第3课《青铜器上的东方纹样》（教学设计）-2025-2026学年岭美版美术三年级下册

该小学美术教学设计聚焦青铜器分类、典型纹样（兽面纹、凤鸟纹等）及对称特点，通过提问“什么是青铜器”导入，结合图片讲解种类与代表性器物，再解析纹样特征，搭建从认知到实践的学习支架。 以“纹样修复师”情境体验为亮点，通过破损纹样修复任务卡实践文物修复，结合浮雕、版画制作提升艺术表现，生活应用拓展激发创意实践，增强学生文化理解与自信，为教师提供丰富活动设计与资源支持。

岭南版小学三年级美术下册 第 3课《青铜器上的东方纹样》教学设计 教学内容 《青铜器上的东方纹样》 授课教师 教学课时 1课时 课型 新授课 上课时间 教学目标 1. 审美感知：感知青铜器沉雄瑰丽的艺术特点，识别兽面纹、凤鸟纹、勾曲纹、鳞纹、云雷纹等典型纹样，理解纹样对称、威严、规整的审美特征，了解青铜器的常见种类。 2. 艺术表现：运用画、剪、贴、印、刻等方法，制作有立体感的青铜器浮雕纹样作品，掌握纹样的对称设计方法，尝试版画手法表现纹样。 3. 文化理解：了解青铜器作为中国古代工艺瑰宝的文化价值，知晓文物修复的具体工作内容与核心意义，增强文化认同感和文化自信。 4. 创意实践：将青铜器纹样创意应用于装饰设计，尝试用不同材料表现纹样，激发创新思维和动手实践能力。 教学重点 识别并理解青铜器典型纹样的特点，掌握对称纹样的制作方法，了解青铜器的种类与代表性器物特征 教学难点 将纹样与器型结合，制作出有立体感和文化韵味的作品；精准根据纹样规律补全破损纹样 教学辅具 PPT 课件、青铜器实物模型、纹样卡片、彩纸、油画棒、橡皮泥、刻刀、印泥、拓印工具、文物修复前后对比图册、青铜器种类分类卡片等 教法 讲授法、演示法、讨论法、任务驱动法、情境体验法 学法 观察法、合作学习法、实践操作法、探究学习法、自主体验法 教学内容过程方法 1． 课程导入 1.提问导入：“什么是“青铜器？ 你了解它吗？” 鼓励学生自由发言，初步感知青铜器 “沉雄瑰丽” 的特点，初步认知青铜器的使用功能。 青铜有哪些种类？展示青铜器图片。介绍这些不同用途的青铜器上，背后还有着深厚的历史文化，让我们一起走进青铜的世界，触摸历史的温度。” 二．课程新授 活动一：识青铜・说纹样，说一说： 选择你最感兴趣的一件青铜器， 说说它的造型特点。 1. 知识讲解： 1 青铜基础认知：先介绍青铜器的分类，展示礼器（鼎、簋、尊）、武器（矛、钺）、乐器（编钟、虎戟镈）、生活用品（铜镜、盥水器）等分类图片，说明商周时期是我国青铜文化的鼎盛期，青铜器不仅是实用器具，更是当时贵族权力与信仰的象征。重点介绍何尊（西周、宝鸡青铜器博物院，刻有最早 “中国” 铭文）、子龙鼎（商、中国国家博物馆）、逨盉（西周、宝鸡青铜器博物院）、虎戟镈、象尊等代表性器物的造型与功能特点。 2 纹样解析：展示兽面纹、凤鸟纹、勾曲纹、鳞纹、云雷纹的特写图片，分点讲解核心特征： 兽面纹：以对称的兽面为核心，有大大的眼睛、锋利的獠牙，威严又神秘，古人认为它能驱邪守护，也叫饕餮纹； 凤鸟纹：造型华丽，线条卷曲流畅，寓意吉祥，常见于西周青铜器； 勾曲纹：线条回旋缠绕，像连绵的云纹，体现古人对线条的精妙运用； 鳞纹：模仿鱼鳞排列，规整有序，富有韵律感； 云雷纹：线条回旋反复，常作为辅助纹样装饰青铜器。 2. 小组讨论：“请同学们以小组为单位，选择一件感兴趣的青铜器（如子龙鼎、何尊、虎戟镈、象尊），说一说它的造型特点、用途和纹样细节。” 每组派代表分享，教师补充点评，引导学生关注纹样的对称性、象征意义与器物的适配性。 活动二：学纹样・练对称，学一学： 商周时期是我国青铜文化的 鼎盛时期，主要的纹样有兽 面纹、勾曲纹、凤鸟纹、鳞形 纹等。 一、演示教学： ① 对称绘制：“同学们，对称是青铜器纹样的核心特点。我们可以先画一半纹样，再用对折拓印的方法完成另一半。” 教师现场演示对折拓印法，强调线条的流畅性与对称性。 ② 多元制作：演示两种纹样表现方法， （一）是画、剪、贴制作浮雕纹样的完整步骤：1. 画出器型和纹样轮廓（以鼎、镈为典型器型，兽面纹、云雷纹为核心纹样）；2. 剪出器型与纹样部件（用深浅不同的彩纸区分层次）；3. 组合粘贴（将纹样部件分层粘贴在器型上，形成立体感）；4. 上色做旧（用油画棒叠加深绿、深蓝、古铜色，模拟青铜器锈迹）。 （二）是版画手法表现纹样步骤：1. 在橡皮章上画纹样；2. 刻出外形；3. 刻画细节；4. 用印泥印出纹样。 二、 迷宫寻宝互动：“请同学们观察 PPT 上的纹样迷宫，找一找里面藏着哪些我们刚学的纹样？请大声说出它们的名称！” 学生举手回答，教师即时反馈，巩固纹样识别能力，重点识别兽面纹、云雷纹。 活动三：想一想： 文物修复专家在做什么？ 有什么意义？ 教师讲解：文物修复专家在做什么？文物修复的意义 1. 实物对比观察：教师展示 “破损青铜器纹样” 复制品（模拟兽面纹一半残缺、勾曲纹断裂、云雷纹缺失的效果）和完整纹样卡片，引导学生观察：“请大家看看这件‘破损’的纹样，它缺少了什么？如果让你当修复师，你会怎么补全它？” 鼓励学生结合刚学的纹样对称、排列规律发言，总结修复关键：“要根据纹样的对称性、线条规律和器物特征来补全，才能让修复后的纹样自然协调。” 2. “纹样修复师”实践：发放“破损纹样”修复任务卡（印有兽面纹缺眼、凤鸟纹缺翅、勾曲纹断裂、云雷纹局部缺失等典型纹样），教师强调：“同学们，你们是小修复师，用今天学的纹样知识，按对称特点和规律补全破损纹样，注意线条与原有纹样一致！”学生动手修复，教师巡视指导，对有困难的同学提示：“看纹样另一半，按线条走向补画或根据云雷纹回旋规律补全。” 3. 修复成果分享：邀请2 - 3名同学展示作品，说说“修复的纹样及判断补画部分的方法”。教师点评：“同学们有发现美的眼睛！修复纹样需细心，更要掌握特点和规律，这是传统文化的‘修复密码’。” 5. 文化升华：教师总结：“每一件青铜器都是历史的见证，每一道纹样都藏着古人的智慧。文物修复师像医生一样，通过体检、修复、保护等工作守护文化遗产，而我们今天学会识别、修复纹样，也是在传承这份珍贵的文化。希望同学们以后看到文物时，能想起今天的课，懂得珍惜和守护这些来自古代的‘东方瑰宝’。” 2． 展示与评价 1. 作品展示：学生将自己的浮雕纹样作品、版画纹样作品、修复纹样作品贴在教室 “青铜文化展” 展板上，按 “纹样制作”“纹样修复”“版画创作” 分类摆放。 2. 多元评价： ① 自评：学生结合问题自评，如“纹样是否对称、立体感够否、修复纹样是否贴合规律”。 ② 互评：学生交流，如“喜欢谁的作品，原因，作品在纹样表现/修复上的优点”。③ 教师点评：从审美、表现等维度精炼点评，如“XX 同学兽面纹线条对称流畅，配云雷纹，贴合青铜器纹样特点”等，鼓励学生将传统纹样融入日常装饰。 3． 拓展延伸 1.生活应用：展示青铜器纹样在文具、服饰、文创产品中的应用图片，提问：“同学们，青铜器纹样不仅存在于博物馆，还能走进我们的生活。请大家想一想，这些纹样还可以用来装饰什么物品？” 2. 课后实践：鼓励学生课后用橡皮泥、树叶、黏土、橡皮章等不同材料创作青铜器纹样作品，可尝试为自己的文具、书包设计纹样装饰，下节课带来分享交流。 课程总结 今天我们认识了沉雄瑰丽的青铜器，了解了它的种类和代表性器物，学会了识别兽面纹、云雷纹等多种典型东方纹样，掌握了对称纹样的制作和修复方法，还尝试了浮雕、版画等不同的表现手法。更重要的是，我们懂得了文物修复的意义，知道了守护文化遗产的重要性。希望同学们能带着这份对传统文化的热爱，发现更多生活中的东方之美，做传统文化的小小传承者。 板书设计 青铜器上的东方纹样 1、 青铜分类：礼器（鼎、尊）、武器（矛、钺）、乐器（编钟、镈）、生活用品（铜镜） 2、 典型纹样：兽面纹、凤鸟纹、勾曲纹、鳞纹、云雷纹 3、 纹样特点：对称、威严、神秘、规整 4、 制作方法：1. 浮雕：画、剪、贴、上色； 2.版画：画、刻、印。 课后反思 本节课通过情境导入、实物观察、互动探究与多元实践，学生对青铜器的分类、典型纹样的认知与表现能力得到显著提升，“纹样修复师” 和版画制作活动有效激发了学生的动手能力和文化责任感，学生能较好地掌握对称纹样的设计方法。但部分学生在将辅助纹样（如云雷纹）与主体纹样（如兽面纹）结合创作时，搭配不够协调；在补全复杂云雷纹、勾曲纹时仍有困难。后续可增加纹样组合示范图，提供不同难度的修复任务卡和创作模板，满足不同层次学生的需求；同时可增加青铜器纹样组合创作的小组合作环节，引导学生互相交流、共同设计，提升纹样搭配的合理性和作品的文化韵味。 2 学科网（北京）股份有限公司 $