第4 单元 园林营造 第1 课 叠山理水 课件 2025-2026学年沪教版初中美术七年级下册

该初中美术课件围绕中国古典园林展开，核心涵盖造园理念、造景手法与设计实践。以“园林营造师”研习社情境导入，引导学生从探访四大名园感知“虽由人作，宛自天开”，到探究借景、对景等手法，再通过设计“清和园”实现知识迁移，构建“感知-探究-实践”学习支架。 其亮点是以情境任务驱动，融合审美感知与创意实践。通过名园案例分析“天人合一”意境，培养文化理解；设计“清和园”从定主题到绘蓝图，运用图例符号与造景手法，提升艺术表现。学生在实践中深化古典美学认知，教师可依托结构化活动提升教学实效。

叠山理水 方寸间的山水乾坤 桂沪教版初中美术七年级下册 1.7.2013 同学们好！欢迎来到今天的美术课。在我们开始之前，请大家想象一下，如果让你设计一座属于自己的园子，它会是什么样子？今天，我们将一起走进一个充满诗意和智慧的世界，学习古人是如何在方寸之间，营造出一片山水乾坤的。这节课，我们的主题就是——叠山理水。 ‹#› 欢迎来到“园林营造师”研习社！ 同学们，你们喜欢逛公园吗？有没有想过，如果由你来设计一座属于自己的园子，会是什么样子？是曲径通幽的深巷，还是豁然开朗的荷池？ 今天，我们将化身为“造园学徒”，拂去历史的尘埃，跟随古代造园大师的脚步，探寻“虽由人作，宛自天开”的奥秘，学习如何在方寸之间，营造出一片诗意盎然的山水世界。 最终任务：亲手设计一座名为“清和园”的专属园林，让心中的山水落地生根。 手握图纸，心怀丘壑 你，就是下一位造园大师！ 1.7.2013 欢迎大家来到我们的“园林营造师”研习社！从今天起，你们不再只是学生，而是未来的造园大师。我们将一起探索中国古典园林的奥秘，学习古人的智慧，并亲手设计一座属于自己的园林——“清和园”。准备好了吗？让我们开始这场奇妙的造园之旅吧！ ‹#› 本节课，我们将一起探寻… 审美感知 徜徉中国名园的雅致景致，用心感受“虽由人作，宛自天开”的造园哲学，体会自然与人文交融的东方美学意境。 知识探究 深入研习园林设计的核心造景手法，解析“借景”如何纳无限于有限，“对景”如何构咫尺之深远，掌握传统造园的智慧精髓。 设计实践 将理论转化为笔下乾坤，动手绘制一幅专属的园林平面设计图，在尺幅之间布局山水亭台，亲手勾勒心中的一方诗意天地。 以感知为基，以探究为径，以实践为果，在一笔一划、一景一物中，体悟中国古典园林的永恒魅力。 1.7.2013 在正式开始之前，我们先明确一下今天的学习目标。首先，我们要学会欣赏中国名园的美，理解“虽由人作，宛自天开”的深刻含义。其次，我们将深入探究园林设计的核心手法，比如如何巧妙地“借景”和“对景”。最重要的是，我们将把理论付诸实践，亲手绘制一幅园林设计图。希望通过这节课，大家都能成为一个懂美、会设计的小营造师。 ‹#› 探访中国四大名园（一）：皇家气派 颐和园（北京） 中国现存规模最大、保存最完整的皇家园林，集北方山川雄浑与江南水乡婉约于一体，建筑宏伟壮丽，色彩明丽，尽显皇家园林的大气与秀美。 避暑山庄（河北承德） 清代皇帝夏天避暑和处理政务的场所，以朴素淡雅的山村野趣为格调，取自然山水之本色，吸收江南塞北之风光，是皇家园林中独具自然意趣的典范。 1.7.2013 首先，我们来探访一下中国的四大名园。先看前两个，它们都体现了皇家气派。左边是北京的颐和园，大家看，它的建筑宏伟壮丽，色彩鲜明，既有北方的大气，又融入了江南的秀美。右边是承德的避暑山庄，风格则更加朴素自然，像一个宁静的山村，体现了皇家追求自然野趣的一面。 ‹#› 探访中国四大名园（二）：江南雅致 拙政园（江苏苏州） 江南古典园林的代表，以水为中心，萦绕错落，亭台楼阁与自然水景完美交融，移步换景间，尽是“咫尺之内再造乾坤”的诗情画意。 