第三单元第1课画自己 教学设计-2026-2027学年湘美版初中美术七年级上册

湘美版七年级上册 第三单元第1课 《画自己》教学设计 课程基本信息 课题：《画自己》 ｜ 单元：第三单元 自我塑造与表达 年级：七年级 ｜ 学期：秋季 ｜ 课时：2课时（每课时45分钟） 教材：湘美版《义务教育教科书·艺术·美术》七年级上册（2024年7月第1版） 学习领域：造型·表现（融合欣赏·评述） 大观念：艺术能让人们认识自我、表达自我，构建与周围的联系 基本问题：艺术家如何用绘画语言描绘自我 单元架构分析 本单元围绕“自我塑造与表达”展开，从平面自画像到立体自塑像，再到公共空间的雕塑，引导学生从认识自我、表达自我走向与社群、环境的对话。第1课聚焦自画像创作，是学生认识自我、表达内心的起点。 课题 核心内容 关键问题 学习活动 第1课《画自己》 自画像的概念；自我认知的多维度；艺术家自画像赏析；脸形、五官、表情与自画像创作 艺术家如何用绘画语言描绘自我？ 完成自我认知问卷；创作体现个人情感与精神的自画像 第2课《塑人像》 雕塑人物表情的塑造；自塑像的方法与步骤；泥片成型法 如何用雕塑手法表现人物的面部特点？ 以“自我”为主题，制作泥塑人物头像 第3课《凝铸时光》 公共雕塑与社群、环境的关系；雕塑材料与公共空间 公共艺术如何表现个人与社群、环境的联系？ 设计校园雕塑，画出草图并写出设计说明 课标分析 依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》： • 课程理念：坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元，引导学生在健康向上的审美实践中感知、体验与理解艺术。 • 核心素养：审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。 • 艺术实践：以“造型·表现”为主，融合“欣赏·评述”。 • 学段目标（第三学段6—7年级）：能运用线条、形状、色彩等造型元素进行绘画表现；能表达个人的情感与思想；能从自我认知的角度进行艺术创作。 • 教学建议：引导学生从自我认知出发，通过艺术创作促进自我意识的健康发展。 教材与学情分析 教材分析：本课是湘美版七年级上册第三单元“自我塑造与表达”的第1课。教材围绕“艺术家如何用绘画语言描绘自我”这一基本问题，通过贾科梅蒂、孙多慈、张乐平、任熊、拉斐尔、周令钊等艺术家的自画像作品，引导学生理解自画像不仅是外貌的记录，更是内心世界的表达。教材还设计了“绘画心理调查问卷”和“不同表情的自画像示例”，帮助学生从生理、心理、社会三个维度认识自我，并运用脸形、五官、表情等造型语言进行自画像创作。 学情分析：七年级学生正处于青春期初期，自我意识快速发展，对“我是谁”充满好奇与探索欲。他们开始关注自己的外貌特征，也开始在意他人对自己的评价。但他们的绘画基础参差不齐，对于如何用艺术语言表达自我还缺乏经验。本课将通过问卷调研、艺术家案例赏析和分层创作指导，帮助学生建立自信，用画笔表达真实的自我。 教学目标 审美感知：欣赏中外艺术家的自画像作品，感受自画像的艺术魅力，理解自画像是个体自我呈现与艺术理想的统一体。 艺术表现：能从脸形、五官、表情、头发等角度观察自己的外貌特征，运用线条、形状、色彩等造型语言进行自画像创作。 创意实践：通过自我认知问卷的调研，多角度了解自我，创作一幅体现个人情感世界与精神面貌的自画像。 文化理解：理解自画像是艺术家个人形象与内心世界的统一，认识艺术在促进自我认知方面的独特价值。 教学重难点 教学重点：了解自画像的艺术特点，学习从脸形、五官、表情等方面观察和表现自我形象。 教学难点：在自画像创作中融入个人的情感与精神特质，实现从“画得像”到“画得像自己”的升华。 教学资源及环境准备 教师准备：多媒体课件（含教材中所有自画像作品高清图及补充作品）、镜子（每组3-4面）、学习任务单（含三个探究表）、绘画工具（铅笔、橡皮、彩笔、素描纸）、自画像创作示范视频。 学生准备：课前准备一面小镜子；预习教材内容；铅笔、彩笔、绘画本。 