第10课 泥韵新生 教学设计-2025-2026学年初中美术沪书画版（五四学制）七年级下册

该初中美术教学设计聚焦传统泥塑现代化创新，通过对比天津泥人张等传统作品与当代极简风泥塑，承接前两课基础技法，以对比赏析、技法复盘搭建学习支架，引导学生提炼传统元素实现创新。 特色在于分层创作（基础层简化造型、进阶层元素重构、提升层综合创新）与多元评价，融合文化理解（非遗传承）、创意实践（功能融合如泥塑笔筒）、审美感知（极简审美），助力学生平衡古韵与现代审美，为教师提供分层教学与评价策略。

《第10课 泥韵新生》教学设计 教材分析 本课隶属于第四单元《泥火淬炼》，是泥塑陶艺单元的收官课程。承接前两课基础抟泥、陶瓷窑变知识，跳出传统泥塑单纯技法教学，聚焦传统泥塑艺术的现代化创新。课程结合古今泥塑作品对比，融合现代设计理念、极简审美与生活化应用，引导学生立足传统泥艺内核，打破固有造型束缚，实现古法泥塑与当代审美融合，落实非遗文化传承与美术创意实践的核心课标要求。 学情分析 七年级学生已掌握揉、搓、压、粘接等基础泥塑手法，具备简单立体造型能力，对动手实践类美术课程兴趣浓厚。但学生创作存在明显短板，大多只会复刻传统泥塑纹样与造型，缺乏创新设计思维，难以结合现代生活改造传统泥塑作品。同时学生立体空间审美不足，作品细节处理粗糙，文化理解浅层，无法深挖泥塑背后的民俗文化内涵，需要分层引导创意转化。 核心素养目标 知识与技能：了解传统泥塑特点与现代泥塑创新形式，掌握泥塑简约改造、元素重构方法。 过程与方法：通过作品赏析、头脑风暴完成创意泥塑创作。 情感态度与价值观：传承中华泥塑非遗文化，树立传统工艺创新发展的文化自信。 教学重点、难点 教学重点：读懂传统泥塑艺术特色，学会提炼传统泥塑经典纹样、造型元素进行现代化重构。 教学难点：平衡传统泥塑古韵与现代简约审美，让作品既有文化底蕴，又贴合当代生活实用与审美需求。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计思路 新课讲解 （一）情境导入：新旧泥塑碰撞，引出课堂主题 教师同步展示两组泥塑作品，第一组是民间传统泥塑经典作品，包括天津泥人张彩塑、河南浚县泥咕咕、民间生肖泥塑，完整呈现传统泥塑造型饱满、色彩艳丽、纹样繁复、民俗寓意浓厚的艺术特征；第二组是当代青年艺术家创作的极简风泥塑摆件、泥塑香插、文创泥塑书签、几何造型陶艺茶具等现代创新泥塑作品。 教师组织学生自主观察对比，抛出递进式问题引导思考：第一组传统泥塑带给大家怎样的视觉感受？这些作品适合摆放于现代简约风格的家居、校园教室当中吗？第二组现代泥塑保留了传统泥塑的哪些特点，又做出了哪些改变？学生自由发言交流，大部分学生能够说出传统泥塑繁复老旧，不符合当下极简审美，现代泥塑造型更简约、线条更流畅、实用性更强，同时依旧保留泥土本身质朴的质感。 教师顺势进行课堂小结：泥土是千年不变的创作载体，传统泥塑承载着中华民俗文化，但一成不变的古法造型难以适配现代生活审美。唯有在坚守泥韵本心的基础上大胆创新，才能让古老泥塑艺术重获新生。由此顺势引出本节课课题——《泥韵新生》，明确本节课核心学习任务：守住泥塑古韵，创新当代造型，让传统泥艺融入现代生活。 （二）新知赏析：双维度拆解，读懂泥塑守与变 1. 回望古韵：梳理传统泥塑核心艺术基因 结合单元前序课程知识，带领学生复盘传统泥塑不可舍弃的核心艺术特点，帮助学生找准创作根基，避免创新完全脱离传统文化内核。从造型、色彩、纹样、寓意四个维度展开讲解：造型上讲究圆润饱满，无尖锐棱角，契合民间团圆美好的审美；色彩上多用高饱和度红、黄、绿原色，对比强烈，视觉冲击力强；纹样以云纹、回纹、花鸟纹、生肖纹为主，都是民间吉祥纹饰；寓意上每一件泥塑都寄托祈福、平安、喜乐的美好民俗愿望。教师强调：创新不是全盘否定传统，而是保留这些文化内核，优化外在形式。 2. 观照新生：分析现代泥塑三大创新路径 结合教材案例与补充文创泥塑作品，分三类拆解当代泥塑创新方法，降低学生创作难度，让创意有迹可循。第一类是造型简化创新，删减传统泥塑复杂冗余的细节，保留整体轮廓，将写实造型改为几何化、极简化造型，比如把写实泥公鸡简化为几何块面拼接的极简公鸡泥塑；第二类是色彩革新创新，摒弃传统浓艳重彩，采用素烧无彩绘、莫兰迪低饱和单色、双色搭配，贴合现代简约、日系、侘寂主流家装审美；第三类是功能融合创新，让纯观赏泥塑变为实用文创，结合现代日常需求，制作泥塑笔筒、多肉花盆、桌面摆件、首饰底座等，实现艺术与生活结合。 3. 误区辨析：规避泥塑创作常见问题 展示两类反面学生作品，让学生自主纠错：一是完全照搬传统泥塑，无任何创新，不符合本节课创作要求；二是完全抛弃传统泥塑特征，只是普通泥土雕塑，失去泥塑文化底蕴。通过辨析让学生明确本节课创作标尺：守文化之本，变外在之形，做到古韵与新意兼具。 （三）技法回顾+创意拆解：夯实动手基础，打开创作思路 1. 基础泥塑技法复盘 考虑学生存在技法遗忘、粘接不牢固、造型易开裂等问题，教师快速现场示范核心泥塑实操技巧，不占用过多课堂时间，直击实操痛点。重点复习揉泥排气、泥条盘筑、泥板成型、整体粘接、接缝抹平五大基础手法，着重强调创新泥塑创作关键细节：作品整体线条要流畅简洁，避免过多细碎装饰；坯体厚度保持均匀，防止烧制和风干过程中开裂；拼接部位需要涂抹泥浆加固，保证作品结构稳固。同时示范极简云纹、简约回纹等简化传统纹样的雕刻方法，方便学生快速运用到作品当中。 2. 范例完整创作拆解 教师以一款极简国风泥塑笔筒为例，完整拆解从创意构思到成品落地的全过程：第一步元素提取，选取传统泥塑经典云纹、圆润器型两大传统元素；第二步创意改造，把复杂立体云纹改为平面浅刻简约云纹，把传统粗胖笔筒改为修长现代几何器型；第三步色彩设计，放弃浓彩，采用素泥原色搭配浅灰色单色修饰；第四步功能定位，适配学生书桌日常收纳需求。完整示范后，鼓励学生参照该思路，结合自身喜好确定个人创作方向。 3. 小组头脑风暴，确定创作方案 以四人小组为单位开展创意讨论，每组围绕三个问题交流构思：想要提取哪一种传统泥塑元素？准备从造型、色彩、功能哪一个维度进行创新？最终作品想要适配生活中的哪一种使用场景？小组内相互交流建议，教师巡回倾听各组想法，针对创意空洞、思路混乱的小组进行一对一引导，帮助学生快速敲定创作草稿，明确作品尺寸、造型、纹样、色彩和功能，杜绝创作过程中盲目捏制、反复修改的问题。 （四）课堂自主创作：分层实践，个性化泥塑制作 本节课课堂核心实践环节，学生结合课前草稿独立完成一件创新泥塑作品，教师实行分层教学，适配不同能力水平学生，兼顾学困生、中等生和优等生的创作需求，同时全程巡回指导，及时解决学生实操难题。 基础层（学困生）：简约造型改良创作 要求学生选取一款简单传统泥塑小动物造型，仅做造型简化和色彩改良，保留动物原有体态特征，删减多余装饰，采用素泥单色制作，完成极简动物泥塑摆件，夯实基础泥塑造型能力，保证基础薄弱学生可以顺利完成课堂作品，获得创作成就感。 