留园（江苏苏州） 以精湛的建筑艺术与空间布局著称，厅堂宏敞华丽，庭院层次丰富、富有变化。园内奇石林立，与建筑、花木相映成趣，尽显江南园林的精巧雅致。 1.7.2013 接下来看另外两座名园，它们代表了江南园林的雅致。左边是苏州的拙政园，它最大的特点就是以水为中心，整个园子仿佛漂浮在水上，充满了诗情画意。右边是苏州的留园，它的建筑非常精巧华丽，庭院的布局也富于变化，一步一景，非常有趣。 ‹#› 园林的灵魂：“虽由人作，宛自天开” 苏州网师园，亭台楼阁倒映于清池之中，虚实相生。建筑与山水草木浑然一体，静谧间流露着“咫尺山林，多方胜景”的美学意境。 “虽由人作” —— 巧夺天工的匠心 园林本是人工构筑的空间，一亭一榭、一丘一壑皆出自造园家的精心擘画。从选址相地到叠山理水，从建筑布局到花木配置，每一处细节都凝聚着人的智慧与巧思。 “宛自天开” —— 浑然天成的境界 造园最高的境界，是抹去人工雕琢的痕迹，让建筑仿佛从自然中生长出来。不露斧凿之痕，使游赏者身处其中，竟不知是人在园里，还是园在自然中。 核心追求：古人造园，并非简单模仿自然的形态，而是提炼自然的神韵，创造出一种源于自然、高于自然的艺术化生存空间，实现人与自然的精神共鸣。 1.7.2013 欣赏了这么多名园，我们来思考一个问题：中国园林最美的地方在哪里？古人给出了一个答案，就是“虽由人作，宛自天开”。意思是说，园林虽然是人造的，但看起来却像天然形成的一样，非常和谐。这张网师园的图片就很好地体现了这一点，建筑、山水、植物完美地融合在一起，仿佛它们本来就该在这里。 ‹#› 园林的意境：“天人合一” 寄情山水，哲思栖居 中国古典园林从不只是单纯的风景堆砌，更是古人将对宇宙、自然与人生的思考具象化的载体。它是可游、可居、可赏的立体诗篇，承载着东方独有的生活美学。 天人合一，和谐共生 这一核心思想强调人与自然本为一体，而非对立。园林中亭台楼阁隐于山水之间，花木水石随势而设，人在其中行走游憩，心境与自然交融，寻得内心的平和与安定。 “人法地，地法天，天法道，道法自然。”园林，正是这一古老智慧最生动的现世回响。 清代画家孙温笔下的大观园图景，亭台水榭错落于荷塘绿荫之间，人物活动隐于景致之中，完美诠释了“人在景中，景随人移”的东方园林美学，是“天人合一”思想的经典视觉表达。 1.7.2013 园林还体现了一种哲学思想，叫做“天人合一”。古人认为，人应该和自然和谐相处。园林就是这样一个地方，人们可以在这里放松身心，感受自然之美，达到精神上的宁静。就像这幅《红楼梦》里的大观园图画一样，人在景中，景在画中，人与自然融为一体，这就是古人向往的诗意生活。 ‹#› 造景手法侦探：借景 透过梧竹幽居的洞门，园内亭台与园外北寺塔遥遥相望，虚实相生，构成一幅天然的立体画卷，尽显借景之精髓。 以彼物，补己景 将园外的自然或人文景色“借”入园内，打破物理边界，与园内景致融为一体，把外部风光纳入观赏视线，丰富园林的视觉层次。 破有限，生无限 借景能突破围墙的禁锢，让咫尺的园林空间产生“山外青山楼外楼”的深远感，使观赏者的心境随视线延展，获得辽阔的精神体验。 实景典范：塔影入园 苏州拙政园的“梧竹幽居”亭，便是借景的绝佳案例。从亭中望去，远处的北寺塔仿佛成为园中的一景，塔影与亭台、荷花相映成趣。 1.7.2013 了解了园林的理念，我们再来学习一些具体的造景手法。第一个叫“借景”。大家看这张图，这是在苏州拙政园里拍的，透过园内的树木和建筑，我们能看到远处一座塔，那就是北寺塔。造园师巧妙地把园外的塔“借”到了园内的风景里，让园子的视野一下子开阔了很多，感觉空间变大了。 ‹#› 造景手法侦探：对景 颐和园知春亭，双檐四角攒尖顶，临湖而立，与文昌阁隔水相望，是古典园林中“对景”手法的经典实例。 