1.3 现代媒体艺术的创作 教学课件-2025-2026学年高中美术人美版（2019）择性必修6现代媒体

现代媒体艺术的创作 1.7.2013 同学们好，欢迎来到今天的美术课堂。今天我们将一起探索一个充满魅力的艺术领域——现代媒体艺术的创作。 ‹#› 回顾旧知：什么是现代媒体艺术？ 定义 / DEFINITION 以数字技术、影像、多媒体为载体，融合艺术与科技的新形式，打破传统艺术边界。 核心特点 / FEATURES 技术性 数字技术为核心 互动性 观者参与创作 综合性 多媒介融合表达 创新性 反映当下文化 现代媒体艺术作品展示现场 1.7.2013 在上节课，我们一起认识了现代媒体艺术这个“新朋友”。谁能先回忆一下，什么是现代媒体艺术？它有哪些核心特点？没错，现代媒体艺术是以数字技术、影像、多媒体为载体，融合艺术与科技的新形式，它具有科技性、互动性、综合性和时代性这四个核心特点。 ‹#› 新课导入：这些炫酷、有温度的现代媒体艺术作品，到底是怎么一步步创作出来的？ 1.7.2013 那今天这节课，我们不画画、不做手工，也不操作任何设备。我们换一种方式，带着一个核心问题去探索——这些炫酷、有温度的现代媒体艺术作品，到底是怎么一步步创作出来的？ ‹#› 现代媒体艺术创作“五步走” 01 定创意 创作的“灵魂” 我要表达什么？ 02 选载体 创意的“外衣” 用什么形式表达？ 03 做制作 技术的“落地” 如何用技术实现？ 04 做呈现 作品的“舞台” 在哪展示？ 05 传表达 创作的“目的” 如何让观众感受？ 从灵感到共鸣，这五步构成了现代媒体艺术完整的创作闭环。 1.7.2013 要搞懂创作，我们先找到一个通用的“创作公式”。不管是装置、影像还是纪录片，现代媒体艺术的创作都分五步走：定创意、选载体、做制作、做呈现、传表达。大家拿出笔记本，跟着老师记下来。 ‹#› 作品赏析：互动装置艺术《雨屋》 1.7.2013 作品赏析：互动装置艺术《雨屋》 定创意：打破观众只能看雨的状态，让大家走进雨里，实现人走雨停的互动体验。 选载体：互动装置艺术 做制作：人体感应技术+程序联动感应技术 做呈现：公共空间或展厅 传表达：体现科技对自然的精准干预，引发“控制与自由、人与自然”的思考。 作品实景：《雨屋》互动装置艺术展示 作品试图挑战“雨不可控”的自然法则，通过技术手段，让观众在雨中行走而身体不被淋湿。引发观众对“控制与自由、人与自然”的思考。 1.7.2013 好，我们先看课本里第一件作品——互动装置艺术《云》。我们按照刚才的五步创作法，一步步拆解它的创作过程。 首先，艺术家的创意是让观众“触摸”云朵，感受自然与科技的互动，传递一种“亲近自然、治愈浮躁”的情感。 其次，在载体选择上，艺术家选用了“互动装置艺术”这一形式，区别于传统架上绘画。 第三，在制作层面，作品融合了人体感应技术和光影编程技术，当观众靠近时，云朵的光影会发生变化，形成真正的互动。 第四，呈现方式通常选择公共空间或美术馆，让艺术走出殿堂，与公众发生连接。 最后，通过这种独特的互动体验，作品成功地传递了情感，让观众在科技的外壳下感受到自然的柔软与治愈。 ‹#› 作品赏析： 互动装置艺术《云》 1.7.2013 好，我们先看课本里第一件作品——互动装置艺术《云》。我们按照刚才的五步创作法，一步步拆解它的创作过程。 首先，艺术家的创意是让观众“触摸”云朵，感受自然与科技的互动，传递一种“亲近自然、治愈浮躁”的情感。 其次，在载体选择上，艺术家选用了“互动装置艺术”这一形式，区别于传统架上绘画。 第三，在制作层面，作品融合了人体感应技术和光影编程技术，当观众靠近时，云朵的光影会发生变化，形成真正的互动。 第四，呈现方式通常选择公共空间或美术馆，让艺术走出殿堂，与公众发生连接。 最后，通过这种独特的互动体验，作品成功地传递了情感，让观众在科技的外壳下感受到自然的柔软与治愈。 ‹#› 作品赏析：互动装置艺术《云》 定创意：亲近自然、治愈浮躁 选载体：互动装置艺术 做制作：人体感应技术+光影编程技术 做呈现：公共空间或美术馆 传表达：通过互动感受到自然的美好 作品实景：《云》互动装置艺术展示 通过“触摸云朵”的互动体验，打破数字与现实的界限，让观众在光影变幻中重获内心的宁静。 1.7.2013 好，我们先看课本里第一件作品——互动装置艺术《云》。我们按照刚才的五步创作法，一步步拆解它的创作过程。 首先，艺术家的创意是让观众“触摸”云朵，感受自然与科技的互动，传递一种“亲近自然、治愈浮躁”的情感。 其次，在载体选择上，艺术家选用了“互动装置艺术”这一形式，区别于传统架上绘画。 第三，在制作层面，作品融合了人体感应技术和光影编程技术，当观众靠近时，云朵的光影会发生变化，形成真正的互动。 第四，呈现方式通常选择公共空间或美术馆，让艺术走出殿堂，与公众发生连接。 最后，通过这种独特的互动体验，作品成功地传递了情感，让观众在科技的外壳下感受到自然的柔软与治愈。 ‹#› 作品赏析：互动影像艺术《困》 1.7.2013 作品赏析：互动影像艺术《困》 定创意：困境是可以改变的，只要我们主动选择，打破被动接受的状态。 选载体：互动影像艺术，结合数字影像与交互程序 做制作：拍摄基础影像片段，通过编程技术设置互动分支逻辑 做呈现：利用高清数字屏幕与专业艺术展映平台 传表达：让观众切身体验选择的力量，比单向灌输更有说服力。 在技术与艺术的碰撞中，探讨当代人如何通过主动选择打破“困境”。 1.7.2013 接下来看第二件作品，互动装置艺术《声音拍立得》。艺术家想把“看不见的声音”变成“看得见的照片”，记录生活中的声音瞬间，传递“声音就是记忆”的情感。这个创意非常贴近生活。 ‹#› 作品赏析：互动装置艺术《声音拍立得》 1.7.2013 作品赏析：互动装置艺术《声音拍立得》 定创意：声音就是记忆 选载体：互动装置艺术（声音采集+打印技术） 做制作：声音采集传感器+图像生成算法+热敏打印技术 做呈现：公共休闲区域 传表达：拉近观众与艺术的距离 作品实物展示：将声音可视化的互动装置 该作品通过技术手段将无形的声音转化为有形的图像， 让观众在互动中体验声音的另一种存在形式。 1.7.2013 接下来看第二件作品，互动装置艺术《声音拍立得》。艺术家想把“看不见的声音”变成“看得见的照片”，记录生活中的声音瞬间，传递“声音就是记忆”的情感。这个创意非常贴近生活。 ‹#› 作品赏析：纪录片《手艺》 1.7.2013 作品赏析：纪录片《手艺》 定创意：传承中华优秀传统文化，展现非遗技艺的匠心和价值 选载体：纪录片影像艺术（真实拍摄 + 数字化剪辑） 做制作：高清拍摄 + 微距镜头 + 数字化剪辑 + 字幕优化 做呈现：电视、网络平台、校园多媒体多渠道分发 传表达：实现传统与现代的对话，引发观众情感共鸣 海报呈现拼贴艺术风格 融合多种非遗技艺细节 1.7.2013 最后，我们看一件特别有温度的作品——纪录片《手艺》。艺术家想记录传统手艺的制作过程，传承中华优秀传统文化，让更多人看到非遗技艺的匠心和价值。 ‹#› 小组讨论 讨论问题 1：这四件作品，创作的共同步骤是什么？ 讨论问题 2：互动类作品和纪录片《手艺》，创作的核心区别是什么？ 1.7.2013 好了，四件课本作品我们都分析完了。现在给大家5分钟时间，前后桌四人一组，讨论两个问题：第一，这四件作品，创作的共同步骤是什么？第二，互动类作品和纪录片《手艺》，创作的核心区别是什么？开始讨论。 ‹#› 课堂总结 共同步骤流程 定创意 选载体 做制作 做呈现 传表达 核心区别解析 互动类作品 核心是观众参与，让观众从“看”变成“参与”。 纪录片《手艺》 核心是传统技艺的数字化传播，传承文化。 1.7.2013 时间到！谁来分享一下你们组的讨论结果？总结得太到位了！ 共同步骤就是我们记的定创意、选载体、做制作、做呈现、传表达。这五个环节环环相扣，是完成任何多媒体作品的基础流程。 而核心区别在于，互动类作品核心是观众参与，强调体验感；而《手艺》核心是传统技艺的数字化传播，强调文化的记录与传承。 ‹#› Lavf58.20.100 Tencent CAPD MTS (T-tech) Lavf58.20.100 Tencent CAPD MTS (T-tech) Lavf58.20.100 Tencent CAPD MTS (T-tech) Lavf58.20.100 Tencent CAPD MTS (T-tech) Lavf58.20.100 Tencent CAPD MTS (T-tech) $