环境布置：教室前方布置“自我探索艺术展”主题展板；分组摆放桌椅（6组，每组6人）；每组配发2-3面镜子，供观察自我形象使用；多媒体设备调试就绪。 探究学习任务单（三个探究表） 探究表一：自我认知多棱镜 不同视角 生理自我（外貌/年龄/健康等） 心理自我（性格/兴趣/情绪等） 社会自我（角色/地位/人际关系等） 自己眼中的我 父母眼中的我 同学眼中的我 探究表二：艺术家自画像分析 艺术家与作品 形象特征（脸形/五官/表情/发型） 艺术语言（线条/色彩/构图等） 传递的情感与精神世界 贾科梅蒂《自画像》 任熊《自画像》 周令钊《自画像》 探究表三：我的自画像创作构思 创作要素 我的特点 表现方式 设计意图 脸形 五官 发型 表情 教学过程 · 第一课时（45分钟）主题：认识自我——走进自画像的艺术世界 环节一情境启程（8分钟） 环节名称：情境启程 · “自我探索艺术展”策展人招募 【大情境创设——贯穿两课时的“策展人”任务】 教师以“校园自我探索艺术展”为背景，发布招募令： “同学们！学校即将举办‘自我探索艺术展’，现面向全班招募‘小小策展人’。你们需要完成两项任务：任务一：赏析中外艺术家自画像，理解艺术家如何用绘画语言描绘自我；任务二：创作一幅体现个人情感与精神的‘我的自画像’，成为展览的核心展品。今天，让我们先走进自画像的艺术世界，看看艺术家们是如何‘画自己’的。” 【导入活动——猜猜“我是谁”】 教师依次出示三幅知名自画像（梵高、弗里达·卡罗、伦勃朗，学生可能不认识），请学生猜测画中人物的身份。 问题链①：“你们知道这些画中的人是谁吗？这些画有什么共同点？” 学生回答：都是画家本人，都是自画像。 教师引导：“自画像是艺术家对镜自照的产物，它不仅记录了画家的外貌，更承载了他们的情感、思想和人生故事。今天，我们也要像这些艺术家一样，完成一幅属于自己的自画像。” 问题链②：“如果你要画自己，你会从哪里开始？” 学生各抒己见：脸形、眼睛、头发、表情…… 引出课题：《画自己》 环节二佳作探微（22分钟） 环节名称：佳作探微 · 自画像中的自我表达 【任务驱动一】初识自画像——艺术家的“自我对话” 展示教材中贾科梅蒂《自画像》（1921，瑞士苏黎世美术馆藏）和孙多慈《自画像》（1934，中国台湾历史博物馆藏）。 问题链③：“这两幅自画像给你什么不同的感受？艺术家分别强调了哪些面部特征？” 学生观察并回答：贾科梅蒂的作品线条简洁，人物瘦削、孤独；孙多慈的作品温婉细腻，呈现出知性女性的气质。 教师补充：“自画像是艺术家对自我形象的塑造，也是他们内心世界的投射。贾科梅蒂用瘦长的形体表现孤独与疏离，孙多慈则用细腻的笔触展现自我，不同的艺术语言传递了不同的精神气质。” 【任务驱动二】表情与精神——张乐平的漫画自画像 展示张乐平《自画像》（漫画，现代，张乐平纪念馆藏）。 问题链④：“张乐平的自画像和你平时看到的照片有什么不同？画面中的哪些细节让你感受到画家的个性？” 学生讨论：线条简洁流畅、表情慈祥幽默、充满关爱感。 教师引导：“张乐平是三毛系列漫画的作者，他常常用漫画手法表达对儿童的关爱。这幅自画像虽然简洁，却让观者感受到画家慈祥、幽默、充满爱心的精神世界。” 教师小结：“自画像犹如对镜自照，通过对自我的解读和剖析，能够有效促进自我意识的探索，从更多方面了解自我，从而展示更加鲜明的自我形象。” 【任务驱动三】不同的艺术语言——不同的自我表达 展示任熊《自画像》（中国画，清代，故宫博物院藏）、拉斐尔《自画像》（油画，1506，意大利乌菲齐美术馆藏）、周令钊《自画像》（水彩，1947，中国美术馆藏）。 问题链⑤：“这三幅自画像分别使用了什么画种？它们的艺术语言有什么不同？” 学生分组观察并回答： • 任熊：中国画，笔墨勾勒，人物瘦削，有文人气； • 拉斐尔：油画，细腻柔和，温婉卷曲的头发，给人以柔弱温和的感受； • 周令钊：水彩，果敢坚毅的眼神，体现了他对艺术的执着追求。 问题链⑥：“三位艺术家分别强调了自己的哪些特征？为什么要强调这些特征？” 学生讨论：任熊强调文人气度、拉斐尔强调温和气质、周令钊强调坚毅眼神。 教师总结：“自画像往往带有强烈的主观色彩。不同艺术家因审美趣味、艺术风格的不同，常常会用不同的艺术语言来发掘自我，运用不一样的线条、形状、颜色来构思、描绘自我形象。” 学生活动：小组合作，完成探究表二的分析填写（8分钟）。 环节三学以致用（13分钟） 环节名称：学以致用 · 认识多面的我 【任务驱动四】自我认知调查——发现多角度的“我” 教师发放教材中的“参考问卷”，引导学生从三个维度认识自我： • 生理自我：性别、年龄、健康状况、身材、容貌等； • 心理自我：性格、兴趣、能力、情绪、价值观等； • 社会自我：社会角色、地位、人际关系等。 问题链⑦：“你眼中的自己、父母眼中的你、同学眼中的你，有什么相同和不同？” 学生独立完成探究表一的填写，然后小组内交流分享。 学生活动：独立完成“自我认知多棱镜”探究表，然后小组内分享（8分钟）。 【任务驱动五】观察自我——脸形、五官与表情 教师引导学生拿出镜子，观察自己的脸形、五官、发型和表情。 问题链⑧：“你的脸形是瓜子脸、国字脸还是圆脸？你的五官有什么特点？你觉得自己哪个部位最有特征？” 学生对照镜子观察，并在探究表三中记录自己的特征。 教师展示教材中“不同表情的自画像示例”，引导学生理解表情对传递情感的作用。 教师小结：“每个人的脸部都有自己的特点，脸形、五官、发型、表情各有不同。抓住这些特征，就能画出属于自己的独特形象。” 【课堂小结与第一课时作业布置】 “今天我们欣赏了艺术家的自画像，学习了从多角度认识自我，并观察了自己的外貌特征。下节课，我们将拿起画笔，创作属于我们自己的自画像！” 课后任务：完成探究表一的填写（如未完成），并尝试用铅笔在纸上画一幅自画像小草图，不必追求完美，重点是捕捉自己的特征。 教学过程 · 第二课时（45分钟）主题：表达自我——创作我的自画像 环节一回顾启思（8分钟） 环节名称：回顾启思 · 自画像创作工具箱 【大情境延续——策展人任务推进】 教师：“上节课我们认识了自画像的艺术世界，完成了自我认知调查并观察了自己的外貌特征。今天，我们要正式开启创作任务——画出‘我的自画像’，用画笔展现独特的自我！” 【快速回顾——自画像要点】 教师展示几幅艺术家自画像，学生快速回顾： • 问：“张乐平的自画像用了什么手法？传递了什么情感？”（漫画手法，幽默慈祥） • 问：“周令钊的自画像强调了哪个特征？为什么？”（果敢坚毅的眼神，体现艺术追求） • 问：“任熊和拉斐尔的自画像在风格上有什么不同？”（中国画笔墨 vs 油画细腻） 【交流分享——课前草图与构思】 邀请3—4位学生展示课前完成的小草图，全班简短交流，教师给予构图和特征表现方面的建议。 学生活动：小组内互相分享课前草图，根据“脸形、五官、发型、表情”四个要点互相提建议（3分钟）。 环节二创作实践（25分钟） 环节名称：创作实践 · 画出独一无二的我 【任务驱动六】自画像创作——“我”的主题表达 教师明确创作要求： • 主题：体现个人情感世界与精神的自画像 • 要求：抓住自己的脸形、五官、发型、表情等特征，可以适当加入个人兴趣或象征元素（如喜欢的颜色、爱好等） • 工具：铅笔起稿，彩笔或马克笔上色 • 时间：20分钟 【创作指导——分层支持】 教师巡视，针对不同水平学生提供分层指导： • 基础层：从脸形开始，逐步画出五官，鼓励抓住1-2个明显特征（如大眼睛、卷发等）； • 发展层：引导思考如何通过表情传递情感，鼓励在背景或服饰中加入个性元素； • 拓展层：鼓励尝试更具创意的表现方式（如漫画风格、抽象手法等），或创作系列自画像（如“沉思的我”“快乐的我”等）。 【问题链⑨】（创作中穿插提问）： “你的脸形是偏圆还是偏长？眼睛、鼻子、嘴巴有什么特点？” “你想通过什么表情来传递心情？笑容、沉思还是自信？” “你的发型有什么特点？可以用怎样的线条来表现？” “你可以在画面中添加哪些元素来让别人更了解你（如兴趣、性格等）？” 学生活动：独立完成自画像创作，教师巡回指导，鼓励学生参考探究表三的构思内容。 环节三展示升华（12分钟） 环节名称：展示升华 · 自我探索艺术展开幕 【任务驱动七】作品展示与互评——“这就是我” 每组推选2—3幅优秀作品，张贴在教室前方“自我探索艺术展”主题展板上。 请作者用1分钟介绍： “我的脸形是______，我最突出的特征是______，我选择了______表情，因为______。我希望看到这幅画的人能感受到______。” 其他同学从特征捕捉、情感表达、创意表现等角度进行点评。 【文化思辨 · 5分钟】 文化思辨：自画像中的“真实”与“理想” 辩题：“自画像应该追求客观写实，还是可以加入美化和想象？” • 正方观点：自画像首先应该“像”自己，客观真实地记录外貌，让别人一眼就能认出来。过度美化或变形会让自画像失去“自画像”的意义。 • 反方观点：自画像是自我表达的艺术，不是证件照。艺术家完全可以根据自己的审美和情感需求进行加工和创造——正如教材中张乐平的漫画自画像，虽然不“写实”，却更生动地传递了画家的精神气质。 学生自由发言辩论（3分钟），教师引导总结：“自画像是自我表达的艺术，它可以是写实的，也可以是写意的；可以客观记录，也可以主观创造。重要的不是‘画得有多像’，而是‘画得像自己’——找到最能表达内心真实感受的方式，就是最好的自画像。” 【情感升华 · 2分钟】 教师总结：“通过这两节课，我们从欣赏艺术家的自画像出发，完成了自我认知的探索，最终用画笔创作了属于自己的自画像。认识自我，是每个人与生俱来的渴望。自画像犹如对镜自照，通过对自我的解读和剖析，能够有效促进自我意识的探索，从更多方面了解自我。希望同学们在今后的成长路上，始终保持对自我的好奇与探索，用艺术的方式记录自己的成长与变化。” 【课后拓展】 完善自画像作品，下节课带来参加班级“自我探索艺术展”评选。优秀作品将推荐参加学校艺术节展览。鼓励学生尝试用不同的材料（如水彩、油画棒、拼贴等）创作第二幅自画像。 板书设计 《画自己》——艺术家如何用绘画语言描绘自我 一、什么是自画像？ 对镜自照 → 认识自我 → 表达自我 自画像 = 个人形象 + 内心世界 + 艺术理想 二、自画像的关键要素 1. 脸形 —— 瓜子脸 · 国字脸 · 圆脸 2. 五官 —— 眼睛 · 鼻子 · 嘴巴 · 眉毛 3. 发型 —— 长短 · 曲直 · 颜色 4. 表情 —— 喜怒哀乐 · 性格气质 三、艺术家的不同表达 贾科梅蒂 —— 瘦削孤独 张乐平 —— 幽默慈祥 任熊 —— 文人气度 周令钊 —— 果敢坚毅 四、自画像创作要点 “画得像自己” > “画得有多像” 抓住特征 + 表达情感 = 独特的我 教学反思 1. 以“自我探索艺术展”策展人招募的大情境贯穿两课时，有效激发了学生的创作热情，让学生从“要我画”转为“我要画”。 2. 从艺术家自画像赏析到自我认知调查，再到观察自我特征和创作实践，环节层层递进，符合“认识—理解—表达”的认知规律。 3. 三个探究学习任务单的使用，使学生的思维过程可视化，特别是“自我认知多棱镜”帮助学生从多维度认识自我。 4. 文化思辨环节“写实与美化”的辩论，引导学生深入思考自画像的本质，既理解了艺术表达的多样性，也坚定了“画得像自己”的信念。 5. 需注意：部分学生在创作时过于追求“像”而放不开手脚，今后可增加更多“创意自画像”的示范案例，鼓励大胆表达；自我认知问卷涉及个人隐私，需注意课堂氛围的营造和保护学生隐私。 作业设计 基础作业：完善自画像作品，下节课带来参加班级“自我探索艺术展”评选。 拓展作业：选择一位教材中未重点分析的艺术家自画像（如贾科梅蒂的更多自画像作品），从线条、色彩、构图等角度写一段200字左右的赏析短文。 实践作业：尝试用不同的材料和方式再创作一幅自画像（如水彩、拼贴、漫画等），感受不同材料对自我表达的影响。 评价设计 评价维度 评价标准 评价方式 表现性任务 审美感知 能描述自画像的艺术特点，感受不同艺术家的自我表达方式 课堂观察、探究表完成情况 完成探究表二 艺术表现 能抓住脸形、五官、发型、表情等特征进行自画像创作 自画像作品评价 完成自画像创作 创意实践 能在自画像中融入个人情感与精神特质，体现独特的自我表达 作品评价、创作说明 完成自画像及创作构思 文化理解 能理解自画像是自我认知与艺术表达的融合，认识艺术对自我探索的价值 课堂讨论、文化思辨表现 参与文化思辨辩论 学科网（北京）股份有限公司 $