第七单元·校园艺术节 第16课 《宣传片的策划》教学设计 2025-2026学年赣美版初中美术七年级下册

该初中美术教学设计聚焦宣传片策划与分镜头脚本撰写，以“金瞳奖挑战赛”情境导入，通过案例拆解提炼宣传片四要素，经头脑风暴确定主题风格，结合AI辅助创意发散，最终完成脚本优化，构建从理论到实践的学习支架。 此设计以任务驱动融合AI赋能，如用豆包AI生成宣传语和分析节奏，培养创意实践；设“真实记录与艺术加工”思辨环节，深化文化理解；三份探究学习表支撑方案分析与评价，分镜草图绘制锻炼艺术表现。助力学生提升影视叙事与协作能力，为教师提供结构化教学工具。

【赣美版】七年级下册 第七单元·校园艺术节 第16课 《宣传片的策划》 教学设计（2课时） 课程名称 宣传片的策划 —— 我是校园艺术节总导演 · 分镜头脚本创意工坊 教材版本 赣美版（江西美术出版社）七年级下册 第七单元 第16课 单元名称 第七单元 校园艺术节（创编校园微电影） 课程主题 策划校园艺术节宣传片，撰写策划方案与分镜头脚本，培养影视叙事思维与团队协作能力 课程关键词 宣传片策划；分镜头脚本；蒙太奇思维；校园文化；导演思维 本次教学设计特色 🎬 大情境“校园艺术节宣传片导演组·金瞳奖挑战赛”；🎬 任务驱动+问题链+AI赋能(豆包编剧顾问)；🎬 文化思辨“真实记录还是艺术加工”；🎬 三份探究学习表支撑策划分析、脚本撰写与方案评价；🎬 情感升华“用镜头讲述我们的艺术故事” 课时 2课时（每课时45分钟） 授课对象 七年级学生 设计者 美术教研组（基于大单元教学理念） 一、单元架构分析 单元大概念 影像叙事，校园名片——宣传片是展现集体记忆与艺术风采的窗口，策划是灵魂。 单元课程 学习任务 核心素养对接 第16课 宣传片的策划 了解宣传片主题、撰写策划方案、设计分镜头脚本，形成完整的拍摄蓝图。 审美感知、创意实践、影视思维、文化理解 第17课 宣传片的制作 掌握拍摄技巧与蒙太奇剪辑，将脚本转化为影像片段。 艺术表现、技术应用、协作能力 第18课 宣传片的发布 设计标识、海报、邀请函，线上线下发布作品并交流。 设计应用、传播策划、反思评价 二、目标确定的依据 《义务教育艺术课程标准（2022年版）》相关要求 审美感知： 感受优秀校园宣传片的节奏、画面与情感表达，理解影像语言的美感。 艺术表现： 运用文字、表格、绘画等方式撰写分镜头脚本，清晰表达拍摄构思。 文化理解： 认识宣传片在传播校园文化中的价值，增强集体荣誉感和归属感。 创意实践： 通过团队策划完成一份具有可行性的宣传片策划案，培养影视叙事能力。 📝 课时1：蓝图构想 · 宣传片策划与主题确立 课题 《从创意到蓝图：宣传片策划案诞生记》 课型 □ 新授课 ☑ 学科实践活动课 1、学习者分析 七年级学生对短视频、宣传片有大量观看经验，但缺乏系统策划思维。他们喜欢表达自我，具有较强的小组合作意愿，但对于脚本格式、镜头语言比较陌生。需从“头脑风暴”入手，降低专业门槛，用直观案例引导。 2、学习目标确定 1. 通过案例分析，能说出校园宣传片的核心要素（主题、受众、内容结构、风格基调）。 2. 根据校园艺术节实际情况，确定本组宣传片的主题和创意方向，完成策划方案框架。 3. 初步学习分镜头脚本格式（景别、角度、画面描述、台词/音效、时长），并尝试撰写2-3个镜头。 4. 借助豆包AI进行创意发散与文案润色，提升方案的完整度。 5. 树立“策划先行”的影视创作意识，理解宣传片对校园文化建设的重要意义。 3、学习重点难点 重点：宣传片策划方案的构成要素（主题、受众、风格、内容板块）。难点：将抽象创意转化为具体的分镜头脚本描述。 4、教学资源及环境准备 材料工具： 策划案模板纸、马克笔、便利贴、大白纸（每组一张）、分镜头脚本空白表格打印。 数字资源： PPT（包含优秀校园宣传片片段《平凡的感动》《校园里的一天》等）、豆包AI对话投屏、分镜头脚本示例图。 环境布置： 教室布置成“创意导演部”，张贴“策划流程”挂图，每组设“灵感墙”（贴便利贴用）。 探究学习表1：宣传片案例拆解表（环节一使用） 宣传片名称 主题/核心信息 目标观众 风格（激昂/温情/炫酷等） 印象深刻的情节/镜头 示例：《校园艺术节2023》 多元、活力、青春 学生、家长、老师 快节奏、混剪、动感音乐 社团表演快闪+笑脸特写 （学生选取2个案例完成） 探究学习表2：小组宣传片创意画布（环节二使用） 项目 内容填写 宣传片主题（一句话）   核心受众（主要给谁看）   整体风格（温情/热血/幽默/唯美）   主要内容板块（3-4个场景） 1.  2.  3.  4. 独特的创意亮点（一个“记忆点”）   探究学习表3：宣传片策划方案评价表（课时2环节三使用） 评价维度 ⭐优秀(3分) ⭐⭐良好(2分) ⭐待提升(1分) 得分 主题鲜明度 主题突出，有感染力，紧扣艺术节 主题较明确，略有泛化 主题模糊或偏离 内容结构与逻辑 板块清晰，起承转合流畅 基本完整，有少量跳跃 结构混乱 创意与记忆点 创意新颖，有令人印象深刻的“金镜头” 有一定创意，但较常规 缺乏亮点 分镜头脚本规范性 格式正确，描述清晰，具有可操作性 基本符合，部分信息缺失 格式混乱或无法拍摄 5、教学过程（课时1） 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 （一）情境导入 “导演请就位：金瞳奖挑战赛” 观看两段风格迥异的校园宣传片（温情版VS炫酷版），小组讨论“哪一段更能打动你？为什么？”。每组派代表分享观看感受。 教师以“艺术节总制片人”身份登场，宣布学校要拍摄一部校园艺术节宣传片，现面向各班征集策划方案，优胜方案将获得“金瞳奖”并投入拍摄。播放宣传片范例激发兴趣，引出课题：好的宣传片源于好的策划。 目标5 观察学生感受表达的精准度与投入程度。 （二）新知学习·环节一 “解构经典：宣传片密码破译” 小组合作完成探究学习表1，分析教材中提供的不同主题校园艺术节画面以及教师补充的短片，提炼出宣传片的四要素（主题、受众、风格、结构）。 讲授宣传片策划的核心：确定“给谁看、看什么、怎么看”。引导学生从“画面、音乐、节奏、情感”等方面分析案例。总结优秀宣传片的共同点：有记忆点、有情感共鸣、有清晰主线。展示分镜头脚本示例，介绍景别（远全中近特）和角度（平仰俯）。 目标1 探究表1填写质量；小组发言的准确性。 （三）新知学习·环节二 “创意孵化器：我的宣传片蓝图” 每组领取探究学习表2，结合艺术节实际活动（如开幕式、社团展演、美术作品展、幕后花絮等），进行头脑风暴，确定主题、风格和内容板块。每组推选一位“导演”阐述创意。 巡回指导，启发学生思考“艺术节最打动人的瞬间是什么？”“如何让观众看完就想参加？”。提出“问题链”：“你的宣传片是想要更多人报名参与，还是记录精彩瞬间，还是展示学校实力？不同目标会影响风格。” 组织小组互评，优化创意。示范用“叙事弧线”组织内容：开端（悬念/吸引力）→发展（丰富活动）→高潮（最燃时刻）→结尾（号召行动）。 目标2 探究表2完成度；创意阐述的清晰度与独特性。 （四）AI赋能师生互动 “豆包编剧顾问：文案与灵感加油站” 小组将初步主题或创意难点输入豆包AI，例如：“请为‘青春舞台’主题宣传片设计三条不同风格的宣传语”或“帮我构思一个从清晨到夜晚的艺术节故事线”。AI生成后，小组筛选最符合本组气质的文案进行优化。 现场演示豆包AI的对话技巧，引导学生提出具体问题，如“我的宣传片想突出‘幕后志愿者’，请帮我写一段有感染力的旁白开场白”。提醒学生AI是“编剧助理”，最终决策来自团队的创意核心。鼓励学生将AI生成内容个性化修改。 目标4 AI提问质量及优化后的文案亮点。 （五）学习探究 “初试脚本：把文字变成画面” 每组选择宣传片中最精彩的2-3个镜头，用分镜头脚本表格记录（景别、画面描述、台词/音效、时长）。尝试用简单的火柴人草图辅助说明。 示范如何将“一个孩子笑着跳舞”拆解为中景-特写-全景的镜头组合。发放分镜头空白表格，强调“画面描述”要具象、可拍摄，避免模糊词汇。巡视指导，展示一两个小组的优秀脚本雏形。 目标3 脚本表格填写的规范性；画面描述的可视化程度。 （六）文化思辨·微辩论 “宣传片应该完全真实，还是允许艺术加工？” 正方：宣传片必须真实反映实际，不能夸大；反方：为了艺术感染力，可以适当导演和美化。自由辩论，其他同学投票。 主持辩论，引导学生区分“纪录片”与“宣传片”的边界。总结：宣传片本质是“基于事实的艺术化呈现”，可以抓取典型瞬间、设置情景再现，但核心情感和精神必须真实。欺骗性宣传不可取。维护校园文化的真诚性。 目标5 辩论逻辑与对宣传片伦理的理解。 （七）课堂小结与作业布置 整理小组的策划表、创意画布和分镜头草稿。课后完善脚本，收集参考音乐或影像素材。 小结：今天我们从观众变成了导演，学会了如何为一部宣传片搭建骨架。策划案就是我们的施工图纸。下节课我们将继续完善脚本，并进入“拍摄实战”预演。布置基础作业：完成全部分镜头脚本初稿（至少8个镜头）。 —— 课后脚本完善进度。 6、板书设计（课时1） 🎥 宣传片策划 · 导演思维 🎥 1. 四要素：主题（魂）· 受众（靶）· 风格（衣）· 结构（骨） 2. 分镜头脚本要素：镜号 | 景别 | 画面描述 | 台词/音效 | 时长 3. 创意激发法：情感共鸣点 + 视觉记忆点 + 节奏起伏点 4. 豆包AI提示：“策划越细，拍摄越顺；创意越真，观众越信。” 7、作业设计（课时1） 基础作业： 完善本组宣传片分镜头脚本（至少8个镜头），下节课带来交流。 拓展作业： 拍摄一个15秒的“手机先导片”素材，尝试运用不同的景别，体验镜头语言。 🎬 课时2：脚本精修 · 策划案发布会与拍摄预备 课题 《从脚本到分镜图：实战化策划案打磨》 课型 ☑ 学科实践活动课 ☑ 展示交流课 1、学习者分析（课时2） 经过课时1，学生已完成初步脚本，但仍存在景别使用混乱、画面描述过于抽象、时长分配不合理等问题。需要二次优化与互评。通过“策划案发布会”形式，能极大锻炼表达能力，并吸收其他组的优点。此时学生热情高涨，渴望继续完善。 2、学习目标确定（课时2） 1. 能够根据反馈优化脚本，做到景别合理、画面描述具体、节奏感明确。 2. 绘制简单的分镜草图（火柴人风格），将文字脚本可视化。 3. 以“提案发布会”形式展示策划案，并用清晰的语言阐述创意亮点和拍摄可行性。 4. 能使用探究学习表3进行组间互评，从多角度分析方案的优缺点。 5. 体验团队共创的成就感，理解策划是集体智慧的结晶，为后续拍摄制作奠定坚实基础。 3、学习重点难点 重点：根据评价标准优化脚本，做到“可拍摄、有情感、有节奏”。难点：将抽象的画面描述转化为直观的分镜草图，平衡创意与可行性。 4、教学资源及环境准备（课时2） 材料工具： 分镜头脚本终稿纸、彩色铅笔、便利贴、大白纸、展示板、手机（用于模拟取景）。 数字资源： 豆包AI（用于快速评估脚本节奏）、投影仪、轻快背景音乐。 环境布置： 教室设置“提案发布区”（讲台加红毯氛围），每组一个展示桌，张贴“金瞳奖评审席”标志。 （发放探究学习表3用于评价） 5、教学过程（课时2） 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 （一）情境·提案倒计时 “金瞳奖终极PK” 各组快速回顾课时1脚本，根据组内讨论进行首次修改，重点调整模糊不清的镜头。组长分配提案演讲分工（导演主讲，编剧补充创意，美术展示分镜草图）。 教师重申“金瞳奖”评选标准（主题、创意、可行性、表达能力）。展示往届优秀学生策划案范例（实物或照片），强调“细节决定成败”。宣布发布会流程：每组6分钟展示+2分钟答辩。 目标1、5 小组修改效率与合作状态。 （二）新知学习·环节一 “分镜可视化：火柴人大电影” 将优化后的脚本转化为分镜草图：每个镜头用简单火柴人+环境速写表现构图、人物位置、运动方向。标注景别和运镜方式（推拉摇移跟）。 示范如何用3笔画出“中景—两人交谈”和“特写—手部弹琴”。强调分镜草图不需要绘画功底，只要传达出镜头意图即可。提供分镜模板纸。巡回指导，鼓励快速表达。 目标2 分镜草图的信息完整度与可读性。 （三）新知学习·环节二 “AI节奏教练：脚本压力测试” 小组将分镜头脚本中的“画面描述”关键词输入豆包AI，提问：“请分析这个30秒宣传片的节奏是否太快/太慢，并给出建议”。AI反馈后，小组讨论是否调整镜头时长或增加转场。 演示豆包AI作为“节奏分析师”的功能，例如输入“镜头1:3秒全景校门，镜头2:2秒特写作息表……”AI会建议高潮镜头适当延长。引导学生理性采纳AI建议，结合艺术直觉做最终决定。 目标1 AI应用后的脚本优化点记录。 （四）学习探究·环节三 “提案发布会&金瞳奖评审” 每组轮流上台展示：① 主题海报（手绘简单版）；② 播放参考音乐或情绪板；③ 讲述策划亮点；④ 展示分镜草图。其他小组使用探究学习表3进行打分，并写出一条赞美和一条建议。 组织发布会流程，控制时间。邀请3位“专家评审”（可以是科代表或教师助理）提问。教师从专业角度综合点评，最后统计得分，颁发“最佳策划奖”“最具创意脚本奖”“最佳团队协作奖”。鼓励所有组继续完善。 目标3、4 探究表3评分客观性；提案表达的逻辑与感染力。 （五）文化思辨·圆桌论坛 “宣传片策划中最难的是什么？如何克服？” 围绕“创意枯竭”“意见分歧”“时间紧张”“设备限制”等实际问题，每组分享一个策划中遇到的真实困难及解决办法，其他组可补充经验。 引导学生总结影视策划的核心素养：沟通协作、执行力、妥协与坚持。强调策划不仅是写文字，更是解决实际问题的过程。分享影视行业“拍摄计划表”的重要性，培养项目管理意识。 目标5 问题反思的深度与经验的可迁移性。 （六）情感升华·导演誓言与开机仪式 全体学生起立，右手握拳（模拟举场记板），共同宣读“导演誓言”：“我们承诺，用最真诚的镜头记录艺术节的每一个精彩，用最团结的心完成我们的第一部宣传片！”模拟打板“Action！”。 教师领誓，总结两课时：“策划是藏在影片背后的英雄。今天我们不仅学会了写脚本，更学会了如何把一个想法变成可执行的计划。希望每个小组都能在下单元拍摄中实现自己的蓝图，让全校看到你们的作品！”拍照记录，鼓励课后开始准备拍摄设备。 目标5 情感投入与团队凝聚力。 （七）课堂总结与延伸任务 整理策划案终稿电子版，交给课代表汇总。为下节课“宣传片的制作”做准备：列出所需设备、演员、道具清单。 总结策划课的核心收获：从灵感碎片到完整蓝图。预告下一课将学习拍摄技巧和蒙太奇剪辑。布置拓展作业：每组用手机拍摄本组策划案中一个关键镜头，作为下次课的素材。 —— 课后任务清单。 6、板书设计（课时2） 🎞️ 策划案终审 · 金标准 🎞️ 1. 脚本三要素：看得懂（画面描述）、算得清（时长）、能拍出（可行性） 2. 分镜草图诀窍：火柴人+箭头+景别标注 3. 提案技巧：热情开场+关键画面展示+情感结语 4. 团队法宝：分工明确、互相补位、主动沟通 5. 金句：“没有完美的个人，但有完美的策划团队。” 7、作业设计（课时2） 基础作业： 根据发布会反馈，完善最终版策划案和分镜头脚本，提交电子版。 拓展作业： 观看一部电影的开场5分钟，分析其用了哪些景别和镜头运动，并画出一个印象最深的镜头草图。 七、教学反思 本课以“金瞳奖挑战赛”为情境，将宣传片策划这一偏理论的内容转化为项目式学习，学生化身导演组，积极性空前。任务驱动下，学生主动拆解案例、头脑风暴、撰写脚本，避免了枯燥的知识灌输。AI赋能环节有效解决了创意瓶颈和脚本节奏分析问题，豆包成为学生的“编剧助理”，增强了科技与艺术融合的体验。文化思辨环节，学生激烈讨论真实与艺术加工的边界，深化了对媒体伦理的理解。发布会和互评表让评价变得多元、可量化。不足：部分小组脚本中景别运用较单一，后续拍摄课需加强实操训练。整体实现了从“被动看片”到“主动策划”的跨越，学生产出的策划案质量超出预期，为下一单元拍摄打下了坚实基础。 学科网（北京）股份有限公司 $