何为对景？ 在园林空间的两个相对位置上，精心设置两处景观，使二者遥遥相望、彼此呼应，互为对方的观赏对象，构建出“此岸观彼岸，彼岸观此岸”的空间关系。 美学意趣：互动与交融 营造出“你在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”的诗意互动感。打破单一视角的局限，让空间在对望中产生交流，使园林景深感与层次感倍增。 实景寻踪：颐和园知春亭与文昌阁 知春亭位临湖岸，文昌阁雄踞对面，二者在昆明湖的烟波中互为对景，游人至此，步移景异，顾盼生情。 1.7.2013 第二种手法叫“对景”。简单来说，就是在园子的两边，放两个景物，让它们面对面，互相看着对方。比如颐和园里的知春亭，它和湖对岸的另一座建筑文昌阁就是一对“对景”。你站在知春亭看对岸，对岸的人也能看到你，形成了一种有趣的互动。 ‹#› 造景手法侦探：分景与点景 分景：曲折幽深，步移景异 巧用墙、廊、花窗、假山等元素分隔空间，打破一览无余的单调，营造出“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的幽深意境，让游人身处其中，每一步都有新的景致映入眼帘。 点景：画龙点睛，意境升华 于关键处置奇石、设亭台或题匾额，看似信手拈来，实则匠心独运。这一“点”，不仅点明了园林的主题，更赋予空间灵动的情趣与深厚的文化内涵，让平凡景致瞬间拥有了灵魂。 1.7.2013 接下来是“分景”和“点景”。“分景”就像用屏风把房间隔开，园林里用墙、廊子、花窗来分隔空间，让你走进去感觉曲曲折折，每走一步看到的景色都不一样。“点景”则是画龙点睛，比如在一个角落放一块漂亮的太湖石，或者给一座亭子起个好听的名字，一下子就让这个地方有了灵魂和情趣。 ‹#› 造园四要素：山、水、建筑、花木 01 叠山 · 骨 以石堆叠为假山，模拟自然山峦的起伏形态，为园林塑造坚实的骨架，奠定空间的立体基调与深远意境。 02 理水 · 脉 疏凿湖泊、溪流、飞瀑，以灵动的水韵串联全园景致。水随山转，山因水活，赋予园林流动不息的生命力。 03 建筑 · 境 亭、台、楼、阁、轩、榭错落分布，既作为观景的佳处与人居的空间，又以精巧的形制构成园林中人文与自然交融的点睛之笔。 04 花木 · 韵 遴选树木花草，随四季更迭展现荣枯与色彩变化。花木不仅增添自然生机，更寄托园主的审美意趣与诗意情怀。 1.7.2013 说了这么多手法，那构成一个园林需要哪些基本元素呢？主要有四个：山、水、建筑和花木。山，通常是用石头堆叠的假山；水，就是池塘、溪流；建筑，包括亭台楼阁；花木，就是各种花草树木。这四个元素共同构成了园林的骨架和血肉。 ‹#› 园林密码初解码 壹 · 四大名园 中国古典园林的杰出代表：颐和园、避暑山庄、拙政园、留园。它们各具特色，荟萃了造园艺术的精华，展现了中式园林的最高成就。 贰 · 造园核心理念 以“虽由人作，宛自天开”为最高境界，追求“天人合一”的哲学思想。强调人与自然的和谐共生，将自然之美融入人工雕琢之中，不露斧凿痕迹。 叁 · 经典造景手法 通过借景、对景、分景、点景等手法，打破空间局限，丰富景观层次。巧妙运用框景、漏景等技巧，让园林一步一景，景景不同，意境深远。 肆 · 园林基本要素 山、水、建筑、花木为四大构景要素。山水为骨架，建筑为点睛，花木为衣饰，四者有机结合，共同营造出虚实相生、气韵生动的园林空间。 下节课，我们将正式开启“清和园”的设计蓝图！ 1.7.2013 好了，第一节课我们先到这里。我们一起回顾一下今天学到的知识：我们认识了四大名园，理解了“虽由人作，宛自天开”和“天人合一”的核心理念，学习了借景、对景等造景手法，还了解了造园的四大要素。大家是不是已经跃跃欲试，想设计自己的园林了呢？