真挚 本词有哪些艺术特色 (1)以虚映实，虚中见实，是这首词在艺术表现上的显著特色。 梦是虚幻的、缥缈的，然而梦中人的感情却显得那么真挚、深沉，实实在在。或者可以说，正是因为借助于梦境的虚幻与缥缈，才格外地显得情真意切。诗歌中的“虚”包括以下三类—— 1、神仙鬼怪世界和梦境。借助这类虚无的境界来反衬现实。以虚象显实。 2、逝之景之境。是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。 3、想象（设想的未来之境）。是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境。 本词有哪些艺术特色 (2)情感真挚，以情动人。 感情的表现，在梦前和梦中，前后一致;而随着入梦和梦醒，又一步步深化：死别相思苦；相思不见，无处话凄凉苦;积思成梦，幽梦话凄凉亦苦；梦醒而只剩得冷月松冈，则更苦。全词凄婉哀伤，出语悲苦，真可说是一字一泪!千百年来引起了无数者的共鸣，其强烈的艺术感染力就在于:以情动人。 (3)想象丰富、构思精巧。 作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四字展开描写。全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。情节，有起有伏;用笔，有进有退，感情，有悲有喜;极尽曲折变化之能事。 本词有哪些艺术特色 (4)语言爽快，纯系白描。语言也极其朴素自然，真情实境。明白如话，毫无雕琢的痕迹。这样质朴的语言又与不同的句式(三、四、五、七言)的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。白描是诗歌的表现手法之一，即用最朴素最简练的文字描摹形象，不事辞藻雕饰，不加渲染烘托，它要求抓住描写对象的特征，如实地勾勒出人物、事物与景物的情态面貌。 本词有哪些艺术特色 1、苏轼《江城子》 句道出了词人对亡妻阴阳永隔、再无聚首之日的哀痛和喟叹，为全词奠定了凄哀的感情基调。 2、苏轼《江城子》看似写梦,实则是以前夫妻恩爱生活的一个生动写照诗句是 ， 。 3、苏轼《江城子》十年死别,苦苦思念,一旦相见,纵有千言万语也不知从何说起,只有相视无语,默默凝咽，此情此景正应了此时无声胜有声的意境的两句是 ， 。 4、苏轼《江城子》“ ， ”两句用白描手法简约生动地勾勒出词人四处奔波、生活艰难、仕途坎坷、心力交瘁的形象特征。 十年生死两茫茫 小轩窗， 正梳妆 相顾无言， 惟有泪千行 尘满面， 鬓如霜 四、拓展探究 昨夜梦见萧珊，她拉住我的手，说：“ 你怎么成了这个样子？”我安慰她：“我不要紧。”她哭起来。我心里难过，就醒了……她离开我：十二年了，十二年，多么长的日日夜夜！我仿佛还站在台阶上等待车子的驶近，等待一个人回来。这样长的等待！十二年了！甚至在梦里我也听不见她那清脆的笑声。 今天回想当时的情景，她不仅分担了我的痛苦，还给了我不少的安慰和鼓励……我绝不悲观,我希望病榻上有萧珊翻译的那几本小说。等到我永远闭上眼睛，就让我的骨灰同她的掺和在一起。 ——巴金 千年真情不变 以下两首均为悼亡诗，请从情感和手法入手，比较两者的异同？ 江城子·乙卯正月二十日夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。 相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 浣溪沙 【清】纳兰容若 谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事立残阳。 被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香。当时只道是寻常。 情 同： 对亡妻无限哀思 技法：苏词：抒情（借景抒情、以景结情、虚实相生、白描、对写） 纳兰词：抒情 （借景抒情、虚实相生、用典） 议论 （哲理--珍惜当下） 65 对比鉴赏： 1、风格方面：一个是气韵高旷，一个是声情凄婉，风格迥异。 2、表现手法方面：《江城子·密州出猎》主要运用了用典的表现手法。表示希望得到朝廷起用，委以边任，抗敌建功。《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》以“梦”的形式用虚实结合的方式来表现对忘妻的思念之情。 3、意境方面：《江城子·密州出猎》突破“词为艳科”的藩篱，用小词写习武狩猎，将词从花间月下解放出来，走向更为广阔的天地。 《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。用词来悼亡，是苏轼首创。在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，占有一定的地位 一首宋词渴望的是建功立业，抒发的是豪情壮志。但是在这一首江城子当中所表现出的是对于亡妻的深切悼念，是对于人生无常的感慨，是对于人生，对于命运的深切思考。同样是江城子的词牌名，但是两首词却是一首豪放一首婉约。苏轼虽然用的是同一个词牌名，不过在所表达的感情当中，却能够自由切换，让我们更加看到了他的诗词才华，也让我们感受到了他内心情感的丰富。 琵琶语 林海 林海影视配乐精选, track 4, disc 0 257532.42 $