第四单元 雪域高原之声大单元教学设计-2025-2026学年小学音乐三年级下册简谱课件+教学设计（人教版）

人教版新教材三年级下册 大单元教学设计 第四单元 雪域高原之声 1. 单元（或主题）教学设计说明 （1） 教材分析 本单元聚焦“雪域高原之声”核心主题，选自人教版三年级下册音乐教材，紧扣《义务教育艺术课程标准（2022年版）》核心素养要求，衔接第三单元“天山南北，美丽新疆”多民族音乐的学习基础，整合欣赏、演唱、器乐演奏、创意创编、文化探究、综合展演六大模块，形成“初识雪域之声—歌唱高原祝福—探索音乐奥秘—奏响幸福欢歌”的单元脉络，聚焦藏族音乐文化，涵盖藏族民歌、乐器、歌舞、音乐创作、历史考古等多元形式，贴合三年级学生具象化、趣味性的认知特点，实现“音乐技能进阶+藏族文化浸润”的双重教学目标。 本单元核心作品分工明确、梯度清晰，层层递进落实教学任务：开篇歌唱课《北京的金山上》（藏族），作为单元奠基之作，落实藏族民歌风格感知、二声部合唱、一字多音演唱技巧与二段体结构知识，初步渗透藏族音乐文化与情感内涵；第二课时歌唱课《次仁拉索》（藏族），聚焦附点节奏、切分节奏的把握，深化歌唱技巧，进一步感受藏族民歌的优美与祝福之意；第三课时综合探索课《创乐工坊 音乐万花筒 音乐考古》，整合创作、欣赏、文化三大维度，落实紧缩与放大的创作方法、藏族乐器识别、囊玛与堆谐歌舞风格辨析、远古音乐考古等任务，拓宽学生对藏族音乐的认知边界；第四课时演奏课《格桑拉》（藏族），侧重键盘乐器演奏与和声编配，落实乐谱识读、合奏配合、歌舞融合等技能，体验藏族音乐的欢快韵律，实现单元知识的综合应用。此外，单元配套藏族民俗文化（游牧生活、节日庆典、礼仪）、特色乐器（扎念琴、牛角胡等）、远古音乐遗产（骨笛）等探究任务，以及节奏游戏、角色扮演、歌舞展演等实践活动，既巩固节奏、音准、演唱、演奏等基础技能，又新增附点节奏、切分节奏、旋律改编、藏族乐器认知、音乐考古等新知，让学生在“听、唱、奏、演、创、探”中感受藏族音乐的多样性，理解音乐与藏族人民生活方式、民俗文化的紧密关联，全面落实审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解四大核心素养。 本单元在全册教学中起到“地域延伸、技能深化、文化厚重”的关键作用，承接第三单元新疆多民族音乐的学习思路，延续“地域音乐—民族特色—文化理解”的认知框架，同时进一步提升学生的多声部演唱、节奏把控、旋律创作、器乐演奏、综合表演能力，让学生从新疆多民族音乐拓展到藏族音乐，深化对中国西部民族音乐的认知，培养学生对中国多元民族音乐文化的探究兴趣与尊重态度，增强民族自豪感与文化自信。 （2） 学情分析 经过前三个单元的系统学习，尤其是第三单元新疆多民族音乐的熏陶，三年级下册学生已具备扎实的基础音乐能力：熟练掌握do、re、mi、sol、la五声音阶及柯尔文手势，能识读简单简谱，具备基本的音准和节奏感知能力，能辨识四二拍、四四拍等常见节拍，可完成简单的齐唱、二声部合唱与律动表现，初步接触过藏族音乐片段，对雪域高原、藏族文化有浅显印象，具备一定的音乐审美基础与民族文化认知。结合本单元藏族音乐的特点，学生学情呈现以下核心特征： 1. 对藏族地域、民族文化认知有限，仅对西藏雪山、布达拉宫、藏族服饰、哈达有浅显印象，对藏族的民俗生活（游牧、节日庆典）、礼仪文化、音乐风格了解较少，对《北京的金山上》等歌曲的历史背景、“次仁拉索”“格桑拉”等藏语词汇的含义知晓不多，难以快速代入作品的情感内涵，需通过具象化的视频、音频、图片展示、情境模拟、实物体验（哈达），建立音乐与藏族文化的关联； 2. 演唱技能上，已能完成简单抒情、明朗风格歌曲的齐唱与基础二声部合唱，具备基本的气息控制能力，但对藏族歌曲中一字多音的连贯演唱技巧掌握仍需巩固，对附点节奏、切分节奏的把控不够精准，易出现节奏拖沓、赶拍的问题；在二声部合唱中，仍存在声部干扰、音准偏差、和声不和谐等问题，需加强针对性练习； 3. 演奏技能上，已具备基本的键盘乐器、竖笛（或口风琴）操作能力，能吹奏、弹奏简单旋律，对乐器演奏的兴趣浓厚，但在《格桑拉》演奏中，对指法规范、气息支持的把控仍有不足，在合奏配合中，缺乏倾听意识，易出现节奏脱节、衔接不自然的情况；对和声编配的基础概念理解较浅，难以快速为旋律编配合适的音程； 4. 聆听辨析与创作上，能准确区分音乐的欢快、抒情、优美等情绪，初步掌握听辨旋律起伏、节奏特点的方法，但对藏族音乐的辽阔舒展、欢快热烈等风格差异辨识不够精准，对扎念琴、牛角胡等藏族特色乐器的音色记忆不深刻；对“紧缩与放大”的旋律创作方法、“二段体”“囊玛”“堆谐”等抽象音乐概念、文化术语理解较困难，需借助可视化工具、律动体验、对比聆听、实践操作降低难度； 5. 热爱情境模拟、角色扮演、游戏化学习与小组合作，对器乐演奏、合唱、舞蹈、综合表演、创意创作充满兴趣，注意力易被多样化、趣味性的活动吸引，但对单一的技巧练习、知识讲解专注度不足，需将技能训练、知识渗透融入情境与游戏中，提升学习积极性；尤其对“音乐考古”这类抽象的历史相关内容，需通过故事化、趣味化的方式引导； 6. 合作与创意表现上，能主动参与小组创编与表演，但在二声部合唱配合、器乐合奏协调、藏族舞蹈动作模仿、创意创编与作品风格贴合度等方面仍有不足；创意表达有一定想象力，但打击乐伴奏设计、律动编创、旋律改编难以精准匹配藏族音乐的风格特点，需教师分层指导、示范引领，降低创编难度，保护学生的创意热情；在综合表演中，难以实现歌、舞、乐的有机融合。 2. 单元（或主题）学习目标与重点难点 （1） 核心目标 1. 审美感知 感受本单元藏族音乐作品的情绪与风格差异（《北京的金山上》优美舒展、深情赞美，《次仁拉索》优美深情、充满祝福，《囊玛》优美典雅，《堆谐》欢快热烈，骨笛演奏古朴苍凉），体会旋律、节奏、速度、演唱/演奏形式等音乐要素对表现作品情感与藏族特色的作用；辨识歌曲的二段体、带再现二段体结构，区分附点节奏、切分节奏的韵律特点，识别二声部合唱的和声效果、紧缩与放大改编后的情绪变化；感知藏族音乐的核心特质（多采用五声音阶、旋律流畅、节奏富有韵律、兼具歌唱性与舞蹈性），建立对藏族音乐的审美偏好与多元认知，感受远古音乐与当代藏族音乐的传承与变化。 2. 