进阶层（中等生）：元素重构+实用结合创作 要求学生自主提取两种传统泥塑吉祥纹样，结合日常实用需求，制作泥塑花盆、小摆件、镇纸等文创小品，做到造型简约、纹样凝练、兼具观赏性与实用性，平衡传统韵味与现代设计感，贴合本节课核心教学重难点。 提升层（优等生）：综合创新+风格设计创作 要求学生自主打造系列化极简泥塑作品，统一整体设计风格，融合造型、色彩、功能三重创新，融入个人独特审美，同时在作品底部雕刻简约传统纹饰，凸显文化底蕴，鼓励学生大胆突破常规泥塑造型，提升创意设计与立体造型综合能力。 学生创作全程中，教师针对性巡回指导：纠正学生坯体厚薄不均、粘接开裂、纹样杂乱等技法问题；引导创意同质化的学生优化设计，加入个人独特想法；提醒学生保持桌面卫生，规范使用泥塑工具，养成良好美术课堂操作习惯。同时播放轻柔国风背景音乐，营造沉浸式泥塑创作课堂氛围。 （五）多元展评：多维评价，深化文化认知 采用学生自评、小组互评、教师总评三维评价模式，依托本节课评价量表，围绕传统元素保留度、创意创新度、泥塑工艺完整度、美观实用性四个维度开展评价，摒弃只看造型好看与否的单一评价标准。 1. 学生自评 每位创作者简单阐述自己的创作思路，说明自己借鉴了哪一种传统泥塑元素，做出了哪些现代化创新，创作过程中遇到了什么问题以及如何解决，表达自己作品想要传递的审美理念。 2. 小组互评 小组内成员相互欣赏作品，客观指出同伴作品的亮点与不足，分别从古韵保留是否到位、创新是否有新意、工艺是否精致三个方面给出优化建议，学会客观欣赏美术作品，提升审美评价能力。 3. 教师总结点评 教师整体肯定全班学生的创作成果，重点表扬能够完美平衡传统泥韵与现代创意、构思独特的优秀作品；针对共性问题统一讲解优化方案，比如纹样过于繁杂、造型不够简洁、坯体厚薄不一等问题。同时点明：每一件创新泥塑作品，都是青少年为传统非遗注入的新生力量，让泥土艺术跨越千年适配当代生活。最后布置课后小任务：将未干透的泥塑作品妥善保存，后续完成阴干、素烧工序，完善最终作品。 （六）课堂小结与拓展：延伸课堂，践行文化传承 教师带领学生整体复盘本节课核心知识点：回顾传统泥塑四大艺术特征，重温现代泥塑三大创新路径，再次明确传统工艺创新的核心原则——守根脉，融新意。课堂最后进行课外拓展，推荐学生课后线上观看当代泥塑艺术家创作纪录片，了解3D打印泥塑、环保再生泥土等新型泥塑创作形式，感受科技与传统工艺的融合。同时鼓励学生在生活中主动发现非遗文创设计，观察身边传统手工艺现代化改造案例，明白所有传统文化想要长久传承，都需要与时俱进、不断创新。 最后升华课堂主题：一抔黄土，承载千年文脉；一分创新，焕发时代新生。希望同学们今后既能坚守中华优秀传统文化之根，也能带着创新思维，做传统文化的传承者与革新者，让更多传统民间美术在新时代持续绽放光彩。 本课遵循“溯源传统—发现痛点—创意重构—实践落地—评价升华”的课堂逻辑开展教学。立足单元整体教学视角，衔接前两课泥塑基础技法，避免重复技能训练，侧重审美提升与创意创新。以古今泥塑作品反差为课堂切入点，引发学生认知冲突，引导学生发现传统泥塑与现代生活审美脱节的问题。教学中采用对比赏析、小组合作探究、范例拆解、分层创作指导的模式，兼顾不同动手能力学生的学习需求。同时融入本土民间泥塑非遗资源，将文化浸润贯穿课堂全程，最后通过多元评价完善作品，让学生真正理解传统工艺守正创新的意义，实现以美育人、以文化人的美术教学目标。 1 学科网（北京）股份有限公司 $