第五单元 自主选择的音乐天地 滚滚长江东逝水（课件） 2025-2026学年湘艺版初中音乐八年级下册

感受历史的回响 滚滚长江东逝水 湘艺版八年级下册 · 第五单元「自主选择的音乐天地」 1.7.2013 同学们好！今天我们将一同走进一首充满历史厚重感的歌曲——《滚滚长江东逝水》。这首歌曲不仅是经典电视剧《三国演义》的片头曲，更是一首承载着深刻历史感悟和人生哲理的音乐作品。让我们一起聆听，感受那历史的回响。 ‹#› 音乐中的历史画卷 聆听与思考 ❖ 提问一：同学们，刚才听到的音乐让你联想到了什么？是金戈铁马的古战场，还是那波澜壮阔、英雄辈出的历史风云？ ❖ 提问二：这段音乐的情绪是怎样的？是令人热血沸腾的激昂澎湃，还是历经岁月沉淀的深沉悠远？ 这段旋律，来自94版经典电视剧《三国演义》的片头曲——《滚滚长江东逝水》。今天，就让我们一起走进这首歌曲，感受它背后蕴含的历史沧桑与人生哲理。 1.7.2013 在正式学习歌曲之前，我们先来看一段视频。大家仔细听，这段音乐给你带来了怎样的感受？有没有让你联想到一些画面？是的，这段旋律就是《滚滚长江东逝水》，它立刻将我们带入了那个英雄辈出、风云变幻的三国时代。 ‹#› 一首歌曲，两位巨匠 词作者 · 杨慎 【简介】杨慎（1488-1559），字用修，号升庵。明代著名文学家，被誉为“明代三大才子”之首。 【创作背景】词为流放云南途中所作，原名为《临江仙》。后被清代毛宗岗父子置于《三国演义》卷首，成为全书的“定场诗”。 状元及第 · 仕途坎坷 · 流放云南 · 旷达胸襟 “是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红” 曲作者 · 谷建芬 【简介】谷建芬（1935-），中国当代著名女作曲家。作品影响了中国流行乐坛几十年，培养了那英、刘欢、孙楠等著名歌手。 【创作趣闻】1993年为《三国演义》创作主题曲，在众多作曲家的竞选中脱颖而出。评委曾一度以为这首雄浑大气的曲子出自男性之手。 代表作： 《年轻的朋友来相会》 | 《绿叶对根的情意》 | 《今天是你的生日》 以优美旋律赋予经典词作新的生命力 1.7.2013 一首好歌，离不开优秀的词曲作者。这首《滚滚长江东逝水》的背后，站着两位巨匠。左边是明代大才子杨慎，他在人生低谷中写下了这千古名词。右边是当代著名作曲家谷建芬老师，她用雄浑的旋律赋予了这首词新的生命。正是他们的珠联璧合，才有了这首不朽的作品。 ‹#› 品读《临江仙》 滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。 是非成败转头空。 青山依旧在，几度夕阳红。 白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。 一壶浊酒喜相逢。 古今多少事，都付笑谈中。 📜 上阕 · 历史沧桑 以长江奔涌喻历史长河，写尽英雄转瞬即逝的宿命。“是非成败转头空”点醒世人功过荣辱之渺小，再以“青山”与“夕阳”之永恒自然，对比人事之短暂，更显历史厚重与无奈。 🍶 下阕 · 旷达胸襟 绘白发渔樵于江渚，惯看秋月春风。一壶浊酒相逢，便将古今兴衰化作笑谈。于平凡处见胸襟，表达了超越世俗成败、淡看风云变幻的人生境界与历史观。 💡 核心思想：对历史兴亡的深刻感悟，以及超越成败、笑看风云的豁达人生境界 1.7.2013 现在，让我们一起来品读这首词。词的上阕，描绘了历史的宏大与无情，英雄如浪花般被淘尽。下阕则转向一个宁静的画面，一位白发渔樵，看淡世事，把酒言欢。整首词充满了对历史的感慨和对人生的豁达，这正是它能打动人心的地方。 ‹#› 初次聆听，捕捉第一印象 聆听任务 请闭上眼睛，完整聆听歌曲《滚滚长江东逝水》，尝试捕捉你最直观的听觉感受。 思考时刻 1. 歌曲的整体情绪？（提示：雄浑、深沉、豪迈、沧桑...） 2. 歌曲的速度是快是慢？ 3. 演唱者的声音给你什么感觉？ 教师点睛 基调豪迈而沧桑，速度从容不迫。杨洪基老师浑厚、低沉的男中音音色，为歌曲增添了厚重的历史感与磅礴气势。 1.7.2013 接下来，让我们完整地聆听一遍歌曲。请大家闭上眼睛，用心感受。听完后，告诉我你的第一印象是什么？歌曲的情绪、速度和演唱者的声音给你带来了怎样的感受？ ‹#› 旋律：波澜壮阔的线条 宽广的音域 歌曲旋律跨越多个八度，线条起伏跌宕，如同长江的波浪，时而低回婉转，时而高亢嘹亮，富有极强的情感张力。 民族调式韵味 全曲巧妙运用中国民族特色的“六声调式”，将传统音乐元素融入其中，使旋律既古朴典雅，又充满历史的厚重感。 附点与切分节奏 旋律中大量运用附点音符与切分节奏，赋予音乐沉稳而有力的步伐感，在庄重中不失动感，完美诠释英雄的豪迈气概。 🎵 经典片段 “浪花淘尽英雄，是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。” 1.7.2013 现在我们来分析歌曲的旋律。大家看，这首歌的音域非常宽广，就像长江的波浪一样起伏。同时，它运用了中国民族调式，听起来非常有韵味。附点和切分节奏的使用，让音乐既有历史的厚重感，又不失英雄的豪迈。 ‹#› 节奏：自由与沉稳的交织 自由节拍（散板） 歌曲的引子和部分段落采用了散板节奏，不受固定节拍的限制，节奏自由灵活，仿佛江水的自然流淌，营造出一种空灵、悠远的意境。 4/4拍的稳定感 歌曲的主体部分回归到稳定的4/4拍，节奏沉稳有力，强弱分明，像坚实的步伐一步一个脚印，象征着历史前进的坚定与不可逆转。 “紧拉慢唱” 在伴奏紧凑急促的衬托下，歌唱旋律却相对舒展悠长。这种强烈的节奏反差与戏剧性张力，不仅丰富了听觉层次，更深化了歌曲的情感厚度。 1.7.2013 节奏是音乐的灵魂。这首歌的节奏非常有特点，既有自由的散板，像江水一样随性流淌；又有稳定的4/4拍，象征着历史的步伐。特别是“紧拉慢唱”的处理，让音乐更具戏剧性，情感也更加深沉。 ‹#› 演唱：声情并茂的诠释 ▍ 演唱者：杨洪基 我国著名男中音歌唱家，凭借深厚的艺术造诣与极具辨识度的嗓音，成为中国民族声乐的代表性人物之一。 ▍ 音色特点：“黄金男中音” 音色浑厚、饱满且富有金属般的光泽，完美契合历史题材歌曲所需的厚重感与沧桑感，让旋律自带历史的沉淀与史诗般的叙事张力。 ▍ 情感与技巧的完美融合 •气息运用：深沉绵长的气息支撑起宽广的旋律线条，营造出大气磅礴之势。 •共鸣控制：胸声的厚重与头声的穿透力自如转换，声线既有厚度又极具穿透力。 •润腔韵味：巧妙融入戏曲“润腔”技巧，对“空、红、风、中”等字的处理余味无穷，尽显潇洒旷达。 1.7.2013 一首好歌需要一位优秀的歌唱家来诠释。杨洪基老师的演唱堪称典范。他那浑厚饱满的“黄金男中音”，完美地展现了歌曲的历史厚重感。他对气息、共鸣和细节的处理，更是将那份超然物外的旷达表现得淋漓尽致。 ‹#› 发声练习：打开喉咙，稳定气息 呼吸练习 练习深呼吸，感受横膈膜的支撑，保持气息的稳定与绵长，这是歌唱的动力源泉。 哼鸣练习 用“m”或“u”母音进行闭口或开口哼鸣，找到头腔共鸣的位置，建立声音的高位置通道。 母音练习 长音练习“a”、“i”、“u”等基础母音，注意打开喉咙，在不同音高上保持声音色彩的圆润与统一。 练习目标：为演唱这首音域宽广、气息要求高的歌曲做好准备，确保声音流畅、稳定，富有穿透力。 1.7.2013 了解了歌曲的特点，我们也要尝试自己来演唱。