第二单元 学习项目二 音乐为什么会让人浮想联翩？ 第一课时 教学设计 2025-2026学年人教版（简谱）初中音乐七年级下册

学习项目二 音乐为什么会让人浮想联翩？ 第一课时 教学目标 审美感知：通过聆听不同风格作品，感知音乐要素对联想的触发作用，提升对音乐情绪与意境的细腻感知能力。艺术表现：能通过语言、肢体、绘画等方式，表达音乐引发的联想，增强音乐表达的主动性。文化理解：了解音乐联想与生活、文化的关联，认识不同作品中联想表达的文化内涵，拓宽音乐视野。创意实践：在探究活动中，结合音乐要素尝试创编简单联想场景，培养创新思维与合作探究能力。 教学重难点 重点：理解旋律、节奏、音色等音乐要素是引发联想的核心因素，能结合具体作品，分析不同音乐要素如何触发对应的联想与情绪体验。难点：打破固有思维局限，将抽象的音乐感知转化为具象的表达，清晰阐述“音乐要素—联想内容”的内在逻辑，同时尊重他人独特的联想体验，提升音乐联想的深度与多样性。 教学过程 一、情境导入，激发疑问 课堂开场，播放两段无歌词纯音乐片段，分别为轻快跳音的鸟鸣旋律与低沉厚重的雷鸣音效，要求学生闭目聆听，记录脑海中浮现的画面、情绪与场景，随后邀请学生自由分享聆听感受。 教师追问：“同样是没有文字和画面的声音，为什么我们会听到鸟鸣就想到森林清晨，听到雷鸣就想到暴雨将至？音乐究竟通过什么方式，让我们产生丰富的浮想联翩？” 自然引出本节课核心课题，板书 “音乐为什么会让人浮想联翩”，明确学习目标：探究音乐引发联想的原因，掌握音乐要素与想象的关联规律。 设计意图：以沉浸式聆听激活学生已有听觉经验，用生活化问题降低理论门槛，激发探究兴趣，为后续联觉概念学习铺垫情感与认知基础。 二、新知探究，解构原理 （一）初识联觉：音乐联想的核心机制 教师讲解联觉概念：一种感觉引发另一种感觉的心理现象，是音乐触发联想的根本原因，音乐作为声音艺术，通过音高、节奏、音色等要素刺激听觉，进而唤醒视觉、触觉、情绪等多重感官体验。 举例辅助理解：高音对应明亮、轻盈的画面，低音对应昏暗、厚重的场景；快节奏对应紧张、欢快的情绪，慢节奏对应舒缓、忧伤的氛围，让学生初步建立音乐要素与感官体验的对应认知。 设计意图：用通俗语言拆解专业概念，结合直观感受帮助学生理解联觉本质，明确本节课的理论核心，避免抽象知识带来的学习障碍。 （二）要素拆解：音乐如何塑造联想 音色的模拟功能：播放《百鸟朝凤》唢呐独奏片段，引导学生关注唢呐模仿鸟鸣的音色特点，提问 “这段音乐用了什么乐器？它的音色让你想到了哪些鸟类或场景？”，总结音色是音乐模拟自然声音、触发具象联想的关键要素，不同乐器的独特音色对应不同的听觉意象。 节奏的情绪导向：对比播放《雷鸣电闪波尔卡》中快速密集的定音鼓节奏与舒缓的抒情旋律片段，让学生感受节奏快慢、强弱对情绪的影响，梳理节奏规律：紧凑节奏引发紧张、热烈联想，舒缓节奏带来平静、悠远想象，节奏是音乐传递情绪、引导联想方向的重要手段。 旋律的线条塑造：分析《森林狂想曲》中起伏婉转的旋律线，结合旋律上行、下行、平稳的不同形态，引导学生联想山林的起伏、溪流的蜿蜒，明确旋律的高低走向与画面的空间感、动态感直接相关，是构建联想画面的核心要素。 和声的氛围渲染：播放两段和声对比片段，一段明亮的大三和弦与一段暗沉的小三和弦，让学生感受和声色彩对氛围的影响，总结和声通过明暗、疏密变化，为联想营造整体情绪基调，丰富想象的层次感。 