第一单元“自然的意趣”第2课《花鸟传情》 教学设计 2025-2026学年苏少版·初中美术八年级下册

该初中美术教学设计聚焦花鸟画借物抒情与笔墨技法，以“花鸟雅集”情境导入，通过AI互动和探究表，引导学生从赏析《芙蓉锦鸡图》等经典作品寓意，到理解双钩廓填与写意技法，构建从感知到实践的学习支架。 特色在于大情境贯穿与AI赋能，如AI辅助古画诗意创作和构图建议，文化思辨环节辨析“借物抒情”传统，通过探究表可视化实践提升审美感知与文化理解，帮助学生体会文人情怀，为教师提供结构化教学资源，高效落实核心素养。

🌺 苏少版·初中美术八年级下册 第一单元“自然的意趣”第2课《花鸟传情》教学设计（2课时） 课程名称 第一单元 自然的意趣 · 第2课 花鸟传情 教材版本 江苏凤凰少年儿童出版社（苏少版）八年级下册 单元名称 第一单元 自然的意趣 课程主题 花鸟有情·丹青传心：一花一世界，一鸟一心声 课程关键词 花鸟画；借物抒情；墨分五色；双钩廓填；写意精神；四君子；文人情怀 本次教学设计特色 ✨“花鸟有情·自然雅集”大情境贯穿两课时；任务驱动+问题链导学；AI（豆包）赋能古画品读与诗意创作；文化思辨辨析“工笔与写意”；探究学习表可视化实践；情感升华体会中国画的品格象征。 课时 2课时（每课时45分钟） 授课对象 八年级学生 设计者 初中美术教研组（基于苏少版教材·AI辅助创新设计） 一、单元架构分析 单元大概念： 中国山水画与花鸟画以“自然意趣”为魂，传达天人合一、借物抒怀的东方美学智慧。 单元课程 学习任务 核心素养指向 第1课 山水表意 1. 欣赏历代山水名作，理解“三远法”、留白意境；2. 尝试水墨山石皴法及山水小品创作；3. 探究“卧游”山水中的文人精神。 审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践 第2课 花鸟传情 1. 赏析《芙蓉锦鸡图》《墨竹图》《水墨葡萄图》等经典，感受“借物抒情”与“墨分五色”；2. 了解双钩廓填、写意技法；3. 尝试创作有寓意的花鸟小作，表达个人情感。 审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践 二、目标确定的依据（2022年版艺术课程标准） 审美感知：通过赏析《芙蓉锦鸡图》《墨竹图》《水墨葡萄图》《虾蟹图》等作品，感受花鸟画中“借物抒情”“托物言志”的审美特征，体会笔墨意趣与自然生命的灵动之美。 艺术表现：初步掌握中国花鸟画的基本技法（双钩填廓、没骨、写意点厾），运用笔墨表现花卉、禽鸟的基本形态，尝试创作一幅具有个人情感寄托的花鸟小品。 文化理解：理解梅兰竹菊“四君子”的象征意义，认识花鸟画与文人精神品格的内在关联，感知中国画“诗书画印”一体的文化传统，增强民族文化认同感。 三、课时1：花鸟有情·品读传神 课题 花鸟传情（第一课时）—— 品经典·悟寓意·会君心 课型 ☑ 新授课 □复习课 □习题课 □学科实践活动课 □其他 1、学习者分析 八年级学生对花鸟画有初步印象，但往往停留在“画得像不像”的层面，对画中寄托的品格、象征意义缺少深层体悟。学生好奇心强，喜欢听故事，对宋徽宗、徐渭、齐白石等画家轶事感兴趣。通过创设“花鸟雅集·文人会客厅”大情境，结合角色扮演与AI对话，能有效激发其探究“画外之意”的热情。 2、学习目标确定 1. 欣赏《芙蓉锦鸡图》《墨竹图》等5幅以上经典花鸟画，能说出画中物象的象征寓意；2. 理解“墨分五色”“双钩廓填”等技法特点及其与情感表达的关系；3. 小组合作完成“花鸟寓意解码表”，初步感受借物抒情的文人传统。 3、学习重点难点 重点：理解花鸟画借物抒情、托物言志的文化内涵。难点：从画面细节中提取象征符号（锦鸡寓意“吉祥”、芙蓉“富荣”、竹“气节”、葡萄“多子”等），并关联画家生平。 4、教学资源及环境准备 材料工具：教学平板/智慧屏、高清花鸟画复制图、《芙蓉锦鸡图》互动分解图、笔墨纸砚实物展示。 数字资源：故宫博物院《芙蓉锦鸡图》超清资源、豆包AI“花鸟诗意助手”、宋徽宗瘦金体书法视频、古琴曲《梅花三弄》。 环境布置：教室布置为“文人雅集”场景：课桌铺仿古宣纸桌布，悬挂学生提前画的竹子、梅花书签；设置“品鉴席”和“AI问诗台”。 探究学习表（环节一出示）：【花鸟名作·寓意解码表】 作品名称/作者 画面主要物象 传统寓意/象征 画家情感/故事 我的解读 《芙蓉锦鸡图》/宋徽宗赵佶 芙蓉、锦鸡、蝴蝶、菊花 锦鸡=吉祥、文武勇仁德；芙蓉=富荣；菊=长寿 以画寄意，宣扬帝王德性 《墨竹图》/文同 倒垂竹枝、虬劲竹叶 竹=坚韧、虚心、气节 胸有成竹，文人自喻 《水墨葡萄图》/徐渭 葡萄藤、墨叶、果实 葡萄=明珠；野藤=怀才不遇 半生落魄，借画抒愤 《虾蟹图》/齐白石 虾、蟹 活泼天真、自在趣味 观察入微，童心未泯 探究学习表（环节二出示）：【技法探微·笔墨性格】 作品局部 所用技法 墨色/线条特点 传递的情感 《芙蓉锦鸡图》锦鸡羽毛 双钩廓填、细碎笔触 工致细腻、设色华丽 皇家富贵、精致雍容 《墨竹图》竹叶 中锋行笔、浓墨撇叶 力度刚劲、一气呵成 君子之韧、坦荡胸襟 《水墨葡萄图》藤蔓 狂草笔法、泼墨 奔放淋漓、墨色淋漓 抑郁悲愤、倔强不屈 探究学习表（环节三出示）：【诗意对话·AI助解读】 画作名称 画面氛围关键词 我想配的诗句（自己写或引用） 豆包AI生成诗句/评语 《荷石水鸟图》/朱耷 孤寂、白眼向天 《芦蟹》/恽寿平 野逸、天趣 5、教学过程 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 🦋（一）课程导入·入境：“花鸟雅集·文人会客厅” 1. 闭眼聆听鸟鸣、流水、古琴；2. 想象自己穿越到宋代雅集，看到墙上挂着《芙蓉锦鸡图》；3. 每人领取一片“花鸟书签”，写下自己喜欢的一种植物及其品格。 教师身着素色中式上衣，手持一卷花鸟画册：“同学们，古人说‘一花一世界，一鸟一天堂’。今天，我们将走进中国花鸟画的世界，参加一场千年花鸟雅集。这里有帝王的富贵竹、文人的墨梅、画僧的孤鸟……他们会和我们对话。第一个任务——解码花鸟中的‘暗语’！” 播放《芙蓉锦鸡图》动画局部，提问：“锦鸡为什么回头望蝴蝶？画面里藏着什么吉祥话？” 目标1（审美感知） 观察参与热情；书签上品格词汇是否贴合植物特性。 📜（二）新知学习·环节一：丹青暗语·花鸟寓意解码 1. 小组抽取花鸟画“盲盒”（《芙蓉锦鸡图》《墨竹图》《水墨葡萄图》《虾蟹图》等高清图片）；2. 对照探究表1，讨论画面物象及其象征意义；3. 每组派代表用1分钟“说文解画”，介绍画中“吉祥密码”。 教师提供每幅画的“文化背景卡”（如锦鸡的五德、竹子的节操、葡萄明珠喻才华）。提问链：“为什么宋徽宗要在画上题诗？徐渭的葡萄为什么看起来杂乱又充满力量？齐白石画虾仅仅因为好看吗？”引导学生从“画什么”走向“为什么画”。总结：花鸟画是“有意味的形式”，一草一木皆有心声。 目标1、目标2（文化理解） 探究表1填写完整；小组讲解中能点出至少两个象征寓意。 ✍️环节二：笔墨性格·工写之间的情思 1. 观察《芙蓉锦鸡图》的工细羽毛与《墨竹图》的写意竹叶对比；2. 在探究表2中记录技法特点与情感关联；3. 用手模拟“双钩”与“撇叶”的不同笔势，感受运笔力度。 讲解“双钩廓填法”——先勾勒轮廓再填色，体现皇家富丽；“墨分五色”——仅用水墨表现丰富层次，体现文人雅逸。视频展示瘦金体题款，强调“书画同源”。提出问题：“工笔和写意，哪种更能表达强烈情感？徐渭为何选择狂草入画？”学生思考后，教师点拨：技法服务于情感，写意更适合宣泄胸中块垒。 目标2（艺术表现、审美感知） 探究表2对比准确；能用自己的话描述笔触与情感的关系。 🤖环节三：诗画同频·AI助我解花语 【AI赋能师生互动模块】 1. 每组选择一幅花鸟画（如朱耷《荷石水鸟图》），先自行用词语描述氛围；2. 使用豆包AI输入画作关键词（如“孤寂、白眼、残荷、怪鸟”），请求生成一首五言绝句或一段赏析；3. 对比自己写的诗句与AI生成的诗句，讨论：“AI能写出画中孤独感吗？和八大山人的内心有何不同？” 示范：现场对话豆包AI——“请为朱耷的《荷石水鸟图》写一首诗，体现孤傲与悲凉。”AI生成：“白眼向青天，枯荷立冷烟。残山剩水处，谁解此中禅。” 引导学生思考：“AI可以通过数据学习写出意境词句，但八大山人的亡国悲恸和倔强需要我们用心灵去贴近。技术是桥梁，共情才是钥匙。” 组织全班诵读AI生成的最美诗句，并记录在探究表3中。 目标3（文化理解、创意实践） 探究表3完成情况；小组分享时能否说出AI与人类情感的差异。 🎨（三）学习探究·花鸟名片·为君子造像 1. 结合前三个环节，小组抽取一种“君子”主题（梅、兰、竹、菊、荷、松等）；2. 设计一张“花鸟君子名片”，包含：君子花鸟简图、品格关键词、一句题画诗、一个历史典故；3. 完成后张贴到“雅集画廊”。 教师指导名片设计要点：图文布局、书法字体、印章（手绘小红印）。提供参考典故：陶渊明爱菊、林逋梅妻鹤子、郑板桥画竹明志。巡回帮助，鼓励学生用简练的笔墨勾勒物象，不必追求写实，重在传递精神。 目标3（艺术表现、创意实践） 名片内容完整，品格提炼准确；图文搭配有美感。 ⚖️（四）文化思辨·辩中明心 微型辩论：“花鸟画如果脱离了‘借物抒情’的传统，只追求技法和像真，还是好画吗？” 学生分为“重意境派”和“重技法派”，各抒己见。未参与辩论的学生填写“思辨记录卡”。 教师引导辩证思考：指出中国画历来将“神似”高于“形似”，“气韵生动”为第一要义。但技法是基础，二者相辅相成。引用齐白石“妙在似与不似之间”总结。强调：花鸟画最动人的是画家投射的情感与品格，这也是我们今天学习的核心价值。 文化理解、审美判断 发言是否结合具体作品；思辨卡观点清晰。 🌼（五）课堂小结·风雅传承 每位学生在“雅集手札”上写一句“花鸟心语”——用今天学到的一种植物比喻自己，并说出理由。小组内互相分享。 总结：“今天我们解码了花鸟画的密语，读懂了画家的心事。无论是富贵吉祥的锦鸡，还是傲雪凌霜的墨梅，都是中国人精神世界的写照。下节课，我们将拿起毛笔，亲自为心中的君子造像，体验笔墨传情的乐趣。” 情感升华 手札句子具有真情实感和自我观照。 6、板书设计 🌸 花鸟传情（第1课时） 一、花鸟寓意解码 芙蓉锦鸡→吉祥富贵 墨竹→坚韧虚心 水墨葡萄→怀才不遇 残荷孤鸟→孤傲悲凉 二、技法中的性格 双钩廓填→工致华丽 写意泼墨→酣畅痛快 三、诗画同源·AI助读 花鸟不言，下笔有情 7、作业设计 基础作业：完善“花鸟君子名片”，并选择一幅今天赏析的花鸟画，写一段150字左右的“画中密语”（想象你是画中的花或鸟，你想对画家说什么）。 拓展作业：采访家中长辈，了解他们最喜欢什么花或鸟，并说出寓意，记录下来作为下节课创作素材。 四、课时2：笔墨传心·我为君子写意 课题 花鸟传情（第二课时）—— 挥毫泼墨·以物寄情 课型 ☑ 新授课 ☑ 学科实践活动课 □复习课 □其他 1、学习者分析 经过第一课时，学生对花鸟画的寓意和笔墨情感有了较深理解，跃跃欲试想亲自创作。但零基础学生对于毛笔控制、墨色浓淡、造型能力有畏难情绪。需要设计阶梯式练习，从画一片叶子、一朵花到组合成简单花鸟小品，鼓励大胆落笔，强调意趣而非写实。 2、学习目标确定 1. 学习毛笔中锋侧锋，尝试画出竹叶、菊花或荷花的基本形态；2. 运用点厾、勾勒等技法完成一幅有象征寓意的花鸟小品；3. 通过题款或印章（手绘）完善画面，表达个人情感或志向。 3、学习重点难点 重点：掌握写意花鸟的基本笔法（竹叶“个”字法、菊花点瓣、荷叶泼墨）。难点：在画面中融入自己的情感立意，做到“物我合一”。 4、教学资源及环境准备 材料工具：生宣/半生熟宣、大白云、兼毫、墨汁、中国画颜料（藤黄、花青、赭石）、毛毡、笔洗、调色盘。 数字资源：芥子园画谱“梅兰竹菊”动态示范视频、豆包AI“花鸟构图参谋”、古典音乐《高山流水》。 环境布置：布置“水墨工坊”，每桌放置笔山、纸巾；教室前方悬挂文同、齐白石高清作品；背景屏幕循环播放写意花鸟用笔视频。 探究学习表（环节一出示）：【笔墨练习·执笔闯关卡】 练习项目 中锋/侧锋 我的尝试（✓） 自我评价（3星为满） 教师/同伴建议 画竹叶（“个”字、“介”字） 中锋 画荷花花瓣（点厾） 侧锋 画藤蔓/兰叶 中锋提按 探究学习表（环节二出示）：【花鸟小品·创作蓝图】 作品题目 我要表达的情感/志向 选择的物象 构图设想（简单草稿） 拟用的题画诗/词 例：《清风高节》 向往正直、清高的品格 竹、石 竖构图，竹子从右下向左上斜出 “咬定青山不放松” 探究学习表（环节三出示）：【作品雅集·互评互鉴】 作者姓名 作品名称 最打动我的细节 品格传达是否明确 我的点赞语 5、教学过程 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 🎋（一）课程导入·执笔启程 1. 回顾上节课的“花鸟心语”；2. 观看教师即兴挥毫——寥寥数笔画出一枝兰花；3. 学生手持毛笔，感受笔毫弹性。 教师站在宣纸前，一边画一边说：“看，这不需多复杂的造型，只要把兰叶的挺拔和转折表现出来，君子的气节就有了！”展示齐白石“妙在似与不似之间”的名言。宣布本课任务：“今天，每位同学都要成为‘花鸟君子’，创作一幅属于自己的花鸟小品。我们将一起举办‘班级花鸟雅集展’。” 目标1（兴趣激发） 观察学生执笔姿势；对教师示范的反应。 ✍️（二）新知学习·环节一：芥子园笔法·一叶一世界 1. 分步练习：竹叶“个”字法、菊花点瓣、泼墨荷叶；2. 完成探究表1，组员互相点评；3. 优秀练习展示，评选“笔墨小宗师”。 利用微视频慢动作分解竹叶画法：“中锋按下，提笔带出，如写字一般。”巡回指导纠正执笔，鼓励尝试不同墨色（浓画叶、淡画杆）。强调“胆大心细”，画坏不要紧，可加枝叶补救。设置“闯关奖励”：完成一项练习可盖一枚“水墨印章”。 目标1（艺术表现） 探究表1完成度；基本笔法掌握程度。 🎨环节二：立意造境·AI辅助构图 【AI赋能创意构思】 1. 填写探究表2，确定自己要表达的品格和物象；2. 若构图困难，使用豆包AI输入“画一幅表现坚韧的墨竹，竖构图，竹竿从右侧入画，AI请给构图建议”；3. 根据AI建议或自己的想法，在宣纸上用淡墨轻轻定位，然后大胆落墨。 示范AI提问技巧：“豆包，我想画一幅象征友谊的兰草，应该怎么布局？” AI回答后，提醒学生：“AI的建议是参考，你的真情实感才是灵魂。” 播放古琴曲，营造安静氛围。教师巡回，对构图或笔墨有困难的学生进行个别示范，鼓励题写画名和简短题跋（如“清趣”“高洁”）。 目标2、3（艺术表现、创意实践） 探究表2立意明确；作品体现个人情感与笔墨趣味。 🤝（三）学习探究·雅集布展与互评 1. 将完成的作品粘贴到“班级花鸟雅集”展示墙；2. 每组派两位“雅集导览员”，介绍组内作品的立意与亮点；3. 填写探究表3，为喜欢的作品写点赞贴纸。 教师组织“画廊漫步”，引导学生从“寓意表达”“笔墨趣味”“整体美感”三个维度欣赏。同时用手机拍摄作品，制作成数字相册投屏。总结点评：重点表扬那些虽然技法稚嫩但情感真挚、有独特视角的作品。强调“写意重在写心”。 目标3（审美判断、文化理解） 互评表的认真程度；导览员表达的清晰度。 💬（四）文化思辨·画为心印 圆桌议题：“今天画花鸟时，你是更关注像不像，还是更关注你想表达的情感？为什么中国画强调‘不求形似求生韵’？” 学生结合自己的创作体验讨论。 教师引导总结：中国画尤其是写意花鸟，本质是“写心”。正如徐渭所说“不求形似求生韵”，我们画梅兰竹菊，其实是在画自己的理想人格。这种艺术观念，让中国画在世界上独树一帜。希望同学们以后再看花鸟画，乃至自己创作时，永远记得——笔墨当随心意。 文化理解、审美判断 发言能否结合自己的创作体验；是否有深度反思。 🌿（五）课堂小结·花鸟与我 每人手持自己的作品，面向全班说出：“我是______（植物/动物），我象征着______，这幅画送给______。” 一起将作品组成“长卷”，拍摄集体照。 教师最后升华：“同学们，今天我们手中的花鸟，不再是纸上的墨与色，而是我们内心的反射。希望你们像竹子一样坚韧，像荷花一样高洁，像梅花一样勇敢。让传统文化的种子，在你们心中生根发芽。” 情感升华 陈述环节是否真诚、富有感染力；作品保存与展示状态。 6、板书设计 🖌️ 花鸟传情（第2课时） 一、笔法初探 竹叶“个”字法 菊花点瓣 泼墨荷叶 二、创作心法 立意→布局→落墨→题款→钤印 三、画为心印 不求形似求生韵，笔随心运方为真 7、作业设计 基础作业：完成并装裱（简单托裱或贴于卡纸）自己的花鸟小品，为作品拟一个雅致的名字，并手写一段50字左右的创作感想。 拓展作业：选择一种校园里的花草，用写意的方式写生（可水墨或彩墨），并配上一句自创的诗句，下节课交流。 七、教学反思（整体两课时） ✨ 本设计以“花鸟雅集”大情境贯穿两课时，学生从“品读寓意”到“亲手写心”，经历了完整的审美体验与艺术实践。第一课时通过AI诗词互动、名作寓意解码、文化思辨，有效突破了“借物抒情”的难点；第二课时降低技法门槛，以“闯关练习+AI构图辅助”减轻学生畏难情绪，大部分学生能完成有情感寄托的小品。文化思辨环节促进了深层理解，学生认识到中国花鸟画的本质是“人格的投射”。不足：部分学生在创作时仍过于追求形似，应进一步鼓励大胆笔墨，后续可开设“名家笔墨赏析微课”强化写意意识。总体达成了核心素养目标，让学生在笔墨游戏中爱上传统花鸟画。 学科网（北京）股份有限公司 $