第三单元土与火的艺术 第2课陶艺制作 教学设计 2026-2027学年辽海版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦陶艺制作的成型技法与土火文化内涵，通过非遗传承人“火与土的故事”视频导入，延续单元情境，前承第1课陶器认知，后启实践创作，以思维导图梳理陶艺史、微课解析柴窑原理、技法讲解搭建学习支架。 特色在于以非遗文化情境贯穿（文化理解），分层实践任务兼顾基础与创意（艺术表现、创意实践），如赏析彩陶双系壶培养审美感知，泥条盘筑等技法实践提升动手能力，小组合作与展览评价促进创意表达。为教师提供清晰流程与评价工具，助学生在实践中理解工匠精神与文化自信。

辽海版八年级上册 第三单元 土与火的艺术 第2课《陶艺制作》 课程基本信息 课题 第2课 陶艺制作——让泥土在指尖与窑火中重生 课型 造型·表现 课时 2课时（每课时45分钟，共90分钟） 教材分析 本课选自辽海版初中美术八年级上册第三单元《土与火的艺术》第2课，是继第1课之后的实践创造课。教材以“问陶—制陶—烧陶—出售”的线索展开，引导学生听非遗传承人讲述火与土的故事，参观器皿孵化器“窑”并了解柴窑特点。教材呈现彩陶旋涡菱形几何纹双系壶、彩陶钵等故宫藏品，列出捏制、泥片贴筑法、泥条盘筑法、轮制、模制等成型方法，并强调黏土湿度、烧制温度等细节。 第一课时重在赏析陶艺语言、梳理制陶流程与技法；第二课时学生亲自设计草图并动手成型，体会从陶泥到窑变升华的全过程。育人价值在于让学生在手脑并用中理解工匠精神，体会土与火淬炼的创造之乐。 学情分析 八年级学生在第1课已建立对原始陶器造型、纹饰与文化的认知，对“动手做陶”抱有较高热情，但多数学生并未真正触碰过陶泥，容易出现“想得好、做不出”的落差。 学生在美术课上已接触过泥塑、纸工等手工，具备基础塑形能力，但陶泥的可塑性、收缩率与干裂风险不同于超轻黏土，需重新建立材料意识。 因此第二课时须提供清晰的方法导引（粉稿—塑陶—调整）与分层任务，兼顾零基础学生的“模仿完成”与能力较强学生的“创意表达”，并以安全第一的原则规范拉坯机与电窑的使用。 学习目标 审美感知：能欣赏彩陶双系壶、彩陶钵等作品的造型、纹饰与形式美，理解中国陶器“自然、朴素、雅致”的意境美。 艺术表现：能辨识陶与瓷的差异，掌握捏制、泥条盘筑、泥板成型、轮制拉坯等技法，用一种方法完成陶艺坯体。 创意实践：能绘制设计草图、阐述设计理念，在小组合作中创作一件富现代感的陶艺作品。 文化理解：理解柴窑功能与烧制中物理—化学变化，体会非遗传承人的坚守与担当，认识土与火背后中国人的情感态度与价值观。 教学重点与难点 教学重点：认识陶艺的形式美与意境美，掌握泥条盘筑、泥板成型、拉坯等典型成型方法，理解制陶“选土—塑形—修整—烧制”的完整流程。 教学难点：引导学生把审美认知转化为造型语言，在动手实践中处理好泥的干湿、厚薄与重心，避免开裂变形；并能用现代艺术思维表达独特情感与个性，而非简单模仿。 教学准备 教师准备：陶泥、泥板、拉坯机、转盘、雕塑工具等实践材料；彩陶旋涡菱形几何纹双系壶、彩陶钵高清图与“柴窑结构与功能”微课；非遗传承人讲述土与火故事的视频；设计草图模板、评价量表。 学生准备：课前分组查阅陶文化或柴窑资料，制作“陶艺发展史”思维导图；准备好记录本。 第一课时（45分钟）——听非遗传人的故事，读懂陶艺的语言与技法 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、导入新课：土与火的故事 播放非遗传承人讲述“火与土的故事”视频，画面中出现匠人把湿泥装入匣钵、封窑点火的过程；再出示教材第24页线索“问陶—制陶—烧陶—出售”，提问：一件陶器从泥土到商品要走过多远的路？为什么匠人甘守窑边数十日？引出本课《陶艺制作》，板书课题，明确第一课时任务——先读懂陶艺的“语言”与“技法”。 观看视频被匠人专注的神情打动；结合教材线索讨论陶器的一生；在笔记本写下“问陶、制陶、烧陶、出售”四阶段，带着对非遗传人的敬意进入学习。 延续单元“非遗传人讲土与火”情境，用真实匠人故事落实文化理解与情感态度目标；以“陶器的一生”问题链激发动机，体现《艺术课程标准》“在文化情境中探究美术”的理念。 二、梳理历史：思维导图与柴窑初识 组织小组汇报课前查阅成果：用思维导图呈现陶艺从新石器彩陶、黑陶到唐宋唐三彩、明清紫砂的发展脉络，并展示“柴窑”资料。教师播放“器皿孵化器——窑”微课，讲解柴窑以松木为燃料、落灰成釉、火痕天成的特点，点明烧制中的物理变化（水分蒸发、泥料烧结）与化学变化（黏土矿物重结晶、呈色氧化或还原）。 各组展示思维导图或绘画笔记，梳理陶艺发展关键节点；观看微课后理解柴窑“火痕、灰釉、窑变”的独特美学，记录“物理变化/化学变化”关键词。 把教材“小组合作查阅资料、制作思维导图”转化为可视化成果，培养信息梳理与创意实践能力；柴窑微课将科学原理与艺术效果打通，落实跨学科（STEAM）学习。 三、赏析语言：形式美与意境美 出示教材第26页两件故宫藏品：彩陶旋涡菱形几何纹双系壶（马家窑文化，北京故宫博物院藏）与彩陶钵（青莲岗文化，北京故宫博物院藏）。引导学生赏析中国陶器“注重形式美和意境美，追求自然、朴素、雅致”的特质：旋涡菱形纹的连续韵律、几何化的水波意象，以及陶钵素净含蓄的釉色。提问：这两件作品运用了什么成型方法？ 对照作品观察纹饰的节奏与留白，用“对称、重复、疏密”等词汇描述形式美；推测双系壶为轮制或泥条盘筑、陶钵为慢轮手制；在欣赏单上写下“自然、朴素、雅致”的审美关键词。 以经典藏品支撑“形式美+意境美”的欣赏目标，落实审美感知与艺术表现；让学生带着“技法之问”自然过渡到下一环节，形成欣赏—技法的逻辑闭环。 四、认知技法：从手作到轮制 系统讲解教材第26页列出的成型方法：①捏制（最原始，适合小件）；②泥片贴筑法（泥片拼接成大器）；③泥条盘筑法（泥条一圈圈盘高，稳定易控，本课重点）；④轮制（快轮拉坯，均匀对称）；⑤模制（借助模具）。配合视频演示拉坯：湿泥置于转盘中心，双手含水匀力提拉成碗。强调“不同黏土特性不同，要注意湿度、质地与烧成温度”。 记录五种技法要点与适用场景，尤其关注泥条盘筑“盘—压—抹”的要领；对比拉坯的对称美与手作的质朴感；在技法卡上勾选自己第二课时想尝试的方法。 把教材技法罗列转化为可操作知识图谱，落实艺术表现素养；强调“因材施艺、关注细节”，为下节课实践建立方法支架，呼应教材“注意湿度、温度等细节”的要求。 五、辨识与过渡：陶与瓷的对话 拿出陶片与瓷片实物（或高清对比图），教学生用“触摸+听声”辨识：陶器胎体疏松、叩之声哑、吸水；瓷器胎密、叩之声清、不吸水。小结本课时：读懂了陶艺语言与技法，下一课我们将亲手让泥土重生。布置准备：各组确定第二课时的创作主题。 上手触摸、轻叩辨声，建立陶与瓷的感官区分；小组初步商定下节课想做的器皿类型（如茶盏、笔筒、小动物雕塑），为实践热身。 用教材第27页“通过触摸和听声辨识陶与瓷”的活动收束，强化艺术表现中的材质敏感度；以“确定主题”实现两课时无缝衔接，体现单元整体设计。 第二课时（45分钟）——亲手塑陶，让创意在窑火前成形 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、回顾导入与任务布置 回顾上节课技法与柴窑知识，展示教材第27页“方法导引”：粉稿—塑陶—调整。发布本课任务：小组合作创作一件现代陶艺作品，要求先画设计草图、阐述理念与技法，再动手实践并总结。重申安全须知：拉坯机低速使用、电窑由教师操作、泥屑不入水槽。 重温泥条盘筑与拉坯要点；明确本课产出物与评价维度；小组确认创作主题与分工（绘图员、主塑形、辅助、记录），牢记安全规则。 以教材“方法导引”搭建实践脚手架，落实创意实践素养；安全前置体现“以学生为本”的责任意识，保障实践课有序进行。 二、绘制草图与技法选择 发放设计草图模板，要求每组画“正侧俯”三视图并标注：①想表达的情感或个性（如“安静的茶时光”）；②选用技法（泥条盘筑/泥板/拉坯）；③表面处理（刻纹、压印、留素）。巡视指导，帮助零基础组把宏大想法拆解为可操作步骤，鼓励能力组加入现代构成语言。 合作绘制草图，用关键词写明设计理念；据草图选定技法与肌理方案；组长向教师简述思路，接受个性化建议后定稿。 把教材“绘制设计草图，阐述设计理念和制作技巧”转化为可评价的前置环节，培养设计思维；分层指导兼顾差异，落实“面向全体学生”的教学原则。 三、动手实践：成型制作 学生分组开工。泥条盘筑组：揉泥排气→搓条→盘圈→用手指内外压抹衔接；泥板组成型组：擀泥板、裁切、拼接粘接；拉坯组在教师辅助下低速提拉。教师巡回示范“保湿防裂”：干处喷水、接缝抹泥浆、重心居中；及时纠正坯体歪斜、厚薄不均。提醒：作品底部留透气、阴干而非暴晒。 按草图与选定技法动手塑形，互相帮衬接泥条、修口沿；遇到开裂立刻喷水补泥；记录“制作中的困难与解决办法”于过程单。 落实造型·表现课的核心——在真实操作中内化技法；巡回指导聚焦易错点（干裂、重心），培养耐心与工匠精神，呼应“不断检查和调整以保证质量”的教材要求。 四、烧制认知与作品初评 坯体完成后，讲解阴干—素烧—（釉烧）流程，强调“每一件陶器从陶泥到窑变后的升华，都要经过高温的锤炼”。展示柴窑窑变效果图，说明温度与气氛如何决定呈色。组织坯体初评：各组互评坯体造型完整度、技法运用、创意表达，用○○○量规打分，教师点评共性问题。 理解烧制是“涅槃”而非终点；带作品到展台互评，依据量规从造型、技法、创意三角度打分，聆听教师对重心、壁厚、衔接的改进建议。 将教材“窑变升华”的意象转化为评价契机，强化文化理解与质量意识；同伴初评实现“教—学—评”一致性，为终评积累依据。 五、展示评价与单元总结 举办“土与火”微型作品展，每组派代表阐述设计理念与制作故事。对照教材第27页评价：①我掌握了古法制陶基本技法；②我能用现代艺术思维理解陶艺语言；③我积极参与小组合作；④我进一步认识了中国人的情感态度与价值观。教师总结单元：从欣赏原始陶器到亲手制陶，我们以指尖触摸文明，以窑火照见匠心。布置延伸：参观本地陶艺工坊或写一份实践反思。 登台讲述作品背后的想法，欣赏他组创意；对照四项标准自评互评涂星；写下“制陶让我懂得了……”一句话感悟，带着对工匠精神的新理解走出课堂。 以展览式评价落实创意实践与文化理解的高阶目标；用教材原量表实现闭环评价，单元总结升华“土与火的艺术”主题，延伸作业把课堂学习引向真实生活。 板书设计 第三单元 土与火的艺术 第2课 陶艺制作 第一课时 语言与技法 陶器一生：问陶→制陶→烧陶→出售 柴窑：松木燃料·落灰成釉·火痕窑变 形式美+意境美：自然·朴素·雅致 成型五法：捏制·泥片贴筑·泥条盘筑·轮制(拉坯)·模制 陶vs瓷：胎疏声哑吸水 vs 胎密声清不吸水 第二课时 实践与升华 方法导引：粉稿→塑陶→调整 流程：选土→塑形→修整→阴干→烧制(窑变) 关键：保湿防裂·重心居中·厚薄均匀 评价：造型·技法·创意·文化理解 教学反思 亮点：以非遗传人视频贯穿两课时，情感线索清晰；第一课时思维导图与柴窑微课把历史与科学讲活，第二课时“草图前置+分组实践”让零基础学生也能产出完整坯体，展览式评价氛围热烈。 不足：拉坯组因设备有限只能轮流转，部分学生动手时间偏短；泥条盘筑组个别作品底部未留透气，出现微裂；45分钟实践偏紧，釉烧环节只能靠图片替代。 改进：下次增备小型拉坯机或改用“同心圆辅助盘”提升人均时长；课前统一演示“底部透气+阴干”要点并下发检查清单；联合校本劳技课安排真实素烧体验，让“窑变升华”从图片走向真实。 学科网（北京）股份有限公司 $