在学唱之前，我们先来做一些发声练习。这些练习可以帮助我们打开喉咙，稳定气息，为演唱这首高难度的歌曲打下坚实的基础。 ‹#› 学唱：第一乐段 “滚滚长江东逝水” 引子 · 起势 “滚滚长江东逝水” 注意节奏的自由处理，不必过于拘束。想象江水奔流不息、一泻千里的画面，声音要舒展、开阔，营造宏大的开场意境。 第一句 · 叹 “浪花淘尽英雄” 旋律线条呈下行趋势，配合歌词的含义，情绪上要略带感慨与惋惜。咬字要清晰，把“淘尽”二字的力度唱出来。 第二句 · 悟 “是非成败转头空” 重点在“空”字，这是一个长音，要保持气息的均匀与稳定，声音位置统一，唱出一种历经沧桑后，看破世事的淡然与洒脱。 第三句 · 远 “青山依旧在，几度夕阳红” 旋律先上扬再回落，音域跨度稍大。要唱出旋律线条的起伏感，描绘出青山不老、夕阳轮回的时空悠远感，结尾声音渐弱，留有余韵。 1.7.2013 好，我们来分段学唱。首先是第一乐段。大家注意引子部分的自由节奏，要唱出开阔感。“空”字是长音，一定要稳住气息。“青山依旧在，几度夕阳红”这句，要唱出旋律的起伏和悠远的意境。 ‹#› 学唱：第二乐段 “白发渔樵江渚上” 叙事感 · 口吻 这一段旋律相对平稳，演唱时仿佛在向听众娓娓道来一个尘封的故事。 不要刻意追求高音或技巧，重点在于唱出叙述的口吻，字正腔圆，不疾不徐，还原一种质朴的诉说感。 意境 · 秋月春风 “惯看秋月春风”是本乐段的点睛之笔，旋律线条舒展、优美。 演唱时要把声音放得更圆润、松弛，眼神和气息配合，表现出历经世事沧桑后的悠然自得与豁达。 情感 · 由淡入浓 演唱时要注意情感的层次变化，不能从头到尾一个情绪。 从“白发渔樵”的超然物外，自然过渡，逐渐升温，最后在“一壶浊酒喜相逢”处，唱出相逢的喜悦与豪迈。 1.7.2013 接下来是第二乐段。这一段像在讲故事，我们要用叙述的口吻来唱。注意“惯看秋月春风”的悠然自得，以及情感从超然到喜悦的递进。 ‹#› 学唱：第三乐段（高潮） “古今多少事” 力度变化 · 推向顶点 “古今多少事”是全曲的情感爆发点。演唱时要逐步加强声音的力度，情绪层层递进，将胸中对历史的感慨与豪情毫无保留地推向顶点。 点睛之笔 · 铺垫转折 “都付”二字需将力度稍收，语气由激越转为舒缓，为最后一句“笑谈中”做好情绪和气息上的铺垫，形成“抑”后的“扬”。 全曲之最 · “笑谈中” “中”字是全曲时值最长的音，也是情感升华的落点。演唱时请保持气息饱满、声音沉稳，以一种看透世事、宠辱不惊的豁达心境，将千百年的历史风云，尽皆化作一声释然的“笑谈”。 1.7.2013 现在我们来学唱高潮部分。“古今多少事”要唱出力量感，把情绪推向顶点。而“都付笑谈中”是全曲的灵魂，尤其是最后一个“中”字，要唱出那种看破一切、豁达开朗的胸怀。 ‹#› 完整演绎，声入人心 任务：跟随伴奏音乐，完整演唱歌曲，体会词曲意境。 整体把握 · 情感脉络 注意歌曲的整体结构，情绪从开头的悠远、沧桑，过渡到高潮部分的慷慨、豪迈，最后回归到结尾的淡然与回味悠长。 细节处理 · 字正腔圆 演唱时留意自由节奏的把控和装饰音的点缀，咬字清晰，做到“字正腔圆，声情并茂”，以情带声，让每一句歌词都饱含韵味。 想象画面 · 情景交融 脑海中可浮现《三国演义》中群雄逐鹿、金戈铁马的经典画面，或长江奔流不息、浪花淘尽英雄的壮阔景象，将情感融入音乐之中。 1.7.2013 分段学唱之后，让我们跟着伴奏，完整地演唱一遍。请大家注意歌曲的整体情感走向，从开头的悠远，到高潮的豪迈，再到结尾的淡然。同时，想象那些历史画面，让我们的歌声更有感染力。 ‹#› 我们的“三国”故事会 分组演唱 将学生分为若干小组，进行小组演唱比赛，在合作中体会音乐与历史的交融，最后评选出“最佳演绎小组”，激发大家的参与热情。 歌曲表现设计 鼓励学生在演唱时加入简单的动作或表情，尝试用不同的情绪——如激昂的语调演绎战场的风云，或用抒情的口吻诉说英雄的落寞，来重新演绎歌曲片段。 诗词朗诵 邀请几位同学上台，深情朗诵《临江仙·滚滚长江东逝水》原文。在抑扬顿挫的语调中，感受古诗词平仄对仗的韵律美，以及其中蕴含的历史沧桑感。 1.7.2013 现在，我们来举办一个小小的“三国故事会”。大家可以分组演唱，或者设计一些简单的动作来表现歌曲。也可以有同学来朗诵这首词。让我们在实践中更好地感受音乐和文化的魅力。 ‹#› 同一首歌，不同的味道 🎵 欣赏 · 女声版 推荐版本：降央卓玛《滚滚长江东逝水》 风格对比：女声的演唱更加细腻、柔美，音色醇厚，赋予了歌曲不同于原唱的温婉与深情，别有一番韵味。 🎶 欣赏 · 合唱版 形式特点：多人合唱演绎经典曲目。 风格对比：更显气势恢宏，和声丰富，层次感极强，仿佛将“浪花淘尽英雄”的史诗感推向了高潮。 💬 思考与讨论 1. 对比女声与合唱两个版本，你个人更喜欢哪一个？为什么？ 2. 不同的演绎方式，带给你怎样截然不同的听觉与情感感受？ 1.7.2013 同一首歌，不同的人来演绎，会有不同的味道。我们来欣赏一下降央卓玛的女声版和一个合唱版。大家对比一下，这两个版本和杨洪基老师的版本有什么不同？你更喜欢哪一个？ ‹#› 音乐背后的思考 壹 歌曲表达了一种怎样的历史观？ 历史是无情的，英雄的成败荣辱终将被时间冲淡，是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。 贰 “白发渔樵”代表了怎样的人生态度？ 超然物外、淡泊名利、看惯秋月春风。他们不问世间纷争，于一壶浊酒中，笑看风云变幻，以平和心态对待人生起伏。 叁 在今天快节奏的社会，有何启发？ 学会从宏大的视角审视个人得失，不被眼前的焦虑裹挟。在努力奋斗的同时，保持一份“笑谈中”的豁达与定力，从容面对生活的挑战。 1.7.2013 听完歌曲，我们来深入思考一下。这首歌表达了怎样的历史观？“白发渔樵”的形象又代表了怎样的人生态度？在今天，这种“笑谈中”的智慧对我们有什么启发呢？大家可以分组讨论一下。 ‹#› 本课总结 知识回顾 • 了解歌曲《滚滚长江东逝水》的创作背景与词曲作者生平。 • 解析歌曲特点：宽广舒展的旋律线条、自由与沉稳交织的节奏韵律，以及杨洪基老师浑厚男中音的独特演绎魅力。 情感升华 • 深切体会歌曲中宏大的历史沧桑感，感悟“是非成败转头空”的豁达人生哲理。 • 掌握用听觉捕捉音乐形象，用心灵感受作品深厚文化内涵的方法。 💡 一句话总结：音乐是时间的艺术，它能带领我们穿越历史，感悟人生。 1.7.2013 好了，这节课即将结束。我们一起回顾一下，今天我们了解了歌曲的背景，分析了它的音乐特点，更重要的是，我们感受到了它背后深厚的文化内涵和人生哲理。希望大家记住，音乐是时间的艺术，它能带领我们穿越历史，感悟人生。 ‹#› 课后探索 必做 · 经典传唱 熟练、有感情地演唱《滚滚长江东逝水》。 尝试体会歌词中“浪花淘尽英雄”的历史沧桑感，用声音传达出那份厚重与豪迈，唱出属于你自己的韵味。 选做 · 拓展视野 ✦ 读三国，品历史： 阅读《三国演义》原著或观看相关影视作品，走进那个英雄辈出、波澜壮阔的年代，理解词曲背后的历史厚度。 ✦ 赏名作，知大家： 查找并欣赏谷建芬老师的其他经典作品，如《那就是我》、《烛光里的妈妈》等，感受她多样的音乐创作风格。 1.7.2013 课后，请大家完成今天的作业。必做的是熟练有感情地演唱这首歌。选做作业可以帮助大家更深入地了解相关的文化和音乐知识。希望大家课后继续探索。 ‹#› $