内容正文:
第 1 课 秦汉雄风(教学设计)-2025-2026 学年美术浙美版三年级下册
学科:小学美术
版本:浙美版(新教材)
年级:三年级下册
单元:第一单元 中华瑰宝
课题:第 1 课 秦汉雄风
课时:1 课时(40 分钟)
依据:《义务教育艺术课程标准(2022 年版)》,立足第二学段(3-4 年级)美术核心素养要求,结合三年级学生从具象思维向抽象思维过渡的认知特点,贴合“中华瑰宝”单元主题,凸显秦汉时期艺术的宏大、古朴与力量感,注重文化理解与创意实践的结合,引导学生通过观察、触摸(模拟)、描绘、塑造等多种方式,感受中国传统雕塑与书法的艺术魅力,增强民族自豪感。
一、教材分析
本节课是浙美版三年级下册第一单元“中华瑰宝”的第 1 课。本单元旨在引导学生走进中国悠久的历史文化,通过美术作品感受中华文明的博大精深。《秦汉雄风》作为开篇之作,承载着奠定单元情感基调、激发民族自豪感的重要任务。教材选取了秦始皇陵兵马俑、汉代说唱俑、汉代霍去病墓石雕以及秦汉篆隶书法等典型代表,展现了秦汉时期艺术“宏大、古朴、生动、有力”的风格特征。
教材原文内容主要围绕“秦之威严”与“汉之灵动”展开。秦代部分重点展示了兵马俑群像,强调其规模宏大、写实精细、神态各异的特点,体现了秦军威武雄壮的气势和秦朝强大的国力;汉代部分则选取了击鼓说唱俑和霍去病墓前的“马踏匈奴”等石雕,突出了汉代艺术夸张变形、抓住神韵、粗犷豪放的写意风格,反映了汉代人乐观向上、自信奔放的精神面貌。此外,教材还简要介绍了秦汉书法的演变,从秦篆的圆润匀称到汉隶的波磔舒展,让学生初步感知汉字形体的美感。
本课的教学逻辑是从“整体感知”到“局部探究”,再到“实践体验”。首先通过宏大的场景让学生震撼于秦汉艺术的气势;其次深入细节,观察人物表情、动作、服饰及雕刻手法,理解“形神兼备”的艺术追求;最后通过泥塑或线描的方式,尝试表现秦汉风格的人物或动物形象,体验古人“因势象形”的创作智慧。
对于三年级学生而言,他们对秦汉历史可能有零散的听闻(如秦始皇、长城等),但对这一时期的美术风格缺乏系统的认知和深度的审美体验。他们的观察力正处于从整体轮廓向细节特征发展的关键期,动手能力较强,喜欢捏泥巴、画线条,但往往容易陷入“像不像”的写实误区,难以把握“神似”和“夸张”的艺术表现手法。因此,本课的教学重点在于引导学生跳出“像不像”的框架,去感受艺术作品中的“气韵”和“力量”,并尝试运用夸张、简化等手法进行创作。
本课不仅落实了美术学科“造型·表现”“欣赏·评述”的学习任务群要求,更深刻体现了“文化理解”的核心素养。通过对秦汉雄风的解读,让学生明白艺术是时代的镜子,秦汉艺术之所以雄浑大气,是因为背后有一个强大统一、自信包容的帝国。这种文化自信的植入,是本课灵魂所在。
二、学情分析
三年级学生正处于儿童绘画发展的“图式期”向“写实期”过渡的阶段。
1. 认知特点:他们的思维活跃,好奇心强,对历史故事、古代文物充满兴趣,但历史知识储备有限,对“秦汉”的概念可能仅停留在书名或影视片段中。他们开始追求画面的真实感,但在表现复杂的人体结构和动态时往往感到困难,容易产生畏难情绪。
2. 技能基础:经过低年级的学习,学生已掌握基本的泥工技法(团、搓、捏、接)和线条表现技法。但在表现人物的神态、动态以及把握整体气势方面经验不足。他们习惯于精细刻画五官,而容易忽略整体的动态美和力量感。
3. 心理特征:三年级学生乐于表达,喜欢分享,但注意力集中时间约为 20-25 分钟,需要多样化的教学手段(如视频、故事、互动游戏)来维持学习兴趣。他们渴望得到老师的肯定,对于具有挑战性的创作任务(如表现“威风”或“幽默”)充满热情。
