《风光无限》（教案）-2025-2026学年赣美版美术五年级下册

《风光无限》教案-2025-2026学年赣美版小学美术五年级下册 1、 学情分析 五年级学生具备一定的风景画创作基础，能运用线条、色彩表现简单的自然景物，对色彩的搭配与画面构图有初步认知。该阶段学生想象力丰富，对大自然的壮丽风光充满向往，乐于欣赏山水风景与古诗，对“诗中有画、画中有诗”的艺术形式有浓厚兴趣。但学生在风景创作中，对画面的空间层次、意境营造把握不足，难以将古诗的诗意转化为具体的画面构图与色彩表现，需要教师通过古诗赏析、名作解读与分步示范，引导学生理解诗意与画面的关联，提升风景创作的意境表现力。 2、 教材分析 本课教材以祖国名山大川实景图、古今山水画名作（如《春山游骑图》《秋山晚翠图》《烟雨漓江》）、古诗配画作品为核心素材，引导学生感受自然风光的壮丽与古诗的诗情画意，学习古诗配画的创作方法。教材兼具文学性与艺术性，将古诗文化与美术创作结合，既培养学生的风景造型能力，又提升其文化理解与意境审美能力，传承“诗画同源”的传统文化精髓。 3、 核心素养教学目标 （1） 审美感知 感知自然风光的造型、色彩、空间层次之美，体会古诗中蕴含的意境与情感，理解“诗中有画、画中有诗”的艺术特点，提升对自然风景与古诗意境的审美感知力。 （2） 艺术表现 掌握古诗配画的基本方法，能抓住古诗诗意，运用构图、色彩、笔触等美术语言，创作一幅意境完整、主次分明的古诗风景画，提升风景创作与创意实践能力。 （3） 文化理解 了解祖国名山大川的文化底蕴与古诗的文学价值，认识“诗画同源”的传统文化内涵，增强对祖国大好河山与传统文化的热爱之情。 （4） 图像识读 能识读教材中的实景图、山水画名作与古诗配画作品，分析画面的构图、色彩、笔触与意境营造方法，理解作品如何诠释古诗诗意，提升图像解读与分析能力。 4、 教学重难点 （1） 教学重点 抓住古诗诗意，运用合理的构图与和谐的色彩，创作一幅能体现古诗意境的自然风光画，做到画面完整、诗意贴合。 （2） 教学难点 将古诗的文字意境转化为具体的画面元素，处理画面的空间层次与意境氛围，让作品既贴合诗意，又具有自然风景的生动美感，避免画面与诗意脱节。 5、 教学过程 （1） 情境导入，诗画结缘 教师播放祖国名山大川的风光视频，搭配古诗朗诵，视频中依次呈现黄山云海、桂林山水、长江三峡、西湖春色等画面，同步朗诵《望庐山瀑布》《饮湖上初晴后雨》《早发白帝城》等经典山水古诗。 视频结束后，教师提问：“同学们，看完这段视频，听完这些古诗，你有什么感受？视频中的美景和古诗诗句给你什么样的联想？” 学生自由发言，有的说祖国的山水太美了，很壮观；有的说古诗里写的景色和视频里的画面一模一样；还有说读古诗就像在看一幅画，很美。 教师小结并板书课题：“大家说得非常好，我国古代诗人用优美的诗句描绘大自然的美景，画家则用画笔把诗句中的景色画出来，这种‘诗中有画、画中有诗’的艺术形式，就是我们今天要学习的——《风光无限》，一起走进诗画相融的美好世界。” 设计意图：通过风光视频与古诗朗诵结合，创设诗情画意的情境，激发学生的学习兴趣，初步感知诗与画的关联，自然引入课题。 （2） 欣赏探究，诗画相融 1. 赏山水实景，感风光之美 教师展示祖国名山大川的高清实景图，包括桂林山水、黄山奇峰、庐山瀑布、西湖烟雨、长江三峡等，引导学生观察自然风光的特点。 教师提问：“仔细观察这些自然风光，它们在造型、色彩、空间上有什么特点？给你什么样的感受？” 学生分组讨论后发言，第一组代表：“桂林山水的山很奇特，像骆驼、像大象，水很清，绿色的，很秀美。”第二组代表：“黄山的山很高，有很多奇怪的石头和松树，云雾缭绕，很壮观。”第三组代表：“庐山瀑布从高处流下来，很长，很雄伟，色彩上有白色的水和绿色的山，对比很美。” 教师总结：“祖国的自然风光千姿百态，有的秀美清幽，有的雄伟壮丽，有的空灵悠远。造型上有奇山、秀水、怪石、古木；色彩上有青山绿水、蓝天白云、红叶青松；空间上有远近、高低、虚实的层次，这些美景都成为诗人和画家创作的灵感来源。” 2. 赏古诗名作，悟诗画之意 教师出示经典山水古诗《望庐山瀑布》（唐·李白）：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”引导学生朗读并理解诗意。 教师提问：“朗读这首诗，你仿佛看到了什么画面？诗句中的‘紫烟’‘瀑布’‘飞流’分别是什么样子的？” 学生回答：“我仿佛看到香炉峰在阳光照射下升起紫色的烟雾，一条瀑布从山上挂下来，水流飞快地往下流，像银河从天上落下来。” 教师出示宋代山水画《秋山晚翠图》与现代画家白雪石的《烟雨漓江》，引导学生分析画作如何体现诗意与风光之美。 教师提问：“看这幅《烟雨漓江》，画家画了什么景色？画面的色彩和构图有什么特点？营造了什么样的意境？” 学生回答：“画了漓江的水、两岸的山、烟雨，山是绿色的，水是淡淡的蓝色，构图上山水相连，远近分明，营造了朦胧、秀美的意境，像古诗里写的江南春色。” 教师小结古诗配画要点：“古诗配画，首先要读懂古诗，抓住诗中的核心景物（如山水、草木、云雾）和情感氛围（如秀美、雄伟、空灵）；然后确定构图，近景画具体景物，远景画概括景色，体现空间层次；色彩上贴合诗意氛围，雄伟的景色用浓艳、对比强烈的色彩，秀美的景色用淡雅、和谐的色彩，让画面准确诠释古诗意境，做到诗画相融。” 设计意图：通过实景欣赏、古诗解读与名作分析，引导学生理解诗与画的关联，掌握古诗配画的核心要点，突破教学重点，培养审美感知与图像识读能力。 （3） 教师示范，分步创作 教师拿出画纸、铅笔、勾线笔、水彩笔、油画棒等工具，示范创作《望庐山瀑布》古诗配画，边示范边讲解步骤与要点。 第1步： 读懂诗意，确定构图。教师提问：“《望庐山瀑布》的核心景物有哪些？我们怎么安排画面布局？”学生回答：“有香炉峰、紫烟、瀑布、青山，瀑布应该是主体，放在画面中间。”教师用铅笔轻轻勾勒布局，将香炉峰与瀑布放在画面中间主体位置，近景画青山与树木，远景画淡淡的云雾与天空，体现近大远小、虚实结合的空间层次。 第2步： 勾勒景物，突出主体。教师用勾线笔先勾勒主体的瀑布与香炉峰，瀑布的线条流畅、有动感，表现水流的奔腾之势；香炉峰的线条简洁，画出山峰的轮廓与岩石的纹理；再勾勒近景的青山、树木，线条细致；远景的云雾用淡淡的线条概括，线条简洁模糊。教师强调：“主体瀑布要画得清晰、突出，线条有动感；远景云雾要画得简洁、模糊，体现虚实对比，突出空间层次。” 第3步： 添加细节，营造意境。教师在香炉峰旁画淡淡的紫色烟雾，在瀑布下方画飞溅的水花，在青山上画绿色的树木与小草，在天空中画淡淡的阳光，丰富画面细节，营造“日照香炉生紫烟”的意境。教师提问：“添加这些细节的时候，要注意贴合什么？”学生回答：“要贴合古诗的诗意，让画面和诗句对应起来。”教师肯定：“对，细节要围绕古诗诗句添加，准确还原诗中的景物，营造对应的意境氛围。” 第4步： 涂色表现，贴合意境。教师用水彩笔与油画棒结合涂色，香炉峰用浅灰色与淡紫色，表现烟雾缭绕的感觉；瀑布用白色与浅蓝色，体现水流的洁白与动感；青山用深绿色与浅绿色，近景深、远景浅，体现空间层次；天空用淡淡的蓝色，阳光用浅黄色。教师边涂色边说：“涂色时，色彩要贴合诗意氛围，这首诗意境雄伟又秀美，色彩既要明快又要和谐，近景色彩浓郁，远景色彩淡雅，突出画面的空间感与意境美。” 示范结束后，教师展示完整作品，梳理步骤：“古诗配画创作分四步：读懂诗意定构图、流畅勾线突主体、添加细节营意境、和谐涂色贴诗意。大家创作时，可以选择自己喜欢的山水古诗，大胆发挥想象，画出诗中的无限风光。” 设计意图：通过分步示范，直观展示古诗配画的创作过程与技法要点，解决学生在诗意转化、构图、涂色上的困惑，降低创作难度，为学生自主创作奠定基础。 （4） 自主创作，实践体验 教师布置创作任务：“请同学们选择一首自己喜欢的山水古诗，创作一幅古诗配画《风光无限》。要求：准确理解古诗诗意，画面能体现诗中的自然风光与意境；构图完整，主次分明，空间层次清晰；色彩和谐，笔触自然，有自己的创意；画面干净整洁，体现‘诗中有画、画中有诗’的特点。” 提供参考古诗：《望庐山瀑布》（李白）、《饮湖上初晴后雨》（苏轼）、《山行》（杜牧）、《早发白帝城》（李白）、《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》（杜甫）等，学生也可自选其他山水古诗。 学生自主创作，教师巡视指导，针对学生遇到的问题进行针对性引导。 针对诗意理解偏差、画面与诗句不符的学生，教师引导：“你选的是《山行》，诗中写了寒山、石径、白云、枫林，画面里要重点画出这些景物，把枫林画得鲜艳一些，体现‘霜叶红于二月花’的感觉。” 针对画面空间层次混乱、没有远近区别的学生，教师提示：“近景的树木、山石画得大一些、细致一些，远景的山、云雾画得小一些、淡一些，近实远虚，这样画面就有空间感了。” 针对色彩平淡、意境不突出的学生，教师提问：“你选的古诗意境是秀美还是雄伟？如果是秀美的江南风光，可以用淡蓝、浅绿这些淡雅的颜色；如果是雄伟的高山瀑布，可以用深绿、深蓝、白色对比强烈的颜色，试试调整色彩。” 创作过程中，教师鼓励学生大胆创新，融入自己的想象，比如添加飞鸟、小船、行人等细节，让画面更生动，体现自然风光的无限魅力。 设计意图：通过自主创作，让学生将所学知识与技法运用到实践中，提升艺术表现与创意实践能力；教师巡视指导，及时解决学生问题，确保创作顺利进行。 （5） 课堂小结，拓展延伸 教师收集学生作品，将作品一一展示在黑板上，形成“诗画长廊”，引导学生集体欣赏。 教师提问：“欣赏完这些诗画作品，你最喜欢哪一幅？这幅作品对应哪首古诗？它是怎么体现古诗意境和风光之美的？” 学生发言：“我喜欢这幅《饮湖上初晴后雨》，画了西湖的水、游船、荷花，色彩淡雅，构图很美，体现了西湖晴雨皆宜的秀美意境。”“这幅《望庐山瀑布》画得很壮观，瀑布的线条有动感，色彩对比强烈，准确表现了古诗里雄伟的意境。” 教师总结：“今天同学们都完成了很棒的古诗配画作品，大家都能读懂古诗诗意，用画笔描绘出诗中的无限风光，构图、色彩、意境都有自己的想法，真正做到了‘诗中有画、画中有诗’。通过这节课的学习，我们不仅学会了古诗配画的创作方法，更感受到了祖国大好河山的壮丽与古诗文化的魅力，体会到了‘诗画同源’的传统文化精髓。” 2 学科网（北京）股份有限公司 $