第11课 名画寻踪 教学设计-2025-2026学年初中美术沪书画版（五四学制）七年级下册

该初中美术教学设计聚焦四步名画欣赏法及中外经典名画赏析，通过自制名画碎片探秘短视频呈现隐藏细节导入，承接前期基础欣赏知识，为后续创意演绎课程铺垫，以四步寻踪法（观全貌、察细节、知背景、悟内涵）搭建学习支架。 特色在于情境化“艺术侦探”任务设计，分组探究《千里江山图》与《蒙娜丽莎》，对比中西绘画透视、色彩及文化内核，落实审美感知与文化理解素养。短视频导入激发兴趣，任务单引导深度探究，帮助学生掌握可迁移的欣赏方法，为教师提供兼顾知识性与趣味性的赏析教学方案。

《第11课 名画寻踪》教学设计 教材分析 本课隶属于教材经典艺术赏析单元，承接前期基础美术欣赏知识，串联中外经典名画。课程以“寻踪”为核心线索，带领学生探寻名画创作背景、画面细节、艺术手法与文化内核，打破学生碎片化欣赏名画的误区。兼顾中国传世画作与西方经典油画，搭建中西美术对比桥梁，夯实美术欣赏方法，提升学生图像识读与文化理解核心素养，为后续名画创意演绎课程做好铺垫。 学情分析 七年级学生具备基础美术感知能力，日常通过短视频、课本插图接触过知名名画，能直观说出画面基础内容，但缺乏系统欣赏逻辑，看不懂画面隐藏细节与时代内涵。该阶段学生好奇心强，喜欢探究故事性内容，反感枯燥理论讲解。同时学生中西美术知识储备不均衡，对西方名画故事更感兴趣，对中国古典名画文化底蕴理解浅薄，需要情境化、任务化教学引导深度学习。 核心素养目标 知识与技能：掌握四步名画欣赏法，了解中外代表名画艺术特点； 过程与方法：通过小组探究完成名画线索寻踪； 情感态度与价值观：感受中外美术魅力，尊重多元艺术文化，提升审美素养。 教学重点、难点 教学重点：运用系统欣赏方法，解读中外名画画面内容、艺术手法与创作背景。 教学难点：挖掘名画背后人文精神与时代内涵，辩证对比中西绘画审美差异，建立深度艺术审美思维。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计思路 新课讲解 （一）情境激趣，任务导入：开启名画寻踪之旅 教师播放自制名画碎片探秘短视频，视频剪辑《千里江山图》《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《簪花仕女图》四幅中外名画局部隐藏细节，画面只展示画作边角、人物手部、景物纹理等小众线索，不露出完整画作全貌。播放结束后，教师发起课堂互动提问：同学们平时在生活中都见过这些名画的完整画面，但是大家留意过这些画作不起眼的细节吗？每一幅传世名画都藏着独属于自己的秘密，每一处笔触、每一个构图、每一个人物神态，都是画家留下的专属线索。今天我们化身艺术侦探，开启一场跨越古今、横跨中西的名画寻踪之旅，一步步破解名画密码，读懂名画背后看不见的故事与艺术智慧。 随后教师出示本节课课堂总任务：本节课我们将完成三轮寻踪挑战，第一轮寻找画面直观线索，看懂画中有什么；第二轮寻找创作细节线索，读懂画家怎么画；第三轮寻找时代文化线索，领悟画作为何而画。同时教师板书课题《名画寻踪》，明确本节课学习方向，让学生清晰知晓课堂学习流程，快速进入艺术侦探的角色，激发课堂探究积极性。导入环节不直接讲解画作知识点，依托碎片化视觉线索勾起学生好奇心，贴合七年级学生喜欢解谜、闯关的学习特点，自然衔接本节课核心教学内容。 （二）新知铺垫，方法授踪：掌握名画欣赏工具 在正式赏析名画之前，教师先带领学生搭建系统欣赏框架，解决学生以往只会看热闹、不会看门道的问题。教师结合通俗案例，讲解本节课专属的四步名画寻踪法，将专业美术欣赏语言转化为侦探寻踪话术，方便学生理解记忆。第一步观全貌：观察画面构图、题材、色彩，明确画作描绘内容；第二步察细节：捕捉人物神态、景物刻画、笔触线条，发现隐藏画面信息；第三步知背景：了解画家生平、创作时代、创作初衷；第四步悟内涵：体会画作传递的情感、思想与时代审美。 为了让学生快速掌握方法，教师选取学生最熟悉的《蒙娜丽莎》进行极简示范。首先观全貌：横向构图，人物半身肖像画，整体色调柔和暗沉；其次察细节：人物嘴角神秘微笑，手部刻画细腻，背景山水虚实变化；再知背景：文艺复兴时期作品，达芬奇追求人文主义，刻画真实的人类情感；最后悟内涵：打破中世纪绘画呆板神化形象，凸显人的价值。教师全程避免生硬讲解专业词汇，将构图、虚实、人文主义等词汇结合画面直观讲解，让学生明白每一步寻踪对应的观察角度。讲解完成后，让学生同桌之间互相复述四步寻踪方法，巩固欣赏逻辑，为后续自主探究活动打好方法基础，落实本节课知识技能目标。 （三）分组研学，分头寻踪：中外名画分层探究 本环节为课堂核心探究环节，教师将全班分为四大艺术侦探小组，两组负责中国传世名画寻踪，赏析《千里江山图》；另外两组负责西方经典名画寻踪，赏析《蒙娜丽莎》。教师发放定制寻踪任务单，任务单对应四步寻踪法，设置梯度化探究问题，引导学生自主挖掘画作线索，避免小组讨论漫无目的。 负责中国名画探究的小组，围绕《千里江山图》开展寻踪。首先观察画面全貌，小组讨论画作题材、构图特点，学生自主发现这是青绿山水长卷，采用散点透视构图，可以移步换景，完整展现千里山河全貌。随后观察画面细节，重点寻找画作色彩线索和绘画技法线索，学生发现画面以石青、石绿两种矿物颜料为主，千年依旧色彩鲜亮，画家运用披麻皴刻画山石纹理，江面留白凸显水的灵动。接着探究创作背景线索，小组结合课本资料梳理：画家王希孟年仅18岁，北宋宫廷画师，北宋山水画发展至鼎盛，世人崇尚壮阔山河之美。最后感悟文化内涵，小组总结画作不仅是自然风光的描绘，更体现北宋繁荣的国力，以及中国人寄情山水、热爱自然的传统审美。教师巡视各小组，针对学生疑惑进行点拨，重点引导学生关注青绿山水画独有的色彩体系和东方透视逻辑。 负责西方名画探究的小组，围绕《蒙娜丽莎》开展寻踪。第一步观察全貌，明确西方肖像画固定构图，聚焦人物本身，背景为虚幻山水。第二步深挖细节线索，重点探究人物微笑、晕涂法笔触、手部刻画三大隐藏线索，让学生发现达芬奇没有刻画清晰的轮廓线，用柔和渐变的笔触打造朦胧效果，这也是画作神秘氛围感的来源。第三步梳理时代线索，结合文艺复兴时代背景，对比中世纪神像绘画，找出两幅画作人物神态、造型的差异。第四步感悟人文内涵，理解画作核心是赞美人性，关注人的本身情感与容貌，体现文艺复兴核心思想。 小组探究过程中，教师不直接给出答案，而是以侦探顾问的身份进行引导，比如提问：为什么中国山水画不固定一个视角看风景？为什么蒙娜丽莎的微笑从不同角度看感受不一样？以问题驱动学生深度思考，让学生真正自主完成名画线索寻踪，落实过程与方法目标。 （四）成果展示，对比析踪：中西美术审美碰撞 各小组依次上台展示寻踪成果，每组选派一名发言人结合大屏幕画作高清图片，分享本组找到的四层线索，完成课堂成果汇报。汇报结束后，教师组织全班开展横向对比讨论，聚焦本节课教学难点，引导学生自主总结中西绘画核心审美差异，突破教学难点。 师生共同梳理两大画作核心差异：在透视方式上，中国山水画使用散点透视，追求全景意境，重在写意；西方肖像画使用焦点透视，固定观测视角，重在写实。在色彩运用上，中国画色彩服务于意境表达，青绿山水依托矿物颜料凸显山河壮阔；西方油画色彩贴合真实光影，还原客观世界原貌。在表达内核上，中国画寄情于景，抒发文人对自然、家国的情怀；西方文艺复兴绘画聚焦于人，刻画人的真实情感与躯体之美。 教师在此环节重点纠正学生一个常见审美误区：不存在西方绘画比中国绘画更真实、中国画比西方绘画更简陋的说法，中西绘画是两种不同审美体系，分别代表东方写意美学与西方写实美学，二者各有千秋，都是人类珍贵的艺术瑰宝。通过平等的艺术对比，培养学生包容多元艺术文化的审美观念，落实情感态度与价值观目标。同时教师补充拓展两幅画作的后世踪迹：《千里江山图》如今收藏于故宫博物院，多次登上文创产品、舞台节目；《蒙娜丽莎》收藏于卢浮宫，常年受到全球游客追捧，让学生了解名画当下的价值，完善名画完整踪迹。 （五）课堂小练，实战验踪：巩固欣赏方法运用 为了检验学生本节课学习成果，实现知识迁移，教师出示课本拓展画作《簪花仕女图》，要求学生脱离小组帮助，独立运用四步名画寻踪法，完成简短的个人赏析笔记。学生独立完成赏析的过程中，教师巡视课堂，查看学生是否能够自主运用欣赏方法，甄别学生普遍存在的问题，比如忽略画面细节、无法结合时代分析画作内涵等。 学生完成书写后，教师随机抽取两份作业进行课堂点评，先肯定学生规范的欣赏思路，再针对性补充学生遗漏的关键线索：《簪花仕女图》是唐代仕女画，线条圆润流畅，人物体态丰腴，色彩华丽明艳，贴合唐代开放富足的社会风貌，反映唐代贵族女性的日常生活与精神状态。通过实战小练习，让学生把本节课学到的欣赏方法转化为自身能力，真正做到学会欣赏任意一幅名画，而不是仅记住本节课两幅画作的知识点，提升课堂实效性。 （六）课堂总结，拓展留踪：延伸课外艺术探究 课堂尾声，师生共同复盘本节课完整学习内容：回顾四步名画寻踪欣赏方法，复盘中外两幅代表名画的关键线索，总结中西绘画的审美差异。教师进行课堂升华：每一幅名画都是时代的镜子，画家用笔触记录时代风貌，用画面传递内心思想，我们寻踪名画，本质上是跨越时空和画家对话，和不同时代、不同国家的文化对话。读懂名画，就是读懂人类文明的发展足迹。 最后布置分层课外拓展作业，满足不同层次学生学习需求。基础作业：完善课堂赏析笔记，熟记四步名画欣赏方法；提升作业：自主选择一幅自己喜欢的中外名画，完整梳理四条欣赏线索；实践作业：搜集喜欢名画的文创产品，分析名画元素如何融入现代生活，下节课进行简短分享。课后作业衔接下一节课《名画演绎》内容，实现单元课程前后呼应，让课堂的名画寻踪延续到课外，持续培养学生自主赏析美术作品的习惯。 本课以“沉浸式名画寻宝”为整体课堂主线，摒弃传统灌输式赏析教学，设置层层递进的寻踪任务，贴合初中生探究式学习心理。遵循由浅入深、由表及里的欣赏逻辑，从画面直观线索、细节线索、时代线索、文化线索四个维度展开教学。采用情境导入、自主寻踪、小组合作、对比探究、课堂复盘五大教学模块，平衡中西名画教学比重，弱化晦涩专业术语，用故事化、可视化素材降低欣赏难度。同时落实美术核心素养，让学生学会可迁移的欣赏方法，而非单纯记忆画作知识点，实现从被动看画到主动读画的转变，兼顾知识性、趣味性与文化性。 1 学科网（北京）股份有限公司 $