设计意图：分要素结合经典作品逐一解析，将抽象理论与具体音响结合，让学生直观感知每个音乐要素的联想作用，构建 “要素 — 感受 — 联想” 的认知链条，突破教学重点。 三、作品赏析，实践运用 （一）经典作品深度赏析 完整播放《北京喜讯到边寨》，要求学生带着问题聆听：音乐中哪些要素让你想到边寨的欢庆场景？尝试从音色、节奏、旋律、和声四个角度记录联想细节。 小组讨论：每组选取一个音乐要素，分析其在作品中的具体表现及对应的联想，推选代表进行全班分享，教师针对性点评，梳理作品中音乐要素与联想的对应关系：铜管乐器的嘹亮音色模拟欢庆号角，欢快的 2/4 拍节奏对应舞蹈步伐，上行旋律展现喜悦情绪，明亮和声烘托热烈氛围，多重要素结合构建出完整的边寨欢庆画面。 拓展赏析：播放《四首海的间奏曲之四》，引导学生运用所学方法自主分析，联想大海的不同状态，感受音乐要素变化带来的联想差异，强化知识运用能力。 设计意图：通过完整作品赏析与小组合作探究，让学生将拆解的要素知识整合运用，在实践中巩固联觉原理，提升音乐分析与表达能力，实现从 “感知” 到 “理解” 的进阶。 （二）联觉体验小游戏 声音联想接龙：教师随机播放简短音乐片段，学生依次说出联想到的画面、情绪或事物，要求结合具体音乐要素说明理由，如 “这段高音旋律让我想到飞翔的小鸟，因为高音轻盈，对应鸟类的灵动”。 场景音乐匹配：给出 “森林清晨”“雨夜漫步”“节日狂欢” 三个场景，播放三段不同风格音乐片段，让学生分组匹配并阐述匹配依据，巩固音乐要素与场景联想的关联。 设计意图：以游戏化形式活跃课堂氛围，在互动中强化学生对知识的记忆与运用，锻炼快速反应与精准表达能力，让学习过程更具趣味性与参与性。 四、创意实践，拓展升华 布置创作任务：选取一段简短音乐素材（如《茉莉花》片段、自然音效改编旋律），运用本节课所学的联觉知识，为音乐撰写一段联想文案，描述音乐引发的画面、情绪与故事，或用肢体动作、简笔画呈现联想内容，鼓励多元表达。 学生自主创作，教师巡回指导，针对学生在要素分析、联想表达中的问题进行个性化点拨，引导学生结合生活经验丰富联想内容，突出音乐要素的核心作用。 作品展示与评价：邀请学生上台展示创作成果，分享创作思路，其他学生进行互评，教师从要素运用、联想创意、表达清晰度三个维度进行总结评价，肯定学生的创意与进步，指出改进方向。 设计意图：通过创意实践实现知识的输出与转化，培养学生的创意实践能力与艺术表现力，让学生在创作中深化对音乐联想的理解，落实核心素养培养目标。 五、课堂小结，梳理巩固 师生共同回顾本节课内容：联觉的概念、音乐四大要素（音色、节奏、旋律、和声）触发联想的机制，结合作品赏析与实践活动，梳理 “感知要素 — 理解联觉 — 分析作品 — 创意表达” 的学习路径。 教师总结：音乐的魅力在于其开放性与联想性，每个人的生活经验、情感记忆不同，对同一首音乐的联想也会独一无二，希望同学们在今后的音乐欣赏中，主动运用联觉知识，感受音乐的独特魅力，让想象在音乐中自由飞翔。 布置课后作业：聆听一首自己喜欢的纯音乐，运用本节课所学方法，分析音乐要素与联想的关系，撰写一篇简短的赏析笔记；与家人分享音乐联想的乐趣，共同聆听一段音乐，交流彼此的联想感受。 设计意图：系统梳理知识体系，强化学生的记忆与理解，通过课后作业延伸学习场景，让音乐欣赏与生活结合，培养学生持续的音乐探究兴趣与审美习惯。 2 / 37 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $