第二单元 学习项目一 合唱的力量 教学设计 2025-2026学年人教版（简谱）初中音乐八年级下册

学习项目一 合唱的力量 科目 音乐 年级 八年级下册 核心素养目标 本学习项目紧扣初中音乐四大核心素养，立足八年级学生认知特点，以合唱为载体层层落实。审美感知上，引导学生感受合唱和声之美与情感张力，培养健康审美情趣；艺术表现上，指导学生掌握合唱基础技巧，提升多声部演唱与协作表现能力；创意实践上，鼓励学生改编合唱片段、设计表现形式，激发创新思维；文化理解上，结合经典作品背景，让学生体会合唱的文化内涵与集体精神，增强文化自信与团队意识，实现素养与能力的协同发展。 教学重难点 教学重点：掌握合唱基本发声、腹式呼吸技巧，理解多声部配合的核心要点，能准确演唱二声部合唱片段，做到音准、节奏准确，声音统一和谐。 教学难点：把控声部平衡与和声共鸣，避免高声部盖过低声部或声部脱节；精准传递作品情感，将个人演唱融入集体表现，克服变声期演唱障碍，在协作中体会合唱的“合力”，实现从“会唱”到“唱好”的转变。 教学过程——主要思路 （一）情境导入，初识合唱的力量 1. 情境创设：播放经典合唱作品《黄河大合唱》（选段《保卫黄河》二声部版）和《战争安魂曲》（选段），搭配黄河奔腾、考文垂大教堂重建等相关历史画面，引导学生闭目聆听，全程保持安静，专注感受音乐的情绪与力量。播放结束后，提出问题：“听完这两段音乐，你感受到了怎样的力量？与我们平时听到的独唱相比，这种多声部演唱有什么不同？” 2. 互动交流：邀请学生自由发言，分享自己的聆听感受，教师不急于评判，耐心倾听每一位学生的想法，无论是“激昂有力”“温暖治愈”，还是“感受到了团结”，都给予肯定与鼓励。随后结合学生回答，简要讲解合唱的定义——由两个或两个以上声部，按照不同旋律、和声配合演唱的音乐形式，点明合唱的核心是“协作”与“共鸣”，它既可以传递激昂的民族力量，也可以诉说深沉的人文情怀。 3. 趣味体验：组织学生进行简单的“二声部呼应练习”，教师唱主旋律，学生用“啊”“哦”等柔和的元音唱辅助声部，无需追求复杂旋律，重点让学生感受多声部叠加的和声效果。练习过程中，教师引导学生调整呼吸，保持声音柔和统一，避免喊唱，初步体验合唱与独唱的本质区别，激发学生参与合唱的兴趣。 4. 任务明确：简要介绍本学习项目的核心任务——掌握合唱基本技巧，完成一首经典二声部合唱曲目的演唱，在实践中体会合唱的力量，培养集体协作能力，为后续学习做好铺垫。 【设计意图】以经典合唱作品和情境画面为切入点，贴合八年级学生已有的音乐感知基础，让学生直观感受合唱的情感张力与和声美感，避免一上来就进行枯燥的技巧训练，降低合唱学习的陌生感。通过互动交流，尊重学生的个性化审美体验，激发学习主动性；简单的二声部体验的设计，兼顾学生的音乐基础差异，让每一位学生都能参与其中，同时结合作品背景片段，为后续文化理解素养的培养埋下伏笔，让学生初步感知合唱与历史、文化的关联。 （二）基础夯实，掌握合唱核心技巧 本环节聚焦合唱的核心基础——呼吸、发声、声部配合，采用“分层训练、循序渐进”的方式，结合八年级学生的生理特点（变声期）和音乐基础，逐步帮助学生掌握技巧，夯实合唱基本功。 1. 呼吸技巧训练：首先明确呼吸是合唱的基础，结合学生平时唱歌“气息浅、声音飘、唱不长句”的常见问题，讲解合唱的正确呼吸方法——腹式呼吸，区别于日常的胸式呼吸，重点强调“吸气深、呼气匀、气息稳”。教师进行示范：双手放在腹部，吸气时腹部自然隆起，感受气息下沉；呼气时腹部缓慢收缩，气息均匀吐出，避免耸肩、憋气。 