第10课《彩扎吉祥》课件 2025-2026学年苏少版初中美术八年级下册

该初中美术课件围绕“彩扎吉祥”灯彩非遗技艺，涵盖历史源流、骨架扎制、裱糊装饰等核心内容，从节日灯彩体验导入，引导学生溯源千年历史、解析吉祥寓意，再通过十字扎法、三角形结构等技法学习，逐步掌握灯彩制作全流程，构建文化理解与实践操作的学习支架。 其亮点在于以非遗传承为脉络，融合审美感知与艺术表现，通过凤凰灯、鱼灯等吉祥纹样解析培养审美，以兔子灯骨架制作、创意装饰实践提升艺术表现与创意实践能力。采用“做中学”模式，结合小组灯会布置与作品分享，助力学生增强文化自信，教师可直接应用系统教学环节与实践活动设计，提升教学效果。

第10课 彩扎吉祥 指尖非遗 · 做一名灯彩传承人，让千年灯火在手中延续温暖 传承非遗技艺 · 感受民俗之美 · 共绘吉祥愿景 1.7.2013 同学们好！欢迎来到今天的美术课。在上课之前，我想请大家欣赏一幅美丽的画面。看到这些绚丽多彩的灯彩，你们的脑海里浮现出了什么词语？是热闹、喜庆，还是温暖、希望？今天，就让我们一起走进《彩扎吉祥》的世界，学习这项美丽的传统手工艺，亲手制作一盏属于自己的吉祥灯彩。 ‹#› 火树银花不夜天 思考时刻：你在哪些节日见过这样的灯彩？灯影流光中，你感受到了怎样的节日氛围与文化温度？ 1.7.2013 刚才我们看到的这些画面，是不是非常震撼？无论是南京秦淮的灯会，还是各种造型独特的灯彩，都充满了节日的气氛。这些灯彩不仅仅是装饰，更是我们民族文化的一部分。今天，我们就将踏上一段奇妙的旅程，去探寻这些美丽灯彩背后的秘密。 ‹#› 成为非遗传承人，你需要完成... 01 探寻源流：灯彩的生命之源 溯源灯彩千年历史，理解其在传统节日中的吉祥寓意，读懂非遗技艺背后的文化密码。 02 匠心初试：扎制骨架之美 学习传统竹篾扎制技法，亲手搭建灯彩的骨骼框架，体会“立骨”对于灯彩形态的决定性作用。 03 巧手生花：赋予灯彩霓裳 掌握裱糊、彩绘与装饰工艺，选择心仪的纹样与色彩，为骨架披上精美的外衣，注入艺术灵魂。 04 点亮祝福：讲述灯彩故事 完成专属灯彩的制作，点亮灯芯，并向大家分享你的创作灵感与祝福，让非遗故事得以延续。 1.7.2013 要成为一名合格的“非遗传承人”，可不是一件容易的事哦！我为大家准备了四个挑战任务。从了解灯彩的历史，到亲手制作骨架，再到装饰和点亮，每一步都充满了挑战和乐趣。大家有信心完成这些挑战吗？让我们一起开始吧！ ‹#› 一盏灯的旅程：从古代走向今天 起源：唐风初绽，民间流芳 彩扎灯影的历史源远流长，早在唐代便已在民间广为流行。它以竹木为骨，以纸绢为衣，最初承载着人们对光明的朴素向往，成为市井生活中一抹灵动的亮色。 繁盛：宋韵风华，巷陌欢腾 到了宋代，随着市民文化的兴盛，灯彩艺术迎来了发展的高峰。上元灯节张灯结彩，游人如织，灯彩不再是孤芳自赏的雅玩，而是融入烟火人间的全民盛事。 传承：薪火相继，祈愿恒长 穿越千年时光，灯彩技艺代代相传。如今，它依然是我们庆祝丰收、祈福未来的重要载体，在光影流转中诉说着中国人对美好生活的永恒追求。 传统彩扎灯彩作品，展现了民间工艺的巧夺天工与文化内涵。 1.7.2013 我们的第一个挑战是“探寻源流”。大家知道吗？我们今天看到的灯彩，其实已经有上千年的历史了。它起源于唐代，在宋代达到了鼎盛。这幅古画就描绘了古人赏灯的欢乐场景。千百年来，这项技艺代代相传，承载着人们对美好生活的向往。 ‹#› 灯彩里的“吉祥密码” 灯彩是中国人独有的浪漫，每一盏灯都承载着对美好生活的祈愿，用色彩与造型书写着千年的“吉祥密码”。 凤凰灯 · 百鸟朝凤 凤凰乃百鸟之王，灯影流光间寓意着吉祥如意、富贵荣华，是传统灯彩中地位尊崇的祥瑞之兆。 荷花灯 · 和乐美满 “荷”通“和”，一盏荷灯映水，寄托了人们对家庭和睦、社会和谐的向往，象征着美好圆满。 鱼跃龙门 年年有余 鱼灯 · 富足有余 “鱼”谐音“余”，鱼灯游动寓意年年有余、富贵盈门，是百姓对富足生活最质朴的期盼。 文化回响：除了凤凰、荷花与鱼，还有象征“福气”的蝙蝠灯、代表“光明”的宫灯。这些纹样穿越时空，至今仍是我们表达祝福的最美语言。 1.7.2013 灯彩里藏着许多“吉祥密码”。比如凤凰灯代表吉祥富贵，荷花灯代表和谐，鱼灯代表年年有余。这些都是我们中国人独特的情感表达方式。 大家还能想到其他带有吉祥寓意的图案吗？比如龙、牡丹等等。这些图案都承载着我们对幸福生活的期盼，是刻在骨子里的文化浪漫。 ‹#› 指尖上的奇迹：欣赏大师作品 何林祥 代表作：《大公鸡》《生肖灯》 作品造型生动逼真，色彩搭配大胆鲜艳，将传统生肖文化与灯彩技艺完美融合，充满了浓郁的生活气息与喜庆氛围。 顾业亮 代表作：《鼠年吉祥》 构思精巧独特，细节刻画入微，赋予了灯彩作品丰富的叙事性与艺术感染力，展现了极高的彩扎工艺水准。 陆敏 代表作：《荷花灯》 作品形态温婉雅致，意境清新脱俗，完美诠释了江南水乡的柔美韵味，是传统灯彩与文人审美融合的典范。 1.7.2013 了解了灯彩的文化内涵，我们再来欣赏几位大师的作品。这些都是来自我们江苏本地的灯彩艺术家，比如何林祥大师的《大公鸡》，顾业亮大师的《鼠年吉祥》，还有陆敏大师的《荷花灯》。大家仔细观察，这些作品是不是造型生动、色彩鲜艳、细节丰富？这背后都凝聚着匠人们的心血和智慧。 ‹#› 灯彩的“骨骼”：为什么它能立起来？ 灯彩之所以能摆脱平面的束缚，拥有立体的生命力，全靠内部骨架的支撑。它不仅是结构的基础，更是灯彩灵魂的载体。 选材之道：竹篾与铁丝的刚柔并济 传统灯彩多以竹篾为骨，其质地轻盈且韧性十足，经火炙可弯可折，最宜塑造灵动的曲线；现代灯彩则常引入铁丝加固，弥补竹材强度的不足，让骨架更经得起时光考验。 塑形之法：决定灯彩的“姿态与神韵” 骨架的扎制疏密、角度与连接方式，直接勾勒出灯彩的基本形态。它不仅要保证结构稳固不倒，更要通过线条的虚实变化，赋予灯彩独特的艺术美感。 制作启示：从简单的兔子灯骨架中，我们能看到从平面构想到立体成型的完整逻辑，每一步扎制都是对结构美学的实践。 1.7.2013 欣赏完精美的作品，我们来揭秘灯彩制作的第一步——骨架。大家看，一个灯彩之所以能立起来，就是因为它有一个坚固的“骨骼”。这个骨架通常用竹篾或者铁丝制作，它决定了灯彩的形状。那么，怎样才能做出一个又稳固又好看的骨架呢？这就是我们接下来要学习的重点。 ‹#› 骨架制作第一招：十字扎法 十字扎法是传统骨架制作的“基本功”，通过构建十字交叉的受力结构，为灯影、风筝等手工艺品提供稳固支撑，是所有复杂骨架造型的起点。 灯艺典范：立体造型的骨架基底 以十字交叉为核心延伸出立体结构，是兔子灯等传统灯彩的骨架基础。操作时需注意交叉点的紧密缠绕，确保造型不散架。 力学巧思：平衡升力的受力核心 利用十字结构分散风力，是简易风筝保持飞行稳定的关键。其十字扎法的精髓在于节点的强度，决定了风筝能否承受气流冲击。 关键口诀：找准交叉点，绑线紧又牢，层层缠绕密，骨架稳如山。 1.7.2013 制作骨架的第一个秘诀，就是“十字扎法”。这是最基础也是最实用的方法。 大家看屏幕上的两张图，左边是兔子灯的骨架制作过程，右边是简易风筝的结构示意图。它们的骨架都离不开十字交叉这一核心。这种结构不仅简单，而且能提供很好的稳定性。 操作其实很简单，核心就在于交叉点的处理。我们要记住一个口诀：“找准交叉点，绑线紧又牢”。在交叉点处，一定要用力多缠绕几圈，确保节点不会松动，这样制作出来的骨架才能经得起把玩和使用。 ‹#› 骨架制作第二招：三角形的力量 几何之基：稳定性的奥秘 三角形结构因三边相互牵制、受力平衡，成为最稳固的几何形态。它能将外力均匀分散到各个节点，避免局部形变，是构建坚固骨架的“黄金法则”。 匠心扎制：骨架的隐形支架 在立体灯彩制作中，有意识地用竹篾构建三角形网络，能让原本柔软的框架“硬”起来。无论是灯身主体还是提梁连接处，三角形都是防止骨架散架的关键。 寻踪觅影：结构的观察与思考 凝视右侧的兔子灯骨架，你能发现哪些关键的三角形结构？它们是如何将平面的竹条转化为可站立的立体形态的？ 图示为兔子灯从平面草图到立体骨架的完整演变。特别留意步骤2中竹篾交织形成的三角支撑，这正是赋予灯彩“生命”的稳固核心。 1.7.2013 除了十字扎法，我们还要利用“三角形的力量”。大家在数学课上学过，三角形是最稳定的结构。在制作立体灯彩时，我们要学会巧妙地运用三角形来加固骨架。现在，请大家仔细观察这张兔子灯的骨架图，看看能从中找到多少个三角形？ ‹#› 挑战开始：扎一个兔子灯骨架！ 01 观察图样 仔细研读设计图纸，理清兔子身体各部分的比例与连接关系，做到心中有数。 02 弯折骨架 选取韧性适中的竹篾或铁丝，按图样弯折出头部、躯干与长耳，注意弧度自然。 03 组合绑扎 运用十字扎法固定关键节点，构建三角支撑结构，确保骨架整体的空间稳定性。 04 检查稳固 轻晃骨架，检查各连接处是否松动，对薄弱环节进行加固，为糊纸做准备。 1.7.2013 理论学习结束，现在是动手实践时间！我们的第二个挑战“匠心初试”开始了。请大家拿出材料，参考屏幕上的图样和步骤，亲手扎一个兔子灯的骨架。记住我们刚刚学的十字扎法和三角结构，制作完成后，别忘了轻轻晃动一下，检查它是否牢固。 ‹#› 小技巧，大帮助 善用工具，省力塑形 尖嘴钳是弯折铁丝的得力助手，利用其钳口的力学优势，能轻松处理细铁丝的角度与弧度，既提升塑形精度，又避免徒手操作的不便。 对称之美，规整造型 传统灯彩讲究视觉平衡，制作时需找准中轴线，保持左右结构对称。这种规整感不仅符合东方审美，也能让灯彩悬挂时更显端正雅致。 细致绑扎，稳固骨架 骨架是灯彩的“筋骨”，每一个结点的扎绑都需耐心细致。确保接口牢固无松动，才能让灯彩经久耐用，展现手作的温度。 工欲善其事，必先利其器。一套趁手的工具，不仅是制作的辅助，更是通往精致灯彩艺术的桥梁。 1.7.2013 在制作过程中，老师还有几个小技巧要分享给大家。首先，善用工具，尖嘴钳会让弯折铁丝变得非常轻松。其次，一定要注意对称，对称的造型才美观。最后，也是最重要的一点，要有耐心，确保每一个结点都绑得牢固。相信这些小技巧能帮助大家更好地完成作品。 ‹#› 流光溢彩·寻扎源 温故知新 溯源灯彩文脉 我们穿越时光，触摸灯彩千年的历史脉络，读懂了灯笼背后承载的团圆祈愿与吉祥文化，让传统之美在心中扎根。 解构扎制之巧 我们解锁了“十字扎法”的奥秘，领悟了三角形稳定原理的智慧，掌握了让灯架屹立不倒的核心密码。 手作匠心初成 从竹篾到骨架，我们亲手弯折、绑扎，让一根根竹条在指尖焕发生机，完成了属于自己的第一件灯彩骨架作品。 待续：为骨架披上华裳 此刻的骨架虽显朴素，却是灯彩的灵魂骨架。下节课，让我们一起探索裱糊与装饰的艺术，赋予它流光溢彩的生命外衣！ 1.7.2013 好了同学们，第一节课的时间很快就到了。我们一起回顾一下，这节课我们了解了灯彩的历史和寓意，掌握了制作骨架的核心技巧，并且亲手完成了骨架的制作。看着这些光秃秃的骨架，大家是不是已经迫不及待想给它们穿上漂亮的外衣了？别着急，下节课我们就来学习裱糊和装饰，让它们华丽变身！ ‹#› 巧手裱糊，让灯彩华丽变身！ 搭建好骨架只是开始。如何赋予它鲜活的生命与色彩？这就需要我们施展“巧手生花”的魔法，完成灯彩制作中最考验审美与耐心的关键环节。 裱糊：赋予骨架的“肌肤” 选用透光性好的宣纸或绵纸，利用糯米胶的粘性，将纸张平整地覆于骨架之上。这一步是灯彩成型的基础，需做到无褶皱、无气泡。 装饰：点亮灯彩的“灵魂” 通过手绘、剪纸、贴纸等方式，在灯面上勾勒纹样、描绘故事。每一笔色彩的晕染，都让灯彩拥有了独特的个性与温度。 图示：兔子灯从骨架到裱糊装饰的完整蜕变过程 1.7.2013 欢迎回来！上节课我们做好了骨架，这节课我们要给它们穿上漂亮的外衣。大家看，通过裱糊和装饰，一个简单的骨架就能变成如此美丽的灯彩。今天，我们就来学习这门神奇的手艺，完成我们的第三个挑战“巧手生花”！ ‹#› 裱糊的秘诀：匀、轻、抚、修 匀 · 施胶有道 将白乳胶均匀涂刷于灯架骨架，厚薄适中是关键。过厚易致纸张起皱，过薄则粘性不足，需顺纹理往复，确保无漏刷、无积胶。 轻 · 覆纸无痕 以双手轻提纸角，缓缓覆于刷胶骨架之上。动作需轻柔舒缓，避免纸张拉伸变形或破损，对齐基准边后再做轻压定位。 抚 · 平展如镜 取软布或指腹，从中心向四周轻轻推抚。此举意在挤出夹层气泡，并使胶水与纸张充分贴合，令灯面平滑无褶皱。 修 · 净边收尾 待胶水半干，用美工刀沿骨架边缘裁去余纸。修整时紧贴框架，保持切面利落，使灯体轮廓分明，细节尽显精致。 图为荷花灯骨架与裱纸细节示意，可见竹篾框架与纸面的紧密结合。 1.7.2013 裱糊是灯彩制作中非常关键的一步。老师把它总结成了四个字的口诀：“匀、轻、抚、修”。 “匀”是指刷胶水要均匀，这是基础；“轻”是指覆盖纸张要轻柔，防止破损；“抚”是指抚平纸面，赶走气泡，保证灯面平整；“修”是指最后修剪边缘，提升整体的精致度。 大家看右边的荷花灯细节图，正是通过这四个步骤，才能让纸张与骨架完美贴合，呈现出灯彩的神韵。记住这四个字，多加练习，你也能裱出平整光滑的灯面。 ‹#› 为你的灯彩选择“性格” 色彩是灯彩的灵魂。传统灯彩常以高饱和度的色彩构建视觉张力，每一抹色调都诉说着独特的文化祈愿。 赤焰：祥瑞与炽热的化身 作为中国红的代表，它承载着驱邪避灾、喜庆团圆的愿景，是灯彩中最不可或缺的主色。 鎏金：尊贵与光明的象征 取帝王之色，喻指辉煌与富足，为灯彩增添富丽堂皇的质感，点亮视觉中心。 青黛：自然与新生的韵律 代表草木生发的希望，中和红金的浓烈，赋予灯彩灵动感与生命力。 凤凰灯彩以七彩翎羽展现色彩美学，红、黄、绿的交织让静态造型拥有了流动的生命力。 1.7.2013 穿上外衣后，我们还要为灯彩选择“性格”，也就是它的色彩。传统灯彩喜欢用大红、明黄、翠绿这些鲜艳的颜色，它们代表着喜庆、高贵和生机。大家在选择彩纸的时候，可以大胆地进行色彩搭配，让你的灯彩拥有独特的个性和魅力。 ‹#› 装饰的魅力：让灯彩会“说话” 笔墨绘形：纸上生花的艺术 直接在裱糊平整的灯面纸本上挥毫泼墨，绘制花鸟虫鱼或几何纹样，以线条与色彩赋予灯彩灵动的生命力。 锦缎拼贴：层叠出的质感美 巧用彩色纸片、皱纹纸或金箔纸进行拼贴组合，通过材质与肌理的碰撞，营造出丰富的视觉层次与立体感。 流光点缀：细节处的精致魂 以金边贴纸勾勒轮廓，垂挂流苏增添动感，或镶嵌珠片折射光影，在细微之处打磨，让灯彩尽显雅致与华贵。 吉祥寄意：纹样里的中国话 融入莲花、锦鲤、祥云等传统“吉祥密码”，让灯彩承载美好祈愿，成为会讲述祝福的文化载体。 匠心手作：兔子灯的诞生 从骨架扎制到裱糊装饰，一步步赋予兔子灯生动的形态，感受传统灯彩制作的完整工艺之美。 自然之美：荷花灯的肌理 仿真花瓣纹理细腻逼真，辅以荷叶造型点缀，将自然灵韵与灯彩艺术完美融合，尽显东方雅致。 1.7.2013 裱糊完成后，就到了最能发挥创意的装饰环节。我们可以直接在纸上画画，可以用彩纸拼贴，还可以加上一些小贴纸、流苏来点缀。最重要的是，要运用我们之前学的“吉祥密码”，让你的灯彩不仅好看，更有内涵，会“说话”。 ‹#› 创作时间：赋予灯彩生命！ 01 选材构思 依据设计草图，精选彩纸、棉纸或透光布料。观察纸张的厚薄与色泽，思考其与灯彩骨架的贴合度，为灯彩选择最合宜的“肌肤”。 02 裱糊塑形 运用“平、贴、展、固”四字口诀，耐心为骨架穿上外衣。注意胶水涂抹均匀，抚平褶皱，让纸张随骨架轮廓自然舒展，展现灯彩的立体形态。 03 点睛装饰 发挥天马行空的想象力，用剪纸、流苏、彩绘等方式装点灯面。让每一盏灯都承载独特的故事，成为独一无二的艺术作品。 04 协作共创 一人计短，二人计长。小组内分工协作，互相传递工具，分享创意灵感。在互帮互助中，共同见证灯彩从骨架到成品的华丽蜕变。 创作氛围：推荐播放《彩云追月》《渔舟唱晚》等传统民乐，在悠扬旋律中沉浸式体验非遗技艺之美。 1.7.2013 现在，最激动人心的创作时间到了！请大家再次确认自己的设计方案，然后动手为你的灯彩骨架穿上外衣，并进行创意装饰。记住我们的裱糊口诀，大胆发挥想象力。也别忘了和小组同学互相帮助，一起完成这项充满乐趣的创作。让我们伴随着优美的音乐，开始吧！ ‹#› 点睛之笔：点亮你的灯彩！ 灯彩之魂，光韵流转 “有灯才叫灯彩”，光不仅是照明，更是赋予灯彩生命力的灵魂。当光线透过纸纱，明暗交错间，传统工艺的温度便跃然眼前。 安全至上，守护光影 为了让灯彩更安全、更持久，我们摒弃明火，选用低功耗、无热度的LED小灯串或电子蜡烛，在保留暖光氛围的同时，消除火灾隐患。 巧思布置，点亮瞬间 将LED灯串轻轻放入灯彩骨架内部，整理好隐形电线，避免遮挡透光面。轻轻拨动开关，看光线在灯彩中自然晕染，成就独一无二的美。 流光溢彩的荷花灯彩 安全耐用的电子光源 1.7.2013 同学们，作品的主体部分都完成了。现在，到了最关键的一步——点亮它！俗话说，“有灯才叫灯彩”，光是灯彩的灵魂。为了安全起见，我们使用LED小灯串。请大家小心地将灯串放入灯彩内部，让我们一起期待点亮的那一刻！ ‹#› 我们的灯会 01 悬挂作品：布置专属灯廊 将精心制作的灯彩作品错落悬挂于展示区，让每一盏灯都成为夜色中独一无二的风景，共同搭建起属于我们的光影长廊。 02 熄灯亮灯：共启梦幻时刻 在期待的倒计时中熄灭室内灯光，点亮所有灯彩。让斑斓的光影瞬间充盈空间，开启一场沉浸式的视觉与心灵之旅。 03 作品分享：诉说匠心故事 每位“非遗传承人”自信登台，讲述灯彩的造型巧思与美好寓意，让作品在故事的加持下焕发出更动人的生命力。 当灯彩在夜色中次第绽放，不仅点亮了空间，更传递着同学们对传统文化的热爱与祝福。此刻，每一束光都是希望的模样。 1.7.2013 太棒了！每位同学都完成了自己的灯彩作品。现在，让我们举办一场属于我们自己的“吉祥灯彩博览会”！请大家把作品挂起来，然后我们一起熄灭教室的灯光，共同点亮这一片璀璨的灯火。接下来，每位“非遗传承人”都要上台来，向大家介绍你的作品和它背后的故事。 ‹#› 小小评论家 自我审视 静下心来，看看自己的作品。你对最终呈现的效果满意吗？在整个创作过程中，哪个细节或部分是你最引以为傲的？ 试着给自己的作品贴上几颗“星星”，记录下你的成就感。 同伴欣赏 环顾四周，哪位同学的作品让你眼前一亮？大胆说出你的想法，无论是独特的造型、惊艳的色彩，还是新奇的创意。 为你最喜欢的作品点个赞，让灵感在交流中碰撞。 指点迷津 老师将结合大家的分享，总结本次创作的亮点，针对共性问题提出专业建议，帮助大家发现提升的空间。 认真聆听，让每一次反馈都成为进步的阶梯。 艺术的魅力在于交流。无论是对自己的肯定，还是对他人的欣赏，每一句真诚的评价，都是我们艺术成长之路上不可或缺的养分。让我们畅所欲言，共享这场美的对话。 1.7.2013 欣赏完所有同学的作品，现在我们来当一回“小小评论家”。首先，请大家进行自我评价，说说自己对作品是否满意，哪个部分最成功。然后，也请大家互相评价，说说你最喜欢哪位同学的作品，为什么。最后，老师也会对大家的作品进行点评。 ‹#› 守正创新，灯火相传 指尖生艺，匠造灯魂 从一扎一绑的骨架构建，到一裱一糊的细腻装饰，我们亲手触摸了彩扎工艺的温度，完成了从“看客”到“手艺人”的身份转变。 灯影流光，意蕴万千 灯彩不仅是光影的艺术，更承载着祈福纳祥的美好祈愿。我们读懂了纹样背后的故事，让传统文化的深厚底蕴在心中落地生根。 心手相递，生生不息 非遗的生命力在于传承。每一次体验都是一次文化的接力，我们以微薄之力，让古老技艺在现代生活中焕发出新的光彩。 以匠心守护传统，以创新点亮未来 愿这盏亲手制作的灯彩，成为连接过去与未来的纽带。让我们带着这份对传统的敬畏与热爱，将美好的祝福与精湛的技艺，像灯火一样，代代相传，生生不息。 1.7.2013 快乐的时光总是短暂的，我们的《彩扎吉祥》课程也接近尾声。通过这两节课的学习，我们不仅亲手体验了完整的彩扎工艺，更深刻理解了它背后的文化意义。希望大家记住，传统工艺需要我们去守护，更需要我们去创新。让我们把这份匠心和祝福，像这盏灯一样，传递下去！ ‹#› 让灯彩走进生活 基础任务 · 记录感悟 执笔绘心，书写灯彩故事 完成一篇约200字的“我的灯彩诞生记”学习心得。回顾课堂上手作灯彩的每一个步骤，记录下创作过程中的灵感闪现、遇到的挑战以及最终点亮灯彩时的心情，让这份温暖的记忆在笔尖流淌。 分享时刻 请将心得分享至班级学习群，我们将评选出“最佳感悟奖”，与更多同学共享这份对传统文化的热爱。 拓展实践 · 创意传扬 方案一：听长辈讲“灯”的故事 寻访家中长辈，聆听家乡灯会的古老传说与习俗变迁。录制一段1分钟的语音微故事，为我们揭开藏在岁月里的灯彩记忆。 方案二：制作非遗文化小报 化身非遗小编辑，搜集家乡灯彩的历史渊源、制作工艺等资料，设计并制作一份图文并茂的《家乡灯彩非遗小报》，传递文化魅力。 方案三：我为家乡灯彩代言 拍摄一段短视频，用镜头展示家乡灯彩的独特风采，或讲述你与灯彩的不解之缘，发布并带上话题，让更多人看见家乡的美。 1.7.2013 课程结束了，但我们对传统文化的探索才刚刚开始。老师给大家留了几个课后作业。 首先是基础作业，请大家写一篇200字左右的“我的灯彩诞生记”，记录下你在课堂上制作灯彩的心得与感悟。 如果你想更深入地参与，这里有三个拓展作业方案供大家选择：你可以采访长辈，录制一段关于家乡灯会的微故事；也可以发挥创意，制作一份非遗文化小报；或者拿起手机，拍摄一段为家乡灯彩代言的短视频。 希望通过这些有趣的实践，能让灯彩真正走进我们的生活，成为我们心中一抹温暖的亮色。 ‹#› 本课知识清单 彩扎：民俗技艺的活态传承 中国传统民间工艺的重要分支，以竹、木、纸、绢为材，通过编扎塑形展现灵动美感，广泛应用于节庆装饰与民俗仪式，是民间艺术的重要载体。 灯彩：彩扎艺术的集大成者 彩扎技艺最具代表性的表现形式，已入选国家级非物质文化遗产。其制作融合造型、色彩与光学，是中华民族情感与审美精神的璀璨结晶。 骨架：灯彩的骨骼与根基 灯彩的“骨骼”，决定了作品的形态与结构。匠人巧用竹篾的韧性或铁丝的强度，通过编织搭建出灯彩的立体框架，是成型的关键步骤。 技法：四大工序的匠心凝聚 核心工艺可概括为“扎、糊、绘、贴”。扎架塑形，糊面透光，绘色生韵，贴饰增辉，四道工序环环相扣，共同造就了灯彩的艺术魅力。 寓意：点亮生活的美好向往 灯彩以“灯”寄情，象征光明与希望，承载着人们对团圆、幸福、繁荣的祈愿，成为连接情感、传递文化的精神纽带。 价值：民俗文化的当代回响 作为活态的文化遗产，彩扎与灯彩不仅丰富了民众的精神生活，更在当代文旅融合中焕发新生，延续着中华文化的生命力。 1.7.2013 最后，我们一起来回顾一下本节课的核心知识点。彩扎是中国传统民间技艺，灯彩是它的主要形式。制作灯彩的核心是扎、糊、绘、贴四种技法，而骨架是它的结构基础。最重要的是，我们要理解灯彩所寄托的美好寓意。希望大家都能牢牢记住这些知识。 ‹#› 致敬每一位守艺人 正是因为有了一代代匠人的坚守与传承，这些美丽的艺术才能跨越千年，与我们相遇。 1.7.2013 在课程的最后，让我们向所有守护和传承这些传统技艺的匠人们致以最崇高的敬意。正是因为有了他们的坚守，这些美丽的艺术才能穿越时空，来到我们面前。希望今天这堂课，能在大家心中种下一颗传承的种子。 ‹#› 愿这盏灯，点亮你的希望与梦想。 下课！ 1.7.2013 好了，同学们，今天的课就到这里。愿大家亲手制作的这盏灯，不仅能照亮眼前的路，更能点亮你们心中的希望与梦想。下课！ ‹#› $