第一单元传神与意境第1课传神写照教学设计2026-2027学年赣美版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦中国古代人物画“传神”内涵，围绕白描、水墨写意、工笔重彩等表现手法，通过欣赏《簪花仕女图》《韩熙载夜宴图》等名作，引导学生从“描述—分析—解释—评价”理解以形写神，再过渡到用线条或水墨创作传神人物画，构建从欣赏到实践的递进学习支架。 该资料亮点在于融合审美感知、艺术表现与文化理解核心素养，以《韩熙载夜宴图》四步法探究深化传神认知，通过白描水墨技法示范突破实践难点，学生创作自画像或同学肖像提升表现能力，教师可依托高清作品图与微视频资源高效教学，助力学生增强传统美术文化认同与审美表达自信。

第一单元 传神与意境 第1课 传神写照 教学设计（赣美版·八年级上册） 课程基本信息 课题 传神写照 课型 造型·表现（含欣赏·评述） 课时 2课时（45分钟×2） 教材分析 本课选自赣美版初中美术八年级上册第一单元《传神与意境》第1课《传神写照》，属欣赏·评述与造型·表现综合领域。单元以'传神与意境——感受中国古代人物画以形写神的艺术魅力'为总情境。教材以'传神''意境'为中国画重要审美标准开篇，指出古代人物画不仅要求形象栩栩如生，更要求表现人物内在精神气质，使形象个性鲜明、呼之欲出。课文通过《簪花仕女图》《泼墨仙人图》《韩熙载夜宴图》《历代帝王图》等名作，设置'感知·交流''探究·理解''表现·分享'三个递进板块，引导学生了解传神特点、认识白描、水墨写意、工笔重彩等表现手法。本课指向审美感知、艺术表现与文化理解等核心素养，既承接既有中国画认知，又为后续山水画、花鸟画的意境学习奠基。 学情分析 八年级学生经七年级学习已具一定美术欣赏基础与形象思维，对绘画有初步感知与表达意愿。他们在语文、历史中接触过部分古代人物故事，对《韩熙载夜宴图》等名作略有耳闻，但多停留'画了什么'的表层认知，对'以形写神'的深层审美标准、对不同手法如何揭示人物身份性格情感缺乏系统理解。此阶段学生开始关注自我与他人，对'传神'描绘人物兴趣浓厚，但运用线条、水墨表现同学或自己神采仍显生疏。故本课以教材经典作品为范例，从欣赏评述走向动手实践，在观察、分析、表现中体会中国画传神写照的艺术智慧。 学习目标 1. 审美感知：欣赏教材《簪花仕女图》《泼墨仙人图》《韩熙载夜宴图》《历代帝王图》等名作，理解'传神'内涵——抓住对象个性特征，经概括提炼表现其生动形象与内在精神气质。 2. 艺术表现：认识白描、水墨写意、工笔重彩等人物画表现手法，了解不同手法如何揭示人物身份、性格与情感，尝试用简洁线条或水墨为自己或同学画一幅传神人物画（自画像）。 3. 文化理解：感受中国古代人物画'以形写神'的艺术传统，体会画家对人物内在精神气质的重视，增强对中华优秀传统美术的文化认同与自豪感。 教学重点与难点 重点：理解中国古代人物画'传神'的艺术表现特点，认识白描、水墨写意、工笔重彩等表现手法及其传达人物神采的作用。 难点：将'以形写神'理念转化为绘画实践，运用线条与笔墨提炼表现对象（自己或同学）的个性特征与精神气质，画出'传神'的人物画。 教学准备 教师：教材第1课《传神写照》高清作品图（《簪花仕女图》《泼墨仙人图》《韩熙载夜宴图》《历代帝王图》《五马图》《关羽擒将图》等）、赏析PPT、白描与水墨人物示范微视频、毛笔、墨汁、宣纸、示范画稿。 学生：课前观察一位同学或照镜观察自己的神态特征（表情、眼神、姿态）；准备毛笔、墨汁、宣纸或速写本、炭笔、铅笔等创作工具。 第一课时（45分钟）—— 欣赏·评述与探究：感受中国古代人物画的传神之美 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入新课 呈现教材开篇语'传神、意境都是重要的审美标准。让我们走近古代中国画，去感受它独有的传神与意境之美'，展示单元总情境'传神与意境——感受中国古代人物画以形写神的艺术魅力'。出示《簪花仕女图》《泼墨仙人图》两幅局部，提问：这两幅画中的人物分别是谁？在做什么？你还观察到了什么？ 观看作品，结合教材文字展开联想，用词语描述画中人物的神态、动作与装扮，自由表达第一印象。 以教材原文与单元总情境切入，用经典作品设疑激发兴趣，落实审美感知素养，建立'传神与意境'学习主线。 新授·理解传神 讲解教材'传神'定义：'指艺术家在创作中抓住对象具有审美价值的个性特征，通过概括、提炼，表现出对象生动鲜明的艺术形象和内在的精神气质。'结合《簪花仕女图》仕女的雍容闲适与《泼墨仙人图》仙人的憨态可掬，说明人物画不仅求形象逼真，更要写其精神。 对照定义，分组讨论两幅作品分别抓住了人物哪些'个性特征'，这些特征如何体现内在气质，记录关键词。 将教材核心概念转化为可理解知识，突破'传神'这一重点，培养分析与概括能力。 新授·表现手法 出示《五马图》（李公麟，白描）、《泼墨仙人图》（梁楷，水墨写意）、《历代帝王图》《韩熙载夜宴图》（工笔重彩），讲解古代人物画三种主要表现手法：白描以线造型、水墨写意重在笔墨意趣、工笔重彩设色富丽，引导学生思考不同手法如何揭示人物身份、性格与情感。 观察三组作品线条与设色差异，举例说明工笔重彩多用于表现帝王贵族的庄重，水墨写意更显文人或仙释的洒脱，填写'表现手法对比卡'。 落实教材'表现·分享'板块要求，认识多元表现语言，发展艺术表现与文化理解素养。 合作探究·夜宴图 引导学生运用教材欣赏方法（描述—分析—解释—评价）探究《韩熙载夜宴图（局部）》：先描述其为绢本设色工笔重彩长卷、夜宴载歌行乐场面；再分析画面分五段、以屏风分隔、此局部为第一段'琵琶独奏'；重点解释韩熙载沉郁寡欢与夜宴热闹的对比所凸显的复杂心境；最后评价其研究古代绘画、服饰、音乐与文学生活的价值。 小组按'描述—分析—解释—评价'四步法研读作品，推选代表汇报，体会画家如何通过精心安排人物组合关系实现以形写神。 以教材示范欣赏方法为支架，在合作中深化对传神表达与主题情感的理解，落实欣赏·评述能力。 探究·传神途径 出示《江行初雪图》江上渔夫、《杂剧册页·打花鼓》（衣纹细劲流利、神情动态恰到好处）、《关羽擒将图》《梅边携鹤图》等，组织讨论：画家如何在特定时空中通过描绘人物神情、姿态、服饰与组合关系来传神？归纳'以形写神'的常见途径。 选取1—2件作品，从神情、姿态、服饰、人物关系四角度分析其传神之处，与全班交流，归纳传神表达方法。 拓展作品视野，将单件欣赏上升为方法归纳，突破难点认知，为下节课实践奠定欣赏基础。 拓展·名作补充 补充《历代帝王图》以严谨造型与威仪神态表现帝王气质，说明不同历史时期人物画传神取向的异同；布置课后任务——继续观察身边同学或家人的神态特征，记录可用于创作的素材。 聆听补充，回顾本课'传神'要点，课后有意识观察并记录身边人物的神情、姿态特征。 拓宽文化视野，承上启下，为第二课时造型·表现积累观察素材。 小结拓展 小结：传神是中国画重要审美标准；古代人物画以形写神，常用白描、水墨写意、工笔重彩等手法；欣赏可按描述—分析—解释—评价展开。预告下节课将动手为自己或同学画一幅传神人物画。 梳理知识脉络，明确下节课创作任务与所需工具。 归纳核心知识，形成单元结构意识，激发实践期待。 第二课时（45分钟）—— 造型·表现与实践：学习传神方法，画一幅传神人物画 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入回顾 回顾上节课'传神'概念与三种表现手法，展示学生课后观察记录的神态素材，引出本课任务：学习中国古代人物画传神方法，尝试为自己或同学画一幅传神的人物画（自画像）。 分享课后的神态观察记录，明确本课创作方向与表现对象（自己或同学）。 衔接上节课欣赏成果，激活创作动机，落实单元'表现·分享'要求。 新授·造型方法 讲解并示范'以形写神'造型要点：①抓特征——观察脸型、五官、发型、神态的个性特点；②重神态——突出眼神、嘴角、姿态传递的情绪；③巧用线——白描以流畅线条勾形，水墨可中侧锋结合表现体积。结合教材白描与水墨人物范作说明。 观察教师示范，在草稿纸上练习用简洁线条抓画同桌面部神态小稿，体会'抓特征—重神态—巧用线'的步骤。 将欣赏所得转化为可操作技法，突破'以形写神'实践难点，发展艺术表现素养。 实践指导·构思 指导学生依据'表现·分享'要求构思：确定表现对象（自画像或同学），选择白描或水墨写意手法，规划构图（头像特写或带姿态半身），提示用线条疏密、墨色浓淡表现神采，鼓励适当夸张个性化特征。 确定主题与手法，绘制草图，规划神态捕捉重点与线条、墨色方案。 将教材实践要求转化为具体创作指令，培养创意实践与规划能力。 实践体验·创作 巡视指导，针对学生抓形不准、神态平淡、线条僵硬等问题个别点拨；提醒借鉴《泼墨仙人图》的概括提炼与《簪花仕女图》的细劲衣纹，鼓励大胆表现个性神采。 动手创作，运用白描或水墨为自己或同学画一幅传神的人物画（自画像），注重神态与个性特征的提炼。 在动手实践中内化传神方法，落实造型·表现课型核心，达成创意实践目标。 展示评价 组织'传神写照小画展'，引导学生从'是否抓准特征、是否写出神态、手法是否恰当'三方面互评，鼓励用美术语言介绍创作思路；教师点评并肯定创意。 展示作品，介绍如何运用传神方法表现对象神采，同伴互评并提出改进建议。 以评促学，在交流中深化对以形写神的理解，提升审美判断与表达能力。 拓展·文化联结 引导学生对比自己的作品与古代人物画名作，谈'传神'这一标准在今天肖像创作中的意义；鼓励将作品赠予画中同学或家人，体会美术与生活情感的联系。 反思传神理念的现实意义，交流创作收获，思考美术与生活的联结。 升华文化理解，将传统美学延伸到当代生活，完成单元任务闭环。 小结拓展 总结：我们学习了古代人物画传神方法，并尝试用画笔写出自己或同学的神采，体会到'以形写神'的中国画智慧。鼓励课后完善作品、继续观察生活之美。 回顾学习历程，整理作品，明确课后完善方向。 梳理学习收获，延展至课外持续观察与创作。 板书设计 第一单元 传神与意境 · 第1课 传神写照 一、传神：抓个性特征→概括提炼→生动形象＋内在精神气质 二、表现手法：白描（以线造型）·水墨写意（笔墨意趣）·工笔重彩（设色富丽） 三、欣赏方法：描述—分析—解释—评价（《韩熙载夜宴图》） 四、传神途径：神情·姿态·服饰·人物组合关系 五、实践：以形写神——为自己或同学画一幅传神人物画（白描或水墨） ——以形写神，气韵生动 教学反思 预设本课以教材经典作品为锚点，从'理解传神概念'到'动手传神写照'层层递进。第一课时学生能积极参与《韩熙载夜宴图》四步法赏析，对白描、水墨、工笔重彩差异理解较好；第二课时多数学生能抓住同学神态特征进行创作。不足在于部分学生将'传神'理解成'画得像'，对神态与个性的提炼不够，线条表现略僵；个别学生构图偏小、墨色控制生疏。后续可增设置线练习与更多水墨范作，并在评价中强化'写神'而非'写形'的导向。整体达成审美感知、艺术表现与文化理解目标，需在后续课中持续渗透意境学习。 学科网（北京）股份有限公司 $