内容正文:
江西省南昌市麻丘高级中学2025-2026学年高二上学期
语文练习(二十五)
一、现代文阅读(35分)
(一)现代文阅读I(本题共5小题,18分)
阅读下面的文字,完成1~5题。
材料一:
在中国绘画数千年的发展历程中,“沉浸式观画”始终是传统赏画文化的核心特质之一。所谓传统语境下的沉浸式观画,并非依赖技术手段,而是指观者通过营造宁静的赏画环境、调整专注的审美心态,沉入画作的意境之中,实现与画者、画作精神共鸣的审美方式。这种观画方式强调“澄怀观道”,要求观者摒弃杂念,以纯粹的心灵与画作对话,在笔墨、构图与气韵的流转中,体悟画中蕴含的自然之理、人文之情。
传统沉浸式观画的形成,与中国绘画的审美追求密切相关。中国绘画不以再现现实为终极目标,而以“写意”为核心,追求“得意忘形”的境界。画作往往通过简练的笔墨、虚实相生的构图,留下广阔的想象空间,等待观者主动介入、填充。例如,文人画中常见的“留白”,并非空白,而是“无画处皆成妙境”,观者需以自身的人生体验与审美积累为基础,在留白处驰骋思绪,与画者共同完成作品的审美价值。此外,传统赏画多在雅室之中,焚香品茗,三五好友共读一画,慢品细赏,这种氛围让观者得以摆脱世俗的喧嚣,全身心投入画作的世界,感受“天人合一”的审美体验。
然而,在当代快节奏的生活与数字化传播的冲击下,传统沉浸式观画面临诸多挑战。一方面,碎片化的浏览习惯让许多人难以静下心来深度赏画,往往只关注画作的表面形式,忽视其背后的文化内涵与精神价值;另一方面,数字化展示虽然扩大了绘画的传播范围,但屏幕的局限、滑动浏览的便捷性,消解了传统赏画的专注氛围与仪式感,让“沉浸式”沦为形式。对此,业内学者指出,沉浸式观画的核心在于“心境的沉浸”而非“形式的刻意”,无论是传统雅室赏画还是现代数字化观展,关键在于引导观者培养专注的审美心态,深入挖掘画作的文化底蕴。未来,中国绘画的传播与欣赏,需要在传承传统赏画精神与适应现代生活节奏之间找到平衡,让更多人在快时代中获得深度的审美体验。
(摘编自《中国绘画的沉浸式欣赏:传统与现代的碰撞》)
材料二:
数字化时代为中国绘画的沉浸式传播提供了新的可能。借助虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、3D建模等技术,传统绘画突破了物理载体的限制,以更具感染力的形式走进大众生活,让沉浸式观画有了新的呈现方式。
技术赋能让中国绘画的意境得以立体化还原。以《千里江山图》为例,某数字博物馆推出的沉浸式展览,通过VR技术将画作中的江河、山峦、村落、桥梁等元素三维化,观者佩戴设备后,仿佛置身于这幅青绿山水之中,可从不同角度欣赏山石的纹理、水波的流转,甚至能听到画中隐含的风声、水声。这种多感官的体验,让观者不再是远距离的“旁观者”,而是“走进”画中,直观感受画作的气势与细节,更深刻地理解“咫尺千里”的空间意境。此外,一些数字化平台通过动态化处理,让静态的绘画“活”了起来:《清明上河图》中的人物开始行走、船只缓缓航行、店铺开门迎客,这种动态沉浸式体验,极大地降低了大众对传统绘画的理解门槛,激发了年轻群体的欣赏兴趣。
数字化沉浸式传播不仅丰富了中国绘画的欣赏形式,还拓展了其文化解读的维度。通过技术手段,画作背后的历史背景、笔墨技法、文化典故可以实时呈现给观者。例如,在欣赏董源的《潇湘图》时,AR技术可在画作旁标注出披麻皴的笔法特点,讲解江南山水的文化意象,让观者在沉浸于画面意境的同时,获得专业的审美知识。同时,数字化平台支持互动式体验,观者可以根据自身兴趣选择解读视角,如从历史、美学、技法等不同维度深入了解画作,这种个性化的沉浸体验,让中国绘画的文化内涵得到更全面的彰显。
不过,中国绘画的数字化沉浸式传播也需警惕过度技术化的误区。部分数字展览过于追求感官刺激,通过炫酷的特效、喧闹的音效吸引眼球,反而掩盖了画作本身的笔墨韵味与精神内核;还有的平台将绘画简化为娱乐化的互动游戏,消解了中国绘画的文化严肃性。因此,数字化沉浸式传播必须坚守中国绘画的核心价值,以技术为辅助,而非主导,让观者在获得感官体验的同时,实现文化的传承与精神的提升。
(摘编自《技术赋能:让中国绘画“沉浸式”走进大众》)
1. 下列对材料相关内容的理解和分析,不正确的一项是(3分)
A. 中国传统沉浸式观画强调“澄怀观道”,观者需摒弃杂念,以纯粹心灵与画作对话,追求与画者、画作的精神共鸣。
B. 材料一认为,传统沉浸式观画面临的挑战主要来自快节奏生活导致的碎片化浏览习惯和数字化传播的冲击。
C. 材料二指出,数字化技术能让中国绘画的意境立体化还原,动态化处理让静态绘画“活”起来,降低了理解门槛。
D. 两则材料都认可技术的作用,材料一强调技术会消解传统赏画的仪式感,材料二则侧重技术对绘画传播的积极意义。
2. 根据材料一的内容,下列说法正确的一项是(3分)
A. 中国绘画以“写意”为核心,追求“得意忘形”,因此不需要注重笔墨技巧与构图布局。
B. 传统赏画时的“焚香品茗、三五共读”,本质上是为了营造专注氛围,帮助观者实现沉浸式体验。
C. 数字化展示扩大了中国绘画的传播范围,让更多人能够欣赏画作,彻底解决了传统赏画的局限。
D. 只要培养观者专注的审美心态,就能实现中国绘画的深度欣赏,与赏画的环境和形式无关。
3. 下列选项,最适合作为论据来支撑材料二“数字化沉浸式传播拓展了中国绘画文化解读维度”这一观点的一项是(3分)
A. 某VR平台推出《韩熙载夜宴图》沉浸式体验,观者可“走进”画中宴会厅,观察宾客的神态与服饰细节。
B. 某数字化平台在展示《墨竹图》时,可点击画面中的竹子,查看竹枝的勾勒技法、墨色的浓淡变化解析。
C. 某AR应用将《洛神赋图》与现实场景结合,让观者在公园中就能看到洛神“翩若惊鸿”的虚拟形象。
D. 某网站推出“我画《清明上河图》”互动游戏,用户可自由添加人物、店铺,体验绘画创作的乐趣。
4. 下列选项,不属于“沉浸式观画”行为的是(3分)
A. 王先生在博物馆的《富春山居图》展柜前,静坐半小时,凝神欣赏画作的笔墨流转与山水意境。
B. 李同学佩戴VR设备,“置身”于《千里江山图》的虚拟场景中,感受青绿山水的壮阔与细腻。
C. 张女士在地铁上刷手机,快速滑动浏览一组中国绘画的图片,随手点赞后便切换到其他页面。
D. 赵老师在书房中,焚一炉香,泡一壶茶,细细品读家中收藏的清代花鸟画册,体悟画中情趣。
5. 结合两则材料,谈谈沉浸式方式对中国绘画传播与欣赏的影响。(6分)
(二)现代文阅读II(本题共4小题,17分)
阅读下面的文字,完成6~9题。
墨香深处是吾乡
陈之藩
书房的西窗下,挂着一幅泛黄的水墨兰草图,是外祖父留下的遗物。每次伏案读书累了,我总会抬头凝望那幅画,笔墨间的清雅之气便漫入心间,仿佛又回到了儿时外祖父的书房,闻到了那淡淡的墨香。
外祖父是当地小有名气的画家,尤擅画兰。他的书房不大,却收拾得雅致整洁,四壁都挂着画作,有山水,有花鸟,但最多的还是兰草。书房中央摆着一张宽大的紫檀木画案,案上笔墨纸砚一应俱全,砚台里总盛着新鲜的墨汁,散发出浓郁而温润的香气。儿时的我,最爱在放学后跑到外祖父的书房,趴在画案边,看他挥毫泼墨。
外祖父作画时极为专注,仿佛整个世界只剩下他与眼前的宣纸。他提笔时,目光沉静如水,运笔时,手腕灵活转动,墨汁在宣纸上晕染开来,寥寥数笔,一株挺拔的兰草便跃然纸上。他常说,画兰先画心,兰草有君子之德,不争不抢,清雅脱俗,画兰的人,心里得有这份淡泊与从容。他一边画,一边教我辨认笔墨:“你看这中锋行笔,圆润饱满,是兰草的风骨;这侧锋点染,飘逸灵动,是兰草的气韵。”我似懂非懂地听着,鼻尖萦绕着墨香与宣纸的气息,那气息,成了童年最深刻的记忆。
除了画兰,外祖父最爱做的事,便是在书房里读书。他的书架上摆满了古籍字画,从《诗经》《楚辞》到历代画论,每一本书都被他翻得卷了边。他读书时,总是一手捧着书卷,一手轻轻摩挲着书页,神情专注而安详。他常说,画者若无深厚的学识修养,笔下的画作便没有灵魂。“读万卷书,行万里路,胸中丘壑方能化为笔下云烟。”外祖父的话,像一粒种子,在我心中扎下了根。
有一次,我问外祖父,为什么总爱画兰、读古书。他放下手中的书卷,指着窗外的兰草说:“兰草生于幽谷,不以无人而不芳,这是它的品格。古书承载着前人的智慧与风骨,读之可以明心见性。画兰与读书,都是在修养身心啊。”那时的我,虽不能完全领会其中的深意,却记住了外祖父眼中的那份澄澈与坚定。
后来,我离开家乡求学,再后来,便在城市定居。外祖父去世后,我接过了他的那幅兰草图,也接过了他书房里的部分书籍。城市的生活喧嚣而忙碌,我常常被工作与琐事裹挟,身心俱疲。每当这时,我便会走进自己的小书房,挂上那幅兰草图,翻开外祖父留下的古籍,墨香与书香交织在一起,仿佛外祖父仍在身边。在笔墨的清雅与文字的深邃中,我的心渐渐沉静下来,那些烦恼与焦虑,也随之消散。
如今,我的书房里也摆上了笔墨纸砚,闲暇时,我也会学着外祖父的样子,画几笔兰草。虽然画技远不及外祖父,但每当笔墨落在宣纸上,我便会想起他的教诲,想起他画兰时的专注,读书时的安详。那幅兰草图,不仅是一件画作,更是一种精神的寄托,承载着外祖父的品格与期望,也承载着我对家乡、对亲人的思念。
墨香深处,是外祖父的书房,是儿时的时光,是心灵的栖息地。无论走多远,那淡淡的墨香总能牵引着我,回到最初的美好,让我在浮躁的尘世中,守住一份淡泊与从容。
6. 下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏,不正确的一项是(3分)
A. 文章开头以书房西窗下的水墨兰草图引出回忆,既点明了画作的来历,又营造了清雅怀旧的氛围,奠定全文基调。
B. 外祖父“画兰先画心”的说法,将画兰与做人联系起来,既体现了他对绘画的理解,也彰显了他的君子品格。
C. 文中详细描写外祖父画兰的过程,从提笔、运笔到墨汁晕染,生动展现了外祖父的画技高超,突出了画作的艺术价值。
D. 文章结尾呼应开头,强调墨香对“我”的精神引领,点明了兰草图的象征意义,深化了“坚守淡泊从容”的主题。
7. 关于文本中“水墨兰草图”的作用,下列理解不正确的一项是(3分)
A. 它是文章的线索,串联起“我”与外祖父的回忆,使文章结构完整紧凑。
B. 它是外祖父艺术成就的体现,象征着外祖父清雅淡泊的君子品格。
C. 它是“我”的精神寄托,在喧嚣的都市中为“我”提供心灵的慰藉。
D. 它只是一件普通的遗物,主要作用是引出对外祖父书房的描写。
8. 文中的外祖父是一个怎样的人物形象?请结合文本简要分析。(5分)
9. 文章以“墨香深处是吾乡”为题,有何深刻意蕴?请结合文本简要分析。(6分)
二、写作(60分)
10. 阅读下面的材料,根据要求写作。(60分)
在信息爆炸的时代,碎片化阅读、浅尝辄止的浏览成为常态。人们习惯了快速获取信息,却难以静下心来进行深度阅读。深度阅读是对文本的精读细品,是与作者的深度对话,是对思想的沉淀与升华。它能让我们在纷繁复杂的世界中,获得内心的宁静;在知识的海洋里,汲取成长的力量;在与经典的碰撞中,提升精神的境界。
然而,在快节奏的生活中,深度阅读面临着诸多挑战:时间碎片化、诱惑多样化、心态浮躁化等,让许多人难以坚持深度阅读。如何在当下守护深度阅读,让深度阅读成为一种生活方式?这是值得我们每个人思考的问题。
以上材料引发了你怎样的联想与思考?请写一篇文章。
要求:选准角度,确定立意,明确文体,自拟标题;不要套作,不得抄袭;不得泄露个人信息;不少于800字。
参考答案
(一)现代文阅读I
1. D(材料一并非强调技术“会”消解仪式感,而是说数字化展示“可能”消解;材料二也提到了技术化的误区,并非只侧重积极意义)
2. B(A项“不需要注重笔墨技巧与构图布局”错误,中国绘画写意仍需笔墨与构图支撑;C项“彻底解决”过于绝对,数字化展示也有局限;D项“与赏画的环境和形式无关”错误,环境与形式会影响沉浸效果)
3. B(B项通过技术呈现笔法、文化意象,且支持多维度解读,体现“拓展解读维度”;A项侧重场景还原;C项侧重虚拟互动;D项侧重娱乐化创作)
4. C(C项是碎片化浏览,未专注沉浸,不属于沉浸式观画)
5. ①积极影响:沉浸式方式还原绘画意境与细节,让观者更直观感受画作魅力,激发欣赏兴趣;拓展文化解读维度,提供个性化、专业化的欣赏体验,助力文化传承;突破时空与载体限制,扩大绘画的传播范围,让更多人接触中国绘画。②消极影响:过度依赖技术可能让观者忽视画作的笔墨韵味与精神内核;碎片化浏览与娱乐化倾向消解深度审美;技术与设备门槛可能限制部分群体参与,加剧审美不平等。(每点2分,答出3点即可)
(二)现代文阅读II
6. C(描写外祖父画兰过程,主要是为了体现他的专注与品格,以及对“我”的影响,而非突出画作的艺术价值)
7. D(“只是一件普通的遗物”错误,它是精神寄托,承载着多重意义,并非仅为引出书房描写)
8. ①热爱艺术、技艺精湛:尤擅画兰,作画时专注投入,笔墨清雅,有自己的绘画理念;②学识渊博、注重修养:藏书丰富,热爱读书,强调“读万卷书”对绘画与修身的重要性;③品格高尚、淡泊从容:将兰草的君子之德融入自身,不争不抢,澄澈坚定;④善于引导、重视传承:耐心教“我”辨认笔墨,用言行影响“我”的成长。(每点2分,答出3点即可)
9. ①“墨香”指外祖父书房的墨汁香气,也指绘画、读书带来的清雅氛围,是文章的核心意象;②“墨香深处”既指外祖父的书房与儿时时光,也指心灵的栖息地,象征着淡泊从容的精神境界;③“吾乡”不仅指家乡,更指精神的归宿,表达了“我”对亲人的思念、对传统文化的认同,以及对坚守初心的追求;④标题将墨香、故乡、精神追求融为一体,意蕴深远,统领全文情感与主题。(每点2分,答出3点即可)
写作
10. 【立意提示】
①深度阅读是精神的滋养,抵御浮躁的良方;②在快时代守护深度阅读,需要专注与坚持;③深度阅读让我们与经典对话,提升人生境界;④平衡碎片化阅读与深度阅读,构建合理的阅读体系;⑤培养深度阅读习惯,让思考成为一种生活方式。
(评分标准参照高考作文评分细则,根据立意、文体、语言、结构等方面综合评分)
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