第四单元 民间风景第 10 课书中民艺 说课稿 2025-2026学年苏少版初中美术七年级下册

该初中美术教案聚焦民间美术与图画书的诗意融合，通过展示《别让太阳掉下来》等经典图画书导入，引导学生从欣赏图画书中的泥咕咕、剪纸等民间美术元素，到运用这些元素创作图画书，借助“民间美术元素提取表”“故事构思卡”等支架搭建学习路径。 该资料以“图画书创作者工作室”情境贯穿，通过案例驱动引导学生审美感知民间美术的造型与色彩，在完整创作流程中提升创意实践能力，如分析《纸马》中漆艺元素并绘制故事草图，助力学生理解文化内涵增强自信，为教师提供可操作的教学支架与文化传承路径。

苏少版七年级下册 · 第四单元《书中民艺》 民间美术与图画书的诗意融合 —— 说课稿 一、课程基本信息 课程名称：书中民艺 · 民间美术与图画书的诗意融合（第四单元 民间风景 第10课） 教材版本：苏少版 · 七年级下册（依据2022艺术课标） 授课年级：七年级 课时安排：2课时（90分钟/课时） 核心主题：本课聚焦民间美术与图画书创作的融合，通过《别让太阳掉下来》《纸马》《云朵一样的八哥》等经典图画书案例，引入河南浚县泥咕咕、陕西凤翔彩牛、福州朱红金漆漆器、陕西民间剪纸等多种民间艺术形式，引导学生在认识民间艺术多样形式的基础上，理解其文化价值，学会创造性地继承优秀传统文化，通过运用民间美术语言进行创作，表达对美好生活的向往。 教学设计特色：“图画书创作者工作室”大情境 · 经典图画书案例驱动 · 民间美术元素提取与创作转化 · 文化思辨工坊（民间艺术的当代传承） 二、说教材 单元位置与作用：本课是苏少版七年级下册第四单元“民间风景”的第10课。本单元专注于带领学生探索民间艺术的多元魅力，领略其承载的深厚文化内涵。《书中民艺》作为单元核心课程，独辟蹊径地聚焦于民间艺术在书籍中的呈现，为学生开辟了一条从文字与图像记载中深入了解民间艺术的路径。它不仅拓宽了学生对民间艺术的认知视野，更引导学生挖掘民间艺术背后丰富的历史、文化及民俗信息。通过对本课的学习，学生能够深刻体会到书籍作为民间艺术传承载体的关键意义，在提升美术鉴赏能力的同时，激发对民间艺术的热爱，树立传承民间艺术的责任感。 课程内容分析：本课以“书中民艺”为主题，聚焦民间美术与图画书创作的融合。教材通过《别让太阳掉下来》《纸马》《云朵一样的八哥》等经典图画书案例，引入河南浚县泥咕咕、陕西凤翔彩牛、福州朱红金漆漆器、陕西民间剪纸等多种民间艺术形式。教材阐述了民间美术“用图画说故事”的核心特点，明确了民间美术造型元素、表现形式在图画书创作中的运用方法，同时呈现了图画书创作“构思—文字脚本—绘制草图—修改草图—画成品图”的基本步骤。课程旨在引导学生在认识民间艺术多样形式的基础上，理解其文化价值，学会创造性地继承优秀传统文化。 课程特色与价值： 民间美术与图画书的跨媒介融合 —— 将传统民间艺术（泥塑、剪纸、漆艺等）与现代图画书创作相结合，为学生搭建了从“欣赏”到“创作”的转化桥梁。 经典图画书案例驱动 —— 以《别让太阳掉下来》等优秀图画书为范例，引导学生观察民间美术元素在书籍中的呈现方式，理解“用图画说故事”的创作理念。 完整的创作流程体验 —— 从构思、文字脚本、绘制草图到修改完善，学生经历图画书创作的全过程，培养系统性创作思维。 文化传承与创新并重 —— 在理解民间美术文化内涵的基础上，鼓励学生创造性地运用民间美术语言进行表达，实现“守正创新”。 教材处理与课时划分：第一课时“纸上民艺·品读图画书中的民间美术”，侧重图像识读与文化理解；第二课时“书中创作·运用民间美术语言做图画书”，侧重创意实践与综合表达。两课时之间以“创作构思表”与“草图设计”作为学习衔接，形成持续性的创作档案。 三、说学情 知识基础：七年级学生已具备一定的美术基础，能够进行简单的绘画和手工创作。他们对图画书有较为丰富的阅读经验，容易产生情感共鸣。在文化认知上，学生对“民间艺术”有初步的模糊印象，可能接触过剪纸、泥塑等形式，但对其文化内涵、艺术特色及在现代创作中的运用了解较少。 能力水平：经过前几个单元的学习，学生已具备基本的图像识读与审美判断能力，能够从色彩、造型、构图等角度分析艺术作品。在创作方面，学生具备一定的绘画表现能力和手工制作能力，但将民间美术元素系统融入叙事性创作（如图画书）的经验不足，需要教师通过案例引导和步骤拆解逐步引导。 心理特点：七年级学生好奇心强、想象力丰富，乐于尝试新的创作形式。他们对“讲故事”“做书”等活动有天然的兴趣，喜欢通过图文结合的方式表达自己的想法。同时，该阶段学生开始具有初步的文化认同意识，对传统文化题材容易产生情感连接。 学习需求：学生需要丰富的民间艺术图像资源与经典图画书案例作为学习支架；需要清晰的创作步骤指导（从构思到成稿）；需要充分的创作时间与展示平台，以体验完整的图画书创作过程，获得成就感。 四、说教学目标 依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，围绕四大核心素养制定本课教学目标： 1. 审美感知：通过欣赏经典图画书中的民间美术元素及民间艺术作品实物，感受民间美术鲜艳的色彩、生动的造型等艺术特色，以及民间美术与图画书融合的独特美感。能够识别泥塑、剪纸、漆艺等民间艺术形式的主要特色，理解民间美术“用图画说故事”的核心特点。 2. 艺术表现：掌握图画书创作的基本步骤（构思—文字脚本—绘制草图—修改草图—画成品图），能够运用绘画、剪纸拼贴等方式呈现创作构思。能够提取民间美术中的造型元素和色彩搭配，将其融入图画书角色塑造或故事场景中。 3. 创意实践：能够从民间美术中汲取灵感，运用民间美术造型元素和表现形式，完成简单的图画书相关创作。通过分析、探究、讨论等课堂活动，对民间美术与图画故事融合进行综合实践。完成图画书创作基本步骤中的构思、草图绘制环节。 4. 文化理解：理解民间美术的文化价值，认同优秀传统文化，树立文化传承与创新的意识。体会中国传统民间艺术源远流长，理解人们对美好生活的向往和热爱，在传统文化中汲取养料，做好挖掘与创新。增强文化自信与民族自豪感。 五、说教学重难点 教学重点： 认识泥塑、剪纸、漆艺等民间艺术形式的主要特色，理解民间美术与图画书创作的关联。 掌握民间美术造型元素和表现形式在图画书创作中的运用方法。 完成图画书创作基本步骤中的构思、草图绘制环节。 教学难点： 如何准确提炼民间美术的核心元素，并将其自然融入图画书角色塑造或故事场景中。 实现民间艺术风格与个人创作思路的创新融合，避免简单照搬。 梳理清晰的故事逻辑，使图画书的画面能够直观、生动地讲述故事。 六、说教法学法 教法设计：本课主要采用以下教学方法： 情境教学法 —— 以“图画书创作者工作室”为贯穿情境，学生化身图画书创作者，在“品读—提取—创作—展示”的完整流程中沉浸式学习，激发内在创作动机。 案例教学法 —— 以《别让太阳掉下来》《纸马》《云朵一样的八哥》等经典图画书为范例，引导学生观察、分析民间美术元素在图画书中的呈现方式，建立“从欣赏到创作”的认知桥梁。 任务驱动法 —— 设计“民间美术元素提取表”“图画书创作构思表”“草图互评会”等具体任务，将教学目标转化为可操作、可评价的学习活动。 示范与实操结合 —— 教师通过现场示范（如民间美术造型元素的提取方法、草图绘制技巧）、优秀作品展示，为学生提供直观的创作参照，同时进行巡回指导。 文化思辨教学 —— 设置“民间艺术如何‘活’在当下”“图画书如何讲好中国故事”等议题，引导学生思考民间艺术的当代价值与传承路径。 学法指导：本课引导学生运用以下学习方法： 图像识读法 —— 运用“民间美术元素提取表”，引导学生从经典图画书中识别、分析民间美术的造型、色彩、构图等特点。 合作探究法 —— 小组分工协作完成“民间艺术调研”“故事构思”“草图互评”等任务，在交流碰撞中深化理解、优化创作。 做中学 —— 在图画书创作中体验“构思—脚本—草图—成稿”的完整流程，在实践中理解民间美术与叙事创作的融合之道。 反思评价法 —— 通过“草图互评会”“创作分享会”等环节，促进学生自我反思与同伴交流，培养批判性思维与迭代意识。 