基于以上分析,本课将采用情境创设、对比观察、微视频演示、互动体验等策略,降低技法难度,突出审美感知,让学生在玩中学、做中悟,既能感受到秦汉艺术的震撼,又能大胆动手创作出具有个性的作品。
三、核心素养目标
依据《义务教育艺术课程标准(2022 年版)》,制定以下教学目标:
1. 审美感知:学生能够识别秦汉雕塑与书法的主要艺术特征,感知秦代兵马俑的“写实威严”与汉代说唱俑、石雕的“夸张灵动”、“古朴粗犷”之美。能用自己的语言描述作品的神态、动作及给人的感受,体会“形神兼备”的艺术境界。
2. 艺术表现:学生能够运用泥塑(主)或线描(辅)的方法,尝试抓住人物或动物的主要特征,运用夸张、简化等手法,表现秦汉风格的神态或动态。在创作中能注意作品的整体气势和细节刻画,提升造型表现能力。
3. 创意实践:学生能结合对秦汉文化的理解,发挥想象,创作一个具有秦汉风韵的“小兵俑”或“神兽/说唱人物”。在材料运用和造型设计上体现独特的创意,体验从模仿到创新的转化过程。
4. 文化理解:学生能了解秦汉时期的历史背景与艺术风格的联系,理解秦汉艺术所蕴含的宏大格局、自信精神和民族力量。增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感,树立“文化自信”。
四、教学重难点
(一)教学重点
1. 感知秦汉雕塑的艺术特色:理解秦代艺术的写实严谨与汉代艺术的写意夸张,体会其不同的审美风格。
2. 掌握基本的表现技法:学习运用泥塑的基本技法(团、搓、捏、接、刻)或线条的粗细变化,表现人物或动物的神态与动态。
(二)教学难点
1. “神韵”的捕捉:如何引导学生透过外形看到内在的精神气质,并在创作中通过夸张五官、肢体动作来表现人物的“威风”或“幽默”,避免作品呆板、雷同。
2. 整体气势的把握:在创作中如何体现秦汉艺术“大巧若拙”、“气势磅礴”的特点,而不是过分纠结于细枝末节的修饰。
五、教学准备
1. 教师准备:
多媒体课件(包含秦始皇陵兵马俑全景视频、高清细节图、汉代说唱俑 360 度旋转图、霍去病墓石雕视频、秦汉书法对比图、背景音乐《十面埋伏》片段和汉代乐舞音乐)。
教具:超轻黏土或陶泥若干(已分好组)、泥工工具套装(泥刀、压板等)、黑色勾线笔、宣纸或牛皮纸(用于线描示范)、秦汉风格范作 2-3 件。
板书贴图:秦字、汉字书法卡片,兵马俑与说唱俑的剪影。
2. 学生准备:
学具:超轻黏土(棕色、灰色、土黄色为主)、泥工工具、垫板、湿巾。
知识准备:课前简单了解秦始皇和汉朝的小故事。
六、教学方法
1. 情境教学法:利用视频、音乐创设历史情境,让学生身临其境地感受秦汉氛围。
2. 对比欣赏法:通过秦俑与汉俑、秦篆与汉隶的对比,直观呈现风格差异。
3. 启发式提问法:通过层层递进的问题链,引导学生深度思考艺术背后的文化含义。
4. 示范演示法:教师现场演示泥塑的关键步骤和夸张手法,突破技法难点。
5. 游戏互动法:通过“模仿秀”等环节,让学生用身体感知动态美。
七、教学过程
本节课总时长 40 分钟,各环节时间分配严谨,确保教学流程顺畅高效。
(一)时空穿越,初识雄风(导入环节,5 分钟)
1. 视听导入,营造氛围(2 分钟)
教师播放一段混剪视频:画面从秦始皇陵兵马俑一号坑的宏大俯瞰镜头开始,伴随着低沉厚重的号角声,镜头快速推进到一个个面容各异的兵马俑特写;随即音乐转为轻快活泼的汉乐,画面切换至汉代击鼓说唱俑滑稽生动的表情和霍去病墓石雕粗犷的线条。
教师深情讲述:“同学们,欢迎登上‘时光穿梭机’。今天,我们要回到两千多年前的秦汉时期。那是一个铁马金戈、气吞万里的时代,也是一个充满智慧与创造的时代。刚才大家在视频中看到了什么?给你留下了什么印象?”
2. 互动问答,揭示课题(3 分钟)
学生自由发言:“看到了很多士兵,很壮观!”“有一个人在唱歌,很好笑。”“石头做的马很厉害。”
教师顺势引导:“大家观察得真仔细!秦朝的军队整齐划一、威风凛凛;汉朝的人们乐观幽默、充满力量。这些珍贵的文物,向我们展示了那个伟大时代的‘雄风’。今天,就让我们一起走进第 1 课——《秦汉雄风》。”(板书课题:秦汉雄风)
(二)对比探究,感悟神韵(新授环节,12 分钟)
1. 秦之威严:千人千面(5 分钟)
(1)整体感知:教师展示秦始皇陵兵马俑一号坑全景图。
提问:“如果用两个词来形容这支队伍,你会用什么?”(预设:壮观、整齐、庞大、严肃)
教师讲解:“秦朝统一了六国,建立了中国历史上第一个中央集权的封建国家。这支地下军团,正是秦朝强大国力的象征。看,他们排列得整整齐齐,气势磅礴。”
(2)细节探究:教师放大展示几个不同兵马俑的面部特写(老战士、年轻士兵、将军)。
提问:“仔细看他们的脸,长得一样吗?哪里不一样?”
学生观察回答:“不一样,有的老,有的年轻,有的胡子多,有的没胡子,表情也不一样。”
教师总结:“这就是秦俑的奇妙之处——‘千人千面’。虽然是陶土做的,但工匠们把每个人的长相、神态都做得栩栩如生,非常写实。这体现了秦人严谨、务实的精神。”(板书:秦——写实、威严)
2. 汉之灵动:夸张传神(5 分钟)
(1)转换视角:教师出示汉代击鼓说唱俑图片。
提问:“这位老爷爷在干什么?他的表情和动作有什么特点?和刚才的兵马俑感觉一样吗?”
学生回答:“在唱歌跳舞,笑得眼睛都眯起来了,肚子都露出来了。感觉很好玩,很夸张。”
教师引导:“没错,汉代艺术不再追求极度的写实,而是抓住了最精彩的一瞬间,进行了大胆的夸张。你看他高举的手臂、翘起的脚趾、咧开的大嘴,虽然比例不完全准确,但那种快乐、自信的情绪一下子感染了我们。这就是汉代艺术的‘写意’与‘神韵’。”(板书:汉——夸张、灵动)
(2)肢体体验:请全体起立,模仿说唱俑的动作和表情,体会那种舒展、奔放的感觉。
3. 书画同源:字里行间(2 分钟)
教师展示秦小篆“皇帝”二字与汉隶书“大风起兮云飞扬”图片。
提问:“这两种字体给你的感觉有什么不同?”
学生:“第一个圆圆的、长长的,很规整;第二个扁扁的,笔画有粗有细,像波浪。”
教师点拨:“秦篆像秦军一样严谨规范,汉隶像汉舞一样舒展飘逸。字如其人,字也如其时代啊。”
(三)技法示范,突破难点(示范环节,5 分钟)
1. 明确任务
教师:“接下来,我们要当一回‘小小秦汉工匠’。你可以选择捏一个威武的‘秦俑小兵’,或者做一个幽默的‘汉代艺人/神兽’。我们要用超轻黏土来表现。”
2. 分步示范(以捏“汉代说唱人物”为例,侧重夸张手法)
(1)抓大形(1 分钟):取一块棕色黏土,不要揉得太光,保留一点粗糙感。快速团出一个上宽下窄的身体,不用太圆,稍微有点歪扭更有动感。
教师强调:“秦汉雕塑不追求光滑细腻,要有一种古朴的质感。”
(2)做动态(2 分钟):搓一根长条做手臂,夸张地向上举起,甚至可以让手臂比身体还长;搓一个小圆球做头,歪在一边。将四肢连接到身体上。
教师提示:“注意动态要大,手脚可以稍微夸张一点,表现出手舞足蹈的样子。”
(3)塑神态(2 分钟):这是最关键的一步。用泥刀或指甲在脸部压出深深的眼睛(眯成一条缝),挖出一个大大的嘴巴(咧到耳边),甚至可以加上突出的肚子。
教师边做边说:“看,眼睛眯起来,嘴巴咧开,是不是一下子就笑了?这就是抓住特征,大胆夸张。”
(4)添细节:用工具刻画出简单的衣纹,或者加一个小鼓在手中。
3. 技法小结
教师总结口诀:“团出大体态,动态要夸张,五官抓特征,古朴更有样。”
(四)创意实践,塑造雄风(创作环节,15 分钟)
1. 布置作业(1 分钟)
作业要求:
(1)主题:创作一个具有秦汉风韵的陶俑或神兽(如:威武的将军、快乐的舞者、奔跑的骏马等)。
(2)要求:抓住特征,大胆夸张,表现出人物的神态或动物的气势。注意保持桌面的整洁,正确使用工具。
(3)时间:14 分钟。
2. 学生创作,教师巡视指导(14 分钟)
播放背景音乐(轻柔的古风音乐),学生开始动手制作。
教师巡视指导策略:
针对不敢下手的同学:鼓励其先捏出一个大的动态,不要纠结细节,“先让小人儿动起来”。
针对造型过于写实的同学:引导其观察说唱俑,“试试把眼睛再画小一点,嘴巴再大一点,会不会更有趣?”
针对动态僵硬的同学:请其站起来模仿一下动作,调整黏土的重心和四肢角度。
针对共性问题:适时暂停,集中展示一两个有创意的局部(如特别的发髻、独特的武器),启发全班。
教师语言激励:“这位同学做的马腿特别粗壮,很有力量感,好!”“看,这个将军的眉毛竖起来了,真威风!”
(五)展示评价,升华情感(展示环节,3 分钟)
1. 组建“地下博物馆”(1 分钟)
教师将讲台布置成“秦汉博物馆”展台,邀请学生将完成的作品摆放上来,形成方阵或群组。
2. 多元评价(2 分钟)
(1)自评:邀请 2-3 位“小工匠”介绍自己的作品。“我做的是……我想表现它的……"
(2)互评:“你最喜欢哪一个?为什么?它哪里最吸引你?”(引导学生从动态、神态、创意角度评价)
(3)师评:教师选取典型作品点评。“看这组秦俑方阵,虽然材料简单,但排列得整整齐齐,气势十足,学到了秦军的严谨;看这个汉代小人,笑得多么开心,动作多么夸张,真有汉代的韵味!你们都是了不起的小小传承人!”
