《致云雀》导学案 2025-2026学年统编版高一语文必修上册

《致云雀》

【探究案——合作探究·智慧共享】

【激趣导入】：情景导入——聆听天籁

你是否曾仰望过空旷的蓝天，被一阵突如其来、清脆欢快的鸟鸣吸引？那声音仿佛不是来自羽翼，而是直接从天宇的喜悦中迸发，纯净、激昂，不知疲倦。1820年夏日，一位年轻的英国诗人，在意大利的乡间，就被这样一只翱翔高天、歌声嘹亮的云雀深深震撼。他将全部的惊叹、向往与哲思倾注笔端，为我们谱写了一曲献给自由精灵的圣歌。今天，就让我们一起走近雪莱的《致云雀》，聆听那穿透云霄的乐音，探寻诗人灵魂的回响。

【学习目标】

1.语言建构与运用：把握诗歌中“云雀”核心意象的丰富内涵，赏析其瑰丽奇特的比喻、通感等修辞手法，体会浪漫主义诗歌的语言特色。

2.思维发展与提升：梳理诗人对云雀歌声的层层描绘与追问，理解诗中“欢乐”“自由”“永恒创造”等核心主题，探究诗人的艺术观与人生理想。

3.审美鉴赏与创造：体悟诗歌中将自然物象高度精神化、理想化的艺术手法，感受诗人对真、善、美极致境界的追求，培养对崇高美的鉴赏能力。

【学习重点、难点】

1.重点：分析“云雀”的象征意义，赏析诗歌中一系列精妙比喻构成的立体形象。

2.难点：理解诗人为何说云雀的欢乐“鄙弃尘土”，以及诗歌最后对艺术创造本质的哲思性探讨。

【课时安排】2课时

【学法指导】诵读感悟（体会音律与情感）、意象析图（绘制云雀的比喻群像）、合作探究（讨论象征内涵与诗人理想）、对比阅读（联系中国诗歌中的鸟类意象）。

【知识链接】

一、走进作者：火焰般的浪漫之魂

珀西·比希·雪莱（1792-1822），英国文学史上最伟大的浪漫主义诗人之一，与拜伦、济慈齐名。

叛逆与理想：出身贵族，却自幼富有叛逆精神，早年因撰写《无神论的必然性》被牛津大学开除。他热情拥抱法国大革命的思想，毕生追求社会正义、个人自由与精神解放，是一位坚定的理想主义者。其诗作充满对暴政的抨击、对爱的颂扬和对美好未来的预言。

诗风特点：诗歌想象瑰丽，气势磅礴，善用象征手法，将自然景象与哲学思考融为一体，充满澎湃的激情与音乐感。他被誉为“诗人中的诗人”。

生命绝响：1822年7月，雪莱在意大利乘船航行时遭遇风暴，不幸溺亡，年仅29岁。他的生命如流星般短暂而璀璨。《致云雀》创作于1820年，是他艺术上完全成熟时期的代表作。

二、时代背景

浪漫主义的天空

浪漫主义文学思潮：18世纪末至19世纪初，席卷欧洲的文艺运动。它强调情感、想象、个性与自然，反对启蒙运动过度的理性与古典主义的刻板规范。诗人们喜欢从大自然中寻找灵感与象征，

抒发个人强烈的情感，表达对社会现实的不满与对理想世界的向往。

个人的“流放”与创作高峰：雪莱因离经叛道的思想与行为不容于英国社会，于1818年自我放逐，旅居意大利。在地中海明媚的阳光、壮丽的自然和相对自由的气息中，他的创作达到了巅峰。《致云雀》以及著名的诗剧《解放了的普罗米修斯》、挽歌《阿多尼斯》等都诞生于此时期。云雀，成为他寄托欢乐、自由与创造精神的完美象征。

三、文化常识

1.抒情诗 (Lyric Poetry)：以直接抒发诗人内心情感为主要目的的诗歌类别。通常篇幅较短，富有音乐性和意象美，第一人称视角鲜明。《致云雀》是抒情诗的典范。

2.颂歌 (Ode)：西方诗歌的一种庄严体裁，常用于赞美某人、某事或某抽象概念（如自由、美）。结构严谨，情感崇高，风格典雅。雪莱的《致云雀》、《西风颂》是浪漫主义颂歌的杰作。

3.艺术特色：

象征主义：云雀不仅是鸟，更是“欢乐的精灵”、“理想诗人”的化身。

比喻与通感群：诗歌用一连串来自不同领域的比喻（星、诗人、少女、萤火虫、玫瑰等）多角度刻画云雀歌声的不可捉摸之美，并大量运用通感（听觉与视觉、感觉交融）。

音乐性：诗歌采用抑扬格为主，诗节工整，韵式复杂，朗读时如歌声般流畅飞扬，本身即模仿了云雀歌声的韵律。

4. 浪漫主义诗歌：18世纪末至19世纪初在欧洲兴起的文学流派，以丰富的想象、强烈的情感、对自然的歌颂和对自由的追求为核心特征。英国浪漫主义诗歌分为两代，华兹华斯、柯勒律治等第一代诗人风格温婉清丽，向往乡村恬静；雪莱、拜伦、济慈等第二代诗人则更具批判精神，对资本主义现实有深刻反思，对理想社会有明确展望，被称为“积极浪漫主义”诗人。雪莱的《致云雀》《西风颂》都是浪漫主义诗歌的巅峰之作，将自然意象与思想情感深度融合，彰显了浪漫主义的艺术魅力。

5. 云雀的象征意义：云雀是欧洲文学中常见的意象，多见于荒漠苦寒之地，外形普通却鸣声清亮动听。在雪莱笔下，云雀超越了自然物象的范畴，成为欢乐、自由、光明、理想的象征，是诗人精神境界的化身。它“沐着光明飞行”，脱离尘世的苦难与烦恼，以纯粹的欢乐传递希望，这种意象设定既贴合浪漫主义对自然的推崇，也承载了雪莱对挣脱束缚、实现精神超越的追求。

6. 隐喻手法：雪莱曾提出“诗人的语言一定是含有隐喻的”，隐喻是其诗歌的核心艺术手法之一。在《致云雀》中，诗人将云雀比作“高贵的少女”“金色的萤火虫”“被绿叶荫蔽的玫瑰”等，通过一系列贴近生活的物象，生动诠释了云雀欢乐的纯粹与神圣，让抽象的精神境界变得可感可知，增强了诗歌的审美张力。

7. 《诗辩》：雪莱的重要文学理论著作，创作于1821年，是对当时有人认为“诗歌趋于衰落”观点的反驳，也是他一生诗歌创作的总结、英国积极浪漫主义的宣言。书中强调“诗是想象的表现”，认为诗歌承载着改善人性、推动社会进步的使命，是“永远泛溢着智慧与快感之流的不竭源泉”，集中体现了雪莱的诗歌理念与社会理想。

四、雪莱名句

1.如果冬天来了，春天还会远吗？ —— 《西风颂》

2.愿你当得起这样的赞誉：既是你，又非你。 —— 《赞精神的美》

3.过去属于死神，未来属于你自己。 —— 《论生活》

4.浅水是喧哗的，深水是沉默的。 （亦有译文：水深则流静。）

5.法律使人 不敢 作恶，道德使人 不愿 作恶。

6.一首伟大的诗篇像一座喷泉，总是喷出智慧和欢愉的水花。

 

【自主学习】　

1．请用简洁的语言概括全诗各部分的意思。

第1节：总起，以欢呼的口吻将云雀称作来自天堂的“欢乐的精灵”，奠定全诗礼赞的基调。

第2-4节：描绘云雀高飞的形象，将其比作“火云”、“星光的利箭”，强调其脱离尘世的轻盈与迅捷。

第5-12节：集中描摹云雀的歌声。通过一系列来自自然与人文的奇妙比喻（如诗人、少女、萤火虫、玫瑰），极写其歌声的甜美、丰盈、清新与难以捉摸。

第13-17节：诗人开始追问与思考。探寻云雀欢乐的源泉，并对比人类的艺术与情感，慨叹云雀歌声的纯粹远超人间。

第18-21节：在追问后达到领悟。诗人礼赞云雀歌声所代表的“鄙弃尘土”的至高智慧与和谐，并表达由衷的崇拜与学习之心。

2.全诗感知，诗人在聆听云雀歌声时，情感与思绪是如何变化的？试从诗中找出关键线索。

欢呼赞美（欢乐的精灵！）→ 沉浸描绘（运用大量比喻）→ 困惑追问（是什么使你欢乐？）→ 对比自省（我们的艺术总伴忧伤）→ 领悟祈求（请教会我你欢欣的旋律！）

情感与认知脉络图示：

一（1-12节）：直观感受与艺术呈现 —— 激赏。诗人被云雀的歌声震撼，调动全部艺术想象力，试图用比喻的“网”捕捉这无形之美。

二（13-17节）：理性追问与人性反思 —— 困惑与自省。从感性赞美转入理性思考，探寻欢乐本质，并反思人类艺术总与痛苦相伴的局限。

三（18-21节）：哲理升华与精神皈依 —— 领悟与渴慕。认识到云雀代表了至高的和谐与智慧，诗人的情感升华为对一种理想精神境界的崇拜和求索。

3.在诗歌开篇，诗人为何将云雀称为“欢乐的精灵”？

这一定位是全诗理解的基石。

超越凡鸟的属性：“精灵”一词将其生物属性精神化、理想化。它不属于大地，而属于天堂或天堂的邻近，是抽象“欢乐”的具象化身。

全诗的统领意象：开篇点明，云雀的本质不是“禽鸟”，而是“欢乐”本身。后续所有描绘（高飞、歌声）都是对这一本质的展开。它的歌声是“不羁的乐曲”，是“充沛的、神圣的狂欢”。

奠定情感基调：直接抒发了诗人猝然相遇时，那种纯粹的、近乎宗教般的惊喜与崇拜之情。

【合作探究】

1.诗歌第5-12节如何运用比喻来描绘云雀的歌声？这些比喻有什么共同特点？表达了诗人怎样的感受？

比喻群像：