第 16 课《山水如画》教学设计-2025-2026学年美术二年级下册岭美版

该小学美术教学设计聚焦《山水如画》，通过赏析灰塑、装置艺术、国画、壁画等艺术形式，引导学生感知山水之美。以山水风光视频导入，连接自然山水与艺术表现的文化内涵，搭建从观察到创作的学习支架。 亮点在于融合审美感知与文化理解，通过分组讨论灰塑与装置艺术的材料差异、分层示范草图设计，培养艺术表现与创意实践能力。小组合作制作立体作品，运用揉贴涂色技法，提升学生动手与审美能力，为教师提供清晰教学流程与文化渗透路径。

岭南版小学二年级美术下册 第 16 课《山水如画》教学设计 教学内容 《山水如画》 授课教师 教学课时 1课时 课型 新授课 上课时间 教学目标 1. 审美感知能力：通过细致观察与深入体验，引导学生感知自然山水的多样形态与意境，同时对比欣赏灰塑、装置艺术、国画、壁画等不同艺术形式如何以各具特色的手法展现山水之美，从而理解山水在中国传统文化与当代艺术中的独特地位以及其在中国人心中所承载的深厚情感与精神寄托。 2. 艺术表现技能：指导学生运用揉、贴、涂色等多种手工与绘画技法，创作具有个人风格的山水主题立体作品。通过实际操作，表现山峦的高低错落、起伏变化以及自然色彩之间的过渡与层次，提升造型能力和色彩表现力。 3. 文化理解意识：帮助学生深入认识中国人自古以来“寄情山水”的文化传统与哲学内涵，通过赏析不同时期的艺术作品，体会传统山水画与现代艺术创作在表现方式、审美理念及情感表达上的异同，增强对中华优秀文化艺术传承与发展的综合理解。 4. 创意实践能力：鼓励学生结合自己对山水的感受与想象，先绘制创作草图，再选择综合材料进行山水立体作品的创作实践。在动手过程中勇于尝试、大胆创新，将个人情感、审美判断与艺术表达相融合，完成具有创意和表现力的艺术作品。 教学重点 感知不同艺术形式表现山水的特点，用揉、贴等方法创作山水立体创意作品。 教学难点 表现山的高低起伏及色彩变化，在作品中融入自己对山水的情感。 教学辅具 多媒体课件（山水图片、艺术作品图片、制作视频）、报纸、胶水、颜料、画笔、画纸等材料。 教法 情境教学法、直观演示法、启发引导法 学法 观察法、实践法、合作探究法 教学内容 过程方法 一、课程导入 1. 情境创设：播放山水风光视频，展示山清水秀、溪水绵长的自然画卷，提问：“同学们，看到这样的山水，你们有什么感受？想不想用艺术的方式把它表现出来？” 1. 导入课题：引出课题《山水如画》，引导学生了解中国人寄情于山水，用不同艺术形式表现山水的文化内涵。 二、课程新授 活动一：比一比 —— 这些作品有什么不一样？ 1. 作品精读展示：通过多媒体课件放大展示广州陈家祠灰塑（局部）和石墨立体式山水（装置艺术）作品，重点标注灰塑的色彩层次、纹理细节，以及石墨作品的材质颗粒、立体结构，让同学们清晰观察作品的局部特征。 1. 分组定向讨论：将学生分成 4 人小组，发放讨论任务卡，明确讨论方向：“第一，两件作品分别用什么材料制作？摸起来可能有什么感觉？第二，它们的表现形式是平面还是立体？第三，适合摆放在哪里展示？” 给予 5 分钟讨论时间，鼓励小组内轮流发言、互相补充。 1. 互动分享与点拨：邀请 3-4 个小组代表结合任务卡分享观点，教师针对学生发言进行补充：“灰塑用水泥、颜料等混合制成，表面光滑有光泽，是古代建筑外墙的装饰；石墨作品用天然石墨颗粒拼接，表面粗糙有质感，是现代展厅的艺术装置。” 最后引导总结：传统与现代艺术在材料选择、展示场景上各有特点，但都在表现山水之美。 活动二：赏一赏 —— 不同作品中的 “山水” 表现有什么不同？ 1. 分步骤作品赏析：依次展示《山水与飞天》（壁画・局部）、《万壑争流图》（中国画・局部）、《狩猎人物图》（中国画・局部），每幅作品停留 3 分钟，先让同学们自由观察，再由教师引导聚焦关键细节。 1. 分点详解特征： 《山水与飞天》：先提问 “同学们看到了什么人物和景物？”，再讲解：这是唐代敦煌壁画，用矿物颜料绘制，色彩鲜艳持久，山水作为背景搭配飞天仙子，线条圆润流畅，充满神话般的奇幻感，体现了古人对山水仙境的想象。 《万壑争流图》：引导观察 “画面中的线条有什么特点？”，再讲解：明代文徵明的国画，用毛笔的中锋、侧锋交替运笔，线条粗细变化明显，通过墨色的浓淡表现山的远近层次，没有鲜艳色彩却能体现山水的雄浑气势。 《狩猎人物图》：提问 “山水在这幅画里起到什么作用？”，再讲解：元代赵雍的作品，山水作为背景衬托狩猎的人物，画面比例上人物大、山水小，意境悠远，让狩猎场景更有氛围感。 1. 多元感受分享：提问 “同学们更喜欢哪幅作品？喜欢它的色彩、线条还是意境？”，鼓励同学们举手发言，分享自己的直观感受，教师对每个回答给予肯定，如 “你观察到了线条的特点，很有眼光！”“你的审美感受很特别，值得点赞！” 活动三：画一画 —— 设计山水创意作品的草图 1. 分层示范引导：教师在黑板上分步骤示范：第一步，用波浪线画出远山的轮廓，提醒 “远山要画得矮一点、淡一点”；第二步，用锯齿线或曲线画出中景的山，强调 “中景的山要画得高一些，有高低起伏”；第三步，用短线或曲线画出近景的水、小草等细节。同时展示 3 幅不同风格的简笔画草图，供同学们参考。 1. 明确创作要求：给每位同学发放画纸，明确要求：“第一，要画出至少 3 层山，体现高低起伏；第二，要画出水的形态（如河流、瀑布）；第三，可以添加自己喜欢的小元素，比如小鸟、小船、小房子；第四，用简单线条勾勒，不用涂色，重点设计构图。” 1. 巡视指导与互动：教师巡视过程中，对构图合理的同学及时表扬，对有困难的同学进行个别指导，如 “这位同学的山高低错落，很棒！可以再加点近景的小草”“如果觉得画不好水，试试用曲线表示河流哦”。 1. 草图展示交流：邀请 5-6 位同学上台展示草图，用 1 句话分享设计思路，如 “我画了三层山，中间有瀑布，还有小船在河里”，其他同学认真倾听，教师针对每幅草图给予具体建议，如 “可以把中间的山画得再高一点，高低对比更明显”“小房子的位置很特别，让画面更有生活气息”。 活动四：做一做 —— 根据草图，尝试用不同的材料制作山水的立体创意作品 1. 方法演示：播放制作视频，分步演示揉外形、刷胶水、固外形、涂颜色的过程。 1. 分组实践：学生以小组为单位，根据草图，用报纸、胶水、颜料等材料制作山水立体作品，教师巡视指导，提醒注意山的高低起伏及色彩变化。 1. 互助合作：鼓励小组内成员分工合作，互相帮助，共同完成作品。 三、展示与评价 学生分组展示作品，介绍创作思路和感受。教师从创意、材料运用、山的表现等方面进行点评，肯定优点，提出改进建议，鼓励学生互相欣赏、学习。如 “这幅作品用报纸揉出的山层次分明，色彩搭配也很和谐”“如果能让近景的山再突出一点，立体效果会更好”。 四、拓展延伸 1. 文化拓展：介绍更多表现山水的艺术形式，如剪纸、篆刻等，引导学生课后尝试用不同材料表现山水。 1. 情感升华：引导学生感受自然山水的美，培养热爱自然、热爱传统文化的情感。 课程总结 回顾本节课内容，强调不同艺术形式表现山水的特点，以及用揉、贴等方法创作山水立体作品的要点，鼓励学生在生活中发现美、表现美。 板书设计 山水如画 艺术形式：灰塑、装置艺术、国画、壁画 制作方法：揉、贴、涂 文化内涵：寄情山水 草图要点：分层、起伏、加细节 课后反思 本节课通过情境导入、作品赏析、实践创作等环节，引导学生感知山水之美，掌握了用揉、贴等方法创作山水立体作品的技能。但部分学生在表现山的高低起伏和色彩变化时仍有困难，后续需加强针对性指导。同时，小组讨论时间可适当调整，确保每位学生都能充分参与。 2 学科网（北京）股份有限公司 $