第2单元真实动人的艺术形象第3课彰显人文的早期经典 教学设计 2026-2027学年赣美版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦西方传统绘画写实语言（透视、明暗）与文艺复兴人文精神，以“如何欣赏西方传统绘画”为主线，通过《雪中猎人》情境导入对比手机拍走廊远景，搭建“描述—分析—解释—评价”四步法赏析支架，衔接单元前后知识，从技法到人文层层递进。 特色在于情境导入激发兴趣、任务驱动深化探究，通过动画演示透视原理、实物演示明暗五大调突破难点，结合《春》与《墨梅图》对比培养文化理解，落实审美感知与创意实践。助力学生提升赏析能力与文化自信，为教师提供清晰教学路径与丰富资源支持。

赣美版八年级上册 第2单元 真实动人的艺术形象 第3课 彰显人文的早期经典 教学设计 课程名称 彰显人文的早期经典 教材版本 赣美版（江西美术出版社） 单元名称 第2单元 真实动人的艺术形象 课程主题 西方传统绘画的写实语言与文艺复兴人文精神 课程关键词 写实绘画、科学透视、明暗法、文艺复兴、美术三杰、人文精神 本次教学设计特色 以课本主问题"如何欣赏西方传统绘画"贯穿两课时，采用情境导入、任务驱动、问题链接与文化思辨，由技法密码到人文精神层层递进，融欣赏·评述于真实任务。 课时 2课时 授课对象 初中八年级学生 设计者 八年级美术备课组 一、单元架构分析 课次 课题 核心内容与素养指向 与本课关联 第3课 彰显人文的早期经典 西方传统绘画的写实特点（透视、明暗、体积、质感与空间感），文艺复兴与美术三杰，理解科学透视与人文精神如何成就"真实动人"，指向审美感知与文化理解。 本课是单元基石，先建立写实语言认知与四步法赏析方法，为第4课辨析绘画流派提供判断标准与知识准备。 第4课 绘画流派的演进 在写实基础上沿时间脉络辨析不同绘画流派（巴洛克、印象派等）的风格语言与演变逻辑，指向审美感知与欣赏·评述。 建立于本课透视、明暗与人文认知之上，由"求真实"走向"辨多样"，与本课共同完成单元"真实动人的艺术形象"总目标。 单元整体概述： 本单元"真实动人的艺术形象"以西方传统绘画为学习主线。第3课从写实语言与文艺复兴切入，引导学生理解西方绘画如何借助科学透视与明暗调子塑造体积、空间与真实感；第4课则沿历史脉络辨析绘画流派的风格演进与语言变化。两课由技法到风格、由经典到流变，形成"认识真实—辨析多样"的认知链条，在欣赏·评述实践中落实审美感知、文化理解等核心素养，也为后续中国画"传神""意境"的对照学习埋下伏笔。通过两课学习，学生既能读懂西方经典之"真"，也能在后续回望本土艺术之"意"，建立开阔而自信的审美视野。 二、目标确定的依据 课程标准相关要求（《义务教育艺术课程标准（2022年版）》·美术·第四学段 8~9年级）： 审美感知： 能从文化语境中欣赏西方传统绘画，辨析写实语言中的形式美原理（如比例、透视、明暗、统一与节奏），理解文艺复兴追求"真实动人"的审美取向，并能区分不同时期作品的风格差异。 艺术表现： 能运用透视、明暗等造型语言，尝试表现物象的体积、质感与空间感；在临摹或赏析小练习中体会西方画家观察与再现自然的方式。 创意实践： 能围绕"如何欣赏西方传统绘画"这一真实问题开展探究，搜集作品背景素材，运用描述、分析、解释与评价的方法形成一篇结构完整的欣赏短文。 文化理解： 认识文艺复兴人文精神与科学精神对艺术的推动，理解"人"成为艺术中心的历史意义；尊重世界多元文化，增强对中西美术不同取向的文化理解与文化自信。 三、课时1 课题 写实密码与文艺复兴的曙光 课型 欣赏·评述（新授课） 1、学习者分析 八年级学生已具备一定绘画与造型经验，对"画得像"有朴素向往，但多凭直觉看画，缺少系统的欣赏方法；对"透视""明暗"有模糊的生活感知却说不清原理。