第二单元肖像的艺术第2课给身边的人画像 教学设计 2026-2027学年桂美版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦“抓住人物特点，绘制形神兼备肖像”核心要点，以诗句“妙手写徽真，水剪双眸点绛唇”及单元任务情境导入，通过经典肖像赏析、人物比例探究、水粉技法实践的脉络，构建“认知-探索-实践”完整学习支架。 该资料亮点在于以罗中立《父亲》等经典赏析培育审美感知，通过身体测量验证“三庭五眼”落实艺术表现，分层创作（临摹/自主）与情感融入深化文化理解，如小组从“画谁-形式-情感”赏析作品，学生测量比例、用水粉四步法为身边人画像，助学生提升观察与情感表达能力，为教师提供可操作的分层教学路径。

桂美版八年级上册 第二单元 肖像的艺术 第2课 给身边的人画像 课程基本信息 课题 第2课 给身边的人画像——抓住人物特点，为身边人画一幅形神兼备的肖像 课型 造型·表现（含欣赏·评述） 课时 2课时（每课时45分钟，共90分钟） 教材分析 本课是桂美版八年级上册第二单元“肖像的艺术”第2课，是单元任务二“抓住人物的特点，给身边的人画肖像，体会多种肖像绘画形式带来的乐趣”的核心课。 教材以“妙手写徽真，水剪双眸点绛唇”引入，引导学生拿起画笔为父母、老师、同窗画像；通过欣赏罗中立《父亲》、吴冠中《画中人（朱碧琴肖像）》、吴作人《齐白石像》、丰子恺《弘一法师像》、周令钊《母亲郑家一》、罗寒蕾《小猫》等经典肖像，理解“熟悉的人才能画得生动传神”。 教材安排“认知与理解—探索与发现—实践与体验—分享与评述”的完整链条，落实造型·表现素养。 本课育人价值在于培养学生观察身边人、用美术语言表达情感的能力，体会肖像画“形神兼备”的审美追求与人文温度。 学情分析 八年级学生已具备一定的人物速写与色彩基础，此前已了解人体基本比例关系，对“画人”有初步经验，但对头部“三庭五眼”与动态“立七坐五盘三半”的量化比例仍需系统建立。 学生形象思维活跃、乐于表达对身边人的情感，但容易陷入“画得像”的单一评判，忽视神态与个性的刻画。 学生色彩运用经验不均，水粉明暗与色彩关系是普遍难点，需分层指导。 学生此前较少系统临摹经典肖像，对画家如何借肖像表达思想感情缺乏认识，需通过名作赏析建立专业视角。 学习目标 审美感知：欣赏罗中立《父亲》、吴冠中《画中人》等中外经典肖像，感受不同绘画形式（油画、中国画、素描）的造型语言与情感表达。 艺术表现：掌握“三庭五眼”头部比例与“立七坐五盘三半”动态比例，能用水粉半身人像四步法为身边人画像。 创意实践：选择自己喜欢的表现方式（临摹或创作），抓住人物特点完成一幅形神兼备的肖像画，并体现个性化表达。 文化理解：理解肖像画“形神兼备”的审美传统与人文关怀，体会画家借肖像传递的父母之爱、同窗之谊等思想情感。 教学重点与难点 教学重点：掌握人物头部“三庭五眼”与身体“立七坐五盘三半”比例，运用水粉半身人像四步法完成肖像画创作。 教学难点：在把握比例与造型的基础上，传神刻画五官神态，使作品达到“形神兼备”，并自然融入对身边人的情感表达。 教学准备 教师准备：教材经典肖像高清图（父亲、画中人、齐白石像、弘一法师像、母亲郑家一、小猫）、三庭五眼与立七坐五盘三半示意图、水粉半身人像分步示范课件、水粉颜料与示范画具、评价量表。 学生准备：水粉颜料、画笔、画纸（或素描纸）、铅笔橡皮、照片或现场模特（父母/同学），课前观察一位想画的人。 环境准备：教室布置写生区与作品展示墙，便于第二课时张贴互评。 第一课时（45分钟）—— 赏析经典肖像，掌握人物比例与画法 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、导入新课 同学们，教材第16页以诗句开篇：“妙手写徽真，水剪双眸点绛唇。”优秀的肖像作品会给人惟妙惟肖的感觉。