5.7 茉莉花-2025-2026学年音乐八年级下册教案（花城版）

该初中音乐教学设计聚焦江苏民歌《茉莉花》的音乐本体与文化价值，通过播放雅典奥运会“北京8分钟”演出视频导入，衔接江苏、河北、东北版本比较及一字多音、润腔等音乐要素分析，为学唱与文化探究搭建支架。 特色在于以世界视野激发文化自信，通过“闻花香”情境化呼吸练习落实艺术表现，结合小组研究传播历程深化文化理解。采用文化对比、分层演唱等方法，提升学生审美感知与演唱能力，助力教师高效达成新课标“弘扬民族音乐”目标。

2026新教材花城版八年级下册音乐教案 《茉莉花》 【教材分析】 《茉莉花》是花城版八年级下册第五单元"长江流域的歌"中的演唱曲目，为江苏民歌的代表作品，也是享誉世界的中国音乐符号。歌曲采用1=D调，2/4拍，节奏平稳舒缓，具有典型的小调体裁特征。《茉莉花》的历史可追溯至清代，其曲调在江苏、河北、东北等地均有流传，以江苏版本最为婉转细腻，2004年被确定为向联合国教科文组织申报的"人类口头与非物质遗产代表作"备选曲目。 从音乐本体分析，歌曲以五声音阶（徵调式）为基础，旋律婉转流畅、优美抒情，音域适中，起伏有致。节奏上大量运用四分音符和八分音符的平稳组合，配合一字多音的润腔，形成"如怨如慕、如泣如诉"的咏叹风格；歌词以茉莉花为意象，"好一朵茉莉花"的反复咏唱既是对花的赞美，又是对美好人格的隐喻，体现了中国艺术"托物言志"的传统。歌曲结构为单乐段多乐句，通过旋律的模进和环绕，营造绵延不绝的听觉效果，被誉为"中国第二国歌"，在重大外交场合频繁演奏。 学生通过学唱这首歌曲，能够深入了解长江流域下游地区的音乐风格，感受中国民歌的世界影响力，理解"越是民族的，越是世界的"文化内涵。歌曲对演唱者的气息控制、声音连贯性和情感细腻度有极高要求，贴合新课标"弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性"的理念，为培养学生高雅的艺术品位、提升文化自信提供重要载体。 【学情分析】 八年级学生已具备较为成熟的音乐学习能力，能够准确演唱复杂节奏型和较大音程跳跃的歌曲，对五声音阶和调式色彩有初步认知。在民歌学习方面，学生已学唱过山歌（《打支山歌过横排》）和小调（《凤阳花鼓》），能够辨识两种体裁的风格差异，为本课的"小调精品"学习提供了比较基础。 该阶段学生审美偏好趋于多元化，对流行音乐兴趣浓厚，部分学生认为民歌"老土""过时"，对《茉莉花》的世界影响力缺乏认知。学生声音控制能力有所提升，但"轻声高位、连贯圆润"的演唱技术尚未掌握，容易出现"喊唱"或"虚唱"的极端。学生具备一定的研究性学习能力，能够通过网络查阅资料，但信息筛选和整合能力有待提升，需要教师提供明确的研究框架。 此外，学生对"文化自信"概念有初步了解，但缺乏将个人演唱与民族文化认同建立关联的体验，需要通过"世界视野"的拓展，激发传承民族艺术的自豪感。 【教学目标】 审美感知 感受《茉莉花》婉转细腻、优美抒情的情绪基调，体会旋律"一字多音、环绕起伏"的润腔特点；辨识徵调式的明亮与柔和并存色彩，理解"托物言志"的艺术表现手法；初步感知歌曲作为"中国音乐符号"的世界影响力，形成对高雅民族音乐的审美偏好。 艺术表现 能用轻柔、连贯、圆润的声音演唱歌曲，准确把握一字多音的时值和气息分配；能通过力度、速度的微妙变化表现"爱花—惜花—赞花"的情感层次；能用竖笛或口风琴吹奏歌曲片段，体验不同表现方式的艺术效果。 创意实践 能为歌曲设计符合江南风格的肢体律动（如采茶步、团扇动作）；尝试用不同演唱形式（独唱、齐唱、合唱）表现歌曲，探索音色变化的艺术效果；小组合作研究《茉莉花》的不同地域版本（河北、东北、江苏），制作比较分析图表。 文化理解 了解《茉莉花》的历史渊源、传播历程及世界影响，理解"民歌无国界"的文化交流价值；认识"茉莉花"意象在中国文化中的象征意义（纯洁、美好、坚韧），尊重不同地域的音乐表达差异；激发传承民族音乐文化、讲好中国故事的使命感，树立文化自信。 【教学重难点】 重点： 用轻柔、连贯、圆润的声音演唱歌曲，准确把握一字多音的润腔特点和气息控制，表现江南民歌的细腻风格。 难点： 理解"一字多音"的技术要点，避免"唱断"或"赶拍"；在小组合作研究中提升信息整合与文化阐释能力，建立个人演唱与民族文化认同的深层关联。 【教法、学法】 教法 文化对比教学法：通过江苏、河北、东北三版《茉莉花》的比较，深化对地域风格的理解。 世界视野拓展法：展示《茉莉花》在奥运会、世博会等重大场合的演出视频，激发文化自信。 分层演唱指导法：按"呼吸训练—母音模唱—填词演唱—润腔处理"分层推进，提升演唱质量。 研究性学习法：提供研究框架，组织学生自主探究《茉莉花》的传播历程。 跨学科融合法：结合语文（诗词中的茉莉花）、美术（茉莉花国画）等学科，丰富文化体验。 学法 聆听比较法：通过多版本聆听，感知风格差异，建立批判性审美能力。 合作研究法：小组分工查阅资料，整合信息，提升研究性学习能力。 体验表现法：通过演唱、演奏、律动等实践活动，深化对音乐风格的理解。 文化阐释法：尝试用个人语言解读"茉莉花"意象，建立音乐与文化的关联。 【教学过程】 1、 情境导入：邂逅世界名曲（5分钟） 教师活动： 播放2004年雅典奥运会闭幕式"北京8分钟"中《茉莉花》的演出片段，提问："同学们，这首乐曲你们熟悉吗？知道它叫什么名字吗？"引导学生说出《茉莉花》。继续提问："为什么奥运会这样的世界盛会会选择这首中国民歌？它有什么特别之处？"随后介绍："《茉莉花》起源于江苏，但它的歌声已经传遍世界，被誉为'中国第二国歌'。今天，让我们走进这朵芬芳的茉莉花，感受它的魅力。"出示课题。 学生活动： 观看视频，识别熟悉旋律；思考并讨论《茉莉花》的世界影响力；产生对歌曲深层价值的好奇，快速进入学习情境。 设计意图： 以"世界盛会"的高光时刻切入，打破学生"民歌=乡土"的刻板印象，建立"民族音乐的世界价值"认知框架，激发学习自豪感。 2、 听赏比较：品味茉莉芬芳（10分钟） 教师活动： 初听感知：播放江苏版《茉莉花》，提问："这首歌曲给你什么感觉？如果用一种颜色形容，你会选什么？"引导学生关注"洁白、淡雅、芬芳"的听觉联想。 版本比较：依次播放河北版（高亢）、东北版（泼辣）、江苏版（婉转），提问："三个版本有什么不同？为什么会有这些差异？"引导学生理解"地理环境决定音乐风格"的原理——江苏水乡的细腻、北方平原的豪爽。 技术聚焦：再次播放江苏版，聚焦"好一朵茉莉花"的"朵"字，提问："这个字唱了几个音？为什么要这样唱？"引出一字多音的润腔概念，讲解"声断气连、字正腔圆"的演唱原则。 学生活动： 聆听江苏版，用色彩和意象描述感受；比较三版差异，分析地域风格成因；关注一字多音的演唱特点，理解润腔的艺术功能。 设计意图： 通过版本比较建立"文化地理学"视角，通过技术聚焦引出演唱难点，为学唱环节做好认知和情感铺垫。 3、 学唱歌曲：绽放茉莉之声（15分钟） 1. 呼吸与发声：建立声音基础（3分钟） 教师活动： 带领学生做"闻花香"的呼吸练习——"想象面前有一朵茉莉花，轻轻吸气，感受花香，慢慢呼气，让气息绵长"。示范"lu"母音的哼鸣，提示声音位置要高、气息要深，感受头腔共鸣。针对"一字多音"的技术难点，示范"朵"字的演唱：吸气—保持—均匀分配气息到多个音上，避免"前紧后松"或"断裂"。 学生活动： 跟随教师做呼吸练习，体验"深吸慢呼"；尝试"lu"母音哼鸣，寻找高位置共鸣；模仿一字多音的气息分配，建立技术概念。 设计意图： 以"闻花香"的情境化练习替代枯燥的技术训练，既解决气息控制难点，又强化"茉莉花"的意象体验。 2. 分句学唱：处理润腔韵味（10分钟） 教师活动： （1） 视唱旋律：出示歌谱，带领学生慢速视唱，重点关注"满园花开"的跳进（五度）和"比也比不过它"的环绕音型，提示音准和气息连贯。 （2） 填词演唱：加入歌词，采用"慢速—中速—原速"的渐进方式，重点指导： "好一朵茉莉花"：起音轻柔，"朵"字的一字多音要圆润连贯； "满园花开香也香不过它"："香也香"的叠词要唱出层次感，第二个"香"略强； "我有心采一朵戴"："有心"二字要唱出欲言又止的羞涩感； "又怕来年不发芽"："又怕"渐弱，表现惜花之情。 （3） 润腔处理：讲解江南民歌的"加花"润腔——在骨干音上加入倚音、波音等装饰，示范"茉莉花"的"花"字加下滑音，增强韵味。 （4） 情感层次：总结"爱花（赞美）—惜花（犹豫）—赞花（升华）"的情感线索，引导学生在演唱中体现微妙变化。 学生活动： 视唱旋律，关注音准和气息；加入歌词，逐步提速，尝试表现情感层次；在教师指导下练习润腔，体验江南民歌的细腻风格。 设计意图： 将技术训练（一字多音、气息控制）融入情感表现（爱花—惜花—赞花），实现"以情带声、声情并茂"的艺术目标。 3. 完整演唱：追求声韵和谐（2分钟） 教师活动： 播放古筝伴奏版《茉莉花》，带领学生完整演唱，提示："想象自己置身江南园林，手持团扇，轻移莲步，声音要像丝绸一样光滑，气息要像流水一样绵长。"关注学生的声音位置、气息连贯和情感表现，给予鼓励性评价。 学生活动： 跟随伴奏完整演唱，整合技术要点和情感表现，体验"声韵和谐"的审美境界。 设计意图： 通过情境化提示，将演唱技术转化为艺术表现，帮助学生在完整演唱中实现审美提升。 4、 拓展研究：探寻茉莉之旅（10分钟） 教师活动： 研究任务发布：提出研究问题："《茉莉花》是怎么从中国传到世界的？它为什么能成为'中国音乐符号'？"提供研究框架（历史起源、国内传播、国际传播、当代价值），组织学生分组查阅资料（课前已布置预习）。 小组分享：各小组汇报研究发现，教师补充关键节点： 1804年，英国使团访华，记录《茉莉花》曲谱； 1924年，意大利歌剧《图兰朵》采用《茉莉花》旋律； 1997年，香港回归交接仪式演奏《茉莉花》； 2004年，雅典奥运会"北京8分钟"； 2010年，上海世博会开幕式。 文化升华：提问："从《茉莉花》的传播历程中，你得到了什么启示？"引导学生理解"民族音乐的传承与创新""文化自信与国际传播"等深层议题。 综合表现：播放竖笛版《茉莉花》音频，带领学生用竖笛吹奏歌曲片段，体验不同乐器的音色表现。 学生活动： 小组汇报研究成果，聆听教师补充，完善认知结构；参与讨论，分享对"文化自信"的理解；尝试竖笛吹奏，拓展表现方式。 设计意图： 通过研究性学习，将歌曲演唱拓展为文化探究，帮助学生建立"个人—民族—世界"的认知关联，实现从"唱歌"到"文化理解"的跃升。 5、 课堂小结：珍藏茉莉芬芳（5分钟） 教师活动： 引导学生回顾："今天我们学唱了江苏民歌《茉莉花》，感受了它的婉转细腻，了解了它的世界影响。这朵小小的茉莉花，承载着中华民族对美的追求，也向世界传递着中国的声音。希望同学们不仅学会唱这首歌，更能成为传播中国音乐文化的小使者！"带领学生用轻柔的声音齐唱"好一朵茉莉花"结束课堂，配合简单的采茶步动作。 学生活动： 回顾学习内容，分享收获感悟；参与演唱与律动，在美的体验中结束课程。 设计意图： 升华情感态度，将歌曲学习转化为文化传承的使命感，实现音乐教育的育人价值。 【板书设计】 《茉莉花》（演唱） 1=D 2/4 中速、优美地 江苏民歌 【茉莉之韵】 一字多音——润腔韵味（声断气连、字正腔圆） 婉转起伏——江南水乡的映射 反复咏叹——托物言志的传统 【情感层次】 爱花（赞美）→ 惜花（犹豫）→ 赞花（升华） 【世界之旅】 1804·英国记录 → 1924·图兰朵 → 1997·香港回归 → 2004·雅典奥运 → 2010·上海世博 【文化标签】 中国音乐符号·人类口头与非物质遗产代表作备选 【作业设计】 基础作业：用轻柔连贯的声音演唱歌曲，为家人介绍《茉莉花》的世界影响力，录制演唱视频。 研究作业：查阅资料，了解《茉莉花》在普契尼歌剧《图兰朵》中的运用，撰写300字短文。 实践作业：用竖笛或口风琴吹奏《茉莉花》片段，尝试为家人演奏。 创意作业（选做）：小组合作，将《茉莉花》与流行音乐元素结合，创编一个"新民歌"版本，下节课分享。 【教学反思】 亮点： "世界视野"的引入有效激发了学生的文化自豪感，打破了"民歌过时"的偏见。 "闻花香"的情境化呼吸练习将技术训练审美化，学生掌握效果好。 研究性学习的设计提升了学生的信息整合能力，小组汇报体现了较高的研究水平。 不足： 部分学生在一字多音的演唱中仍存在"赶拍"现象，气息分配不够均匀。 竖笛吹奏环节时间较紧，部分学生未能完成完整片段的演奏。 对"托物言志"文化内涵的挖掘不够深入，学生难以理解"茉莉花"的人格隐喻。 改进措施： 设计"气息分配可视化"练习——用线条长短表示一字多音的时值，帮助学生建立直观认知。 将竖笛吹奏延伸至课后，提供演奏视频供学生自主学习，下节课安排展示环节。 补充中国诗词中"茉莉"意象的赏析（如宋代诗人江奎的《茉莉花》诗），深化文化理解。 — 1 — 学科网（北京）股份有限公司 $