第四单元笔墨丹青寄我心第17 课 水墨酣畅戏曲画 课件 2025-2026学年岭南美版初中美术八年级上册

水墨酣畅戏曲画 岭南美版八年级上册美术第 17 课 传统戏曲与水墨艺术的融合之旅 趣味导入：戏曲与水墨的相遇 观看《贵妃醉酒》片段 - 观察戏曲人物的造型、动作、服饰特点 关键问题 - 戏曲人物的哪些特征适合用水墨表现？ - 水墨如何传递戏曲的 “ 神韵 ” ？ 课程核心定位 适配初中美术的四维目标 知识：戏曲行当与水墨技法 深入了解戏曲的生旦净末丑等⻆色分类，掌握水墨画的基本运笔、用墨和构图 技巧。 互动：作品赏析与实践体验 通过对经典水墨戏曲作品的赏析，激发学生的创作灵感，并在教师指导下进行 初步的实践体验。 实践：水墨戏曲人物创作 学生将运用所学知识和技能，独立或小组合作完成一幅水墨戏曲人物画的创 作。 素养：文化传承与审美提升 培养学生对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，提升其艺术鉴赏能力和审美 情趣。 01 02 03 04 课程架构总览 课时、问题与任务梳理 课时 核⼼问题 实践任务 1 戏曲⾏当有哪些特征？ 概念解读 + 作品探究 2 如何⽤⽔墨表现戏曲神韵？ 分类详解 + 基础实践 3 如何创意拓展戏曲⽔墨？ 应⽤拓展 + 技巧补充 任务一：戏曲行当认知 生旦净末丑的典型特征 ⽣ 旦 净 丑 任务一：水墨戏曲画概念 水墨与戏曲的融合 ● 写意传神：不追求细节，强调神韵 ● 笔墨特点：简练线条、墨色变化（浓淡干湿） 关键术语 酣畅 ⻜⽩ 破墨 任 务 ⼀ ︓ 名 家 作 品 探 究 ︵ 关 良 ︶ 关良《贵妃醉酒图》赏析 ● 造型：稚拙天真，线条如写字般沉稳 ● 色彩：淡雅简约 ● 核心：捕捉 “ 醉意 ” 与娇媚的神态 互动：讨论作品如何表现 “ 神韵 ” 任务一：名家作品探究（丁衍庸） 丁衍庸《世界小剧场》赏析 ● 造型：狂放抽象，线条⻜动 ● 色彩：浓烈大胆 ● 核心：追求形式趣味与视觉冲击 对比：关良与丁衍庸⻛格差异 关良的戏曲人物画，线条稚拙、简约，富有童趣和幽默感，色彩也相对 淡雅，更侧重于捕捉人物的内在情感和动态神韵。而丁衍庸的作品则更 为狂放、抽象，线条⻜动，色彩浓烈大胆，充满了表现主义的张力，追 求的是形式本身的趣味和强烈的视觉冲击力。 任务二：核心问题：笔墨传神 难点突破：以形写神 ● 案例：关良作品中 “ 醉意 ” 的笔墨表达 ● 方法：抓住关键动态与表情 互动 用简单线条勾勒戏曲人物神态 任务二：水墨技法四步曲 创作流程详解 淡墨勾形 中锋勾线，一笔成形 水墨刻画 侧锋擦面，表现质感 着色点缀 淡雅色彩，突出特征 整体完成 调整墨色，强化神韵 示范：教师现场演示关键步骤 01 02 03 04 任务二：基础实践：线描练习 实践任务 用铅笔画戏曲人物造型 重点：抓住行当符号（如武生枪杆、⻘衣水袖） 技巧 “ 一笔⻅形、两笔⻅肉、三笔⻅⻣ ” 任务二：墨色游戏体验 感受水墨浓淡干湿 ● 淡墨扫披⻛：表现飘逸感 ● 浓墨勾发簪：突出细节 ● 破墨实验：墨色叠加的意外效果 互动：分享墨色尝试的发现 任务三：应用拓展：创意小 品 限定与自由结合 01 限定：选择一个戏曲行当 02 自由：提取行当符号（如 S 线水袖、弧线枪杆） 03 创作：放大、重复、错位设计 “ 戏曲印象 ” 水墨小品 任务三：实践任务：水墨戏曲半身像 20 分钟创作挑战 要求：运用中锋勾线、侧锋擦面、破墨破色 重点：体现 “ 一笔成形 ” ，避免反复涂抹 提示 参考关良或丁衍庸⻛格倾向 任务三：技巧补充：⻜白与破墨 进阶技巧讲解 ⻜白： 线条中的留白，表现速度与力度 破墨： 墨色未干时叠加，产生自然融合 示范： 教师展示技巧在作品中的应用 01 02 作品展示与互评 小组展示与评价 ● 学生介绍作品的行当选择与创意点 ● 互评维度：形神兼备、笔墨运用、创意表达 教师点评 聚焦 “ 神韵 ” 与 “ 笔墨酣畅 ” 文化理解：传统与当代的对话 水墨戏曲画的历史意义 20 世纪美术史的 “ 桥梁 ” ：连接传统与⺠间 当代视⻆ 国潮中的戏曲水墨元素 传统绘画如何与现代审美结合？ 传统：历史的回响 当代：国潮的新生 课后拓展活动 小组合作策划 “ 水墨戏曲人物 ” 主题展览 国潮戏曲文创设计（如书签、明信片） 戏曲故事水墨连环画创作 课程回顾：关键知识点 核心回顾 戏曲行当：生旦净末丑的特征 水墨技法：四步创作与笔墨技巧 创作理念：写意传神与创意拓展 呼应开篇：你现在能回答导入的关键问题了吗？ 01 02 03 学生优秀作品欣赏 精选习作展示 不同行当的水墨表现 创意拓展的戏曲水墨小品 亮点点评：笔墨运用与神韵传递 致谢与结语 感谢参与 感谢同学们的积极互动与创作 让我们带着对传统艺术的热爱，继续探索水墨与戏曲的无限可能！ $