第五单元 国乐飘香（二) 演唱 春江花月夜 课件 2025-2026学年人音版八年级音乐下册

该初中音乐课件以混声合唱《春江花月夜》为核心，通过诗句情景导入，串联作品渊源、声部特点、演唱技巧及曲式结构等知识点，构建从文化背景到音乐实践的学习支架。 其亮点在于以诗乐融合深化审美感知，通过声部呼应训练艺术表现，结合“换头合尾”结构分析增强文化理解。如女高声部清亮主导与男声部沉稳呼应的分段学唱，帮助学生提升合唱能力与文化认同，为教师提供系统教学资源与实践方法。

第五单元 国乐飘香（二) 演唱 春江花月夜 教学目标 1.审美感知：感受作品舒缓婉转的旋律、纯净和谐的和声，体会春、江、花、月、夜融合的空灵意境，提升对中国风合唱作品的审美鉴赏能力，建立对传统音乐与合唱艺术结合的审美认知。2.艺术表现：精准把握作品舒缓的节奏与平稳的速度，熟练掌握自身声部旋律，做到各声部音量均衡、音色统一，能用轻柔连贯的发声方式演绎作品，传递出乐曲悠远雅致的情感。3.创意实践：结合作品意象，尝试为合唱片段搭配简单的体态律动或背景音效，可小组合作设计简短朗诵词融入前奏与尾奏，丰富作品演绎形式，提升艺术实践创造力。4.文化理解：了解作品由古典民乐改编的创作渊源，感悟中华传统音乐的艺术魅力，体会古人寄情自然、追求清雅意境的文化情怀，增强对中华优秀传统文化的认同感与传承意识。 情景导入 同学们，‘春江潮水连海平，海上明月共潮生’。这是唐代诗人张若虚笔下的《春江花月夜》，被誉为‘孤篇盖全唐’。今天，我们将通过作曲家戴于吾先生的旋律，走进这首诗的声音画卷———部混声合唱《春江花月夜》。让我们先静心，感受这‘清幽、舒缓’的月下世界。 乐曲背景 根据唐代诗人张若虚的同名七言诗创作，戴于吾以混声合唱的形式，将诗词的意境与国乐的韵味完美融合,展现了中华传统文化的独特魅力。 学习提示 《春江花月夜》根据唐代诗人张若虚的同名七言诗创作。全曲巧妙运用男女声部的交相呼应，营造出意境辽远、天水一色的画面，描绘出“海上明月共潮生”的春江月夜图。演唱时要把握歌曲的意境，注意声部间的配合。 作品介绍 《春江花月夜》是根据琵琶古曲《夕阳箫鼓》改编的民族管弦乐作品。全曲共八段，通过委婉、质朴的旋律，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，如同一幅清丽淡雅的山水长卷，引人人胜。 作词家介绍 张若虚（约660-约720)，初唐后期著名诗人，扬州诗人，曾任兖州兵曹（地方小官），与贺知章、包融、张旭并称“吴中四士”。仅《全唐诗》录存《代答闺梦还》、《春江花月夜》两首。被后人誉为 “孤篇压全唐”；闻一多称其为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。 《春江花月夜》一千多年来让世人为之倾倒，诗人因此名垂后世。 作曲家简介 戴于吾（1936— ），江苏宜兴人，我国当代著名作曲家、音乐编辑家，是你课件里《春江花月夜》（混声合唱版）的曲作者。经典作品： 童声合唱《铃兰》《春雨沙沙》；古诗词合唱作品《江雪》《水调歌头・明月几时有》，《春江花月夜》（混声合唱版）；出版有《古诗词合唱曲十九首》《童声合唱曲 20 首》等作品集。 音乐小词典 民族管弦乐队由“吹、拉、弹、打”四个部分组成。 “吹”包括笛子、笙、唢呐、管子等吹管乐器; “拉”包括高胡、二胡、中胡等拉弦乐器; “弹”包括琵琶、柳琴、扬琴等弹拨乐器; “打”包括鼓、锣、钹等打击乐器。 作品赏析 如何用声音描绘这幅画?‘学习提示’告诉我们:手法是男女声部的交相呼应，目标是营造意境辽远、天水一色的画面。演唱时，一要把握意境,二要注意声部配合。这就是我们演唱的‘宪法’。 