4《窦娥冤》课件 2025-2026学年统编版高一语文必修下册

窦 娥 冤 关汉卿 学习目标 壹 了解戏剧及元杂剧的有关常识。 贰 理清《窦娥冤》的情节结构，理解剧作内容。 叁 分析主要人物形象，学习刻画人物形象的手法。 肆 了解剧中所用典故，鉴赏戏剧中运用的浪漫主义手法。 去年的古装复仇剧《墨雨云间》中，女主一句“请苍天，鉴忠奸”瞬间成为网络热词。 古代百姓含冤无处申诉，官官相护、正义缺席的事件屡见不鲜，今天就让我们看看关汉卿笔下这一宗陈年冤案——《窦娥冤》吧！ 新课导入 第 1 部 分 文学常识 关汉卿，号已斋，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。 他曾在散曲《南吕一枝花•不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。 元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1958年，他的名字被列入世界文化名人之列。 作者简介 关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹。我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，可见他的才艺、生活和个性。 元代人评价关汉卿“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。”。 他评 自评 戏剧知识 戏剧，是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。 戏剧文学，即剧本，是舞台演出的基础。通常包括两个部分：一是剧作家的舞台提示，内容包括人物表、时间、地点、布景、服装、道具的交代以及人物台词的心理情绪、动作、上下场的提示等等；一是人物自身的台词，包括对话（对唱）、独白（独唱）、旁白（旁唱）等。 戏剧的概念 戏剧知识 古代戏曲是以表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、美术、武术和杂技为一体的综合舞台艺术。 内容丰富，博大精深。 是我国古代艺术宝库中的一颗璀璨明珠。 它与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。 中国古代戏曲 中国戏剧主要包括戏曲和话剧：戏曲是中国固有的传统戏剧，话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。 戏剧知识 世界三大古剧 中国古典戏剧 古希腊悲喜剧 印度梵剧 中国古典戏曲发展基本形式 宋元南戏 元代杂剧 明清传奇 清代花部 目前戏曲种类 （40余种） 京剧、晋剧、蒲剧、雁剧、秦剧、吉剧、豫剧、吕剧、淮剧、沪剧、越剧、婺剧、绍剧、徽剧、闽剧、赣剧、汉剧、湘剧、祁剧、潮剧、桂剧、壮剧、川剧、黔剧、滇剧、傣剧、藏剧、粤剧、昆曲、高腔、评剧、越调、彩调、梆子腔、二人台、龙江剧、黄梅戏、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、采荼戏、皮影戏、滑稽戏、河北梆子、上党梆子、山东梆子、河南曲剧、湖南花鼓 中国五大 戏曲剧种 京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧 元杂剧：又称北杂剧，是元代用北曲演唱的传统戏曲形式我国元代兴起的一种把歌曲、宾白、舞蹈、表演等有机地结合起来，产生了散韵结合、结构完整的文学剧本。元杂剧一般都有一个“完美”的结局，我们称之为大团圆结局。 元杂剧 元杂剧有一套较严格的体制： ①结构：元杂剧一般由四折一楔子构成一本，演述一个完整的故事，少数作品有五折、六折或多本连演。 折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。 “楔子”，通常在第一折之前起交代作用，相当于现代剧的序幕，用来说明情节和介绍人物。 杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。 元杂剧 ②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末（明以后戏剧里的“生”），女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有花旦、老旦、小旦等。 ③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。 科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。 白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白有对白（人物对话）、独白（人物自叙）、旁白（背过别的人物自叙心理话）、带白（唱词中的插话）。宾白是元杂剧中重要的组成部分。“曲白相生，方尽剧情之妙”。 除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生（又分重唱的安工老生，重做的衰派老生，重武的靠把老生）、武生（分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏）、小生（分扇子生、雉尾生、穷生、武小生） 、红生 、娃娃生。 生 女性正面角色的统称，分青衣（正旦）、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。 旦 俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净（重唱功，称铜锤、黑头）、架子花（重工架）、武二花、摔打花、油花（一称毛净）。 净 扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑（分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑，并兼演彩旦、婆子）、武丑（又称开口跳）等。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特色。 丑 行当分类 角 色 生行 旦行 净行 丑行 中老年人物，因戴胡须，又称须生。 老生 更改文字的颜色或者大小属性。还可以设置合适的文字格式，调整文字文本的行间距。 小生 除武夫外各种丑脚均由文丑扮演。 文丑 青年人物，不挂胡须，分文小生、武小生。 扮演机警幽默、武艺高超的人物。 武丑 主要扮演娴静庄重的青年、中年妇女。因常穿青素褶子，故又名青衣。 正旦 多扮演性格明快或活泼放荡的青年女性。表演常带喜剧色彩。 扮演擅长武艺的女性，按扮演人物的身份和技术特点，又分刀马旦和武旦两种类型。 花旦 武旦 我国古代音乐以宫、商、角、徵（zhǐ）、羽、变宫、变徵为七声，以其中任何一声为主，均可构成一种曲调。 凡以宫声为主的调式称为“宫”，以其他各声为主的称“调”，合称“宫调”。 曲牌是曲调的名称，规定曲的格式、字数、平仄等。 每个曲牌都属于一定的宫调，就好比词有词牌。 杂剧的每一折，由同一宫调的若干曲牌联成一套曲子。 宫调与曲牌 代表作： 《窦娥冤》 马致远 代表作： 《汉宫秋》 代表作： 《梧桐雨》 郑光祖 代表作： 《倩女离魂》 关汉卿 白朴 元曲四大家 元曲主要成就 四大悲剧 《汉宫秋》—马致远 《赵氏孤儿》—纪君祥 《拜月亭》—关汉卿 《墙头马上》—白朴 《西厢记》—王实甫 《倩女离魂》—郑光祖 四大喜剧 《窦娥冤》—关汉卿 《梧桐雨》—白 朴 故事发生在元朝，元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、汉人和南人。同时，统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民。在残酷的阶级压迫和民族压迫下，各族劳动人民都过着悲惨的日子。当时贪污之风横行，冤案不计其数。元世祖死后，他的孙子铁穆耳即位，就是元成宗。元成宗时期，这种贪赃枉法的情况越来越严重。有一次，查出有贪污行为的官吏一万八千多人，冤案五千多件。《窦娥冤》的冤案就发生在这样一种社会背景下。 写作背景 《窦娥冤》取材于《东海孝妇》，孝妇很早死了丈夫，又没有儿子，但赡养婆婆非常周到，婆婆因不想拖累她，上吊自缢。而孝妇却由此入狱，并屈打成招，最终被太守杀死。孝妇被斩时，许下三宗愿，如系冤杀，血将倒流、六月飞雪、大旱三年。孝妇被杀后三年，郡中果然大旱，直至新太守亲自祭奠孝妇之墓并表彰其德行，天才下起雨来。干宝在《搜神记》中记载孝妇死时青黄色的鲜血沿着长竹竿向上流，到了竿顶才沿着幡而流下。东海孝妇的故事对后世影响深远，关汉卿在此基础上创作出了中国十大悲剧之一的《窦娥冤》。 写作背景 第 2 部 分 整体感知 整体感知 根据补充资料，了解完整的故事情节 序幕 楔子 窦父赶考，蔡婆收媳。 开端 第一折 蔡婆讨账，卢医害命；张家逼婚，窦娥争理。 发展 第二折 蔡婆患病，窦娥进汤；驴儿下毒，昏官逼招。 结尾 第四折 窦娥托梦，诉说冤情；窦天章重审，窦娥昭雪 高潮 第三折 窦娥蒙冤，哭别蔡婆；罚下三誓，昭示清白。 桃杌wù 捱（ái） 角jué调 变徵zhǐ 刬（chăn ）的 瀽jiǎn 煞shà尾 蹉cuō跎tuó 罪愆qiān 忖cǔn度duó 提dī防 嗟jiē怨 古陌mò荒阡qiān 亢kàng旱 盗跖zhí 披枷jiā 杳yǎo无音讯 尸骸hái 楔xiē子 看觑qù 蓦mò然 绣闼tà 撚niǎn断 恁nèn的 喝撺cuān厢 恓xī惶 鞍鞴bèi 哥哥行（háng） 祗zhī候 孛bó老 痊quán济 嘱咐（zhǔ ） 燕侣莺俦chóu 前后合偃yǎn 明确读音 初读任务：阅读课文节选部分，借助工具书明确字音字形。 戏曲欣赏 整体感知 再读任务1：通读课文，划分层次，梳理文章结构。 【端正好】 【滚绣球】 【倘秀才】 【叨叨令】 【快活三】 【鲍老儿】 【耍孩儿】 【二煞】 【一煞】 【煞尾】 绑赴刑场 婆媳诀别 临刑发誓 指斥天地 鸣冤叫屈 后街相见 诉说冤情 怨气冲天 冤情昭然 冤 悲 恨 2.题为“窦娥冤”，窦娥受了什么冤？ 遭人诬陷、被迫屈招 含冤受刑 第 3 部 分 文本研读 这段描写突出了法场上的阴森、紧张和杀气，为窦娥的出场渲染了肃杀的气氛。 【正宫】【端正好】没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。 “没来由”“不提防”表明窦娥无辜受刑，写尽了在黑暗社会中，平民百姓生活缺乏安全感的社会现实。“游魂先赴森罗殿”采用了讳饰的修辞手法，实际上是说被杀头而死。 满腹冤屈与怨恨 讳饰，说话时遇到有犯忌的事物，不直说这种事物，而用别的话来回避掩盖或装饰美化，这种手法叫做讳饰，又叫避讳。 讳饰修辞源于古代避讳传统习俗，这一概念最早出现于周朝。当时，避讳习俗就已存在，如《礼记·春官》注：“先王死日为恐，名为讳” 。 封建统治者为了维护等级制度的尊严，规定说话或写文章时，遇到当朝君主的名字都不能直接说出或写出，而用其他的字或词来代替。臣民对帝王、平民对长官、俗凡之人对圣人、社会地位卑下者对尊者、晚辈对长辈，都不能直呼其名而要设法避开或改写。这就是早期避讳的表现，也是讳饰的源头。 知识链接 【滚绣球】有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。 用典 借代 对比 对偶 反复 对偶 呼告 反问 句式整齐，节奏鲜明，语气强烈，可以将窦娥蒙受冤屈的怨愤之情抒发得更加酣畅淋漓，增加曲词的抒情效果，表达对黑暗统治的愤怒控诉。 【滚绣球】有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。 揭露了社会的严重不公 敬畏幻想 悲愤质问 揭露指责 否定控诉 层层递进，情感越来越激愤 既表达了对天地不公的不满，又表现了主人公的反抗精神 窦娥是被昏官屈判死罪的，她为何在【滚绣球】一曲中指责天地鬼神？ 神权思想影响 残酷的现实 猛烈指责天地 相信“青天大老爷” 主持正义，赏善罚恶 觉醒过来，看清了黑暗的社会现实 实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定 觉醒意识和反抗精神 折射出当时广大人民的反抗精神 《古名家杂剧》本第一句唱词用的是陈述语气，远不如本文用“何为地”这种质问的语气强烈； 《古名家杂剧》本第二句是对天的哀告祈求，而本文在第二句则是对天的面对面的指责和否定。 总之，相比而言，本文突出了窦娥不屈服于恶势力的反抗精神，使人物形象显得更加高大，也使作品的主题得到了丰富和深化。这些，正是《古名家杂剧》本的不足之处。 “地也，你不分好歹何为地？ 天也，你错勘贤愚枉做天！”这句在《古名家杂剧》本唱作：“地也，你不分好歹难为地；天也，我今日负屈衔冤哀告天！”你认为哪句更好? 请谈谈你的看法。 【叨叨令】……（刽子云）你适才要我往后街里去，是甚么主意？（正旦唱）怕则怕前街里被我婆婆见。（刽子云）你的性命也顾不得，怕他见怎的？（正旦云）俺婆婆若见我披枷带锁赴法场餐刀去呵…… 【倘秀才】则被这枷纽的我左侧右偏，人拥的我前合后偃。我窦娥向哥哥行有句言。（刽子云）你有甚么话说？（正旦唱）前街里去心怀恨，后街里去死无冤，休推辞路远。 自己走在通向死亡的路上，不想让年迈孤寂的婆婆看见后伤心。 【叨叨令】中，在押赴刑场的路上，窦娥要求刽子手走后街不走前街，这一细节刻画对塑造窦娥形象和表现主题有什么作用？ 剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。因此，这一细节的描写不仅使窦娥这个形象更加丰满动人，也使剧作对封建社会的批判更为有力和深刻。 【叨叨令】窦娥赴法场前与婆婆诀别的情节有何用意？ 情节上：与“窦娥认罪是为了不让婆婆受苦”相照应；窦娥向婆婆请求祭奠也与三桩誓愿的想法一致。 人物上：充分展现了窦娥低微的社会地位和淳朴、善良的美好心灵，使窦娥的形象更立体。 主题上：窦娥的善良美好更突出了她的冤屈之深，从而更深入地揭露了社会的黑暗和现实的残酷。 效果上：在怨天与感天的高亢情绪之间穿插细腻的亲情，形成了情感的起伏变化，更易于打动读者。 【快活三】【鲍老儿】连用四个“念窦娥”写了什么内容？具有怎样的表达效果？ 一写无辜获罪，二写身首异处，三写身世孤苦，四写婆媳情深。 寥寥数语，百感交集，哀伤不尽，令人凄怆，写尽窦娥婆媳死别的悲痛。 窦娥临死前反复叮嘱婆婆要祭奠她，这样写有何作用? 安排婆婆做这些事，是让婆婆有所寄托，以免婆婆孤独痛苦或有轻生之念 白发人送黑发人，白发人祭奠黑发人，更加突出社会的黑暗。 表现了她对婆婆的挂念 增强悲剧气氛 01 03 02 04 【耍孩儿】我不要半星热血红尘洒，都只在八尺旗枪素练悬。 【二煞】若果有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似绵，免着我尸骸现；要什么素车白马，断送出古陌荒阡？ 【一煞】做甚么三年不见甘霖降，也只为东海曾经孝妇冤。如今轮到你山阳县，这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言。 刚烈不屈 反抗精神 【二煞】你道是暑气暄，不是那下雪天；岂不闻飞霜六月因邹衍？若果有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似绵，免着我尸骸现；要甚么素车白马，断送出古陌荒阡？ ①运用反问，增强语气，表达窦娥内心不甘的愤怒之情。 ②“喷如火”“滚似绵”，用比喻和夸张的修辞手法生动形象地表现了人物的愤恨之深、承受的冤屈之重。 ③“暑”与“雪”，“火”与“冰”的强烈对比，极富感染力，表明窦娥所承受的冤屈和不公感天动地。 ④运用邹衍的典故，表明窦娥极力想证明自己清白的夙愿。 “煞”是曲牌的结尾，元杂剧中多为一曲。为什么关汉卿要把“煞”分成【二煞】【一煞】【煞尾】三支曲子呢? 说明蓄积在窦娥心中的怒火再也无法控制，犹如地下岩浆冲向决口；也说明剧作家意犹未尽，他要把窦娥的无辜受害，要把人们对窦娥的同情，要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快、淋漓尽致。于是，结尾处一波三折，把窦娥和剧作家的情绪推向顶峰。 “亢旱三年”的誓愿是否有损窦娥善良的人设？ 受“亢旱三年”之苦的并不仅仅是官吏，更主要的是楚州当地的百姓。这是一种社会的“连带责任”或“集体责任”。因为窦娥诅咒官吏，诅咒自然，乃至同胞，才更可见其冤情之深，才使作品更具艺术感染力。 在黑暗的吏制下，窦娥反抗着，又无奈着，挣扎着，又找不到出路，这是普通劳苦民众在黑暗封建社会里必然的悲惨结局。 这显然是矛盾的。在这里，我们看到窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，这也是关汉卿的矛盾。 一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。 对比窦娥的三桩誓愿与第一部分对天地的指责，试分析是否存在前后矛盾。 运用浪漫主义手法，通过神奇的想象和夸张的手法，来表达美好的愿望，是传统文学的习惯。 一是从观众来说，符合中国百姓善恶有报的心理，能引起观众更多共鸣。 二是虽然不合生活逻辑，但合乎人情，从而有力地再现了广大人民伸张正义、杀却贪官污吏、洗雪天下冤屈的美好愿望。 三是刻画了窦娥强烈的反抗精神。 四是显示窦娥的冤屈，表达作者对社会的腐败黑暗的憎恨、揭露之情。 文中窦娥所发的三桩誓愿一一应验，但在现实生活中能否实现？作者为什么要这样写？ 现实生活中，都不可能实现 第 4 部 分 人物形象 请概述窦娥的人生经历，你认为窦娥是一个什么样的人？请从文中找依据。 人生经历：三岁丧母、七岁离父的“孤儿”。 新婚燕尔痛失爱夫的寡妇。 命途多舛的 “苦主”。 性格特征 蔡婆的糊涂是导致窦娥陷于悲剧的一个因素，但她非但不埋怨，不记恨，生命行将终结时，想得最多的却还是婆婆。直到第四折，化作鬼魂的窦娥还央求父亲收留无依无靠的蔡婆，这种以德报怨的孝顺凸现了窦娥的善良无辜。 第四折【鸳鸯煞尾】曲中“嘱咐你爹爹，收养我奶奶。要怜他无妇无儿，谁管顾年衰迈。 性情善良 刚烈、具有反抗精神 窦娥指天斥地，对人人敬畏的天地进行了愤怒的抨击。对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。它已经超出了为个人鸣冤的层次，上升到对社会、对封建秩序的反抗。 性格特征 三桩誓愿层层深入：一愿希望在场的人了解冤情，二愿表现她的清白，三愿不仅证明自己的冤屈，而且希望上天惩治邪恶，斗争锋芒直指贪赃枉法的昏官污吏。从监斩官的反应(“依你”－“胡说”－“打嘴”)也可见出层深性。 这一段不是弱者临死前的哀叹呻吟，而是无辜百姓受冤后对罪恶社会的愤怒吼声。 性格特征 刚烈、具有反抗精神 窦娥人物形象总结 “窦娥”是我国古代文学中一个光辉的艺术形象，结合整个故事来看，她具有怎样的性格特征？ 窦娥基本的性格特征是善良、安分守己、有主见、刚强，她的反抗精神是在外界迫害下被激发出来并且迅速高涨的，是人物性格合理的发展。 第 5 部 分 戏剧冲突 戏剧冲突：是表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式，是构成戏剧情境的基础，是展现人物性格，反映生活本质，揭示作品主题的重要手段。 表 现 形 式 ①人物与人物之间的冲突 。 ②人物与环境之间的冲突 。 ③人物自身的内心冲突 。 戏剧冲突 根据剧情介绍，你发现作者设置了哪些矛盾冲突？ 你窥见了当时怎样的社会环境？ 楔子 ： 窦天章上京赶考，窦娥被卖抵债。 窦——蔡 ：高利贷剥削严重，知识分子穷困潦倒。 一折：张驴儿父子逼婚，窦娥据理拒婚。 蔡、窦——张：社会混乱，地痞横行，善良人们受欺凌。 二折：张驴儿弄巧成拙毒死其父，窦娥屈打成招救蔡婆婆。 张驴儿——窦娥：以强欺弱，以恶欺善。 三折：窦娥被押赴刑场， 临刑发下三桩誓愿。 桃杌——窦娥：官吏昏聩、法制黑暗，百姓有口难言。 与张驴儿的冲突 张驴儿误把己父毒死，却诬陷窦娥，企图以此胁迫窦娥改嫁自己。窦娥宁死不从。 与蔡婆的冲突 蔡婆因为软弱，引狼入室，选择屈从张氏父子。窦娥坚决反对婆婆做法。窦娥本打算忍受酷刑也绝不屈服却因为婆婆而屈打成招。 与太守的冲突 窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉，却反而被昏官桃杌严刑逼供，判以死罪。 作者围绕窦娥主要设置了哪些矛盾冲突？ 第三折 总之，这是一个清浊不辨、是非颠倒、善恶错位、真假难分的世界，生活在这样一个暗无天日的社会里，窦娥这样的弱女子只能是受人摆布，任人欺凌。 窦娥的悲剧是社会的悲剧！ 面对这样的社会，这个弱女子反抗了吗？ 她的反抗性主要集中在第几折戏里？ 课堂总结 第 6 部 分 归纳总结 作品在艺术上，体现出现实主义与浪漫主义风格的融合。作品用丰富的想像和大胆的夸张。设计超现实的情节，显示出正义的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了广大人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。 语言通俗自然，朴实生动。评论家以“本色”二字概括其特色。课文中的曲词，都不事雕琢，感情真切，精练优美，浅显而深邃。 语言特色 具体来说，《窦娥冤》在语言上有以下特点： （1）大量使用源自人民现实生活的、鲜活而富于表现力的口语。如课文中【鲍老儿】一段曲词。 （2）灵活运用成语熟语、诗词文句和历史故事。如窦娥在法场发的誓愿，有“素车白马”“古陌荒阡”这样的成语，也有“东海曾经孝妇冤”这样的典故，兼具活泼之美与庄重之致。 语言特色 （3）大量运用了对比（“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延”）、比喻（“一腔怨气喷如火”）、夸张（“枉将他气杀也么哥”）等修辞手法，特别是集中运用了反复手法，淋漓尽致地表现出人物的情感。如指斥天地时的两声“天地也”和发誓愿时的两声“你道是”，是愤厉激昂的声讨；和蔡婆婆相别时的四个“念窦娥”和两声“婆婆也”，则是凄怆婉转的泣诉。 语言特色 总结 窦娥感情发展 窦娥人物形象 勤劳善良、坚强不屈、富于反抗精神的古代妇女。 主题 作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。 语言特色 通俗精炼，生动感人，运用元代口语。 文章主旨 作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。她的悲剧性格，具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。 ①人物与环境的对比。披枷带锁的死囚窦娥被押解到刑场，强大冷酷的国家机器和弱小的女子，杀气腾腾的场面与呼告无门的死囚形成鲜明的对比，预示着一场弱肉强食的惨剧即将发生。 ②人物自身性格的对比。窦娥的性格是刚强不屈和温柔孝顺的复合体，她指斥天地鬼神的性格与对婆婆的孝顺形成鲜明的对比。 ③戏剧情节上虚与实的对比。押赴刑场、婆媳诀别、刑场立誓、誓愿应验四个情节中，前三个情节是实写，让我们看到了当时黑暗现实中冷酷的一幕。第四个情节是虚写，这一浪漫主义情节，表现了无助的弱女子窦娥的誓愿终于得到上天的回应，这一“感天动地”的舞台场面，产生了十分鲜明的视觉刺激，给观众（读者）以强烈的心灵震撼。 对比赏析 第 7 部 分 拓展延伸 拓展延伸 善良而坚强的窦娥就这样无辜的被送上了刑场，这样的结局着实让人痛心惋惜愤恨，我相信在座的每一位都希望窦娥能幸福的生活着。 这样的心愿终于在明代人叶宪祖那儿得到实现，叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》： 窦娥的丈夫并没有夭折，而是在赴京赶考途中，落水黄河，被龙王招为驸马。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章平反冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫蔡昌宗舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻母子重相会”。 请讨论一下：这样改好不好？为什么？ 拓展延伸 不好。因为如此一改，虽然符合了人们的愿望，但削弱了原剧的战斗性，而流于一般戏曲的大团圆结局的俗套。 这样改，说明叶宪祖老先生并没有读懂原剧的意思，或者是他有意篡改原意，拍封建统治者的马屁，把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧，蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧。 拓展延伸 中国古典悲剧以凄、苦、悲、怨作为审美效应，以令人泣下的悲怆为美，以弱者的苦境、苦情博取观众的眼泪。“中国的剧作家总是喜欢善得善报、恶得恶报的大团圆结尾。”鲁迅指出“大团圆”模式的本质是“瞒和骗”，是中国国民性弱点在艺术上的反映，几千年的封建礼教历史，妥协平和中庸的思想已成为浸透中国传统文化骨髓的一种主导性精神倾向，它禁锢和束缚着人们的心灵。 大团圆结尾 拓展延伸 对于中国古典戏曲的“大团圆”结尾，鲁迅颇有微词，他认为这样结尾显示了不敢面对现实的“凡事总要‘团圆’，正无须我们焦躁”（《论睁了眼看》）的自欺欺人的心态。 王国维：“吾国人之精神，世间的也，乐天的也，故代表其精神之戏曲、小说，无往而不着此乐天之色彩。始于悲者终于欢，始于离者终于合，始于困者终于亨，非是欲研餍阅者之心，难矣。”（《宋元戏曲史》） 感谢观看 Lavf58.29.100 Bilibili VXCode Swarm Transcoder v0.3.70 $