艺术表现 能专注聆听本单元欣赏曲目，用肢体动作、图形谱表现乐曲的旋律起伏、节奏特点与情绪变化，准确辨识藏族音乐的风格差异与藏族特色乐器的音色；能准确演唱《北京的金山上》《次仁拉索》，做到音准达标、节奏稳定，把控歌曲的抒情与祝福情绪，熟练配合二声部合唱，做到声部协调、和声和谐，掌握一字多音的连贯演唱技巧，准确把握附点节奏、切分节奏的韵律；能用键盘乐器演奏《格桑拉》主旋律，掌握基本的演奏指法，做到演奏流畅、音准准确；能学习并模仿藏族舞蹈的基本动作（献哈达手位、平踏步等），做到动作协调、贴合风格；能用三角铁、碰铃、串铃等简单打击乐器为作品配设贴合风格的伴奏，能配合歌曲/乐曲完成接龙演奏、合奏、歌舞表演，尝试用身边物品模拟藏族乐器或远古乐器音色，提升集体表现力与音乐综合表现力。 3. 创意实践 能小组合作，运用“紧缩与放大”的方法改编简单旋律，体验节奏变化对音乐情绪的影响；为《北京的金山上》《次仁拉索》《格桑拉》创编贴合藏族风格的律动动作、打击乐伴奏节奏型，为歌曲编配简单的二声部伴唱或和声；能尝试参与接龙演奏、分声部合奏，探索不同演奏形式对作品表现的作用；能通过绘画、手工、节奏模仿、歌舞表演、乐器模仿等形式，多元表达对藏族音乐与文化的理解与热爱；能尝试用不同速度、力度表现作品片段，体验音乐要素对情绪表达的影响，尝试用身边材料制作简易藏族乐器或远古乐器模型。 4. 文化理解 了解西藏是我国不可分割的一部分，藏族是我国56个民族之一，知晓藏族的分布与基本民俗生活（游牧、节日庆典、礼仪）；知晓藏族音乐的多样风格（抒情赞歌、欢快歌舞曲等），了解藏族音乐与雪域高原地理环境、生活方式的紧密关联；认识扎念琴、牛角胡、竖笛等藏族特色乐器，了解其音色特点与演奏方式；了解《北京的金山上》的创作背景与时代意义，知晓“次仁拉索”“格桑拉”的藏语含义，了解囊玛、堆谐等藏族传统歌舞形式；了解青藏高原的远古音乐历史，认识骨笛等古老乐器，理解音乐文化的传承与发展，建立对非遗文化的保护意识；理解本单元作品所表达的情感内涵（对党的感激、对幸福生活的赞美、对家乡的热爱、对美好未来的祝福），培养热爱中国多元民族音乐文化、尊重各民族文化的情感态度，增强民族自豪感与文化自信。 （2） 教学重点与难点 1. 教学重点 · 演唱上：用自然优美的声音演唱《北京的金山上》《次仁拉索》，准确把握歌曲的情绪与意境，掌握一字多音的连贯演唱技巧；初步完成二声部合唱，做到声部配合默契、和声和谐；准确把握附点节奏、切分节奏的韵律，体现藏族音乐的特色。 · 演奏上：用键盘乐器准确演奏《格桑拉》主旋律，掌握基本的演奏指法，做到演奏流畅、音准准确；能完成歌曲的接龙演奏与简单合奏，培养合奏意识；尝试为歌曲编配简单的和声，丰富演奏效果。 · 歌舞与综合表现上：学习藏族舞蹈的基本动作，感受藏族歌舞的风格特点；能整合本单元歌、舞、乐知识，完成简单的综合表演，展现藏族歌舞魅力；尝试用身边物品模拟藏族乐器音色，进行创意演奏。 · 聆听与文化上：辨识藏族音乐的风格特点，认识扎念琴、牛角胡等藏族特色乐器；了解“次仁拉索”“格桑拉”的含义、《北京的金山上》的创作背景，知晓囊玛、堆谐的歌舞差异；了解青藏高原远古音乐历史与骨笛的相关知识，建立藏族音乐与民族文化、历史传承的关联。 2. 教学难点 · 技能突破：《北京的金山上》《次仁拉索》二声部合唱的声部协调配合，避免声部相互干扰、音量失衡，做到和声和谐；附点节奏、切分节奏的准确把握，避免唱得拖沓或赶拍，体现藏族音乐的韵律感；《格桑拉》演奏中指法的规范运用与和声编配的合理性，避免演奏不流畅、和声不和谐；藏族舞蹈典型动作的准确掌握，体现民族风格；“紧缩与放大”旋律改编方法的理解与运用，把握改编的合理性，避免过度改编。 · 情感与表现融合：将藏族的文化内涵、情感特质（感激、祝福、热爱）融入演唱、演奏与舞蹈表演中，做到“以情带声、以舞传情”，避免机械演唱、生硬演奏、僵硬舞蹈；准确把握不同作品的情绪差异（如《北京的金山上》的深情与《次仁拉索》的祝福），兼顾技巧与情感表达的统一性。 · 创意实践与合作：律动编创、打击乐伴奏设计、旋律改编与藏族音乐风格、作品情绪的精准匹配；器乐合奏、接龙演奏中，成员间的节奏协调、相互倾听；小组综合表演中，歌、舞、乐的有机整合，提升表演质量；用身边物品模拟乐器音色、制作简易乐器的创意性与实用性。 · 文化理解与辨析：准确理解藏族音乐与雪域高原地理环境、生活方式的关联，深化对藏族文化的认知；区分囊玛与堆谐的歌舞风格差异，理解其不同的社会功能；理解音乐考古的意义与藏族音乐的历史传承，建立对非遗文化的保护意识，准确把握作品的时代意义与情感内涵。 3. 单元课时计划（共 4 课时） 第1课时 歌唱《北京的金山上》——初识雪域·歌唱感恩之情 1. 感受《北京的金山上》优美舒展、深情赞美的情绪基调，理解歌曲所传递的藏族人民对党和毛主席的感激之情、对幸福生活的赞美之情；了解西藏的地理环境与藏族人民的基本生活风貌，知晓《北京的金山上》的创作背景与时代意义；掌握歌曲的二段体结构特点，了解二声部合唱的和声特点与一字多音的演唱技巧，熟悉歌曲中5 3 6 1 2 3的核心音型。 2. 能专注聆听歌曲，准确区分《北京的金山上》的高声部与低声部，用自然、优美的声音演唱自己所在声部，做到音准准确、节奏稳定；能与同伴配合完成二声部合唱，做到声部衔接自然、音量均衡、和声和谐；能准确掌握一字多音的连贯演唱技巧，做到吐字清晰与旋律连贯的统一；能辨识歌曲的二段体结构，用不同情绪表现两个乐段。 3. 小组合作，为歌曲创编贴合藏族风格的律动动作；尝试用打击乐器为歌曲设计伴奏节奏型，丰富歌曲的表现力；通过合唱展示、情景演绎等形式，深化对藏族音乐与文化的理解，体验歌唱的乐趣，传递感恩之情。 第2课时 歌唱《次仁拉索》——唱响祝福·感受高原韵味 1. 感受《次仁拉索》优美舒展、深情祝福的情绪基调，理解歌曲所传递的藏族人民对美好生活的祝福之情与对家乡的热爱之情；了解“次仁拉索”的藏语含义（长寿吉祥），知晓藏族的祝福礼仪与民俗文化；掌握歌曲的乐段结构特点，准确把握歌曲中的附点节奏与切分节奏，感受藏族音乐的韵律之美。 2. 能专注聆听歌曲，准确辨识歌曲的乐段结构与情绪变化，用自然、圆润、连贯的声音演唱歌曲，做到音准准确、节奏稳定；能准确把握附点节奏与切分节奏的韵律，避免唱得拖沓或赶拍；能运用适当的气息控制，完成较长的乐句演唱，做到声音舒展、位置统一；能尝试用不同的演唱形式（领唱与齐唱）表现歌曲，增强表现力。 3. 小组合作，为歌曲创编贴合藏族风格的身体律动或舞蹈动作；尝试用打击乐器为歌曲编配简单的伴奏，丰富表现形式；通过演唱展示、歌舞表演等形式，深化对藏族音乐风格与祝福文化的理解，体验传递祝福的快乐。 第3课时 综合探索《创乐工坊 音乐万花筒 音乐考古》——探秘奥秘·感知音乐传承 1. 感受紧缩与放大改编后音乐情绪的变化，理解节奏对音乐表现力的影响；认识扎念琴、牛角胡、竖笛等藏族特色乐器，了解其音色特点、演奏方式与文化背景；感受囊玛、堆谐等不同藏族歌舞音乐的风格差异，了解其不同的社会功能；了解青藏高原的远古音乐历史，认识骨笛等古老乐器，理解音乐文化的传承与发展。 2. 能专注聆听各种藏族音乐与音响，准确辨识不同藏族特色乐器的音色，能用简单的语言描述音色特点与乐曲情绪；能准确区分囊玛与堆谐的风格差异，用肢体律动表现两种歌舞的不同韵味；能尝试用“紧缩与放大”的方法改编简单旋律，做到改编合理、情绪明确；能聆听骨笛演奏音频，区分骨笛与现代笛子的音色差异，理解远古音乐的特点。 3. 小组合作，完成旋律改编任务并展示交流；尝试用身边的物品模拟藏族乐器或远古乐器的声音，进行创意表现；通过乐器辨析游戏、歌舞律动、音乐考古故事分享等形式，深化对藏族音乐文化与历史传承的理解，体验音乐探索的乐趣。 第4课时 演奏《格桑拉》——奏响欢歌·传递幸福祝福 1. 感受《格桑拉》欢快热烈、喜庆祥和的情绪基调，理解歌曲所传递的藏族人民对幸福生活的赞美与祝福之情；了解“格桑拉”的藏语含义与格桑花的象征意义，知晓藏族“歌伴舞、舞随乐”的文化特点；掌握键盘乐器演奏《格桑拉》的基本指法，了解歌曲的四二拍节奏特点与结构，尝试为歌曲编配简单的和声伴奏。 2. 能专注聆听歌曲，准确辨识歌曲的情绪与节奏特点，用自然欢快的声音演唱歌曲，做到音准准确、节奏稳定；能用键盘乐器准确演奏歌曲主旋律，做到手指灵活、演奏流畅、音准准确；能与同伴配合完成接龙演奏与简单合奏，做到配合协调、节奏统一；能结合藏族舞蹈基本动作，随乐进行简单的肢体律动，尝试将演奏、演唱与舞蹈结合。 3. 小组合作，为歌曲编配简单的和声伴奏或打击乐伴奏；整合本单元歌、舞、乐知识，设计综合表演形式（演奏+演唱+舞蹈）；通过演奏展示、综合表演等形式，巩固核心技法，感受藏族音乐的魅力，传递幸福祝福。 4. 单元（或主题）整体教学思路 本单元以“初识雪域之声—歌唱高原祝福—探索音乐奥秘—奏响幸福欢歌”为核心线索，衔接第三单元新疆多民族音乐的学习基础，贴合三年级学生“乐于游戏、善于体验、乐于表达、好奇好动”的认知规律，按“歌唱奠基—歌唱提升—探索拓展—演奏演绎”的节奏推进，每课时聚焦1个核心学习任务，延续“情境导入—分层感知—技能突破—创意演绎—情感升华”的闭环设计，兼顾趣味性与实效性，让学生在“听、唱、奏、演、创、探”中感受藏族音乐的魅力，理解藏族文化的深厚内涵，落实四大核心素养。 各课时核心设计逻辑如下： 1. 初识雪域·歌唱感恩之情（第1课时）：以“走进雪域高原”为情境导入，通过西藏风光视频（雪山、布达拉宫、藏族同胞生活场景），搭配《北京的金山上》纯音乐伴奏创设沉浸式情境，唤醒学生对雪域高原的美好认知；技能突破上，采用“先分后合”的策略，先分别学唱高声部与低声部，再进行合唱练习，用“柯尔文手势”辅助音准训练，重点突破一字多音与跳进音程的音准难点；创意实践聚焦草原律动创编与伴奏设计，让学生在合作中体验二声部合唱的乐趣，感受藏族人民的感恩之情与藏族音乐的辽阔抒情。 2. 唱响祝福·感受高原韵味（第2课时）：以“雪域祝福传真情”为情境导入，通过藏族祝福场景视频、哈达实物展示，搭配《次仁拉索》音频，激发学生的学习兴趣与情感共鸣；技能突破上，用“节奏卡片”“身体打击乐”帮助学生掌握附点节奏与切分节奏，用“慢速模练”“示范引领”帮助学生巩固一字多音与气息控制技巧；创意实践聚焦歌舞结合与伴奏编配，让学生在练习中感受藏族音乐的韵律之美，体验传递祝福的快乐。 3. 探秘奥秘·感知音乐传承（第3课时）：以“雪域音乐探秘之旅”为情境导入，通过珠峰风光、藏族歌舞视频、远古场景想象，搭配囊玛音乐，激发学生的探索欲望；技能突破上，用“示范演示”“旋律模板”帮助学生掌握“紧缩与放大”的创作方法，用“听音辨乐器”游戏帮助学生识别藏族特色乐器，用“对比聆听”“律动体验”帮助学生区分囊玛与堆谐的风格差异；用“故事讲述”“音频对比”帮助学生理解音乐考古与藏族音乐传承，创意实践聚焦旋律改编、乐器模仿与文化分享，让学生在探索中拓宽认知边界。 4. 奏响欢歌·传递幸福祝福（第4课时）：以“雪域欢歌庆吉祥”为情境导入，通过藏族锅庄舞表演视频、格桑花图片，搭配《格桑拉》音频，衔接前3课时藏族音乐与文化知识，激发学生的演奏欲望；技能突破上，用“指法示范”“慢速模练”帮助学生掌握《格桑拉》的演奏指法，用“和声范例”“小组探究”帮助学生尝试和声编配，用“舞步分解”帮助学生实现歌舞融合；创意实践聚焦合奏配合与综合表演，让学生自主选择表现形式，整合本单元核心技能与文化知识，展现藏族歌舞的魅力，传递幸福祝福。 单元收尾环节，整合四课时所学开展“雪域歌舞嘉年华”综合展演，学生以小组为单位，自主选择本单元的作品与表现形式（合唱、器乐合奏、歌舞表演、乐器介绍、旋律改编展示、音乐考古故事分享），展现藏族音乐的风格特点与文化内涵，通过多元展示升华“热爱中国多元民族音乐、尊重各民族文化、传承民族文化”的单元主题，实现“感知—表现—创造—升华”的层层递进，同时巩固本单元核心技能，提升学生的音乐综合素养与文化理解能力。 5. 单元评价设计 （1） 过程性评价 1. 课堂参与度评价：观察学生在情境互动（藏族文化分享、乐器模仿、节奏游戏、音乐考古探究）、聆听感知（风格辨析、乐器音色识别、节奏感知、旋律改编体验）、技能练习（演唱、演奏、舞蹈模仿、技法运用）、小组合作（创编、合奏、表演、探究）中的积极性与投入度，用“雪域音乐星光徽章”（聆听星、演唱星、演奏星、舞蹈星、创意星、合作星、探究星）进行实时反馈，激励学生主动参与、大胆表达、积极模仿、勇于探索。 2. 技能掌握评价：每课时结束前通过专项任务检测核心技能，如藏族乐器音色辨析、《北京的金山上》《次仁拉索》的演唱与二声部合唱配合、附点节奏与切分节奏的把控、“紧缩与放大”旋律改编、《格桑拉》演奏、藏族舞蹈动作模仿等，记录学生达标情况，针对薄弱点（如和声不和谐、音准偏差、节奏拖沓、指法不规范、舞蹈不标准、改编不合理）进行即时强化指导。 3. 情感与创意评价：关注学生对藏族各民族文化的理解与情感表达，评价演唱语气、演奏情感、舞蹈姿态、律动设计、伴奏编排、旋律改编是否贴合作品风格与情感内涵，是否融入自身体验；关注学生在音乐考古探究中的投入度与思考深度，通过“雪域音乐小达人”流动红旗激励学生大胆表达、勇于创新，精准展现藏族音乐与歌舞的独特韵味，深化文化理解。 （2） 成果性评价 1. 单元展示评价：举办“雪域歌舞嘉年华”综合展示活动，学生以小组为单位完成藏族音乐主题表演，评价核心聚焦“技能准确性（演唱、演奏、舞蹈、节奏、旋律改编）、风格贴合度（情感、律动、伴奏、改编）、创意表现力（创编、道具、表演形式、探究展示）、文化传递度”，全面展现单元所学内容与核心素养落实情况。 2. 多元评价：展示后开展“三维评价”——学生自评（分享自身对藏族音乐、文化的理解、技能进步与不足，讲述创编灵感、探究收获）、小组互评（点评表演亮点、风格贴合度与改进方向，分享探究经验）、教师评价（总结优点，给出个性化改进建议，侧重新疆多民族文化渗透与技能、情感表达、文化理解的融合），强化学生的自我反思能力与音乐、文化素养认知。 3. 综合反馈：结合过程性记录与成果展示，为每位学生出具个性化评语，颁发“最佳雪域歌者”“最佳器乐演奏家”“最佳舞蹈表演者”“最佳创意创编奖”“最佳探究小能手”“雪域音乐小达人”等特色奖项，强化学生的成就感与藏族音乐学习兴趣，鼓励学生热爱中国多元民族音乐文化、尊重各民族文化、主动传承民族文化遗产。 6. 单元作业设计 （1） 基础作业（必做） 1. 演唱与聆听巩固：回家后和家人分享本单元所学的藏族音乐作品，选择1首核心演唱曲目（《北京的金山上》或《次仁拉索》）为家人演唱，邀请家人点评演唱的情绪、节奏、音准；聆听《格桑拉》演奏音频、囊玛与堆谐音乐片段、骨笛演奏音频，尝试用简单的语言向家人介绍藏族音乐的风格特点、藏族乐器与远古音乐的相关知识，说说自己最喜欢哪首作品及原因。 2. 雪域音乐手册：用画图形式完成“我的雪域音乐手册”，标注本单元核心作品的核心信息——民族、情绪、核心技能/特点、代表性动作/意象（如雪山、布达拉宫、哈达、格桑花），同时画一幅藏族文化场景画，搭配对应作品的旋律或歌词片段，标注“次仁拉索”“格桑拉”的含义，下次课展示交流。 （2） 提升作业（选做） 1. 创意创编：用“紧缩与放大”的方法改编《小星星》或本单元任意一首歌曲的片段，唱给家人听，说说改编后情绪的变化；为《格桑拉》编创1组贴合藏族风格的肢体动作，和小伙伴/家人配合完成键盘演奏与律动，或为歌曲设计1组打击乐伴奏节奏型，用身边的物品（如杯子、筷子）进行伴奏。 2. 道具制作：为单元“雪域歌舞嘉年华”准备1件简易藏族特色道具（如简易哈达、藏族头饰、简易扎念琴模型、骨笛模型），提升表演的地域氛围感与趣味性。 （3） 拓展作业（选做） 1. 文化延伸：和爸爸妈妈一起查找扎念琴、牛角胡、骨笛的相关资料（图片、视频、乐曲），了解其音色特点与代表作品，尝试聆听对应的乐曲，记录自己的感受，下次课分享；搜集1首其他藏族民歌，了解其音乐特点与对应的民俗文化，说说它与本单元作品的风格差异。 2. 生活探索：用文字或绘画的形式，记录自己心中的“雪域音乐印象”，为作品搭配本单元某首风格贴合的藏族音乐作为背景，描述音乐与藏族文化、青藏高原地理环境、历史传承的关联，下次课分享交流，传递对藏族多元音乐与文化的热爱，表达传承民族文化的意愿。 |（注：文档部分内容可能由 AI 生成) — 1 — 学科网（北京）股份有限公司 $