在了解人体的基本比例关系后，让我们拿起画笔，为身边的人画一幅肖像画，把父母之爱、老师之情、同窗之谊描绘出来。创作的手法不同，效果却同样精彩。我们来思考：画家们是如何描绘身边的亲人、朋友的，他们借此想表达什么思想感情？今天进入第2课《给身边的人画像》。 学生朗读教材导语，感受“妙手写徽真”的诗意；结合自身经历自由发言，表达对为身边人画像的期待。 从教材原文诗句与单元任务二情境导入，真实扎根教材；以情感共鸣激发内驱力，落实文化理解与创意实践素养（依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》）。 二、新授：经典肖像欣赏与情感理解 教材呈现多幅名家为身边人画的肖像：罗中立《父亲》（油画·1980·中国美术馆藏）——用浓厚的油彩和精微细腻的笔触，塑造勤劳、善良、朴实的父亲形象；教材点明“肖像画往往是画自己熟悉的人，这样能画得生动传神和感人有趣。因为熟悉和感兴趣，画的时候就会投入感情”。吴冠中《画中人（朱碧琴肖像）》（油画·1995）——为妻子画的肖像，神情安详、温文静雅；另有吴作人《齐白石像》（1954）、丰子恺《弘一法师像》（1942）、周令钊《母亲郑家一》（1946）、罗寒蕾《小猫》（2012）。请大家分组选一幅，讨论：画家画的是谁？用了什么形式？想表达什么感情？ 小组认领作品，对照教材文字与画面，从“画谁—形式—情感”三维度填写赏析卡；代表分享，如“《父亲》表现父亲沧桑质朴”。 依托教材名作开展欣赏·评述，落实审美感知与文化理解；以“熟悉的人才能传神”建立专业认知，突破“画得像”的单一观念。 三、探究：人物比例关系（三庭五眼 + 立七坐五盘三半） 教材“探索与发现”给出比例法则。三庭五眼：把头部上下分为三等份（发际—眉—鼻底—下颌），把头的宽度分为五等份（眼宽约等于单眼长，五眼并排）。身体比例以头长为单位：立七（站7头长）、坐五（坐5头长）、盘三半（盘腿3.5头长），这是中国古代对人体动态比例的总结。教材“说一说：仔细观察后总结人物形体的比例关系”。请结合教材图示与同学相互测量头长，验证这些比例是否在自己和同伴身上成立。 学生阅读教材比例说明，用尺比划自己与同伴的脸长、脸宽，标出“三庭”分界与“五眼”位置；在纸上写出立七坐五盘三半的含义，与同桌互说。 将教材量化比例转化为可操作的身体测量体验，培养图像识读与理性观察；落实艺术表现素养中对“造型·比例”的把握，突破动态比例难点。 四、新授：水粉半身人像绘画方法 教材“实践与体验”给出水粉画半身人像四步法：1.观察形象特征，用铅笔画出人物轮廓，注意比例和动态；2.给皮肤涂色，注意明暗关系；3.给头发和服饰上色，加强色彩关系；4.深入刻画五官和手部细节，调整整体效果，使作品完整统一。教师用投影分步示范：先用铅笔轻勾轮廓定比例，再铺肤色区分明暗，上发色与服饰色，最后点睛刻画。强调“肖像画追求形神兼备，重视对传达人物神情的五官的刻画”。 学生跟随示范在草稿纸上试画步骤一、二，体会“先比例后色彩、先整体后细节”的作画顺序；记录四步法关键词，思考自己要画的人及其特点。 将教材技法步骤转化为清晰的操作路径，降低创作门槛；以“先比例后色彩”的理性顺序突破教学难点，为第二课时实践奠基（艺术表现素养）。 五、课堂小结与过渡 今天我们欣赏了名家为身边人画的肖像，掌握了三庭五眼与立七坐五盘三半，学习了水粉半身人像四步法。下节课我们将“欣赏了不同风格的肖像画，了解了人体动态比例之后，依照画家的某一种风格，为身边的人画一幅肖像画”（教材语）。请课后观察一位想画的人，准备照片或邀请同学当模特。 回顾知识框架（名作—比例—画法），确定下节课的创作对象（父母/老师/同学）与情感意图，完成课前观察笔记。 小结建立结构，明确下节课实践目标；布置前置观察，体现“实践与体验”的延续，培养观察习惯与情感酝酿。 第二课时（45分钟）—— 动手实践，为身边人画一幅肖像 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、回顾导入与任务布置 上节课我们欣赏了《父亲》《画中人》等经典，学会了三庭五眼和四步法。今天进入教材“实践与体验”：依照画家的某一种风格，为身边的人画一幅肖像画。请大家确定对象——父母、老师还是同窗？你想通过这幅画表达什么情感？教材“思考探究”：给身边的人画一幅肖像画，让同学们猜一猜你画的是谁。现在请分享你的构思。 学生明确创作对象与想表达的情感（如“画妈妈，表达感恩”“画好友，记录同窗之谊”）；展示课前观察笔记，与同桌交流构图与风格设想。 以教材实践要求为任务驱动，衔接第一课时方法；激活情感与经验，落实创意实践素养。 二、动手实践：水粉半身人像创作 请大家按四步法创作：第一步铅笔轻勾轮廓，用三庭五眼定头部比例、立七坐五定动态；第二步铺肤色，区分明暗关系；第三步上头发服饰色，加强色彩关系；第四步深入刻画五官与手部，点睛传神。可选择教材某位画家的风格或自定。教师示范难点：眼睛高光与嘴角神情如何体现“神”。先起草稿再上正稿。 学生选对象、定风格，先铅笔起草稿（注意比例），再用水粉逐步完成；能力弱的学生可先用教材“慈祥的爷爷”“小姑画像”等学生作品范式为参照临摹。 在艺术表现与创意实践素养导向下完成肖像创作；分层（临摹范式/自主创作）照顾差异，教材学生作品提供脚手架。 三、教师巡视与分层指导 教师巡视，重点纠正比例失调（头身比、三庭错位）与色彩问题（肤色明暗不分、发饰色关系弱）；对神态刻画个别点拨：“眼神朝向”“嘴角弧度”决定传神与否；提醒画面整洁、步骤有序。 学生根据指导调整比例与色彩；同伴间互相观摩比例与神情是否到位，轻声交流刻画体会。 巡视指导体现因材施教；针对易错点（比例、传神）即时干预，保障实践质量，突破教学难点。 四、展示交流与多元评价 请各组将作品贴展示墙，开展教材“分享与评述”：与同学分享你想通过肖像画表达的情感，并让同学猜一猜画的是谁。组织互评：从比例、造型、色彩、神情四维度用量表打分；教师点评典型作品。 学生张贴作品，介绍对象与情感意图；同学竞猜身份，依据量表互评；聆听教师总结。 以展示评述达成“分享与评述”目标，提升表达与审美判断；多元评价落实课标表现性评价，强化文化理解。 五、课堂总结与拓展 今天我们完成了一幅为身边人画的肖像，体会了多种肖像形式的乐趣（单元任务二）。肖像画追求形神兼备，画熟悉的人才能投入感情、画得动人。课后可把作品送给画中的人，或继续探究教材“用画笔记录下身边的人”的更多表达（如不同材料、漫画肖像、拼贴肖像）。 学生整理工具，反思创作得失；把作品送给对象或拍照留念，记录拓展兴趣方向。 总结升华人文价值，回扣单元任务情境；以教材拓展问题延伸学习，渗透综合·探索意识。 板书设计 一、经典肖像（熟悉的人最传神） 罗中立《父亲》油画·勤劳善良朴实 吴冠中《画中人》油画·安详温雅（妻朱碧琴） 吴作人《齐白石像》·丰子恺《弘一法师像》·周令钊《母亲郑家一》·罗寒蕾《小猫》 二、人物比例 头部：三庭五眼（上下三等份 / 宽五等份） 身体：立七·坐五·盘三半（以头长为单位） 三、水粉半身人像四步法 1 铅笔勾轮廓（定比例动态） 2 铺肤色（明暗关系） 3 上发饰色（色彩关系） 4 深入刻画五官手部（形神兼备） 教学反思 亮点：以教材诗句与单元任务二情境导入，情感驱动强；名作赏析—比例探究—技法示范层层递进，学生专业视角建立良好；第二课时分层（临摹/创作）照顾差异，展示竞猜环节活跃。 不足：部分学生三庭五眼实操仍错位，第一课时比例测量时间偏紧；水粉肤色明暗处理对基础弱学生偏难，个别人作品色彩发灰。 改进：增加头部比例动态课件与课堂即时测量练习；第二课时前补充水粉肤色冷暖微课；为困难生准备更多学生作品范式与步骤卡，预留更充裕刻画时间。 学科网（北京）股份有限公司 $