第三单元 欣赏-花儿为什么这样红 塔吉克族民歌 雷振邦改词、编曲 教学设计-2025-2026学年人音版（北京）初中音乐八年级下册

《第三单元 欣赏-花儿为什么这样红 塔吉克族民歌 雷振邦改词、编曲》教学设计 科目 音乐 年级 八年级下册 核心素养目标 审美感知：聆听作品，感知塔吉克族民歌婉转深情的旋律、特色音程与节拍，体会民族音乐独特美感。 艺术表现：轻声哼唱主旋律，模仿民族乐器节奏律动，提升音乐表现与肢体表达能力。 创意实践：尝试为旋律配简易打击乐伴奏，创编简单舞蹈动作，激发音乐创造思维。 文化理解：了解塔吉克族音乐文化与作品背景，尊重多元民族文化，增强民族文化认同感。 教学重难点 教学重点：感受《花儿为什么这样红》的旋律韵味与塔吉克族音乐风格，理解歌词象征意义，体会作品蕴含的纯洁情感与家国情怀。 教学难点：准确感知作品中的增二度特色音程、独特节拍韵律，区分民歌原型与改编版本的艺术差异，深入理解音乐与影视剧情的融合关系。 教学过程——主要思路 一、情境导入：雪域风情，初识旋律 （一）视觉情境铺垫 教师播放帕米尔高原风光视频，画面呈现雪山、草原、塔吉克族民居、牧民生活、鹰笛演奏、民族舞蹈等场景，搭配轻柔的塔吉克族民间音乐片段作为背景音乐。视频结束后，教师提问：“同学们，刚刚的画面展现的是我国哪个地区的风光？生活在这里的主要少数民族是哪一个？” 引导学生结合地理知识与视觉画面，回答出新疆帕米尔高原、塔吉克族。 设计意图：以沉浸式视觉与听觉结合的情境，快速将学生带入作品的地域文化背景，唤醒学生对陌生地域与民族的好奇心，为后续理解音乐风格与文化内涵奠定情感与认知基础，落实文化理解素养的初步培养。 （二）音频初听激趣 教师完整播放《花儿为什么这样红》原版演唱版本，播放前提出聆听要求：“请同学们闭上眼睛，静心聆听这首歌曲，感受旋律的情绪特点，听完后分享你听到旋律时的内心感受，以及歌曲给你的整体印象。” 聆听结束后，组织学生自由发言，学生可能会说出 “旋律很温柔”“有点忧伤又很深情”“听起来很有异域风情” 等感受。教师对学生的回答给予肯定与鼓励，不做对错评判，只引导学生聚焦情绪感知。随后教师揭示课题：“这首让大家感受到独特风情与深情旋律的作品，就是我们今天要欣赏的塔吉克族民歌 ——《花儿为什么这样红》，由著名音乐家雷振邦先生改词、编曲，它不仅是一首经典民歌，更是经典电影插曲，接下来就让我们一起走进这首作品，探寻它的音乐奥秘。” 设计意图：通过完整初听，让学生建立对作品的整体听觉印象，聚焦情绪感知，尊重学生个性化审美体验，激发学生深入探究作品的兴趣，自然引出本节课的学习内容，落实审美感知素养的基础培养。 （三）背景简要铺垫 教师结合图片与简洁语言，介绍核心背景知识：“塔吉克族主要聚居在新疆帕米尔高原，被称为‘高原上的雄鹰’，他们的音乐自带雪山的辽阔与深情。这首作品的原型是塔吉克族传统民歌《古丽碧塔》，原本是一首表达爱情的民间歌谣，后来雷振邦先生深入高原采风，结合电影《冰山上的来客》的剧情，对其进行改编，让这首民歌从民间走向大众，成为传唱至今的经典，既保留了民族根脉，又赋予了新的情感内涵。” 介绍过程中，展示雷振邦先生采风照片、电影《冰山上的来客》经典海报与片段截图，避免冗长讲解，突出核心信息。 