第13课 有趣的传播者 （教案）-2025-2026学年苏少版初中美术七年级下册

第13课 有趣的传播者 教学目标与教学重难点 内容要求 一、教学目标 知识与技能：识别民间艺术及校园文化的传统与现代传播方式，理解不同传播方式的特点及美术元素在其中的作用，掌握海报、入场券的设计要素与基本技巧，能运用美术语言创作简单的传播作品。过程与方法：通过欣赏、讨论、模拟活动、实践创作，提升观察力、分析能力、团队协作能力及创意实践能力。情感态度与价值观：激发对文化传播的兴趣，增强校园文化与民间艺术的传承意识，培养创新传播思维，提升综合文化素养。 二、教学重难点 教学重点：掌握传统与现代文化传播方式的特点，理解图形、色彩、文字等美术元素在传播中的运用方法；学会设计校园微电影节相关传播作品（海报、入场券），熟练运用基本设计技巧。教学难点：平衡文化传承与创新，让作品既准确传达信息，又具备独特创意与视觉冲击力；引导学生结合受众需求，将创意与设计要素融合，避免作品同质化，展现个性表达。 教学过程 （一）情境导入，引出课题 内容涵盖两部分：一是民间庙会中的舞龙舞狮、传统手工艺展演等场景，搭配悠扬的民间音乐；二是校园中同学们拍摄微电影的片段，记录校园职工忙碌的身影。视频播放结束后，教师提问：“同学们，视频中呈现了哪些精彩内容？这些民间艺术和校园微电影，是通过什么方式让我们看到、感受到的呢？” 引导学生自由发言，学生可能会提到“现场表演”“视频拍摄”“口头分享”等方式。教师顺势总结：“无论是古老的民间艺术，还是我们身边的校园作品，都需要‘传播者’才能被更多人知晓。上节课我们学会了用微电影记录忙碌的身影，这节课我们就一起化身‘有趣的传播者’，探索如何让这些精彩作品被更多人看见，走进今天的课程——《有趣的传播者》。”同时，教师展示本节课学习目标，让学生明确学习方向，激发参与热情。 （二）新知探究，赏析感悟 1. 认识多元传播方式 教师结合多媒体课件，分传统与现代两类，逐一讲解文化传播方式，结合实例引导学生深入理解。传统传播方式方面，展示民间故事口口相传的插画、春节庙会、皮影戏表演等图片，讲解口口相传、民俗活动、实物传承等方式的特点：“口口相传让民间故事跨越千年，庙会则通过现场展演，让大家直观感受民间艺术的魅力，这些方式带着浓厚的烟火气，是文化传承的根基。” 现代传播方式部分，展示短视频平台上民间剪纸艺术家的作品、故宫文创产品、校园公众号推送的微电影链接等案例，分析网络传播、文创产品、媒体宣传的优势：“短视频能让民间艺术快速走红，文创产品让文化融入生活，这些现代方式传播速度快、范围广，还能实现互动交流。”随后，组织学生小组讨论：“传统传播方式与现代传播方式有哪些异同？它们对文化发展分别有什么影响？” 各小组代表发言后，教师总结：传统传播方式注重情感联结与文化本真，现代传播方式强调效率与创新，二者并非对立，而是可以相互融合，为文化传播注入更多活力。 2. 解析传播中的美术元素 教师过渡：“无论是哪种传播方式，美术元素都扮演着重要角色，能让信息传达更生动、更有吸引力。”随后展示多组优秀传播作品，包括电影海报、民间艺术宣传画、校园活动入场券等，引导学生聚焦图形、色彩、文字三大核心元素，展开赏析。 针对图形元素，教师以环保公益海报为例：“这幅海报用枯萎的树木和飞翔的小鸟作为核心图形，不用过多文字，就能让我们感受到保护环境的紧迫性。”引导学生发现图形能直观传递主题，增强作品感染力。色彩方面，对比展示春节宣传画（红色、金色为主）与校园读书节海报（蓝色、绿色为主），讲解：“红色、金色烘托喜庆氛围，蓝色、绿色营造清新雅致的感觉，色彩能奠定作品的情感基调。” 文字元素赏析中，展示不同风格的标题设计，如民间艺术海报的书法字体、校园活动海报的艺术字体，强调：“标题字体要醒目，与主题相契合，既能引导视线，又能强化主题，让观众快速抓住核心信息。”同时，补充图形变形、共用形等创意手法，通过案例讲解如何通过图形创意提升作品独特性，为后续创作积累技巧。 3. 聚焦校园场景，明确设计需求 结合单元主题“忙碌的身影”，教师提出任务：“我们已经拍摄了记录校园职工的微电影，接下来要举办一场校园微电影节，让更多人看到这些精彩作品。大家想一想，举办微电影节需要哪些传播物料来吸引大家参与？” 学生自由发言，提出海报、入场券、宣传册、邀请函等物料。教师聚焦核心物料——海报和入场券，展开详细讲解。展示优秀校园微电影节海报和入场券案例，组织学生小组讨论：“一张合格的微电影节海报和入场券，应该包含哪些内容？各部分有什么作用？” 小组讨论后，教师引导总结：海报需包含主标题、微电影主题图片、活动时间、地点、主办单位等信息，主视觉要突出，吸引观众注意力；入场券分为主券和副券，主券含活动信息、装饰元素，副券用于检票存根，需标注座位号、票价等，同时入场券还可兼具纪念价值，设计要精美独特。 （三）模拟实践，创意创作 1. 小组分工，确定方案 将学生分成若干小组，每组4-5人，明确小组分工：创意策划员、美术设计员、文字编辑员、材料管理员，确保人人参与。教师发放任务卡，明确创作主题：围绕“忙碌的身影”校园微电影，设计一套微电影节传播物料，包括1张宣传海报和10张入场券（统一风格，体现小组创意）。 各小组结合所学知识，讨论创作方案：确定传播重点（是突出微电影的温情主题，还是展现拍摄过程的精彩）、选择合适的传播元素（图形可选用校园职工工作场景插画，色彩搭配贴合主题，字体风格统一）、融合传统与现代传播理念（如在海报中加入传统纹样作为装饰，体现文化底蕴）。教师巡视各小组，参与讨论，对方案不合理的地方给予指导，如提醒学生注意信息完整性，确保活动时间、地点清晰准确；鼓励学生大胆创新，避免照搬案例，融入小组独特想法。 2. 技法示范，精准指导 教师针对创作中的重点难点进行示范。海报设计示范：以“忙碌的身影”为主题，在画纸上确定构图比例，先用铅笔勾勒出主视觉区域（如校园保洁阿姨打扫卫生的场景插画），再标注标题位置（选用醒目艺术字体，突出“微光映初心——校园微电影节”主题），最后补充装饰元素和文字信息，讲解色彩搭配技巧：“可选用暖色调为主，搭配灰色系，既能体现温情氛围，又能突出忙碌身影的质感。” 入场券设计示范：展示主券与副券的分割方法，讲解如何在有限空间内合理布局信息，强调：“入场券尺寸较小，文字要简洁明了，装饰元素不宜过多，避免杂乱，可在主券边缘加入简约花纹，与海报风格保持一致。”同时，针对数字技术基础较好的班级，可简要演示用WPS设计电子版海报和入场券的方法，如插入图片、设置艺术字、调整色彩等，满足不同学生的创作需求。 3. 自主创作，个性表达 学生根据小组方案和教师示范，开始动手创作。美术设计员主导构图和图形绘制，文字编辑员负责撰写和排版文字，材料管理员准备画笔、彩纸、马克笔、剪刀、胶水等工具，创意策划员统筹整体风格，确保作品统一性。创作过程中，教师巡视指导，关注学生的创作进度和遇到的问题。 针对基础薄弱的学生，重点指导构图和色彩搭配，帮助其梳理信息布局，鼓励其大胆运用所学技巧；针对能力较强的学生，引导其突破常规，融入更多创意元素，如尝试共用形手法设计海报主图形，或在入场券中加入可互动的小设计（如镂空图案），提升作品的独特性和趣味性。同时，提醒学生注意作品的实用性和美观性，确保信息准确传达，视觉效果和谐统一。 创作间隙，组织小组间交流展示半成品，分享创作思路，互相提出修改建议，如“可将海报标题字体再放大一些，更醒目”“入场券的副券分割线可设计成波浪形，更灵动”，通过互评激发学生的创作灵感，完善作品。 （四）展示评价，拓展延伸 1. 成果展示，多元评价 创作结束后，各小组推选代表，将本组作品（海报和入场券）展示在教室展示区，结合PPT讲解创作理念：“我们小组以校园食堂阿姨为主题，海报主图形用插画展现阿姨为学生打饭的场景，色彩选用暖黄色，体现温情；入场券边缘加入餐具纹样，与主题呼应，副券设计成饭票样式，兼具创意和纪念价值。” 评价采用“学生互评+教师点评”的方式。学生互评围绕“信息完整性、创意性、视觉效果、团队协作”四个维度展开，说出作品的优点和改进建议；教师点评结合各小组作品特点，肯定亮点，如“某小组将传统纹样与校园场景结合，实现了文化与校园生活的融合，创意十足”“某小组的入场券设计简洁大方，信息清晰，实用性强”，同时针对不足提出修改方向，如“部分作品色彩搭配过于杂乱，可适当简化，突出主色调”“个别海报文字排版拥挤，可调整间距，提升可读性”。 最后，评选出“最佳创意奖”“最佳视觉奖”“最佳团队协作奖”，为获奖小组颁发小奖品，鼓励学生的创作热情，增强自信心。 2. 课堂小结，拓展延伸 教师对本节课内容进行小结：“今天我们认识了多元的文化传播方式，掌握了海报和入场券的设计技巧，通过小组合作完成了精彩的创作，每个人都成为了优秀的‘传播者’。文化传播不仅需要技巧，更需要创新思维和责任感，既要传承传统优秀文化，又要结合现代方式展现新活力。” 拓展任务：一是完善本节课创作的作品，课后将海报张贴在校园宣传栏，入场券分发给班级同学，为校园微电影节做好宣传；二是寻找生活中更多有趣的传播案例，记录下来，下节课分享交流；三是尝试用本节课所学知识，设计一份民间艺术传播方案，如为家乡的剪纸、皮影戏设计宣传海报，助力民间艺术传承。 （五）板书设计 第13课 有趣的传播者 一、传播方式：传统（口口相传、民俗活动）+ 现代（网络、文创） 二、美术元素：图形、色彩、文字 三、创作任务：微电影节海报、入场券（信息完整、创意独特、风格统一） 四、核心：传承与创新 第 2 页 共5 页 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $