第11课 自由飞翔之鸟 教学设计2025-2026学年岭南美版初中美术七年级下册

新课讲解

（一）情境导入，激趣感知自然之美

依托多媒体设备播放岭南湿地、校园林间飞鸟动态视频，剪辑燕子、白鹭、画眉、雄鹰等不同鸟类飞翔、栖息、觅食的鲜活画面，搭配轻柔自然的背景音乐，同时展示岭南祠堂灰塑、传统绘画中的飞鸟纹样作品。播放结束后，引导学生自由发言，分享视频中观察到的飞鸟特点，说一说不同鸟类飞翔姿态的差异，以及自己对飞鸟形象的直观感受。

随后教师进行针对性提问引导，打破学生浅层认知：“我们日常随处可见飞鸟，但大家仔细观察过飞鸟的身体结构吗？为什么不同鸟类的飞翔姿态、飞行速度、滑翔方式截然不同？古人笔下的飞鸟和现实中的飞鸟又有哪些区别？”通过层层设问，激活学生的探究欲望。

在学生充分交流讨论后，教师进行小结，引出本节课核心主题：飞鸟是自然灵动的精灵，也是古今艺术家热衷创作的经典题材。无论是写实的速写飞鸟，还是写意的传统鸟纹，都承载着人们对自由、美好的向往。本节课我们将深入观察飞鸟形态、解锁飞翔动态规律、学习飞鸟速写技法，亲手创作属于自己的飞鸟艺术作品，正式开启本节课的学习。

本课立足初中美术核心素养，遵循“观察感知—探究新知—技法突破—创意实践—拓展升华”的教学逻辑设计全程教学。以岭南本土飞鸟素材、动态视频为导入，激发学生审美兴趣，解决学生观察片面的问题。通过分层拆解鸟类结构、动态规律，突破速写技法难点，结合传统鸟文化、岭南民俗鸟纹饰拓展学生审美视野。教学中以学生为主体，搭配示范讲解、小组探究、分

（二）探究新知，解构飞鸟造型规律

本环节聚焦本节课基础知识，从静态结构、动态规律、艺术转化三个维度，带领学生系统探究飞鸟的造型特点，破解学生观察不细致、造型不准确的问题。首先开展飞鸟静态结构探究，教师展示鸟类标准解剖结构图，结合通俗易懂的语言，拆解鸟类核心造型结构，分为头部、躯干、羽翼、尾部、足部五大核心部分。

针对学生绘画中常见的比例失衡问题，重点讲解飞鸟造型核心规律：飞鸟整体可概括为“头小圆、身椭圆”的组合形态，躯干是整体造型的核心，头部小巧灵动，羽翼对称舒展，尾部起到平衡身体的作用。同时结合岭南常见鸟类对比讲解，白鹭身形修长、羽翼宽大，燕子身形小巧、羽翼狭长，麻雀体态圆润、羽翼短小，让学生明白不同鸟类的结构差异，为精准造型奠定基础。

随后深入探究飞鸟飞翔动态规律，这是本节课的重点铺垫内容。教师通过定格不同飞行状态的飞鸟图片，拆分飞鸟飞行的核心动作：展翅上扬、振翅下压、滑翔舒展、转身盘旋。详细讲解不同动作的造型特点，振翅飞翔时羽翼上下摆动，线条富有动感起伏；滑翔时羽翼完全舒展，线条平整舒展；转身飞行时身体轻微倾斜，羽翼高低错落，整体姿态灵动自然。

同时开展小组探究活动，让学生以四人小组为单位，观察不同飞鸟动态素材，讨论总结“如何用简单线条概括飞鸟动态”，每组推选代表分享探究成果。教师针对学生的分享进行补充总结，提炼出飞鸟动态速写核心技巧：以几何形概括躯体，以流畅线条表现羽翼动态，抓住身体倾斜角度、羽翼开合幅度两大关键，即可快速捕捉飞鸟灵动姿态。

最后进行艺术审美拓展，展示古今飞鸟艺术作品，包含传统国画飞鸟小品、岭南民间鸟形纹饰、现代速写飞鸟作品、飞鸟主题插画。引导学生对比赏析，分析写实作品与写意作品的区别，写实作品注重结构精准、细节细腻，写意作品注重动态神韵、线条简练。让学生理解美术创作并非机械复刻现实，而是在真实观察的基础上进行艺术提炼与美化，提升学生的审美认知。

（三）技法示范，突破教学核心难点

在学生掌握飞鸟结构与动态规律的基础上，教师进行完整的飞鸟速写技法示范，分步拆解创作流程，直观化解教学难点，适配七年级学生的接受能力。教师以黑板手绘结合投屏特写的方式，分步示范，全程讲解创作思路与技法要点。

第一步，定形概括。选用轻盈的长线条，用圆形概括鸟头、椭圆形概括鸟的躯干，确定飞鸟身体比例与飞行动态角度，轻轻勾勒出整体动态框架，不追求细节，重点把控整体姿态与平衡感，避免画面僵硬失衡。教师着重强调，这一步是创作的关键，动态角度决定了飞鸟的灵动性，切忌躯

层实操、作品互评等多元形式，兼顾基础技法训练与创意表达。同时融入生态美育，将艺术创作与爱鸟护鸟理念结合，实现审美提升、技能夯实、文化传承与德育渗透的多维教学目标。