设计意图：简洁梳理作品的民族根源与改编背景，帮助学生建立 “民歌原型 — 艺术改编 — 影视融合” 的认知脉络，避免背景知识过于繁杂分散学生注意力，为后续分析音乐特点、理解情感内涵做好知识铺垫，深化文化理解素养。 二、分段赏析：拆解韵律，感知特色 （一）引子部分聆听：营造氛围，奠定基调 教师单独播放作品引子片段，提问引导：“引子部分没有歌词，只有乐器演奏，大家仔细听，这段乐器演奏营造了怎样的氛围？你能听出哪些民族乐器的音色？” 学生聆听后发言，教师结合学生回答，讲解引子特点：“引子以鹰笛、热瓦普、达甫（手鼓）等塔吉克族传统乐器演奏，旋律舒缓悠扬，节奏轻柔，瞬间勾勒出帕米尔高原雪山静谧、辽阔的画面，奠定了作品深情、婉转又略带忧伤的整体基调。鹰笛是塔吉克族最具代表性的乐器，由鹰骨制成，音色清亮悠远，如同高原雄鹰的鸣叫，是民族音乐的独特符号；达甫的轻击节奏，如同高原上轻柔的脚步，让旋律更具灵动性。” 随后带领学生再次聆听引子，引导学生用手指轻敲桌面模仿达甫的节奏，感受节奏的轻柔与韵律感，体会乐器音色与节奏对氛围营造的作用。 设计意图：聚焦引子部分的乐器、节奏与氛围，通过分段聆听、模仿节奏，让学生精准感知民族乐器的独特音色与节奏特点，理解音乐要素与氛围表达的关系，提升学生对音乐细节的捕捉能力，落实审美感知与艺术表现素养。 （二）主旋律分段聆听：剖析旋律，感受特色 第一乐句聆听：核心设问，旋律特点 教师播放歌曲第一乐句 “花儿为什么这样红，为什么这样红”，提问：“这一乐句是歌曲的核心设问句，大家感受旋律的起伏变化，音程有什么特别之处？节奏是紧凑还是舒缓？” 引导学生聆听后，教师讲解核心音乐特点：“这一乐句旋律以级进为主，间有小幅度跳进，最具塔吉克族音乐特色的是增二度音程的运用，这是区别于其他民族民歌的标志性音乐元素，让旋律自带独特的异域韵味；节奏舒缓舒展，没有急促的音符，如同高原上的低语，把内心的疑问与深情缓缓道出。” 教师用钢琴弹奏包含增二度音程的旋律片段，让学生对比普通音程与增二度音程的听觉差异，加深对特色音程的感知。随后带领学生轻声哼唱这一乐句，忽略复杂音准，只感受旋律的线条与特色音程的韵味，强调自然哼唱，不追求完美演唱。 设计意图：聚焦核心乐句的旋律、音程、节奏特点，通过对比弹奏、轻声哼唱，让学生直观感知增二度音程的独特性，突破教学难点中的特色音程感知，让抽象的音乐理论变得具象可感，同时通过哼唱提升学生的艺术表现能力。 第二乐句聆听：情感递进，旋律呼应 播放第二乐句 “红得好像燃烧的火，它象征着纯洁的友谊和爱情”，提问：“这一乐句是对第一句设问的回答，旋律与第一乐句相比，有哪些呼应与变化？情感表达上有什么递进？” 学生交流后，教师总结：“第二乐句旋律与第一乐句形成呼应，线条依旧舒缓，增二度音程的特色延续，同时旋律音域略有提升，情感从疑问转向深情诉说，用‘燃烧的火’比喻花朵的红，象征纯洁的友谊与爱情，旋律的起伏贴合歌词的情感，让比喻更具感染力。歌词采用问答式结构，是民间歌谣常用的表达形式，质朴直白，却饱含真挚情感。” 再次播放乐句，引导学生结合歌词意境，带着 “诉说情感” 的状态轻声哼唱，体会旋律与歌词的融合之美，感受民间歌谣 “以声传情” 的特点。 设计意图：通过对比聆听，感受乐句间的呼应与情感递进，理解歌词与旋律的适配关系，体会民间歌谣的结构特点与情感表达逻辑，深化对作品旋律与情感的感知，落实审美感知素养。 第三乐句聆听：深化情感，余韵悠长 播放第三乐句 “花儿为什么这样鲜，鲜得使人不忍离去，它是用了青春的血液来浇灌”，提问：“这一乐句将‘红’换成‘鲜’，旋律有什么变化？最后一句‘青春的血液来浇灌’让情感升华到了怎样的层面？” 教师讲解：“这一乐句旋律基本延续前两句的风格，节奏依旧舒缓，特色音程贯穿始终，旋律线条更加悠长，最后一句旋律缓缓回落，余韵绵长，情感从单纯的爱情、友谊，升华到用青春、赤诚守护美好、坚守初心的层面，结合电影剧情，更蕴含着边防战士坚守边疆、奉献青春的家国情怀。” 组织学生完整聆听这三个乐句，跟随旋律轻轻晃动身体，感受旋律的整体连贯性与情感的层层递进，体会作品从个人情感到家国情怀的升华。 设计意图：聚焦乐句的情感升华，引导学生理解作品深层内涵，突破教学重点中 “体会作品蕴含的纯洁情感与家国情怀” 的要求，通过整体聆听与肢体律动，让学生沉浸式感受作品的情感脉络，提升审美感知与文化理解能力。 （三）伴奏与尾声聆听：融合衬托，收尾点睛 伴奏部分分析 播放完整作品，引导学生关注伴奏声部：“大家仔细听伴奏，除了我们之前听到的民族乐器，还有哪些演奏特点？伴奏对主旋律起到了怎样的作用？” 学生聆听后，教师总结：“伴奏以热瓦普的分解和弦为主，搭配达甫的轻柔节奏，辅以弦乐烘托氛围，节奏型简洁重复，不抢主旋律的风头，却能完美衬托旋律的深情，民族乐器的运用让作品的民族风情更加浓郁，西洋弦乐的加入则让情感表达更饱满，实现了民族音乐与现代编曲的融合，这也是雷振邦先生改编的精妙之处。” 尾声部分聆听 单独播放尾声片段，讲解：“尾声重复了核心设问句的旋律，乐器演奏为主，旋律逐渐减弱，如同高原上的回声渐渐远去，与引子形成呼应，让作品结构完整，余味悠长，留给听者无尽的想象空间，仿佛雪山间的深情诉说从未停止。” 带领学生完整聆听作品，同时关注主旋律、伴奏与尾声的融合，感受作品整体的结构美与音乐层次，体会改编作品 “保留民族根脉，创新艺术表达” 的特点。 设计意图：引导学生关注音乐的层次与结构，理解伴奏对主旋律的衬托作用，感知作品首尾呼应的完整结构，体会艺术改编的精妙之处，深化对作品艺术价值的理解，落实审美感知与文化理解素养。 三、对比探究：原型与改编，领悟创新 （一）民歌原型聆听 播放塔吉克族原民歌《古丽碧塔》片段，提问：“这是《花儿为什么这样红》的原型民歌《古丽碧塔》，大家对比聆听，原型与改编版本在节奏、速度、情绪上有哪些不同？” 学生分组讨论后发言，教师梳理差异：“原型《古丽碧塔》节奏稍快，带有舞曲特点，情绪更偏向民间爱情的欢快与质朴；改编后的《花儿为什么这样红》放慢了速度，节奏更舒缓，情绪变得深情、婉转，略带忧伤，更贴合电影剧情的情感基调，同时保留了原型的增二度音程、核心旋律片段等民族特色元素，没有丢失民歌的根脉。” （二）改编价值探究 教师引导：“雷振邦先生的改编，既保留了塔吉克族民歌的核心特色，又结合影视剧情赋予作品新的情感与内涵，让一首民间歌谣成为家喻户晓的经典。大家思考，这样的改编对民族音乐的传承与发展有什么意义？” 组织学生小组合作探究，鼓励学生大胆发言，教师总结：“这样的改编让小众的民族民歌走向大众，让更多人了解塔吉克族音乐文化；同时在保留民族特色的基础上创新，让传统民歌适应新时代的审美，实现了民族音乐的活态传承，也体现了中华各民族音乐文化交融发展的特点。” 