什么是混声合唱? 一般说来是由女高音声部(Soprano，简称s)、女低音声部(Alto，简称A)、男高音声部(Tenor，简称T)和男低音声部(Bass，简称B)四个基本声部组成的;每个基本声部又可分为第一、第二两个分声部(甚至更多)，如女高音声部(第一女高音声部S1，第二女高音声部S2)、女低音声部(第一女低音声部A1，第二女低音声部A2)、男高音声部(第一男高音声部T1，第二男高音声部T2)、男低音声部(第一男低音声部B1，第二男低音B2)。其中第一女高音为谱面上的最高声部，第二男低音为谱面上的最低声部。 歌曲分为几个声部?各声部的旋律特点有什么不同? 女高声部： 以清亮的旋律主导，演绎“春江潮水连海平”等核心歌词，传递意境的辽远; 女低声部： 以“mu”“啊”等衬词伴唱，音色醇厚，为高声部铺垫和声基础; 男声声部： 旋律沉稳，与女声部交相呼应，丰富音乐层次; 强调衬词的作用: “mu”、“啊”的柔和发声能营造空灵氛围,演唱时需轻而不虚，与歌词声部和谐酬白。 “速度是42，非常慢。这要求我们的气息像春江水一样深、一样稳、一样连绵不绝。深吸气，想象气息沉到丹田,然后像蚕吐丝一样，缓慢均匀地发′嘶——′声，尽量延长。现在，用这种气息，用‘呜′音，跟着钢琴，极慢地哼唱第一句旋律，感觉每个音都漂浮在气息的河流上。 分段学唱，实践“声部呼应”A.女声部学唱与意境初探 “我们先唱女高音声部‘春江潮水连海平’。声音要清、柔、透，像月光洒在江面。注意‘mf'的力度,是柔和地亮出来，不是喊。女低音声部是和谐的支撑，声音要圆润、温暖。 分段学唱，实践“声部呼应”B.引入男声，体验“呼应”“听，男声部在‘海上明月共潮生′处进入。他们不是重复，而是用更沉、更稳的声音，描绘出‘海与‘夜’的深邃背景。女声像是月光和粼《莽波光，男声像是沉稳的江岸与深邃的夜空。当你们合唱时，要感觉到这两种声音在对话、在交融，共同扩展出广阔的空间。 音乐的“骨架”——“换头合尾” 这幅‘长卷’共有八段景色。看乐谱，它有—个奇妙的结构叫‘换头合尾’。意思是:每段有新的开头(换头)，描绘不同景色，但结尾的旋律常常相似(合尾)，像—幅长卷中反复出现的同一轮明月或同—条江水,将全曲统—起来。我们来听两到三个段落的结尾，试试能不能认出那个‘熟悉的尾巴’。 曲式结构 “江楼钟鼓”这一乐段旋律结构有什么特点? 鱼咬尾 前一句旋律尾音 相同 下一向旋律首音 音乐的“色彩”——乐器音色辨识 开头，是什么乐器在模仿暮鼓声声? 琵琶的轮指和弹挑，描绘水波滴答 箫的声音出现了，它的音色空旷、悠远，像什么? 朦胧的月色、远处的山影 二胡奏出主旋律，声音委婉、连绵，这又在描绘什么? 缓缓流淌的江水、无尽的思绪 江楼钟鼓引子及主题 音乐描写了夕阳映江面、微风涟漪的优美景色。这是整首乐曲的基础。 月上东山 优雅如歌的旋律、典雅协调的色彩。 形象地描绘了夕阳西下，一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的情景。 江楼钟鼓—主奏乐器:琵琶、新笛 琵琶通过轮指等手法，由慢而快地模拟了远远传来的江楼鼓声，接着新笛配合，描绘出一幅夕阳西下，小舟泛红、微风涟漪的醉人意境。 民族管弦乐曲《春江花月夜》 民族管弦乐曲《春江花月夜》是彭修文先生以古曲《春江花月夜》为蓝本，经过细腻处理，创编而成。全曲形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。 中国民族管弦乐队编制 吹管乐器:笛、箫、唢呐 拉弦乐器:板胡、高胡、二胡 弹弦乐器:柳琴、琵琶、筝 打击乐器:木鱼、锣、鼓等 吹管乐器 拉弦乐器 打击乐器 弹弦乐器 谢谢！ $