内容正文:
第二单元 多彩人生
第4课 关注你我他
苏少版 初中美术 七年级下册
1.7.2013
同学们好,欢迎来到今天的美术课堂。今天我们将一起走进第二单元“多彩人生”的第四课——“关注你我他”。在这节课中,我们将学习如何用画笔去观察和描绘我们身边的人,发现每个人独特的美。
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目录 | CONTENTS
01
教材分析与教学目标
02
教学重难点与准备
03
新知探究:认识肖像画
04
典例精讲:技法与步骤
05
易错点辨析
06
课堂练习与创作
07
课堂小结与作业
1.7.2013
这是我们今天课程的主要内容。我们将从教材分析和教学目标开始,了解本节课的学习重点和难点,然后一起探究肖像画的奥秘,学习绘画技巧,最后通过课堂练习来巩固所学知识。希望大家能跟上节奏,积极参与。
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01
教材分析与教学目标
1.7.2013
首先,让我们进入第一部分,了解一下本课的教材分析和我们的学习目标。
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教材分析
课程地位
本课属于“造型·表现”学习领域,是“多彩人生”单元的核心课程。
旨在引导学生关注身边人物,学习人物肖像的观察与表现方法,培养学生的观察能力和艺术表现力。
教材特点
教材选取了不同风格的肖像画作品,从比例、特征、情感等方面引导学生学习。
注重理论与实践结合,通过具体的作品分析和步骤示范,帮助学生掌握肖像画的基本技巧,激发学生的创作兴趣。
1.7.2013
“关注你我他”是“造型·表现”领域的重要一课,它承接了前面的学习内容,同时也为后续更复杂的人物创作打下基础。教材通过丰富的案例和清晰的步骤,让我们能够循序渐进地掌握肖像画的要领。
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教学目标 | 核心素养导向
审美感知
欣赏不同风格的肖像画作品,学会从多角度观察人物形象,感受艺术作品的情感表达,提升审美鉴赏能力。
艺术表现
掌握人物头部“三庭五眼”基本比例,学习捕捉五官特征和神态表情,能用线条或色彩进行简单的肖像画创作。
创意实践
在创作中融入个人情感,尝试运用夸张、变形等表现手法突出人物个性,培养创新思维与独特的艺术表达。
文化理解
理解肖像画在记录历史、表达情感、传递文化方面的作用,培养尊重他人、关注生活的人文情怀和文化自信。
1.7.2013
本节课的目标围绕美术学科的四大核心素养展开。我们不仅要学会画肖像,更要学会欣赏美、表现美、创造美,并理解肖像画背后的文化内涵,学会用艺术的眼光看待身边的人和事。
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02
教学重难点与准备
1.7.2013
明确了学习目标后,我们再来看看本节课的重点和难点,以及需要准备的工具材料。
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教学重难点解析
教学重点:基础与观察
比例结构
掌握人物头部“三庭五眼”的黄金比例关系,建立整体框架意识。
特征捕捉
学习敏锐观察,捕捉人物独特的五官特征与神态表情,做到“形准”。
教学难点:传神与表现
形神兼备
在准确把握比例的基础上,生动地表现出人物的个性特征和内在情感,实现“传神”。
心理突破
引导学生克服“画不像”的心理障碍,鼓励大胆落笔,自信地进行艺术表现。
1.7.2013
本节课的重点是掌握人物比例和特征,这是画好肖像的基础。而难点在于“传神”,如何让画出来的人物不仅形似,更能神似,并且勇敢地拿起画笔,表达自己的观察和感受。
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教学准备
教师准备
多媒体课件(PPT、图片、视频)
优秀肖像画作品图片
范画工具(画板、铅笔、橡皮、素描纸)
学生准备
绘画工具(铅笔、橡皮、素描纸或画纸)
彩色铅笔或水彩笔(可选)
1.7.2013
为了保证课堂的顺利进行,请老师和同学们提前准备好这些工具。特别是同学们,一定要带好铅笔、橡皮和画纸,我们将在课堂上进行大量的实践练习。
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03
新知探究:认识肖像画
1.7.2013
现在,让我们正式进入新知探究环节,一起揭开肖像画的神秘面纱。
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趣味导入:猜猜他是谁?
思考:我们为什么能认出熟悉的人?
通过眼睛、鼻子、嘴巴等独特的面部特征,我们能捕捉到人物的神态。这就是今天的主题——捕捉特征与情感,画出传神的肖像画。
1.7.2013
我们来玩个小游戏,“猜猜他是谁”。大家看这些局部特征,能猜出是谁吗?这说明,每个人都有自己独特的特征,这些特征就是我们画好肖像画的关键。
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新知探究:什么是肖像画?
核心定义
肖像画不仅追求外形的相似,更注重表现人物的性格、气质和精神面貌,是对具体人物形象的深度刻画。
艺术价值
好的肖像画能够“传神写照”,通过神态与服饰的刻画传递生命力,让观者仿佛能与画中人进行跨越时空的交流。
1.7.2013
肖像画不仅仅是简单的人像复制,它更是艺术家对人物的理解和再创造。就像达芬奇的《蒙娜丽莎》,几百年来,人们一直在解读她神秘的微笑,这就是肖像画的魅力所在。
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肖像画的三大关键:比例
三庭:纵向黄金分割
将脸部长度分为三等分:发际线至眉弓为上庭,眉弓至鼻底为中庭,鼻底至下巴为下庭。三者长度基本相等。
五眼:横向宽度标准
以眼睛长度为单位,从左侧发际到右侧发际,脸宽正好是五个眼睛的宽度。这是定位五官横向位置的基础。
图示:标准的“三庭五眼”比例结构
1.7.2013
“三庭五眼”是我们祖先总结出来的经典比例法则,它能帮助我们快速准确地定位五官的位置。大家可以用手比划一下自己的脸,感受一下这个比例关系。
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肖像画的三大关键:特征
脸型特征
区分人物的基础框架。常见类型包括国字脸、瓜子脸、鹅蛋脸、圆脸和长脸等,决定了头部的基本轮廓。
五官细节
人物神韵的关键。重点观察眼睛形状、鼻子高低、嘴唇形态及眉毛特征,捕捉模特最与众不同的细节。
1.7.2013
抓住特征,才能画出“像”的感觉。大家可以看看身边的同学,他的脸型是圆的还是方的?眼睛是大还是小?这些都是我们需要重点刻画的地方。
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肖像画的三大关键:情感
人物的情感主要通过面部表情来传达,尤其是眼睛和嘴巴。理解表情变化规律,才能画出人物的“神”。
喜:眉眼舒展,嘴角上扬
面部肌肉放松,呈现愉悦状态
怒:眉头紧锁,怒目圆睁
肌肉紧绷,咬牙切齿,充满张力
哀:眉头微蹙,双眼无神
嘴角下撇,面部线条下垂
乐:程度强烈,喜极而泣
表情夸张,可能伴随眼泪
1.7.2013
“画龙点睛”这个成语告诉我们,眼睛是传达情感的关键。当然,嘴巴、眉毛等也很重要。大家可以对着镜子做几个表情,观察一下自己的五官是如何变化的。
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04
典例精讲:技法与步骤
1.7.2013
了解了肖像画的基本要素后,我们接下来要学习具体的绘画技法和步骤。
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优秀作品赏析:大师的肖像世界
罗中立《父亲》
超写实手法刻画饱经沧桑的农民形象,通过皱纹、皮肤质感及粗瓷碗的描绘,深刻表现了人物的勤劳与坚韧,极具视觉冲击力。
靳尚谊《青年女歌手》
运用柔和光线与细腻笔触,塑造了端庄恬静的东方女性形象。画面色彩和谐,神态优雅,完美体现了古典美与现代审美的结合。
1.7.2013
让我们欣赏两幅大师的作品。罗中立的《父亲》和靳尚谊的《青年女歌手》,他们用不同的风格和手法,都成功地塑造了经典的人物形象。我们可以学习他们如何观察和表现人物的特征与情感。
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优秀作品赏析:身边的榜样
作品亮点点评
比例精准,结构严谨
准确运用“三庭五眼”比例,人物面部结构清晰,造型扎实。
特征鲜明,形神兼备
抓住了人物的发型、眼镜等关键特征,表情刻画生动,传达出人物性格。
线条流畅,画面整洁
运笔果断流畅,排线细腻均匀,整体画面干净利落,展现了良好的基本功。
“这些作品展现了同龄人对艺术的敏锐观察与执着追求,是我们学习的榜样。”
1.7.2013
这些是我们同龄人创作的优秀作品。他们的作品或许还有些稚嫩,但都抓住了肖像画的精髓。希望这些作品能给大家带来启发和信心,相信通过今天的学习,大家也能画出很棒的作品。
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技法示范:肖像画创作步骤(一)
第一步:观察与定位
1. 整体观察
确定脸型(圆/方)和朝向(正面/侧面),把握整体形态。
2. 画出基本轮廓
用轻淡线条勾勒头部轮廓,确定头的大小及在画面中的位置。
3. 标出辅助线
依据“三庭五眼”比例,画出横竖辅助线,定位五官位置。
小技巧:起稿时线条要轻,方便后续修改和调整,避免留下难以擦除的痕迹。
1.7.2013
现在,老师来示范一下肖像画的创作步骤。第一步是打轮廓,这一步非常关键,就像盖房子要先打地基一样。我们要先用轻线确定人物的基本位置和比例。
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技法示范:肖像画创作步骤(二)
01. 画眼睛:透视与高光
从眼睛开始画起,注意两眼的距离和透视变化(近大远小),准确画出眼睛的形状、瞳孔和高光。
02. 画鼻子和嘴巴:对称关系
根据辅助线位置依次刻画,注意它们与面部中心线的对称关系,确保面部结构准确。
03. 画耳朵:位置与透视
耳朵位置约在眉弓到鼻底之间,注意其形状和透视变化。
小技巧:五官的刻画要相互比较,确保位置和比例准确。
1.7.2013
第二步是刻画五官。我们通常从眼睛开始,因为眼睛是心灵的窗户。在画的时候,一定要注意五官之间的相互关系,不能孤立地去画每一个部分。
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技法示范:肖像画创作步骤(三)
01. 画发型与体积感
根据模特发型画出生长规律,注意头发的分组和线条疏密变化,塑造体积感。
02. 刻画五官与纹理
细致描绘眉毛、睫毛、皱纹等细节,让人物形象更加生动传神,避免平板。
03. 远观检查与调整
退后观察画面比例与表情是否准确,修改不满意之处,擦除多余辅助线。
小技巧:细节的刻画要服务于整体,不能喧宾夺主。
示意图:细节刻画阶段的人物肖像
1.7.2013
最后一步是添加细节和整体调整。头发、眉毛等细节能让人物更完整,但我们也要时刻关注整体效果,确保画面和谐统一。完成后,一定要远观检查,做最后的修饰。
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教学小技巧:线条的魅力
01. 直线 vs 曲线
直线表现硬朗、果断;曲线表现柔和、优雅。灵活运用两种线条可以丰富画面的情感表达。
02. 粗细变化
轮廓线粗一些以突出形体,内部结构线细一些以表现细节,通过粗细对比拉开空间层次。
03. 疏密对比
线条密集处颜色深,表现暗部或阴影;线条稀疏处颜色浅,表现亮部或受光面,塑造立体感。
04. 线条的节奏
通过线条的长短、曲直、疏密变化,营造画面的节奏感和韵律感,让作品更具生命力。
1.7.2013
线条是绘画的基础,学会运用不同的线条,可以让你的作品更有表现力。大家在练习的时候,可以有意识地尝试这些技巧,感受线条的魅力。
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教学小技巧:色彩的搭配
邻近色搭配
如红、橙、黄或蓝、绿、紫,搭配和谐、统一,适合表现安静、柔和的氛围。
对比色搭配
如红与绿、黄与紫,对比强烈、醒目,适合表现活泼、鲜明的主题。
同类色搭配
同一色相不同明度的颜色搭配,如浅蓝、天蓝、深蓝,层次丰富,画面协调。
肤色表现
用赭石、橘黄、肉色等调和,根据光源方向表现面部明暗变化和立体感。
1.7.2013
如果大家使用彩色工具绘画,色彩的搭配就非常重要。邻近色、对比色、同类色各有特点,大家可以根据自己想要表达的效果来选择。画肤色时,要注意色彩的调和,让它看起来更自然。
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05
易错点辨析
1.7.2013
在绘画过程中,同学们可能会遇到一些常见的问题。下面我们就来分析一下这些易错点,并学习如何避免和纠正它们。
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易错点辨析(一):比例失调
错误表现
眼睛位置过高或过低,五官间距不当,脸型过长或过宽。
错误原因
观察不整体,没有运用“三庭五眼”的比例规律。
纠正方法
起稿时先用辅助线定位五官,时刻进行整体观察比较。
使用铅笔测量法,精确比较五官间距。
1.7.2013
比例失调是最常见的问题。解决这个问题的关键就是牢记“三庭五眼”,并在绘画过程中不断地进行比较和调整。不要急于画细节,先把大的比例关系画准。
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易错点辨析(二):特征不突出
错误表现:千人一面
人物形象缺乏辨识度,没有抓住模特的独特之处,呈现出“标准脸”的刻板印象。
错误原因:观察不深入
缺乏细致的对比观察,不敢对特征进行夸张和强调,导致画面平淡无奇。
纠正方法:夸张与传神
对比观察:找出最与众不同的特征(如大鼻子、小眼睛、独特发型)。
适度夸张:强化特征让形象更鲜明,追求“传神”而非完美。
1.7.2013
画得“像”,关键在于抓住特征。大家要学会“戴着放大镜”去观察,发现模特的独特之处。有时候,适当的夸张反而能让人物更生动、更有个性。
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易错点辨析(三):表情生硬
错误表现与原因
表现:人物表情呆板、不自然,如“面瘫”般无法传达情感。
原因:对表情变化规律理解不深,刻画细节不到位。
纠正与练习方法
观察与理解
观察镜子里的自己,理解眉、眼、嘴在不同情绪下的形态变化。
重点刻画细节
着重表现眼睛和嘴巴,特别是眼角和嘴角的细微动态。
参考与临摹
借助表情参考图进行针对性练习,提升捕捉能力。
1.7.2013
表情生硬会让人物失去灵魂。大家可以多观察、多练习,理解表情的密码。记住,眼睛和嘴巴是表达情感的关键,一定要用心去刻画。
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06
课堂练习与创作
1.7.2013
理论学习告一段落,现在是大家动手实践的时间了。让我们拿起画笔,为身边的同学画一张像吧!
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课堂练习:为同学画张像
基础层(必做)
选择一位同学作为模特,用铅笔勾勒出头部轮廓,并根据“三庭五眼”的比例,准确标出五官的位置。
提高层(选做)
在基础层的基础上,进一步刻画出模特的五官特征和简单的发型,尝试表现出人物的基本表情。
拓展层(选做)
完成一幅完整的肖像画作品,运用线条、明暗或色彩等多种表现手法,突出人物个性和情感,并添加背景。
1.7.2013
这里有三个不同层次的任务供大家选择。基础层是每个人都需要完成的,提高层和拓展层大家可以根据自己的能力和兴趣来挑战。希望大家都能在自己的水平上有所提高。
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创作提示与要求
仔细观察
抓住模特的主要特征和神态,做到心中有数。
大胆下笔
先用轻线起稿,不要怕画错,保持线条流畅。
注重整体
随时退远观察画面,及时调整整体比例与关系。
表达情感
尝试通过画笔传递你对模特的独特印象和情感。
时间安排
课堂练习时间为20-25分钟,请合理分配时间。
创作心态
享受创作过程,保持专注与自信,展现最佳状态。
1.7.2013
在开始创作前,老师再给大家几点提示。记住,观察是第一位的,大胆尝试,不要怕犯错。时间有限,大家要合理安排,先完成主要部分,再进行细节刻画。
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学生创作进行时
请同学们开始创作,老师会巡回指导。
1.7.2013
好了,现在就请大家开始创作吧!老师会在教室里巡回指导,如果有什么问题,可以随时举手提问。希望大家都能画出满意的作品!
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作品展示与评价
01 学生自评
介绍自己的创作思路,阐述作品中表现的人物特征与情感。
02 同学互评
互相欣赏作品,指出优点和不足之处,并提出具体的改进建议。
03 教师点评
总结整体表现,肯定优点,针对共性问题指导,并表扬创意作品。
1.7.2013
创作时间到。现在我们来进行作品展示和评价。首先请几位同学来展示自己的作品,并介绍一下创作思路。其他同学也要认真倾听,学习别人的优点,同时也可以提出自己的看法。
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07
课堂小结与作业
1.7.2013
非常感谢同学们的精彩分享。通过刚才的展示和评价,我们都学到了很多。现在,我们来对本节课的内容进行一个简单的小结,并布置今天的作业。
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课堂小结
知识回顾
学习了肖像画概念,掌握“三庭五眼”基本比例,了解捕捉人物特征与情感的方法。
技能总结
尝试用线条进行肖像创作,掌握从打轮廓、画五官到添细节的完整创作步骤。
情感升华
通过描绘身边的人,在提高技巧的同时,学会尊重和欣赏他人,发现生活中的美。
1.7.2013
本节课我们一起学习了肖像画的基本知识和技巧,最重要的是,我们学会了用新的视角去观察身边的人,发现他们的独特之美。希望大家能把这种观察和发现带到生活中去。
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板书设计:关注你我他
肖像画三要素
比例结构
遵循“三庭五眼”原则,确定面部基本框架
面部特征
捕捉脸型、五官形状及发型的独特性
神态情感
通过细微的表情变化传达人物内心世界
绘画步骤指南
01. 打轮廓 (构图)
整体观察,定位置,画出辅助线确定比例
02. 画五官 (深入)
从眼睛开始刻画,注意透视关系与眼神光
03. 添细节 (调整)
丰富发型、眉毛等细节,整体调整黑白灰
1.7.2013
这是本节课的板书设计,它清晰地展示了我们学习的重点内容。大家可以拍照保存,作为课后复习的参考。
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布置作业:基础巩固
基础作业任务
回家后,请选择一位家人(爸爸、妈妈或爷爷奶奶),为他/她画一幅肖像速写。
提示:尝试观察生活中的细节,用画笔记录亲情。
作业具体要求
比例准确
运用本课所学的比例知识,准确把握人物的头部特征。
神态捕捉
重点捕捉家人最常出现的一个表情或神态,力求传神。
线条流畅
用简洁的线条完成画作,注意运笔的连贯性和流畅性。
1.7.2013
今天的基础作业是为家人画一幅肖像速写。希望大家能把课堂上学到的知识运用到实践中,同时也通过画笔表达对家人的爱。
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布置作业:拓展提升
拓展作业任务
搜集与赏析
搜集 1-2 幅你喜欢的肖像画作品(大师作品或优秀作业均可),并撰写一段简短的赏析文字。
要求说明
作品范围:肖像画
文字长度:50-100 字
赏析思考要点
1. 人物特征
作品表现了人物的哪些具体特征?(外貌、性格等)
2. 艺术手法
你喜欢作品的哪些方面?(色彩运用、线条勾勒、神态捕捉等)
3. 个人感受
这件作品给你带来了怎样的情感共鸣或思考?
1.7.2013
拓展作业是赏析一幅你喜欢的肖像画作品。通过赏析,我们可以学习别人的长处,提高自己的审美水平。希望大家能认真完成,下节课我们一起分享。
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结语
艺术源于生活,美就在你我身边
希望同学们通过这节课的学习,能够更加用心地观察身边的人和事,
用画笔记录下生活中的美好瞬间,用艺术表达自己的情感和思想。
艺术之路,始于足下,让我们一起努力!
1.7.2013
最后,老师想送给大家一句话:艺术源于生活,美就在你我身边。希望大家能保持这份对美的热爱和追求,不断学习,不断进步。今天的课就上到这里,同学们再见!
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感谢观看 | THANKS
1.7.2013
感谢大家的观看!
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