随后带领学生进行针对性练习：先进行慢吸慢呼练习，引导学生数着节拍，4拍吸气、8拍呼气，感受气息的绵长；再进行快吸快呼练习，模拟“吹蜡烛”“打喷嚏”的动作，快速吸气、快速呼气，锻炼气息的爆发力；最后结合简单的音阶（1-2-3-4-5-4-3-2-1），用腹式呼吸演唱，引导学生体会气息对声音的支撑作用，避免声音单薄、脱节。练习过程中，教师巡回指导，及时纠正学生的错误动作，对气息控制较差的学生进行一对一示范，确保每一位学生都能掌握腹式呼吸的基本方法。 2. 发声技巧训练：针对合唱中常见的声音问题（如声音尖锐、气息不足、声部脱节、咬字不清），结合八年级学生变声期的特点，进行针对性训练，重点强调合唱的声音要“统一、和谐、有共鸣”，避免喊唱、挤唱。 一是“打嘟练习”：让学生双唇闭合，用腹式呼吸打嘟，从低音到高音逐步过渡，练习气息的均匀性和声音的连贯性，同时缓解变声期嗓音的紧张感；二是“元音练习”：选取“a”“o”“e”等元音，引导学生用柔和、统一的音色演唱，先单声部齐唱，再逐步过渡到二声部轮唱，重点练习声音的统一性，让学生明白合唱不是“个人表现”，而是“集体共鸣”；三是“音准与咬字训练”：播放钢琴伴奏，带领学生进行单声部音阶、音程练习，重点纠正易跑音的音程（如3-5、6-1），为多声部演唱奠定基础；同时结合简单的歌词片段，讲解合唱中咬字吐字的技巧，强调“字头轻、字腹圆、字尾清”，确保歌词清晰，情感传递到位。 3. 声部配合训练：声部配合是合唱的核心，也是突破教学重点的关键。首先将学生分为两个声部（高声部、低声部），结合学生的音高条件合理分组，避免出现声部实力差距过大的情况。分组后，先分别教唱两个声部的简单旋律，教师逐句范唱，学生跟随模唱，确保每个学生都能准确演唱自己声部的旋律，不混淆、不跑调。 在学生熟练掌握单声部旋律的基础上，进行二声部配合练习，重点强调“聆听”的重要性——高声部注意保持旋律的清晰、流畅，低声部注意节奏的稳定、厚重，相互聆听、相互配合，避免一方声音盖过另一方。教师用钢琴分别伴奏两个声部，先慢速配合，让学生有足够的时间调整自己的声音音量和节奏，感受声部间的和声关系；再逐步加快速度，引导学生体会“1+1>2”的合唱效果。 练习过程中，针对出现的问题及时调整：若低声部节奏不稳，单独抽取低声部进行节奏训练，结合拍手、打节拍的方式，强化节奏记忆；若高声部音准偏差，用钢琴辅助校正，引导学生多聆听钢琴音高，调整自己的演唱；若声部配合不默契，采用“分声部轮唱→局部配合→完整配合”的方式，逐步提升协作能力。 4. 技巧巩固：选取简单的二声部合唱片段（如《欢乐颂》二声部改编版），让学生运用所学的呼吸、发声技巧，进行完整的二声部演唱练习。教师巡回指导，重点关注气息不稳、音准偏差、声部配合不默契等问题，对基础薄弱的学生进行针对性指导，鼓励学生大胆演唱，增强学习信心。练习结束后，邀请小组展示，师生共同点评，肯定优点，指出不足，明确改进方向，进一步巩固所学技巧。 【设计意图】八年级学生虽有一定的音乐基础，但缺乏系统的合唱技巧训练，且处于变声期，嗓音条件特殊，因此本环节的设计遵循“循序渐进、贴合实际”的原则。呼吸和发声训练的设计，既针对学生的常见问题，又兼顾变声期的保护，避免过度用嗓；声部配合训练采用“分组→单声部→配合”的步骤，降低学习难度，契合八年级学生的学习节奏。强调“聆听”的重要性，契合合唱的协作本质，同时，简单的二声部片段练习，让学生快速感受到技巧运用带来的效果，增强学习信心，为后续完整曲目演唱做好铺垫，落实艺术表现核心素养。 （三）曲目探究，深化合唱情感表达 本环节以经典合唱曲目《保卫黄河》（二声部版）为载体，结合作品创作背景，引导学生熟悉曲目、理解内涵，将技巧运用与情感表达结合起来，实现“唱会”到“唱好”的转变，同时落实审美感知和文化理解素养。 1. 曲目导入与背景讲解：结合教材内容，明确本节课的核心演唱曲目——《保卫黄河》（二声部版），简要介绍作品的创作背景：《黄河大合唱》由光未然作词、冼星海作曲，创作于1939年抗日战争时期，是一部歌颂中华民族坚强不屈、奋勇抗争精神的经典作品，《保卫黄河》片段以激昂的旋律、铿锵的节奏，传递出抗日军民的战斗豪情，非常适合通过合唱展现集体的力量。 同时补充介绍作品的乐章特点和合唱优势：二声部的编排既保留了原曲的激昂气势，又降低了演唱难度，适合八年级学生演唱；高声部旋律高亢、有力，传递出奋勇抗争的决心；低声部节奏沉稳、厚重，烘托出团结一心的氛围，两个声部相互配合，更能体现出“黄河儿女团结抗战”的精神内涵。通过背景讲解，让学生明白合唱不仅是声音的配合，更是情感的共鸣，为后续情感表达奠定基础。 2. 聆听感悟，把握情感基调：播放《保卫黄河》二声部合唱版本，引导学生认真聆听，重点关注两个声部的旋律、节奏特点，以及作品传递的情感。播放结束后，提出问题：“高声部和低声部分别传递出怎样的情感？节奏上有什么特点？如何通过演唱体现出作品的激昂气势？” 引导学生结合歌词“风在吼，马在叫，黄河在咆哮”，体会歌词与旋律的契合度，理解作品所蕴含的民族精神。邀请学生分享自己的感悟，教师总结：作品的情感基调是激昂、豪迈、坚定的，演唱时要做到气息充足、声音有力，节奏紧凑，才能传递出抗日军民的战斗豪情和团结奋进的力量。 3. 分段教唱，夯实演唱基础：将曲目分为两个段落，采用“分段教唱、重点突破”的方式，结合所学技巧，逐句教唱，确保学生准确掌握曲目旋律和歌词。 第一段（风在吼，马在叫）：重点教唱高声部的旋律，强调旋律的高亢、有力，引导学生运用腹式呼吸，气息下沉，声音饱满，避免声音单薄；低声部节奏沉稳，重点练习“咚咚锵”的节奏，确保节奏准确、厚重，烘托出激昂的氛围。教唱过程中，结合钢琴伴奏，逐句范唱，学生跟随模唱，重点纠正节奏密集、音程跨度较大的部分，同时讲解歌词的咬字吐字，让学生明白“风、吼、马、叫”等词语要唱得有力，突出情感表达。 第二段（黄河在咆哮，黄河在咆哮）：重点练习两个声部的配合，高声部旋律有所提升，引导学生保持音准，声音更加高亢；低声部节奏略有变化，重点练习节奏的连贯性，与高声部形成呼应。教唱过程中，强调“聆听”的重要性，让高声部学生聆听低声部的节奏，低声部学生聆听高声部的旋律，相互配合，避免声部脱节。 教唱过程中，针对学生出现的问题及时调整：若歌词记忆不熟练，采用“朗读→跟唱→齐唱”的方式，强化歌词记忆；若音准偏差，用钢琴辅助校正，引导学生多聆听、多模唱；若气息不足，结合之前的呼吸训练，再次强调腹式呼吸的运用，确保演唱时气息充足、声音稳定。 4. 声部配合，提升演唱质量：在学生熟练掌握单声部旋律和歌词的基础上，进行二声部完整配合练习，分步骤推进：第一步，慢速配合，让学生相互聆听，调整自己的声音音量和节奏，确保声部平衡，避免一方声音盖过另一方；第二步，逐步加快速度，结合歌词，引导学生融入情感，用激昂、有力的声音演唱，展现作品的战斗豪情；第三步，加入情感细节处理，如“黄河在咆哮”一句，引导学生加重语气，突出“咆哮”的力量感，“保卫家乡，保卫黄河”一句，引导学生声音坚定，传递出坚定的信念。 教师巡回指导，重点关注三个方面：一是低声部的节奏稳定性，避免被高声部带偏；二是高声部的情感表达，避免声音平淡、没有感染力；三是整体的声部平衡与和声和谐，确保两个声部相互呼应、融为一体。对于配合不默契的小组，进行单独指导，让学生反复练习，逐步提升协作能力；对于表现优秀的小组，邀请其展示，发挥示范作用，激发全体学生的学习积极性。 5. 