七、说教学过程 （2课时，共90分钟） 第一课时 · 纸上民艺 · 品读图画书中的民间美术（45分钟） 环节一 · 图画书·初印象（5分钟） 教师展示《别让太阳掉下来》图画书封面及内页片段，提问：“大家看看这本图画书的角色和色彩有什么特别之处？这些特点让你想到了什么？”学生观察、讨论，分享第一印象。教师引出本课主题：“今天我们将走进图画书中的民间艺术世界，发现藏在书页间的民艺之美。”此环节激发兴趣，建立图画书与民间美术的初步关联。 环节二 · 经典图画书·民艺解码（12分钟） 分组研究《别让太阳掉下来》《纸马》《云朵一样的八哥》等经典图画书案例，完成“民间美术元素提取表”（记录图画书中出现的民间艺术形式、造型特点、色彩搭配、文化寓意）。每组分享一个最精彩的发现。教师系统讲解河南浚县泥咕咕、陕西凤翔彩牛、福州朱红金漆漆器、陕西民间剪纸等多种民间艺术形式的主要特色，阐述民间美术“用图画说故事”的核心特点。本环节对应目标1，评价方式为元素提取表填写与小组分享。 环节三 · 民间艺术·文化探源（10分钟） 教师展示民间艺术实物（泥咕咕、剪纸作品、漆盘等），引导学生近距离观察、触摸，感受民间艺术的质感与温度。学生讨论：“这些民间艺术作品为什么要做成这样的造型和色彩？它们表达了人们怎样的情感和愿望？”教师总结：民间艺术承载着人们对美好生活的向往与祝福，是民族文化的活态记忆。本环节对应目标1与目标4，评价方式为讨论发言与观察记录。 环节四 · 从民艺到图画书·转化之道（10分钟） 教师引导学生对比分析：民间美术的造型元素（如夸张、变形、对称）和色彩搭配（如鲜艳、对比强烈）是如何在图画书中被运用的？学生完成“转化分析表”，记录民间美术元素在图画书中的具体呈现方式。教师讲解图画书创作的基本步骤：构思—文字脚本—绘制草图—修改草图—画成品图。本环节对应目标2，评价方式为转化分析表填写。 环节五 · 创作热身·我的故事种子（5分钟） 学生思考并记录自己想要创作的图画书主题，可以是民间故事改编、身边的生活故事或想象中的奇幻故事。教师提供“故事构思卡”（主题、角色、主要情节、想运用的民间美术元素），学生初步填写。本环节对应目标3，评价方式为构思卡的完整性与创意性。 环节六 · 文化思辨·民间艺术如何“活”在当下（3分钟） 讨论：“民间艺术距离我们很远吗？图画书如何让民间艺术‘活’起来？”学生结合本课所学案例自由发言。教师总结：民间艺术不是博物馆里的古董，而是可以融入当代创作、走进日常生活的活态文化。图画书正是让民间艺术“活”在当下的重要载体之一。本环节对应目标4，评价方式为观点表述的深度与独特性。 第一课时作业：基础作业——完善“故事构思卡”，确定图画书主题和主要角色；拓展作业——收集1-2种民间艺术的图片资料，了解其背后的文化故事，下节课分享。 第二课时 · 书中创作 · 运用民间美术语言做图画书（45分钟） 环节一 · 创作启航·回顾与规划（5分钟） 回顾上节课的“故事构思卡”，各小组分享创作主题。教师展示图画书创作步骤示意图，明确本课任务：完成草图绘制与修改。学生根据构思，规划今日要完成的草图页数（建议2-4页）。 环节二 · 草图工坊·落笔生花（15分钟） 学生根据构思，运用上节课提取的民间美术造型元素和色彩搭配，开始绘制图画书草图。教师巡回指导，重点关注：民间美术元素的自然融入、角色造型的生动性、画面与文字的配合关系。鼓励学生大胆尝试剪纸拼贴、水彩等多种表现方式。本环节对应目标2与目标3，评价方式为草图的质量与创意性。 环节三 · 草图互评会·优化迭代（10分钟） 小组内依次展示草图，其他成员提出“一个赞赏+一个建议”。教师引导学生从“民间美术元素的运用是否自然”“故事是否清晰有趣”“画面是否有感染力”等角度进行评价。学生根据反馈进行修改完善。本环节对应目标3，评价方式为互评质量与修改效果。 环节四 · 创作深化·画面与文字（8分钟） 学生在草图基础上，为画面配上简洁的文字（可采用民间故事的口吻或诗意的表达）。教师展示优秀图画书中图文配合的范例，引导学生体会“图画与文字相互补充、共同叙事”的特点。本环节对应目标2与目标3。 环节五 · 创作分享会·书中民艺展（5分钟） 每组推选1-2件作品进行全班展示，创作者介绍自己的创作思路、运用的民间美术元素以及想要表达的故事。其他同学用便利贴写下欣赏与建议。教师组织“最佳民艺融合奖”“最佳故事创意奖”等评选，拍照记录。本环节对应目标3与目标4，评价方式为展示表现与同伴反馈。 环节六 · 圆桌会·图画书如何讲好中国故事（2分钟） 讨论：“我们创作的图画书有什么特点？如何用图画书向更多人介绍中国的民间艺术？”教师总结：每一本小小的图画书，都是民间艺术传承的种子。希望同学们继续用画笔讲述中国故事，让民间艺术在新时代焕发新的生命力。本环节对应目标4。 第二课时作业：基础作业——完善图画书草图，完成至少4页的彩色稿，装订成简易图画书；拓展作业——将图画书作品带回家，向家人或朋友讲述其中的民间艺术故事，录制分享视频。 结课仪式（2分钟）：全体学生手持自己的图画书作品合影留念，齐读课程金句：“民间艺术在书中，更在心中。”教师总结：我们从经典图画书中发现了民间艺术的美，又用自己的双手创作了属于我们的“书中民艺”。希望同学们在今后的生活中，继续发现民间艺术、热爱民间艺术、传承民间艺术。 八、说板书设计 板书采用“表格式+关键词”设计，兼顾知识梳理与视觉美感，核心内容如下： 第一课时 · 纸上民艺 - 经典图画书：《别让太阳掉下来》《纸马》《云朵一样的八哥》 - 民间艺术形式：泥塑 · 剪纸 · 漆艺 - 核心特点：用图画说故事 · 鲜艳色彩 · 生动造型 - 文化内涵：美好向往 · 生活智慧 · 民族记忆 第二课时 · 书中创作 - 创作五步：构思 → 文字脚本 → 绘制草图 → 修改草图 → 成品图 - 融合要点：造型元素 · 色彩搭配 · 叙事逻辑 - 表现方式：绘画 · 剪纸拼贴 · 综合材料 - 传承金句：民间艺术在书中，更在心中 板书以“书中民艺”为核心，左侧呈现“品读—提取—理解”的欣赏路径，右侧呈现“构思—创作—展示”的实践路径，中间以“民间美术元素”为纽带，形成从输入到输出的完整学习闭环。 九、说教学反思 本设计以“图画书创作者工作室”情境贯穿，引导学生在品读经典图画书的基础上，完成从“民间美术欣赏者”到“民间美术创作者”的角色转变。 亮点与成效： 经典案例激发兴趣，搭建认知桥梁 —— 《别让太阳掉下来》等图画书中的民间美术元素鲜明生动，学生能够快速建立“民间艺术”与“图画书”之间的关联，对后续创作充满期待。 “提取—转化—创作”路径清晰 —— 通过“民间美术元素提取表”“转化分析表”“故事构思卡”等工具，帮助学生系统梳理从欣赏到创作的思维过程，降低了创作门槛。 完整创作体验培养综合能力 —— 学生经历了从构思、脚本、草图到成稿的完整创作流程，不仅锻炼了美术表现能力，也提升了叙事思维与综合实践能力。 文化理解自然渗透 —— 在欣赏民间艺术作品、讨论其文化内涵的过程中，学生自然产生了对传统文化的认同与热爱，部分学生在创作中主动融入了家乡的民间艺术元素。 展示分享增强成就感 —— “创作分享会”和“书中民艺展”为学生提供了展示平台，学生看到自己的作品被同伴欣赏和认可，获得了强烈的成就感。 不足与改进方向： 部分学生故事构思不够具体，导致草图绘制时方向不明确。后续可增加“故事板”练习，帮助学生先用简图规划全书画面布局。 个别学生过于注重模仿民间美术的造型，忽视了与自身故事内容的融合。需在教学示范中更强调“以故事为中心，民艺为语言”的创作理念。 两课时时间较为紧凑，部分学生未能完成彩色成稿。后续可将创作周期适当延长，或调整为3课时（增加一课时用于深入创作与完善）。 对于民间艺术资源的实地考察或体验环节较为欠缺，如有条件可组织学生参观民间艺术博物馆或邀请民间艺人进课堂。 总体而言，本课实现了审美感知、文化理解与创意实践的深度融合，学生不仅学会了欣赏民间艺术之美，更体验了用民间美术语言进行叙事创作的乐趣。今后将继续探索“传统民间艺术+现代图画书创作”的美术课堂路径，让民间艺术在青少年手中焕发新的生命力。 学科网（北京）股份有限公司 $