(六)课堂总结,拓展延伸(结课环节,2 分钟)
1. 总结升华
教师:“同学们,今天我们通过双手,仿佛触摸到了两千年前秦汉时期的温度。无论是秦的威严还是汉的灵动,都是我们中华民族生生不息、自信包容的精神写照。这些文物是历史的见证,也是艺术的瑰宝。”
2. 课后拓展
(1)基础拓展:回家后,试着用画笔把你的黏土作品画下来,并给它配上一段简短的“文物介绍词”。
(2)探究拓展:去当地的博物馆看一看,或者在网上查一查,除了兵马俑和说唱俑,秦汉时期还有哪些著名的艺术品?(如:长信宫灯、马踏飞燕等),下节课我们来分享。
教师:“希望同学们能做中华优秀文化的传承者,让秦汉雄风在我们心中永远激荡!下课!”
八、板书设计
创造奇迹
1. 身边的奇迹:大楼、大桥、大国重器、手工艺品
2. 我的创造:绘画、手工
3. 秘诀:双手 + 智慧 + 想象
(注:此处为配合课题《秦汉雄风》的实际板书设计,上方为模板残留,实际板书如下)
第 1 课 秦汉雄风
秦:写实、威严、整齐(千人千面)
[贴图:兵马俑图片]
汉:夸张、灵动、古朴(形神兼备)
[贴图:说唱俑图片]
技法口诀:团大体、夸动态、抓神态、留古朴
[学生作品展示区:秦汉博物馆]
九、教学反思
本节课紧扣“秦汉雄风”的主题,通过视听结合、对比欣赏、肢体模仿、泥塑实践等多种手段,较好地达成了预设的教学目标。
成功之处在于:
1. 情境创设有效:视频和音乐的运用迅速将学生带入了历史的氛围,解决了三年级学生对历史距离感远的问题。
2. 难点突破巧妙:通过“秦之写实”与“汉之夸张”的鲜明对比,以及“肢体模仿”环节,让学生直观地理解了“夸张”和“神韵”的含义,学生在创作中敢于打破常规,作品呈现出丰富的动态和表情,避免了千篇一律。
3. 文化渗透自然:将历史背景与艺术风格有机结合,让学生在美术学习中潜移默化地接受了爱国主义教育。
不足之处及改进措施:
1. 时间把控:部分学生在泥塑细节刻画上花费时间过多,导致最后展示环节略显仓促。今后在教学中需更严格地提示时间节点,或简化部分非核心的装饰步骤。
2. 个体差异:少数动手能力较弱的学生在表现复杂动态时仍有困难。后续可准备一些简单的动态模具或半成品辅助,或鼓励同桌合作完成,降低难度,保护自信心。
3. 评价深度:评价环节可以更多地引导学生关注作品背后的文化寓意,而不仅仅是外形的像与不像。
十、作业设计
为了巩固课堂所学,延伸学习深度,设计以下分层作业:
1. 基础作业(必做):
完善课堂上的泥塑作品,待干透后,尝试用丙烯颜料或水粉进行简单的上色(参考兵马俑的彩绘或汉陶的纯色),并为其制作一个小小的“身份证”卡片(包含名称、朝代、特点介绍)。
2. 提升作业(选做):
寻找身边的“现代秦汉风”。观察生活中有哪些建筑、雕塑或设计带有中国传统元素(如公园的石狮、银行门口的狮子、某些标志设计等),用相机拍下来或画下来,思考它们是如何体现传统与现代结合的。
3. 拓展作业(挑战):
小组合作,利用废旧材料(纸箱、报纸、黏土等)共同创作一个“秦汉故事场景”(如:荆轲刺秦王、鸿门宴等),下节课进行班级微型展览。
十一、结语
同学们,艺术是流动的历史,历史是凝固的艺术。秦汉的辉煌虽然已经远去,但那份雄浑、自信、包容的精神却通过一件件艺术品流传至今。希望你们能像秦汉的工匠一样,拥有一双善于发现的眼睛和一双灵巧创造的手,去创造属于你们这个时代的“雄风”与奇迹!让我们带着这份文化自信,走向更美好的未来。
学科网(北京)股份有限公司
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