情感深化，落实文化理解：结合作品创作背景，引导学生思考：“在抗日战争时期，《黄河大合唱》起到了怎样的作用？我们今天演唱这首作品，应该传递出怎样的情感？”邀请学生分享自己的理解，教师总结：在抗日战争时期，《黄河大合唱》是鼓舞军民斗志、凝聚民族力量的精神旗帜，激励着无数中华儿女奋勇抗争；今天我们演唱这首作品，不仅要掌握合唱技巧，更要传递出对祖国的热爱、对民族精神的敬仰，以及团结奋进、奋勇拼搏的力量。 随后，带领学生带着情感，完整演唱曲目，让学生在演唱中感受合唱的情感共鸣，体会音乐作为精神载体的意义，进一步理解合唱的“力量”不仅是声音的力量，更是团结的力量、民族的力量。演唱结束后，邀请学生分享自己的演唱感受，谈谈自己对“合唱的力量”的理解，深化对作品内涵的认识，落实文化理解核心素养。 【设计意图】选取经典红色合唱曲目，既贴合教材“合唱的力量”这一主题，又能培养学生的文化理解素养，让学生在学习曲目的过程中，了解作品的历史背景和文化内涵，体会音乐与历史、文化的关联，增强文化自信。分段教唱和声部配合练习，契合八年级学生的学习节奏，逐步提升学生的演唱能力；情感深化环节，引导学生将情感融入演唱，实现“唱会”到“唱好”的转变，既落实了艺术表现素养，又让学生在情感共鸣中理解合唱的意义，体会集体协作的重要性。 （四）创意实践，展现合唱多元魅力 本环节立足创意实践核心素养，结合所学的合唱技巧和曲目，引导学生开展创意实践活动，让学生从“被动接受”转变为“主动创造”，进一步提升合唱的表现力和创新能力，同时深化对“合唱的力量”的理解。 1. 创意任务布置：将学生分为若干小组（每组6-8人），布置创意实践任务：结合《保卫黄河》（二声部版）的旋律和情感，对曲目进行简单改编或设计个性化的表现形式，可选择以下方向：一是改编合唱形式，如加入轮唱、齐唱段落，丰富合唱层次；二是加入辅助表现形式，如朗诵、手势、队形变化，增强表现力；三是改编部分旋律或歌词，结合当下的时代背景，传递新时代青少年的团结奋进精神（要求改编贴合原曲情感，不偏离主题）。 布置任务时，明确要求：每组需结合所学的合唱技巧，确保改编后的曲目音准、节奏准确，声部配合默契；同时突出“创意”和“情感”，让个性化的表现形式更好地传递作品的内涵；每组推选一名组长，负责统筹安排，分工合作（如编曲、演唱、朗诵、队形设计等），确保每位学生都能参与其中。 2. 小组合作，开展创意实践：学生分组开展讨论和实践，教师巡回指导，重点关注以下几点：一是小组分工是否合理，是否每位学生都能参与其中；二是改编思路是否贴合原曲情感，是否具有创意；三是演唱技巧的运用是否到位，声部配合是否默契；四是辅助表现形式是否恰当，能否增强作品的表现力。 对于思路不清晰的小组，教师给予启发和引导，如建议加入开篇朗诵，回顾作品创作背景，引出合唱；对于改编难度较大的小组，教师协助其简化改编方案，确保任务能够顺利完成；对于表现积极、创意新颖的小组，给予肯定和鼓励，引导其进一步完善方案。同时，提醒学生注意声部平衡和情感表达，避免过度追求创意而忽视合唱的本质。 在实践过程中，鼓励学生大胆尝试，相互交流、相互配合，遇到问题共同解决，培养学生的团队协作能力和创新思维。教师注重关注基础薄弱的学生，鼓励其积极参与，发挥自身优势，如负责朗诵、队形设计等，确保每位学生都能在实践中获得成就感。 3. 小组展示，师生共同点评：各小组依次进行创意展示，展示过程中，要求其他学生认真聆听、观察，记录优点和可改进之处。展示结束后，采用“学生自评→小组互评→教师点评”的方式，对各小组的表现进行全面评价。 学生自评：各小组组长代表小组发言，分享创意思路、分工情况、实践过程中的收获和遇到的问题，以及对“合唱的力量”的新理解；小组互评：其他小组结合展示情况，肯定优点，提出合理的改进建议，如“声部配合很默契，如果加入手势，表现力会更强”“改编的轮唱部分很有创意，建议注意节奏的统一性”；教师点评：结合各小组的表现，重点肯定创意亮点和学生的努力，同时针对共性问题（如声部平衡、情感表达、创意贴合度等）进行总结，提出改进建议，引导学生进一步完善作品。 点评过程中，注重鼓励为主，尊重学生的创意和个性，让学生在点评中相互学习、共同进步，同时强化合唱技巧的运用，深化对“合唱的力量”的理解——合唱不仅是声音的协作，更是创意的碰撞、情感的共鸣，每一位学生的参与，都能为合唱增添新的力量。 4. 创意优化，二次展示：结合点评意见，各小组进行短暂的创意优化，调整改编方案、完善演唱技巧、优化表现形式，重点解决点评中提出的问题。优化结束后，邀请表现有明显进步的小组进行二次展示，让学生感受自己的成长和进步，增强学习自信心和成就感。 【设计意图】创意实践环节的设计，立足创意实践核心素养，让学生在掌握合唱技巧的基础上，大胆尝试改编和创新，从“被动接受”转变为“主动创造”，进一步提升合唱的表现力和创新能力。小组合作的方式，既能培养学生的团队协作能力，又能让每位学生都能参与其中，发挥自身优势；展示和点评环节，让学生在相互学习、相互评价中，深化对合唱技巧和作品内涵的理解，同时增强学习自信心，体会合唱的多元魅力，进一步落实“合唱的力量”这一主题。 （五）总结升华，践行合唱精神 1. 课堂总结：教师带领学生回顾本节课的学习内容，梳理合唱技巧（腹式呼吸、发声、声部配合）、曲目学习和创意实践的收获，引导学生总结自己在学习过程中的进步和不足，明确后续的改进方向。同时，再次强调合唱的核心是“协作”与“共鸣”，合唱的力量不仅是声音的力量，更是团结的力量、创新的力量、精神的力量，它能凝聚人心、传递情感、鼓舞斗志。 结合本节课的学习，引导学生谈谈对“合唱的力量”的最终理解，邀请学生分享自己的学习感悟，如“我明白了合唱不是一个人的优秀，而是一群人的默契配合”“通过演唱《保卫黄河》，我感受到了民族的力量，也明白了团结的重要性”“创意实践让我感受到了合唱的魅力，也让我变得更加自信”。 教师总结：合唱是一门协作的艺术，它需要每一位参与者的真诚付出、相互配合、彼此包容，在合唱中，我们不仅能提升音乐素养、感受音乐之美，更能学会协作、懂得团结，培养集体荣誉感和责任感。希望同学们能将本节课所学的合唱技巧和协作精神，运用到今后的学习和生活中，学会团结协作、勇于创新、奋勇拼搏，在集体中实现自我价值，感受集体的力量。 2. 拓展延伸：布置课后任务，一是复习《保卫黄河》（二声部版），熟练掌握合唱技巧，结合创意实践的成果，完善自己小组的作品，为班级合唱展示做准备；二是搜集一首自己喜欢的合唱作品，了解其创作背景和合唱特点，下节课分享给同学们；三是尝试与家人、朋友合作演唱一首简单的合唱曲目，体会合唱的乐趣，传递团结的力量。 3. 课堂结束：播放《保卫黄河》合唱完整版，带领全体学生再次完整演唱曲目，在激昂、豪迈的歌声中，感受合唱的力量，结束本节课的学习。 【设计意图】总结升华环节的设计，旨在帮助学生梳理本节课的学习收获，深化对“合唱的力量”的理解，将合唱技巧的学习与情感教育、价值观教育结合起来，落实四大核心素养。引导学生分享学习感悟，既能让教师了解学生的学习情况，又能让学生相互启发、共同进步；课后拓展任务的设计，将课堂学习延伸到课外，让学生在实践中进一步巩固所学技巧，感受合唱的乐趣，践行合唱精神，实现“学用结合”，培养学生的音乐素养和人文素养。 1 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $