1.2春到沂河（教学课件+素材）音乐人音版北京五年级下册

该小学音乐课件以柳琴独奏曲《春到沂河》为核心，通过情境导入沂河春景，引导学生从初听全曲感知情绪，到分段欣赏辨析引子、第一段、第二段的速度与情绪，再到认识柳琴构造与音色，构建从音乐感知到乐器认知的学习支架。 其亮点在于融合审美感知与文化理解，通过对比柳琴与琵琶的音色、构造培养创意实践能力，结合山东民歌《沂蒙山小调》深化地域音乐文化认知。采用身体动作表现乐段形象的艺术表现方法，课堂回顾与文化拓展结合，学生能提升音乐辨析力与文化认同，教师可借助结构化活动提升教学效果。

柳琴是中国传统弹拨乐器，又称柳叶琴、金刚腿、土琵琶。最早的柳琴构造较简单，只有两条丝弦，七个用高粱秆做成的品位。音域很窄，仅有一个半八度，还不便转调。因那时琴体较大，需十指套竹筒弹奏，现已改为用拨片弹奏。1958年底，王慧然老师试制成功的第一把三弦高音柳琴。三弦、柳琴由原来的两根弦变成了三根弦，音柱也由七个增加到24个，音域由窄变宽，音色由闷燥而变明亮，成了转调自如、颗粒性强的高音弹拨乐器。解决了民族管弦乐队弹拨乐声部明显缺乏高音乐器的问题之后，他又参与制作了四弦高音柳琴。三弦、柳琴除了在琴弦和音柱的数量上又有所增加外，最主要的变化是用竹子代替了高量感，用钢丝代替了丝弦，把柳琴提高到独奏乐器的地位。这些改革大大改善了柳琴各方面的性能，丰富了表现力，使柳琴结束了二百余年来仅仅作为伴奏乐器的历史，走上了独奏乐器的发展道路。如今，柳琴在中国音乐表演的领域里扮演着各种各样的角色。在民族乐队中，柳琴是弹拨类乐器组的高音乐器，有独特的声响效果，常常演奏高音区重要的主旋律。由于它的音色不易被其他乐器所掩盖和融合，有时还担任技巧性很高的华彩段落的演奏。另外，柳琴还具有西洋乐器曼陀林的音响效果，与西洋乐队合作别有风味。 非遗说的不是东西，这个当中蕴含着人的智慧，以及千百年来一代一代匠人他们的传承和创新，工匠的智慧所在的传承。 绿水远方。好看。那个山上。 人音版（北京）小学五年级下册 第1课 《春到沂河》 审美感知：​ 能通过聆听柳琴独奏《春到沂河》，感知自由散板、中速抒情、稍快欢快的音乐情绪变化，体会乐曲描绘的沂河春景。 艺术表现：​ 能用身体动作表现不同乐段的音乐形象（引子：清晨宁静；第一段：优美抒情；第二段：欢快热烈）。 文化理解：​ 了解乐曲由王惠然创作，初步感受山东地区的音乐文化特色。 创意实践：​ 能完成"听辨乐器音色"和"对比《沂蒙山小调》"的音乐实践活动，发展音乐听觉辨析能力。 核心素养目标 情境导入，初识沂河 ​ "同学们，今天我们要去一个美丽的地方——沂河。春天来了，沂河两岸生机勃勃。让我们听听柳琴是如何描绘这幅春景的！" 认识作曲家王惠然 "这首乐曲由王惠然爷爷创作。他不仅是作曲家，还是著名的（柳琴演奏家）。他用柳琴描绘了（沂河春天的美景）。" 初听全曲，捕捉印象 ​ "现在，让我们安静地聆听这首柳琴独奏。请你感受：音乐的情绪是怎样的？（欢快、抒情、热烈？）。音乐的速度有变化吗？" 观察乐谱，发现音乐要素 "看乐谱，乐曲分为（引子、第一段、第二段）。引子的速度是？（自由、散板），第一段是？（中速），第二段是？（稍快）。" 认识柳琴，探究音色 明确任务一：认识柳琴 "课本给我们布置了第一个任务：认识柳琴并比较外形。我们先来看看柳琴的样子。" 柳琴的构造 "柳琴是（弹拨乐器），外形像（小琵琶）。琴身上有（品和相），用来（确定音高）；有四根弦，用（拨片）弹奏。" 对比：柳琴 vs 琵琶 "柳琴和琵琶有什么不同？（大小、音色）。柳琴的音色（明亮清脆），适合表现（欢快、活泼的音乐）。" 聆听柳琴音色 "我们来听听柳琴的音色。轮指的声音（连贯、抒情），扫弦的声音（热烈、有力），泛音的声音（清澈、空灵）。" 任务二：听辨乐器音色 "第二个任务：听辨乐器音色。仔细听三段音乐，判断哪段是柳琴演奏的。" 揭晓答案：柳琴的音色特点 "柳琴的音色特点是（明亮、清脆、富有穿透力），非常适合表现（春天的生机勃勃）。" 分段欣赏，理解音乐 欣赏引子部分 "我们先欣赏引子部分。速度是？（自由、散板）。这段音乐描绘了什么？（清晨的沂河，薄雾渐渐散去）。" 欣赏第一段（中速） ​ "现在欣赏第一段。速度是？（中速）。这段音乐的情绪是？（抒情、优美）。它描绘了（沂河两岸的春景）。" 欣赏第二段（稍快） "最后欣赏第二段。速度是？（稍快）。这段音乐的情绪是？（欢快、热烈）。它描绘了（人们欢庆春天的场景）。" 速度变化的情感表达 ​ "速度变化让音乐有了（起伏和对比），引子的（自由）表现清晨，第一段的（中速）表现美景，第二段的（稍快）表现欢乐。" 完整欣赏与动作表现 "现在，让我们完整地欣赏这首乐曲。听到引子时（安静站立），第一段时（手臂波浪），第二段时（拍手踏步）。" 文化拓展，深化理解 山东民歌《沂蒙山小调》 "我们来听听山东民歌《沂蒙山小调》。它的旋律与《春到沂河》有什么联系？（可能使用了相似的民歌素材）。" 山东文化 "沂河位于（山东），是（沂蒙山区）的母亲河。山东有丰富的文化，如（煎饼、秧歌、剪纸）。" 堂回顾与总结 "今天我们欣赏了柳琴独奏《春到沂河》，认识了柳琴的音色，分析了乐曲的速度变化，还了解了山东文化。" 延伸与告别 课后小任务 ​ "课后，请大家把今天学到的音乐分享给家人。也可以继续探索其他春天的音乐作品。" 同学们，今天我们通过柳琴独奏《春到沂河》，不仅认识了柳琴这件独特的民族乐器，还感受了音乐描绘的春天美景，更理解了速度变化对音乐表现的作用。希望同学们课后继续欣赏民族音乐，感受中国传统文化的魅力。下课！ 教师小结 下节课再见 人音版（北京）小学五年级下册 Other 314876.78 $null以柳琴之父。珠海，一个美丽的海滨城市。1996年，王慧然从济南军区前卫歌舞团退休后，就和老伴严建华一起定居珠海，一住就是。25年。王慧然生于上海，长于上海，从小喜爱民乐的她，从家中收音机传出的平台里爱上了琵琶的声音。我们家旁边有一个茶馆，茶馆里有说书的，有两个老爷爷在那就连说带唱的，我有空了我就溜进去看到他是怎么弹的。琵琶。后来有一年的压岁钱，坐在一起买了个最便宜的便宜皮卡丘。有了第一把琵琶的王慧然与哥哥二人自弹自唱，并和几个朋友一起组织了一个平潭社。到处去演出，宣传抗美援朝、保家卫国，热情很高。在上海还小有名气的。终于，王慧然凭借自己改编的一首琵琶曲彩云追月获得了考官的青睐，考上了军委公安文工团民乐队，从此走上了琵琶之路。1956年，年仅20岁的王慧然随团到云南边防部队慰问演出。他深入苗、彝等少数民族地区，彝族民间音乐优美动听的旋律激发了他极大的创作欲望。在云南的生活是念念不忘咽喉舞，那些画面，老是有这种欲望，有这种冲动，你非要把这个句子写成了。1957年，王慧然随团代表中国艺术团前往莫斯科参加第六届世界大学生联欢节。这是王慧然第一次代表祖国出访，演出大受欢迎。回国后王慧然便开始酝酿创作一首彝族的曲子，著名的琵琶曲彝族舞曲就这样诞生了。彝族舞曲以抒情优美的旋律，描绘了宜家山寨迷人的夜色和宜家小伙子姑娘们情窦初开、信物定情的恋爱过程。当当当当带有的精华就一种就是最美的一段精华，表现了一种少女的那种美滋滋美丽的姿态，和他们叫他有点害羞那种样子，然后我觉得是等等等等等等等等等，这个等小伙子都不知，然后是群舞，然后是双人舞。彝族舞曲中，王慧然采用了自己发明的琵琶四指轮演奏技术，一经播出，立刻在北京乃至全国掀起一阵狂潮，成为影响中国琵琶界和音乐界几十年的经典琵琶之作。到93年的时候叫世界华人音乐经典评奖，一直就是唯一一首创作的新曲子，获得了24届华人音乐经典国际大奖。这以后，王慧然一发不可收拾，又写了一系列琵琶曲，如月下欢舞、江南三月、金色年华等，经年不衰，流传甚广。弹起我心爱的土琵琶，唱起那动人的歌。唱歌曲也飞身海外，战士们弹奏的土琵琶就是柳青的前身。1957年，王慧然和他的团友们转到济南军区前卫歌舞团，并组建了一支民乐队。一次偶然机会，王慧然被这土琵琶所吸引，有一次。偶然的机会到临沂去看了一场戏叫旅行戏，听到里面布隆说这个什么乐器？琵琶不像琵琶，扬琴不像杨琴。我们到现场以后，到后台一看，是个独臂棒。被柳青吸引的王慧然买了一把两根弦的柳青，与柳琴戏演员们共同生活，学习柳琴。回来后，他又到江苏邳县柳琴剧团学习柳琴演奏家。1960年，王会展创作出第一首柳琴曲柳琴戏牌子曲，将柳琴戏所有的精华都集中在一起。富有山东齐鲁枪运最早的柳琴之所以被称为土琵琶，就因为它构造简单，外形民间化。他最初只有两根丝弦，七个用高粱杆做成的品味，音域很窄，仅有一个半八度还不便转调。为什么要改革履行？主要解决乐队的谭伯乐生活缺乏高音的问题，弦乐演二胡，高胡、中胡，对吧？还有高低音一族，管乐、笛子高音、这个唢呐观音中音低音都有的，唯独谭博月就批判中医的，扬琴中音的，三弦中音的，中南中心的就俱乐部领头羊没有高音没有。1958年冬，在前卫歌舞团的支持下，王卉然与徐州乐器厂合作，制成了全国第一把三弦高音柳琴，这填补了民族管弦乐弹拨乐声部里的高音空白。因为已经改变成高音的油，它这个穿透力很强，音色一些高音区非常明亮，整个乐队都盖不住了。1960年前后，全国农村大兴水利王会展写出了三弦柳琴代表作银湖金波，这也是全国第一首柳琴独奏曲，具有划时代的意义。用的就是山东民和音调，这里面就把新的音调、新的手法都用上了。三弦六琴，填补了弹拨乐高音领域的空白，但是它的低音仍然不足。1970年，王慧然再次与徐州乐器厂合作，将三弦、柳琴再次改革，加入第四弦，制成了四弦高音柳琴。四弦柳琴高音清澈明亮，中音柔美抒情，低音浑厚结实，音域由原来的三个半八度变成了现在的四个八度，与小提琴音域相同。不久后王慧然创作的全国第一首四弦高音柳琴独奏曲幸福曲问世了。幸福曲巧妙运用长轮、扫拂轮、八度跳等技法，发挥了四弦高音柳琴的琶音、和声等功能，将人们激情满怀、饮水思源的意境表现的生动感人。工厂、学校、部队全都放这个巡逻机红遍中国，走在大江南北，走到哪里都能听到巡逻机的声音。这是80年代录制的一段影像资料，王会长的女儿王弘毅弹奏的曲子，正是王慧然在1972年创作的四弦柳琴曲代表作。春到颐和园，春风送暖，颐和融冰两岸春光明媚。它根据沂蒙山小调创作而成，一经问世，又一次广为流传。传统以后现在评价是叫柳金的代表作，李圣杯的作品。很多人听了清朝以后学柳菁，谭柳菁买柳菁菁。春到沂河风靡海内外，几十年演奏不衰，成为柳青艺术的代表作。几乎所有的柳琴演奏者都要弹这支曲子，就如所有的琵琶演奏者都要弹彝族舞曲一样，成为了经典曲目。女儿王红义承传了父亲王慧然在民乐方面的优良基因，从小跟着王慧然学弹柳琴，曾任总政歌舞团、济南军区前卫歌舞团柳琴首席，在柳琴方面颇有造诣。如果说王慧然是柳琴之父，那么女儿王弘毅就是王慧然用心浇灌的中国民乐园内绚丽绽放的一只柳琴之花。他给我专门制作了一个儿童的柳琴，在徐州乐器厂，不无论是到哪里，哪怕是出差，他都把我带在身边。功课你要完成，然后呢，每天练琴不得少于3到5个小时。成年后的王宏义考上了天津音乐学院柳琴专业，师从著名器乐教育家宋国生先生，2006年获柳青专业文学硕士，毕业后留校任教。2005年，王宏义首登维也纳金色大厅，演奏了一支由父亲创作的柳琴曲丽兹海欢庆会，大获好评。江月琴声取材唐代诗人白居易的经典名作琵琶行气若幽兰垂眸波蚬、春江花月夜。叹人王宏义将父亲创作的这首柳琴曲演绎的淋漓尽致，曾轰动一时。作为柳琴传人，王弘毅深知这门乐器饱含了父亲及几代人的心血。改革到今年为止，从58年到现在2019年61年。但是他经历的这个过程是很艰难也很曲折。经过了几代人的努力。几十年来王宏义把柳青艺术的发展推向了新高，曾出访欧亚三十多个国家，编著出版柳琴演奏教程、全国柳琴考级曲目等多种教材，被海内外誉为对发展柳金演奏艺术曾做出多次的突破性贡献的人，并培养了一批柳琴专业的人才。他的柳琴学生早已桃李满天下。在天津见面太不容易了。这是研究生一年级的石静怡，好吧？因为他是来有研究生。有大学生。这个是大学生，你的学生来自珠海的。咚哒咚哒走。王慧然的家庭是一个音乐世家，儿子王小松是一位著名音乐家、作曲家，也是广州松音乐的创始人。不仅女儿，儿子在音乐方面颇有成就。夫人闫静华年轻时就是安徽省歌舞团的首席琵琶演奏员，因一首彝族舞曲与王慧然结缘相识，相互产生爱慕之情。婚后，为了助力丈夫和两个孩子的音乐发展，阎庆华放弃了自己的事业和专业，一心一意的做起了贤内助。一出去就三个月，对不对？就顾不到家的。所以当时我也想了，就为了这个家我就算了不干了。感谢。我们的老伴儿这么多年来对我的支持，军功章有他的一半，我说要有一大半，没有他的支持，我也没有今天的成就。说起王会上的艺术成就，在指挥方面也是成绩斐然。 下面第九位进行展示的是著名民族音乐家柳琴琵琶演奏家、作曲家、教育家王惠然先生。今年83岁高龄的王惠然先生成功研制了三弦及四弦高音柳琴，填补了中国弹拨乐高音的空白，结束了二百多年来柳琴仅用于戏曲伴奏的历史，并且创作了大量柳琴独奏协奏曲，让柳琴登上了独奏、协奏舞台，登上了世界艺术殿堂。作为教育家，王慧然先生为音乐院校创建了一门新的柳琴专业，对柳琴演奏技巧和艺术的形式发展和规范化做出巨大贡献，堪称柳琴艺术开拓者。下面我们就来欣赏王惠然先生的代表作柳琴与乐队春到颐和演奏，王然助奏，由王先生的女儿、著名流行演奏家、中央音乐学院和天津音乐学院硕士研究生导师、杰出民乐演奏家王宏毅教授和天津音乐学院的硕士研究生石静怡担任。现在让我们掌声欢迎。 流水。风光。青山。你想。的香。