教学中需从他们熟悉的照片、动漫与游戏场景切入，借助动画与实物演示把抽象概念具象化，再搭建四步法赏析支架，帮助他们从"看热闹"走向"看门道"。同时，八年级学生乐于表达、喜欢图像化信息，善用对比与游戏化任务可显著提升参与深度。 2、学习目标确定 1.能说出西方传统绘画重写实的特征，理解透视（消失点、近大远小）与明暗（五大调）在制造真实空间与体积中的作用；2.了解文艺复兴运动及美术三杰的代表作品与贡献；3.能运用"描述—分析—解释—评价"四步法赏析波提切利《春》；4.初步体会科学精神与人文精神携手成就艺术的人文价值。四个目标层层递进，最终落到"会看画、看懂画"的审美能力上。 3、学习重点难点 重点：西方写实语言（透视、明暗）的基本规律，以及运用四步法对《春》进行完整赏析。难点：理解科学透视与明暗法如何共同服务于"真实动人"的艺术效果，认识到"真实"背后是观察、测量与人文理想的结合，而非单纯"画得像"。教学时可先用动画建立直观，再回扣作品，避免概念与作品"两张皮"。 4、教学资源及环境准备 多媒体课件（含《春》《蒙娜丽莎》《雅典学院》《雪中猎人》等高清图与透视、明暗动画）、实物演示球与手电（呈现五大调）、学习单、标注文艺复兴地区的世界地图、小组评价量规。另备乔托《哀悼基督》局部图，用于说明文艺复兴前奏的转折意义。 5、教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 对应目标与评价任务 （一）课程导入 出示勃鲁盖尔《雪中猎人》，设疑：[问题链接]这幅画为何让人觉得"身临其境、能走进去"？请学生用手机拍一张走廊远景对比。以"眼睛的魔术"情境导入，抛出贯穿全课的主问题——西方绘画如何制造真实？并预告：学完本课，你也能说清"照片般的真实"是怎么画出来的。 观察画面远近、明暗与积雪层次，对比自己拍的照片，自由发表"像照片"的感受，提出疑问，明确本课探究方向。 唤醒视觉经验，激发探究兴趣，指向审美感知目标。 （二）新知学习 环节一：透视——制造纵深的魔术 用动画演示一点透视：平行线条向远处汇聚于消失点。展示拉斐尔《雅典学院》长廊，[任务驱动]请学生找出画面消失点与地平线，体会空间纵深如何被"算"出来。 在学单上标注《雅典学院》的消失点，同桌互查；用自己的话解释"近大远小"与纵深的关系，并举一个生活例子。 能识别透视基本要素，理解透视服务真实空间，达成审美感知目标。 （二）新知学习 环节二：明暗——塑出体积的光 演示侧光下球体的明暗五大调（高光、灰面、明暗交界线、反光、投影），对比平涂与写实的球体。[问题链接]光是怎样"捏"出体积的？再举达·芬奇小球习作说明调子过渡。 观察实物与画作，辨认五大调所在；用铅笔在学单上排线，尝试表现一个球体的明暗过渡与体积。 理解明暗塑造体积与质感，达成艺术表现目标。 （二）新知学习 环节三：曙光——文艺复兴与美术三杰 简述文艺复兴始于14世纪意大利，乔托率先突破僵化程式、让人物有了体积与情感。重点介绍美术三杰：达·芬奇《蒙娜丽莎》（晕涂法、神秘微笑）、米开朗琪罗（穹顶湿壁画、人体力量）、拉斐尔《雅典学院》（均衡和谐）。[问题链接]为何并称"三杰"？补充湿壁画技法：颜料渗入湿灰泥、与墙体合一，故米开朗琪罗的穹顶得以历经数百年仍绚烂。 观看图文与湿壁画技法短片，记录三杰代表作与特点；小组竞答"三杰是谁、各以什么著称"，互评补充。 认识文艺复兴代表与人文取向，达成文化理解目标。 （三）学习探究 聚焦波提切利《春》（蛋彩画）。[任务驱动]用"描述—分析—解释—评价"四步法分组赏析，并给出范例：描述众神横排如舞台剧；分析维纳斯居中的地位；解释其源于寓言、含人文主义理想；评价其典雅之美。教师巡回指导，提示联系背景。提示学生"解释"要联系文艺复兴人文主义，而非只说"好看"。 分组按四步法讨论并填写学习单；派代表阐述赏析结论，其他组质疑、补充，形成方法共识。 能独立运用方法赏析作品，达成欣赏·评述目标。 （四）文化思辨 [文化思辨]对比《春》的世俗神话题材与中国文人画（如王冕《墨梅图》）"借物抒情"，引导学生思考：中西艺术一个求真、一个求意，价值孰高孰低？是否可用一把尺子衡量？引导学生看到：求真与求意，都是人类借艺术安放精神的智慧。 讨论发言：两种取向并无高下，分别折射不同的文化与哲学，应当互相尊重与理解，而非简单比优劣。 树立多元文化观，深化文化理解目标。 （五）课堂小结 回顾透视、明暗两大写实密码与文艺复兴人文精神；[情感升华]正是科学与人文携手，才让艺术变得"真实动人"，呼应本课主问题，为下节课细读经典埋下伏笔。并布置悬念：下节课我们将把放大镜对准《蒙娜丽莎》的双眼。 梳理要点，齐读核心句"科学透视+人文精神=真实动人"，在学单上完成知识树。 建构清晰知识框架，达成课时目标。 6、板书设计 彰显人文的早期经典（课时1） 主线问题：如何欣赏西方传统绘画？ 一、西方传统绘画：重写实·求真实 　透视——近大远小·消失点（空间纵深） 　明暗——五大调·塑体积（高光/灰面/交界线/反光/投影） 二、文艺复兴（14世纪·意大利） 　先驱：乔托（突破程式） 　美术三杰：达·芬奇《蒙娜丽莎》（晕涂法） 　　　　　米开朗琪罗 穹顶湿壁画（人体力量） 　　　　　拉斐尔《雅典学院》（均衡和谐） 三、欣赏四步法：描述·分析·解释·评价 核心：科学透视 + 人文精神 = 真实动人 7、作业设计 1.用一句话向家人解释"什么是透视"，并举例说明生活中的近大远小现象；2.选取《蒙娜丽莎》或《春》，运用四步法写一篇约100字的欣赏短文，要求至少用到"分析"与"解释"两个环节，下节课分享。鼓励用四步法框架，不必追求辞藻华丽。 四、课时2 课题 经典细读与人文回响 课型 欣赏·评述（深化+展示课） 1、学习者分析 学生已掌握透视、明暗基本概念与美术三杰常识，具备初步的四步法体验。本课重在深入品读经典并独立迁移运用。但部分学生在"解释"环节（把形式分析与人文背景联系起来）仍显薄弱，需要提供背景故事卡片与句式支架，降低表达门槛，同时控制文化思辨的讨论范围以免发散。同时，学生对"人性觉醒"等抽象概念需借助具体作品对比方能理解。 2、学习目标确定 1.深入分析《蒙娜丽莎》的三角构图与晕涂法之妙，说出其"真实动人"的技法成因；2.对比文艺复兴前后的题材变化，理解绘画从神性走向人性的转向；3.能独立完成一篇150—300字的作品欣赏短文，落实四步法尤其是"解释"环节；4.增强对人文精神与人类手绘独特价值的认同。目标由"读懂一幅画"走向"会写一段评"，体现能力进阶。 3、学习重点难点 重点：深入赏析《蒙娜丽莎》"真实动人"的技法与意境。难点：在欣赏短文中落实"解释"环节，即能把画面形式（如构图、光影）与人文背景（如人性觉醒）联系起来，而非只做表面描述。可先用《春》的范例迁移，再放手独立成文。 4、教学资源及环境准备 《蒙娜丽莎》局部放大图组、文艺复兴前后题材对比图组（中世纪宗教画 vs 文艺复兴作品）、达·芬奇解剖与透视手稿资料、评价量规、班级展示板与磁贴。另备平板或投屏，便于即时放大局部细节供全班观察。 5、教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 对应目标与评价任务 （一）课程导入 承接上节课"真实动人"之问，[问题链接]《蒙娜丽莎》的微笑为何五百年无人超越？出示眼部与嘴角局部放大图，请学生眯眼远观再近看，开启细读。 盯看双眼与嘴角，描述"似笑非笑、难以捉摸"的感受，带着好奇进入新课，回顾上节课核心句。 勾连旧知，聚焦核心作品，指向审美感知目标。 （二）新知学习 环节一：细读蒙娜丽莎 讲解三角构图带来稳定感、晕涂法柔化轮廓、光影过渡自然。[任务驱动]让学生用放大镜图找"看不清边界"的地方，体会朦胧而真实的魅力，对比平涂肖像理解差异。强调晕涂法让轮廓"消失在空气里"，正是真实感的来源。 标注画面构图三角，描述晕涂效果；小组讨论"真实感究竟从何而来"，记录关键词并汇报。 能从技法层面分析作品，达成艺术表现目标。 （二）新知学习 环节二：题材的扩展 对比中世纪宗教画与文艺复兴《春》《雅典学院》，[问题链接]画中的人物与神的世界发生了什么变化？说明绘画从神性转向人性、从刻板转向生动。点明：人物目光从仰望神明转为平视人间，是时代之变的缩影。 观察对比两组作品，归纳"题材更世俗、人物更鲜活、表情更生动、目光更笃定"的特点。 理解人文精神在题材上的体现，达成文化理解目标。 （二）新知学习 环节三：技法背后的科学 补充达·芬奇解剖、透视手稿，说明艺术与科学结盟。[问题链接]如果没有科学观察与测量，写实能走多远？引出"画家也是科学家"的认识。可展示《维特鲁威人》，说明比例与人体同样是科学研究的对象。 观看手稿，认识到细致的观察、解剖与实验支撑了艺术创新，体会理性精神的价值。 深化"科学+人文"认知，达成文化理解目标。 （三）学习探究 [任务驱动]发放不同作品（含勃鲁盖尔《雪中猎人》），学生用四步法独立完成150—300字欣赏短文，教师提供量规与背景卡片并巡视答疑。提醒"解释"环节须点明作品背后的人文或时代信息。 自选作品，查资料、填学单、成文，组内互评后张贴于展示板，准备一分钟讲述。 能独立完成欣赏短文，达成创意实践与欣赏·评述目标。 （四）文化思辨 [文化思辨]文艺复兴让人成为画面中心，今天AI也能"画得像"，[问题链接]人类手绘写实的独特价值究竟在哪里？技术会取代人的表达吗？肯定技术之力，更珍视人手心头那份不可复制的温度。 讨论：技术可以复制形象，但人的观察、情感与思想是独特的，艺术贵在"人"的真实表达与温度。 辩证看待技术发展与人文价值，升华价值观。 （五）课堂小结 总结两课时：写实语言加人文精神成就经典。[情感升华]经典之所以动人，正因凝结着人对真实与美好的永恒追求，鼓励大家用眼睛更用心灵去读画，并在中西对照中建立文化自信。并回扣单元主题：真实动人的，从来不只是形象，更是人的精神。 回顾单元知识树，分享本课最大的收获与一句最想记住的话，互评展示板短文。 巩固单元目标，达成总结与提升。 6、板书设计 彰显人文的早期经典（课时2） 主线问题：如何欣赏西方传统绘画？ 一、细读《蒙娜丽莎》 　三角构图·稳定庄重 　晕涂法·柔化轮廓·朦胧真实 　光影过渡·自然生动 二、题材转向：神性 → 人性（更世俗·更鲜活） 三、艺术×科学：解剖·透视手稿支撑写实 四、欣赏短文：描述·分析·解释·评价（150—300字） 回响：经典动人，因凝结人对真与美的追求 7、作业设计 1.完成并润色课堂欣赏短文，对照量规自检"解释"环节是否到位；2.拓展：查找文艺复兴前后一位其他画家及其代表作，记录基本信息与一句欣赏感受，下节课一分钟分享。分享环节将计入过程性评价，鼓励图文并茂。 七、教学反思 两课时以课本主问题"如何欣赏西方传统绘画"贯穿，透视、明暗以动画加实物演示直观突破，四步法赏析支架总体有效，多数学生能初步独立赏析《春》等作品。不足有三：一是对"解释"环节（联系人文背景）部分学生仍薄弱，下次可增配背景故事卡片与句式模板；二是文化思辨环节时间偏紧，讨论易发散，需预设更聚焦的核心问题与小结话术；三是可引入中西作品并置对照（如《春》与《墨梅图》），强化文化理解落点，避免"重西轻中"。此外，两课时衔接尚可在板书"主线问题"上做得更醒目，便于学生始终锚定核心。 学科网（北京）股份有限公司 $