随后播放不同演唱版本（民族唱法、美声唱法）的《花儿为什么这样红》片段，让学生感受不同演绎方式的魅力，体会作品的经典性与包容性。 设计意图：通过原型与改编版本的对比聆听、小组探究，让学生理解民族音乐改编的价值与意义，区分两者的艺术差异，突破教学难点，同时培养学生的合作探究能力与创意实践思维，深化文化理解与民族文化认同感。 四、艺术表现：沉浸式体验，深化感知 （一）轻声哼唱主旋律 教师用钢琴弹奏作品核心主旋律，引导学生用轻柔、连贯的声音哼唱，重点感受增二度音程的韵味与舒缓的节奏，不要求音准完全精准，注重情感的表达，体会旋律的深情与婉转。哼唱过程中，教师及时纠正节奏问题，鼓励学生自然发声，融入自身对作品的理解。 设计意图：通过哼唱，让学生从 “聆听者” 转变为 “表现者”，亲身感受旋律特点，加深对音乐要素的记忆，提升艺术表现能力，落实艺术表现素养。 （二）民族节奏律动体验 教师讲解塔吉克族音乐的独特节拍特点，结合达甫的节奏型，带领学生用拍手、拍腿、轻敲桌面等方式，模仿作品中的核心节奏：“我们用‘强 弱 弱 强 弱 弱 弱’的节奏模仿达甫的演奏，感受塔吉克族音乐的独特节拍韵律，一边哼唱主旋律，一边打节奏，体会节奏与旋律的融合。” 分组进行节奏律动展示，一组哼唱，一组打节奏，相互配合，感受集体合作的音乐表现乐趣，体会民族音乐的节奏魅力。 设计意图：通过肢体律动与节奏模仿，让学生具象感知作品的节拍韵律，突破教学难点中的节拍感知，同时通过小组合作，提升学生的协作能力与艺术表现积极性，让音乐学习更具趣味性。 （三）简易创编实践 打击乐伴奏创编 为学生提供沙锤、铃鼓、三角铁等简易打击乐器，引导学生结合作品的节奏与情绪，为主旋律设计简易伴奏：“同学们可以用铃鼓模仿达甫的轻击节奏，沙锤营造轻柔的氛围，三角铁点缀旋律，小组合作设计伴奏方案，为作品伴奏。” 舞蹈动作创编 结合塔吉克族舞蹈的简单动作（手腕转动、轻移脚步、模拟雄鹰展翅），引导学生根据旋律的情绪与起伏，创编 1-2 个简单的舞蹈动作，配合音乐表演，用肢体语言表达对作品的理解。 各小组展示创编成果，教师给予肯定性评价，鼓励学生的创意表达，不追求创编的专业性，注重参与过程与创意体现。 设计意图：通过打击乐伴奏与舞蹈动作创编，激发学生的创意实践思维，让学生在实践中深化对作品风格与情感的理解，落实创意实践素养，同时让学生体验音乐创造的乐趣，提升音乐学习的主动性。 五、文化拓展：扎根民族，传承经典 （一）塔吉克族音乐文化拓展 教师展示塔吉克族音乐、舞蹈、乐器的更多图片与短视频，介绍：“塔吉克族的音乐与舞蹈，都源于高原生活，鹰笛、鹰舞是他们的文化符号，音乐多表达爱情、生活、对自然的赞美，节奏独特、旋律深情，是中华各民族音乐文化宝库中的璀璨明珠。除了《花儿为什么这样红》，还有《塔吉克的节日》等经典作品，都展现了塔吉克族的音乐魅力。” 引导学生思考：“我们身边还有哪些少数民族的经典民歌？它们各自有什么特色？” 鼓励学生分享自己知道的民族民歌，如维吾尔族《掀起你的盖头来》、蒙古族《辽阔的草原》等，感受中华各民族音乐的多样性。 设计意图：拓展塔吉克族音乐文化知识，串联其他民族音乐，让学生理解中华各民族音乐文化的丰富性与多样性，尊重不同民族文化，增强民族文化认同感与自豪感，落实文化理解核心素养。 （二）作品时代价值与传承 教师结合时代背景讲解：“《花儿为什么这样红》诞生于上世纪 60 年代，至今传唱不衰，不仅因为它优美的旋律与浓郁的民族风情，更因为它蕴含的纯洁情感、家国情怀，跨越时代、直击人心。在当下，我们聆听、学习这首作品，不仅是欣赏音乐之美，更是传承民族音乐文化，让传统民歌在新时代继续绽放光彩。” 引导学生树立传承意识：“作为新时代的青少年，我们可以通过聆听、学唱、分享民族民歌，向身边的人宣传民族音乐文化，做民族音乐的传承者与传播者。” 设计意图：挖掘作品的时代价值，引导学生树立民族音乐传承意识，将音乐学习与文化传承相结合，提升学生的文化责任感，深化文化理解素养。 六、课堂小结：梳理收获，升华情感 （一）知识与收获梳理 教师引导学生回顾本节课内容：“今天我们欣赏了《花儿为什么这样红》，大家有哪些收获？可以从音乐特点、民族文化、情感内涵、学习感受等方面分享。” 学生自由发言，梳理核心知识点：塔吉克族音乐特色（增二度音程、独特节拍、民族乐器）、作品背景（原型《古丽碧塔》、雷振邦改编、影视插曲）、情感内涵（纯洁情感、家国情怀）、民族音乐传承意义等，教师对学生的梳理进行补充与总结，强化重点知识。 设计意图：通过学生自主梳理，巩固本节课的核心知识与技能，检验学生的学习效果，培养学生的归纳总结能力，落实教学目标。 （二）情感升华与课后任务 教师总结：“这首《花儿为什么这样红》，是高原雪山的深情吟唱，是民族音乐的经典结晶，更是中华各民族文化交融的生动体现。它用优美的旋律告诉我们，民族的就是世界的，传统音乐的美，值得我们永远珍视与传承。” 布置课后任务： 回家后完整聆听《花儿为什么这样红》，并向家人介绍作品的民族特色与背景，分享音乐感受。 搜集 1 首其他塔吉克族民歌或新疆少数民族民歌，下节课分享聆听感受。 尝试用本节课学会的节奏，为熟悉的民族民歌设计简易伴奏。 设计意图：升华课堂情感，将音乐学习延伸到课后，让学生在家庭与生活中继续感受民族音乐魅力，践行文化传承，同时通过课后任务，巩固课堂知识，激发学生持续探究民族音乐的兴趣。 七、课堂评价：多元反馈，激励成长 本节课采用过程性评价与终结性评价相结合的方式，贯穿教学全过程： 过程性评价：关注学生在聆听、哼唱、律动、创编、讨论等环节的参与度、积极性，以及对音乐特点的感知、表达能力，及时给予口头鼓励与肯定，保护学生的音乐学习兴趣。 小组评价：在小组探究、创编展示环节，组织小组间相互评价，聚焦合作默契度、创意表达、节奏准确性等方面，培养学生的评价能力与合作意识。 终结性评价：通过课堂小结、课后任务反馈，了解学生对核心知识、音乐技能的掌握情况，以及文化理解、传承意识的培养效果，为后续教学调整提供依据。 评价以激励为主，注重学生的个体进步与个性化表达，不做单一的分数评判，让每个学生都能感受到音乐学习的成就感，提升音乐核心素养。 设计意图：通过多元评价方式，全面关注学生的学习过程与成长，激发学生的学习主动性，落实 “以评促学、以评促教” 的理念，保障核心素养目标的达成。 1 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $