第一单元 祖国颂歌（二）——《灯火里的中国》教学设计 2025-2026学年人音版初中音乐七年级下册

《灯火里的中国》教学设计 一、教学内容 1.课题：《灯火里的中国》 2.课时：1 3.所属单元：七年级下册第一单元 4.课型：唱歌综合课 5.教学方法：感受、体验、课堂展示 6. 教学准备：钢琴、多媒体 二、课标要求 1.感知音乐的结构，能够简单表述所听音乐不同段落的对比与变化。 2.乐于参与多种与音乐相关的艺术表现活动，展现自己的个性化 理解和创意，在实践中增强交流与合作能力，学会尊重、理解和包容 他人，养成守规则、负责任等良好品质。 3.感受和理解我国深厚的文化底蕴和党的百年奋斗重大成就传 承和弘扬中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化，坚定文 化自信，铸牢中华民族共同体意识。 三、教材分析 《灯火里的中国》是一首具有鲜明时代气息的当代主旋律声乐作品，由词作家田地、作曲家舒楠创作，首演于2021年春晚。歌曲旋律委婉细腻、温暖深情，从“都市街巷”的万家灯火唱到“远山村落”的宁静炊烟，展现了新时代中国繁荣安宁、生生不息的生活图景，表达了百姓对祖国的美好祝福 。 四、学情分析 七年级学生正处于身心快速发展的时期，对流行及时代新作往往有较高的接受度。这首歌曲对于他们而言熟悉度较高，但往往停留在“听”的层面，缺乏对旋律形态、词曲关系的深入分析能力。因此，本课需要引导他们从感性聆听转向理性审美，通过“画旋律线”、“品词曲关系”等具体可操作的活动，将抽象的听觉转化为可视化的图形和可描述的语言，从而提升音乐核心素养 。 五、教学目标 1.审美感知：聆听歌曲，感受其“温暖、大气、委婉、细腻”的情绪风格；能用画旋律线的方式感知旋律的抑扬变化 。 2.艺术表现：能有感情地朗诵歌词；能够用自然流畅的声音演唱歌曲，尝试二重唱部分的演唱。 3.创意实践：能运用肢体律动、图形谱、情景创编、跨媒介表达等方式，对音乐进行个性化的诠释与再创造，在合作探究中展现想象力。 4.文化理解：了解歌曲的创作背景（2021年春晚、深圳特区建立40周年献礼），对比分析不同演唱方式的《灯火里的中国》，理解其作为新时代主旋律歌曲的艺术特点与社会价值，从“灯火”意象中感受新时代的繁荣与人民的幸福感 。 六、教学重点、难点及突破方法 1.教学重点：能有感情地朗诵歌词；能够用自然流畅的声音演唱歌曲，尝试二重唱部分的演唱。 2.教学难点：准确使用音乐术语（如级进、跳进、起伏）演唱方式以及描述旋律特点。 3.突破方法：用钢琴与手势辅助学生找音准，通过“画旋律线”分析旋律进行特点，解读歌词来引导学生的情感。 七、板书设计 灯火里的中国 教学环节 学生活动 教学意图 一、导入 人类会使用火标志着人类第一次掌握了改变物质世界的强大力量，最终把人同动物分开，是人类进化史上的重要里程碑‌。‌‌‌ 思考：万家灯火的时候，你在做什么，你身别的人在做什么？ 二、作品介绍 《灯火里的中国》为C大调，4/4拍，由田地作词，舒楠作曲。这首歌创作于中国共产党成立百年之际，2021年首演于深圳大湾区新年音乐会，由廖昌永老师演唱，同年2月张也和周深在央视春晚合唱了该曲，这首时代之歌感悟家国情怀，激扬雄心壮志，描绘了中国人民在中国共产党领导下追逐美好的“中国梦”的生活画像。 1.作曲家介绍 舒楠 音乐家，国家一级作曲、北京电影学院教授、六次获得中宣部“五个一工程”奖;多次在中国金鸡奖、华表奖、荷兰国际电影节等大型国内外赛事获得大奖。他的音乐风格抒情中透露只宽广，、大气中蕴含着细腻、触动人心： 代表音乐作品：《不忘初心》、《追寻》《灯火里的中国》《追寻》《生死不离》等, 电影配乐作品有：《建国大业》《让子弹飞》《建党伟业》《杨善洲》等。 2.词作家介绍 田地 ‌ 中国当代著名词作家、诗人，现任‌深圳市作家协会副主席‌、‌湖南省师范大学兼职教授‌，并曾担任‌广东省人大代表‌，作品风格： ‌真实性‌：扎根生活，传递真情； ‌文学性‌：以细腻笔触勾勒意境； ‌音乐性‌：让文字自带节奏与韵律。 代表作： 《‌我属于中国‌》《‌南方以南‌》《‌向往‌》 《‌南方有座山‌》《‌又见西柏坡‌》 《‌灯火里的中国‌》 三、曲式分析 聆听歌曲，数小节划分段落，分析每乐段的特征 四、歌曲学唱 （一）旋律的进行方式 旋律平行：具有向前的推动力、号召力。 旋律上行：表现激昂、开朗、不断高涨的情绪。 旋律下行：柔和、宁静、哀伤、犹豫的情绪。 波浪式进行：跌宕起伏、雄壮有力、抒情大气的情绪。 （二）歌曲第一段学唱 1.读歌词，描写了那些场景？ （都市的社区、远方的山村、港湾的灯塔、广场的焰火） 2.挥拍演唱歌谱，感受旋律的进行方式？ （以上行为主，推动着情绪上升） 3.总结：歌曲的主歌和副歌部分对比鲜明。主歌由 a和a'两部分组成，音程跨度不大，偶有六度大跳出现，以中低音区为主。旋律以讲述、描绘的方式呈现，给人以恬静的美感。 （三）音程的行进方式 1.级进‌：指两个音之间的音程为‌二度‌（即相邻音级），有在特定调式（如五声音阶）中，‌小三度‌也被视为级进 ‌。 2.跳进‌：指两个音之间的音程为‌三度及以上‌，通常分为： 小跳‌：三度至五度。 大跳‌：六度至八度或更大 。 （三）歌曲第二段学唱 问题：演唱乐谱音程的进行方式以那种为主，有什么作用？ （以跳进为主，让音乐更饱满、宽广） 总结： 副歌由b和b'两部分组成。与主歌部分不同，该部分较多地使用了大跳音程，音区更高，音域也有较大的扩展，不再平缓叙事，听感上激昂开阔。在第四乐句的和声处理上曲作者使用了主七和弦，加入了导音，这种创作手法在流行歌曲里较为常见，体现出一定的现代性，营造出令人意犹未尽的意境美。 （三）二重唱感受 问题：认真聆听并哼唱，分析二重唱的特点？ （低声部为主旋律，热情，宽广，高声部用“啊”伴唱，音比较疏，旋律较为宽广，形成紧拉慢唱的对比，很有空间感） （四）全曲演唱 1.整体演唱，注意刚才的演唱要求 2.整首歌曲的旋律细腻柔美，与歌词相得益彰，彼此增色。作品构思精妙，段落之间的对比，以及乐句的层层推进增添了听觉上的美感，使听者能从中找到共鸣，感受到来自祖国大地深处的温暖与力量。 五、聆听对比 廖昌永演唱《灯火里的中国》 天使合唱团《灯火里的中国》 领唱+齐唱：层层推进，音色丰富、对比突出，表现力强。 男声独唱：声音稳重、坚定、饱满、有穿透力。 童声合唱：亲切、甜美，天真活泼。 不同的演唱方式让歌曲更加丰富多彩 音乐是时代的回声，从领唱+齐唱到独唱再到童声合唱改变的演唱方式，不变的是我们血脉里对祖国的祝福、对人民的热爱。希望同学们在歌声中汲取力量，做一个懂得感恩的中国人。 六、课堂小结 人类会使用火标志着人类第一次掌握了改变物质世界的强大力量，最终把人同动物分开，是人类进化史上的重要里程碑。 “灯火里的中国，是无数中国人辛勤劳动、不懈奋斗的缩影。这首歌不仅是一首音乐作品，更是文化自信的体现。希望同学们能从歌声中汲取力量，珍惜美好生活，为未来的‘灯火’贡献自己的光。” 七、教学反思 本节课以“灯火”意象贯穿始终，通过“画旋律线”及“手势”这一可视化手段，有效化解了学生分析旋律的畏难情绪。学生在“词曲侦探”环节表现活跃，能较好地发现音乐与文字的联系。歌曲几种演唱方式的对比中让学生感受到了歌曲的丰富性、饱满性。当然也有不足之处如：进一步落实“创意实践”素养 ，对于音乐术语的运用，需在后续课程中持续巩固。 认真聆听教师的介绍，思考老师提出的问题。 观看PPT，认真了解《灯火里的中国》创作背景，认识作曲家舒楠、词作家田地，分析他们的创作特点，学习他们的创作风格。 聆听歌曲，数小节划分段落，在自己的笔记本上画出歌曲的结构图，小组讨每段的情绪。 认识歌曲的四种进行方式，熟记每种进行方式的特点，并能应用到今后的课堂当中。 学唱歌曲第一段，讨论歌曲描述的故事，注意音准与节奏要准确，演唱的要饱满，亲切。 学习音程的两种行的特点。 学唱歌曲第二段，注意呼吸的调整，大跳音程紧跟钢琴，可以用手势辅助演唱，歌曲演唱的要更加饱满、宽广。 聆听并哼唱两个声部，感受二重唱的立体感，了解歌曲的创作方式。 用亲切抒情、饱满有力的声音自豪的按要求演唱全曲。 对比聆听不同演唱方式的《灯火里的中国》，分析其相同与不同之处，总结歌曲的情感。 回顾、梳理本节课知识点。 兴趣导入。 了解歌曲的 创作背景，为后面学习做准备 曲式分析 “旋律进行方式”知识点的学习。 第一乐段的教学重点 “音程”行进方式知识点的学习。 第一乐段的教学重点 拓展练习：二重唱尝试。 整首歌演唱感知、表现。 情感升华 课堂总结 学科网（北京）股份有限公司 $