别着急，下节课，我们将正式开启“清和园”的设计蓝图！ ‹#› 课后作业：园林考察家 01 基础作业：寻迹园林之法 完善《园林考察记录表》，并走出课堂，在你家附近的公园或小区里细心探寻。试着找出运用了“借景”或“对景”造景手法的实景例子，记录下它们的空间关系与视觉效果。 02 拓展作业：绘心中之丘壑 以画笔为媒介，画一幅“我心中的园林一角”速写。不必追求专业技法，只需捕捉你心中园林最美的那一瞬间，将其形诸笔端，下节课带上作品，与同学们分享你的构思与感悟。 “咫尺之内再造乾坤”，愿你在观察与创作中，读懂中国园林的诗意与哲思。 1.7.2013 课后，请大家完成今天的作业。基础作业是完成你们的考察记录表，并在生活中寻找我们今天学到的造景手法。如果你对绘画感兴趣，可以挑战一下拓展作业，画一幅你心中的园林一角。期待下节课看到大家的发现和作品！ ‹#› 欢迎来到“清和园”设计院！ 案头纸笔，墨韵流转。以方寸图纸，绘胸中丘壑，这是属于设计师的诗意战场。 上节课我们探访名园，读懂了借景、框景、抑景的造园哲思。而今天，我们将从观者变为创作者，化身为真正的园林设计师，把脑海中朦胧的诗意山水，一步步拆解、构思，最终落实到严谨的图纸之上。 今日核心任务：绘制“清和园”平面蓝图 摒弃空想，回归设计本质。我们将综合考量地形、水系、建筑与植物的布局，为这座虚拟的“清和园”，赋予可落地的生命形态，完成从理念到实践的关键一跃。 1.7.2013 欢迎回到我们的“园林营造师”研习社！上节课我们已经掌握了理论知识，今天，我们要开始实战了！欢迎大家来到“清和园”设计院，我们的任务，就是把想象中的园林，画在图纸上，变成一张专业的平面设计图。 ‹#› 好设计的三个标准 适用 · 宜游 园林设计之本，在于方便人们游玩、休憩与活动。空间布局需顺应人之情，兼顾功能与体验，让景致为人所用，方为良构。 经济 · 有度 造园需考量成本，惜材而用。合理规划空间，化繁为简，不慕奢华，以最俭省的物力营造深远的意境，方见匠心之巧。 美观 · 入画 布局错落有致，融山水花木于一体。运用借景、框景、障景之法，步移景异，让园林如诗如画，尽显东方美学之韵。 “ 适用为体，经济为用，美观为魂，三者合一，方为园林设计之正道。 ” 1.7.2013 在动手之前，我们先要知道什么样的设计才是好设计。一个好的园林设计，需要满足三个标准：首先是适用，要方便大家游玩休息；其次是经济，要考虑成本，不能浪费；最后也是最重要的，是美观，要布局好看，体现出我们学过的造园之美。 ‹#› 什么是园林平面图？ “清和园”彩色平面图，以鸟瞰视角将山水、建筑、植物与路径的布局浓缩于尺幅之间，是园林设计意图的直观呈现。 01. 上帝视角的空间缩影 园林平面图是从正上方俯瞰园子的二维投影，将立体的山水空间转化为平面图形，让观者一眼便能把握园林的整体范围与格局。 02. 约定俗成的符号语言 它运用标准化的图例符号，简练地指代山峦、池水、亭台楼阁、游廊路径与乔灌木，是设计师与建造者之间沟通的通用“密码”。 03. 造园施工的核心蓝图 作为园林建设的技术依据，平面图清晰界定了各要素的位置、尺寸与关系，确保园林从构思到落地的精准还原，是园林创作的骨架。 1.7.2013 那么，设计师是如何把想法画出来的呢？他们会使用一种叫做“园林平面图”的工具。大家看，这就是一张平面图，它就像是从天上往下看园子的样子。图上用各种符号来代表山、水、房子和路，这是建造园林的蓝图，能让所有人都清楚地看到园子的整体布局。 ‹#› 学习平面图的“语言”——图例 建筑 · 构景 以简洁的几何或轮廓符号，勾勒亭台、楼阁、轩榭等建筑的平面形态，是园林空间的核心节点。 山石 · 叠嶂 用自然曲线或皴擦式的纹理符号表现假山、置石，营造“一拳代山，一勺代水”的写意山水意境。 水体 · 映影 以流畅的闭合或半闭合曲线描绘池沼、溪流、湖泊，常留白或辅以波纹线，表现水的灵动与延展。 植物 · 点染 以圆圈、圆点或抽象形态代表乔木、灌木与草地，通过疏密聚散的排布，模拟自然植被的层次与生机，是园林中软化硬质景观的关键笔触。 道路 · 脉络 以实线、虚线或不同宽度的线条表示园路、游径与汀步，串联起建筑、山水与植物，引导游览动线，是园林空间的骨架与脉络。 1.7.2013 平面图有自己的“语言”，叫做图例。就像我们用文字表达意思一样，设计师用这些符号来表达园林里的各种元素。比如，一个小方块可能代表房子，一圈不规则的线条可能代表水池。学会看懂这些图例，是成为设计师的第一步。 ‹#› 设计第一步：心中有丘壑 图示：“清和园”设计构思草稿，将“清”与“和”的意境融入分区与路网，以竹为喻，寓意纯洁美好，是整体方案的雏形。 壹 · 定主题：立意先行 先明确园子的灵魂内核，是追求“结庐在人境，而无车马喧”的宁静，还是“读书随处净土”的书香，亦或是孩童嬉戏的活泼生机，让设计有据可依。 贰 · 分区域：因势造景 结合场地条件划分功能区块，如引导访客的入口区、供人休憩的林下休闲区、视野开阔的核心观景区等，让空间各司其职，层次分明。 叁 · 画路网：移步异景 用游览路线串联各个区域，如同绘制一幅流动的画卷。或曲径通幽，或豁然开朗，让行走的每一步都有不同的景致与心境，形成完整的游园体验。 1.7.2013 现在我们开始动手设计。第一步，要做到“心中有丘壑”。先想清楚你的园子想给人什么感觉，是安静的还是热闹的？然后把园子分成几个区域，比如入口、休息的地方、看风景的地方。最后，画出连接这些区域的小路，就像画地图一样。大家看这张草稿，就是一个同学的初步构思。 ‹#› 设计第二步：笔底生烟霞 图示为“清和园”平面布局，可见水体萦回、建筑依水而建、植物掩映其间，是古典园林造景手法的典型体现。 01. 布水体：曲水萦回，灵动自然 勾勒河流、湖泊的轮廓，不求规整平直，而重曲折有致。水体是园林的血脉，需与整体地形相融，营造出悠远深邃的空间感。 02. 置建筑：巧于因借，对景成趣 将亭台、小桥、轩榭等建筑安排于关键节点，运用“对景”手法，使建筑与山水相互映衬，让每一处停留皆有景可观。 03. 添植物：草木点缀，生机盎然 于路边、水岸、建筑旁配植树木花草，高低错落，四时更替。植物不仅丰富层次，更赋予园林自然的生命力与诗意。 1.7.2013 第二步，我们开始“笔底生烟霞”，把山水草木画进去。先画出河流湖泊的轮廓，记住要弯弯曲曲才自然。然后把亭子、小桥放在你觉得最合适的地方，别忘了用上我们学过的“对景”手法。最后，在路边、水边种上花草树木，让你的园子充满生机。 ‹#› 设计第三步：点睛之笔 “清和园”彩色平面图示例，通过着色与诗意命名，将纸上的线条转化为可感的园林意境，让设计方案更具生命力与故事性。 01. 着色赋彩，鲜活气韵 为平面图铺设层次丰富的色彩，不仅能直观区分山水、建筑与植被的空间关系，更能通过色彩的浓淡、冷暖，烘托出园林的整体气韵，让纸面设计跃然生动。 02. 雅名题注，升华意境 为建筑与景点赋予“听雨轩”“待霜亭”般的诗意雅名，并辅以清晰图例说明，让观者读懂布局的同时，能从名字中联想景外之景，赋予园林深厚的文化内涵。 1.7.2013 最后一步，是画龙点睛。给你的设计图涂上漂亮的颜色，让它活起来。更重要的是，给你的亭子、小桥起一个好听又有诗意的名字，比如“听雨轩”、“观鱼台”。一个好名字能让你的园林意境倍增。最后别忘了加上图例说明，这样别人才能看懂你的设计。 ‹#› 动手绘制你的“清和园”！ 工欲善其事，必先利其器。备好纸笔与彩墨，在一笔一划间，勾勒心中山水，将园林之美落于纸上。 工具体备 选用A3绘图纸张，搭配铅笔起稿、彩笔晕染，亦可辅以尺子等工具，让线条更规整，画面更精致。 绘就蓝图 参照园林布局的基本步骤，从整体规划到局部细化，完成一幅完整的平面设计图，展现空间的层次与秩序。 巧运手法 灵活运用“借景”“对景”“框景”等造园手法，让有限的纸面空间，延伸出无限的意境与韵味。 雅名点题 为你的园林、亭台、轩榭起上雅致的名字，用文字赋予空间灵魂，让观者见名知意，心生向往。 1.7.2013 理论知识都讲完了，现在是大家大显身手的时候了！请拿出你们的工具，开始绘制自己的“清和园”吧。记住我们的要求，大胆发挥想象，运用今天学到的知识，创造一座独一无二的园林。老师会播放一段舒缓的音乐，让大家在优美的旋律中进行创作。 ‹#› “清和园”设计作品展 此刻，让我们把舞台交给各位设计师。请同学们依次上台展示自己的“清和园”设计图卷，分享构思中的巧思与意趣，诉说你心中的山水园林之美。 ▍ 互评雅谈 · 共赏匠心 心之所向：你最喜欢哪一个设计方案？是其布局章法，还是意境营造打动了你？请道出你的理由。 巧思寻味：哪一处设计最巧妙地运用了借景、框景、抑景等造景手法？又有哪些改进的建议，能让方案的山水意境更臻完善？不妨畅所欲言，共商共议。 此处展示学生设计作品图 （可插入手绘稿、线稿或效果图） 1.7.2013 时间到！看到大家都完成了非常棒的作品。现在，让我们举办一个小型的“清和园”设计作品展。有没有同学愿意勇敢地走上台，向大家介绍你的设计？大家可以互相欣赏，互相点评，看看谁的设计最有创意，谁最巧妙地运用了我们学过的造景手法。 ‹#› 小小营造师，未来大设计师！ 设计三原则 园林设计的核心，在于平衡“适用、经济、美观”三者的关系，让每一处景致都既有实用价值，又具艺术美感。 绘图六步法 遵循“定主题、分区域、画路网、布水体、置建筑、添植物”的步骤，循序渐进，让园林的蓝图在笔尖缓缓铺展。 命名小技巧 善用“动词+名词”的组合技法，赋予园林景致灵动的意境，让名字不仅是标识，更是一首凝练的小诗。 今天，我们用笔尖创造了一座座纸上的园林。希望大家能将这份对美的感知和创造，带到生活中去，发现美，创造美，让生活的每一个角落都充满诗意与雅致。 1.7.2013 非常精彩的展示和点评！今天这节课，我们不仅学习了设计的三原则和绘图六步法，还学会了如何给园林景点起一个富有诗意的名字。大家都是出色的小小营造师！希望通过今天的学习，大家能把这份对美的感知带到生活中，去发现美，创造美。 ‹#› 课后作业：设计的延续 壹 · 基础深耕：打磨“清和园”蓝图 结合课堂讨论中老师与同学的宝贵建议，对“清和园”平面设计方案进行精细化修改与完善。完成设计后，撰写200字左右的设计说明，清晰阐述方案的核心设计理念、空间布局逻辑，以及如何通过传统造景手法展现古典园林的雅致韵味与现代使用功能的融合。 贰 · 自然求索：探寻身边的园林意趣 走出书斋，实地探访家附近的小区花园或城市公园。尝试绘制一张简洁的平面分析图，标注主要景观节点与动线；并以文字形式梳理场地中运用的借景、框景、障景、对景等造景手法，分析其布局巧思与空间体验的营造，将理论知识与真实场景对照印证。 “艺术源于生活，设计归于本心。愿这份对古典美学的探索，成为你生活里的诗意延续。” 1.7.2013 课程结束了，但我们的设计之旅还在继续。课后，请大家根据今天的建议，继续完善你的“清和园”设计图，并写一段设计说明。如果你还意犹未尽，可以去观察一下身边的公园，试着分析它的设计。艺术源于生活，希望大家能保持这份热情。 ‹#› 谢谢观赏 愿每个人心中都有一座诗意的园林。 1.7.2013 今天的课就到这里，谢谢大家！希望通过这节课，每个人的心中都能种下一座诗意的园林，无论身处何方，都能找到属于自己的那份宁静与美好。下课！ ‹#› $