2026届高考古诗阅读中“意象、意境”解题技巧阐释与训练

2026届高考古诗阅读中“意象、意境”解题技巧阐释与训练 考点： 1.高考古诗阅读中“意象、意境”解题技巧 2.辛弃疾《水调歌头》——意象的共同内涵 3.修睦《落叶》——意象角度；对立意象 4.（宋)秦观《千秋岁》——物象的特点 5.苏舜钦《夏意》 与寇凖《夏日》——比较夏日季候的特点 6.柳永《凤栖梧》——物象表达情感 【考点研究】 一、高考古诗阅读中“意象、意境”解题技巧 意象是具体可感的物象，是融入了诗人主观情思的客观事物；意境则是由这些意象共同营造出的整体艺术境界和氛围，是主观情思与客观物象交融后产生的想象空间。 以寇凖的《夏日》为例： 意象‌：诗中的“深院”、“垂柳”、“燕语”、“微雨”都是意象，它们不再是单纯的景物，而是被诗人赋予了孤寂、怅惘的情感色彩。 意境‌：这些意象组合在一起，共同营造出一种夏日傍晚寂静、清冷、略带感伤的整体氛围，这就是这首诗的意境。 简单来说，意象是“砖石”，意境是“建筑”；意象是“个体”，意境是“整体”。 【考点示例】 一、辛弃疾《水调歌头》——意象的共同内涵 示例 物象（多点定向聚合式：“象”变“情”不变），事象（典故） 文本 水调歌头 壬子被召，端仁相饯席上作① 辛弃疾 长恨复长恨，裁作短歌行。何人为我楚舞，听我楚狂声？余既滋兰九畹，又树蕙之百亩，秋菊更餐英②。门外沧浪水，可以濯吾缨。　　 一杯酒，问何似，身后名？人间万事，毫发常重泰山轻。悲莫悲生离别，乐莫乐新相识，儿女古今情。富贵非吾事，归与白鸥盟。 【注】 ①绍熙三年(壬子)，辛弃疾奉召赴临安，在陈端仁的饯行席上赋此词。②“余既”三句出自《离骚》：“余既滋兰之九畹，又树蕙之百亩”“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”。 问题1 概括“兰”“蕙”“菊”三种意象的共同内涵。(2分) 答案 兰、蕙、菊都是花草，在词中都用来象征词人高尚、纯洁的品格和节操。 解析 该题考查的是意象的特定内涵。“兰”“蕙”“菊”都是美好的花草，自古以来美好的花草便寄寓了古人对美好品德、节操的追求。如《爱莲说》中周敦颐就以莲出淤泥而不染象征自己纯洁高尚的节操。 译文 长恨啊！实在更长恨！我把它剪裁成《短歌行》。及时唱歌行乐吧！什么人了解我，来为我跳楚舞？听我唱楚狂人接舆的《凤兮》歌？我在带湖既种了九畹的兰花，又栽了百亩的蕙，到了秋天可以吃菊花的落花。在我的门外有沧浪的清水可以洗我的丝带。 　　请问：一杯酒与身后名誉，哪一件重要？身后名当然重要。但是，现今是人间万事都是本末倒置，毫发常常是重的，而泰山却倒很轻。最悲伤也没有比生离死别更悲伤的，最欢乐也没有比结识了一个志同道合的新朋友更欢乐的。这是古今以来儿女的常情。富贵不是我谋求的事，还是回到带湖的家去，与我早已订立过同盟的老朋友白鸥聚会的好。 赏析 这首词是辛弃疾在奉召赴临安时，于饯行席上所作，抒发了壮志难酬的愤懑与归隐之志。 上阕以“长恨”开篇，直抒胸臆，将满腔愤恨化为“短歌行”。 “何人为我楚舞，听我楚狂声”化用《论语》中楚狂接舆的典故，表达了抗金理想无人理解的悲愤。 “滋兰九畹”、“树蕙百亩”、“餐秋菊英”则化用《离骚》意象，以屈原自比，表明自己高洁的品格与坚定的志向。 “门外沧浪水，可以濯吾缨”用《楚辞·渔父》典，表明自己刚正清高的态度。 下阕转为对现实的批判与超脱。“一杯酒，问何似，身后名”以反问句式，抒发对功名虚妄的感慨。 “人间万事，毫发常重泰山轻”运用对比手法，尖锐地批判了南宋朝廷轻重倒置、是非不分的腐败政局。 “悲莫悲生离别，乐莫乐新相识”化用《楚辞》句，表达对友人的深厚情谊。 结尾“富贵非吾事，归与白鸥盟”化用陶渊明《归去来兮辞》与《列子》典故，表明自己淡泊名利、归隐田园的决心。 全词语言爽利，沉雄激昂，典故运用精妙，将个人情感与家国忧愤融为一体，是辛词豪放风格的典型代表。 二、修睦《落叶》——意象角度；对立意象 示例 意象角度；对立意象 文本 落叶 修睦[注] 雨过闲田地，重重落叶红。翻思向春日，肯信有秋风。 几处随流水，河边乱暮空。只应松自立，二不与君同。 【注】修睦：晚唐诗人。 问题1 从写落叶的角度看，第二联与一、三两联的不同是如何体现出来的？这样写有什么作用？ 答案 （1）①第一、三两联从旁观者的角度描写了秋雨之后落叶的情态，而第二联中“思”与“信”的主体是落叶，使落叶人格化。②作用：第二联插入一、三两联之间，使得全诗富于变化，别具情致。 （2） ①第二联拟人手法对比写出落叶矛盾的心理状态，第一联视觉静态描写，红字言简意深，第三联动态描写落叶飘零，无处着落的凄惨的处境。②作用：呼应题目，为后文对比写松蓄势，营造凄凉的环境氛围。 （3）①“翻思”由实写到虚写，从眼前景写到春日景，体现了不同的季节。②作用：对比表强烈的感受。 解析 经典单层式组合(聚合型)模式：手法句（艺术手法）+材料句+分析句 ①视角变化的作用——行文变化，节奏变化 ②修辞——拟人 ③表现手法——虚实转变 ④写景艺术——动静 问题2 本诗最后一联为什么要写松？请简要分析。 答案 （1）以松“立”与叶“落”二者的不同构成鲜明对比，来表达作者对松树不凋的赞叹，强化突出了对落叶飘零的感慨。 （2）借物抒怀，以物喻人。写松树的四季常青的高贵品质，表现了作者洁身自好、不入世俗的孤傲清高品质和追求自由、超凡脱俗的情感。 鉴赏 这是一首以落叶为描写对象的咏物诗。首联通过视觉描写展现了落叶翻飞的情景：一场秋雨过后，庄稼已经收割了，闲置着的田地显得格外空旷，只见深红色的落叶脱离树干，层层叠叠地在半空里飞舞。颔联以拟人化的手法，描写落叶的心理活动：落叶思绪翻飞，一心向往着春日，哪里肯相信自己在凭借秋风而飞舞呢。颈联描写落叶飘零的动态情景：有的翻飞着随流水而去，有的在暮色苍茫的河边盲目地飘荡。尾联直抒胸臆，说自己要像青松那样傲然挺立，四季常青，而不做落叶，随风飘荡，任意东西。       “落叶”是古诗中常常吟咏的意象。老杜“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，是流传千古的名句。而修睦的《落叶》托物寄思，表达了对落叶的感慨和思考。开篇从“雨过”着笔，转向“重重落叶”，以“重重”言落叶之多，给人以“无边萧萧下”的强烈感受；“红”，突出其色彩之艳丽。但在秋雨潇潇，秋风渐紧的背景下，万山红遍、层林尽染的木叶，其命运令人担忧。是为实写。颔联从眼前景，转向写“虚”，回想春日之际，绿叶吐翠，葱茏蓬勃，那时哪里想到会有秋风会降临，让叶子飘零，惹人伤怀？由实而虚，有转折，有对比，笔法腾挪，拓宽了描写的视野，引人遐想。      “落叶”是古诗中常常吟咏的意象老杜“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，是流传千古的名句而修睦的《落叶》托物寄思，表达了对落叶的感慨和思考。      开篇从“雨过”着笔，转向“重重落叶”，以“重重”言落叶之多，给人以“无边萧萧下”的强烈感受；“红”，突出其色彩之艳丽但在秋雨潇潇，秋风渐紧的背景下，万山红遍、层林尽染的木叶，其命运令人担忧是为实写。     颔联从眼前景，转向写“虚”，回想春日之际，绿叶吐翠，葱茏蓬勃，那时哪里想到会有秋风会降临，让叶子飘零，惹人伤怀？由实而虚，有转折，有对比，笔法腾挪，拓宽了描写的视野，引人遐想。      颈联继续回到写落叶：落叶或随流水而逝，或在暮色苍茫中在河边的上空飘零，一个“乱”字耐人寻味秋风中“乱”舞于空中的落叶，岂能不让人心情也“乱”？世事变迁，人生无常，有时和“落叶”何异！     尾联诗人再次转折，将“落叶”和“松”对比，落叶飘零，而青松挺且直，面对秋风甚至寒冬，而依然翠绿如常！      诗歌写物图貌，用笔灵活多变一、三两联从旁观者的视角写秋雨之后的落叶，为实写；第二联从“落叶”的视角着笔，有浓郁的主观色彩， “翻思”“肯信”及“只应”二句的议论抒情，均为虚笔视角、笔法的变化，使诗歌变化多姿，增强了诗歌的艺术魅力，值得借鉴。 【考题对接】 一、（宋)秦观《千秋岁》——物象的特点 千秋岁 （宋)秦观 水边沙外，城郭春寒退。花影乱，莺声碎。飘零疏酒盏，离别宽衣带。人不见，碧云暮合空相对。 忆昔西池会，鹓鹭同飞盖。携手处，今谁在?日边清梦断，镜里朱颜政。春去也，飞红万点愁如海。 【注释】①绍圣元年(1094年)，秦观因元祐（yóu）党祸，贬杭州通判，又因御史刘拯论增损《神宗实录》，中途改贬监处州(今浙江丽水)酒税，此词作于处州任上。②飘零：飘泊。③疏酒盏：多时不饮酒。④宽衣带：谓人变瘦。⑤西池会:元祐七年(1092年)三月上巳（sì），诏赐馆阁花酒，词人游金明池、琼林苑，与僚友西池宴集赋诗唱和。⑥鹓鹭（yuān lù）:此处指朝廷百官。朝官之行列如鹓鸟和鹭鸟排列整齐有序，《隋书·音乐志》：“怀黄绾白，鹓鹭成行。”⑦飞盖:形容车辆之疾行，出自曹植《公宴诗》：“清夜游西园，飞盖相追随。”这里代指车。⑧日边：见《世说新语·夙惠》：“晋明帝数岁，坐元帝膝上；有入从长安来，元帝问洛下消息，潸然流涕、明帝问何以致泣？具以东渡意告之。因间明帝：‘汝意谓长安何如口远？’答曰：‘日远，不闻人从日边来，居然可知。’元帝异之，明日集群臣宴会，告以此意：更重问之，乃答曰：‘日近。’元帝失色，曰：‘尔何故异昨日之言邪？’答曰：‘举目见日，不见长安。”’后以日边喻京都帝王左右。⑨清梦：美梦。⑩朱颜：指青春年华。⑪飞红：落花。 1.“花影乱，莺声碎”一句中“乱”和“碎”，用词极为工致。这两个词分别写出了“花”和“莺声”什么样的特点?请用词语或短语简答。                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                  一、（宋)秦观《千秋岁》【答案】 1.①“乱”字写出花的纷繁、摇曳（yè）；②“碎”字写出莺声的清脆、杂乱。(意思相近即可。) 【译文】 浅浅春寒，从溪水边、城郭旁悄一悄地溜走了。花影摇曳，莺声呖呖。因人在外地漂零，不能在一起喝酒，彼此相思，衣带也宽松了。所等之人迟迟不来，同自己相对的只有黄昏天边的碧云。一忆往昔汴京金明池相会，同僚们一块乘车出游。握手言观处，今日还有谁在？回到皇帝身边的好梦破灭了，一照镜子才发现容颜渐老。好的光景不再，官僚们的愁苦如海深。 【赏析】 　　这是秦观借描写春景春情，集中表现交织在一起的今与昔、政治上的不幸和爱情上的失意，抒发贬谪之痛、飘零之愁的一首词作。 　　上片着重写今日生活情景。首写眼前景致，“水边沙外，城郭春寒退”二句，点明地点、时令，轻轻着笔，朴实自然。紧接着“花影乱，莺声碎”二句，细写春景特色，以“乱”字状花之纷繁，“碎”字表莺声盈耳，用笔尤工，各极其妙，洋溢着对自然的喜爱之情。“飘零”以下四句，忽而由喜转悲，由春景春情转写远谪索居，形体瘦损，不复有以往对酒当歌之情，转折有致，词情哀怨。歇拍“人不见，碧云暮合空相对”二句，人情艳情，孤情凄情，蕴藉含蓄，耐人寻味。 　　下片抒发由昔而今的生活之情。换头直点昔日西池宴集，以“鹓鹭同飞盖”描写其盛况。比喻形象，用语简明，隐含着不能忘怀的情味。“携手处”以下四句，又由昔而今，由喜而悲，景物依旧，诸友却已飘泊云散。委婉曲折，缠宛凄侧。结尾“春去也，飞红万点愁如海”，再由眼前想到今后。“飞红万点”是春归的自然写照，“愁如海”却新奇绝妙。这两句既是惜春春去，又是对前途的无望。 　　此词在内容上由春景春情引发，由昔而今由今而昔，由喜而悲，由悲而怨，把政治上的不幸和爱情上的失意融为一体，集中抒发了贬徙之痛，飘零之苦。在艺术上一波三折，一唱三叹，蕴藉含蓄，感人肺腑；以景结情，境界深远，余味无穷。 　　新旧党争，损害的不只秦观一人，所以此词抒发的感情是具有一定的普适意义的，苏轼、黄庭坚、孔平仲、李之仪等人都有和词存今，可见对“元祜党人”震动之大，感触之深。 　　词中所体现的情感极为悲伤，充分体现这位“古之伤心人”（冯煦语）的性格特征。即：当他身处逆境之时．往往不能自拔，无法像苏轼那样，善于自我解脱，而是自叹、自伤，一往而深，直至于死。所以，当他的朋友看到这首词的时候，即担心其“不久于世”（后作者逝于五年后）。这也就是作者所谓独具善感“词心”的体现。 二、苏舜钦《夏意》 与寇凖《夏日》——比较夏日季候的特点   夏意 苏舜钦 别院深深夏席清，石榴开遍透帘明。树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。 夏日      寇凖 离心杳杳思迟迟，深院无人柳自垂。日暮长廊闻燕语，轻寒微雨麦秋时。 【注】寇凖《夏日》此诗作于被罢相期间。 1.两首诗都写夏日，诗人感觉到的夏日季候分别有什么样的显著特点？（2分）                                                                                  二、 苏舜钦《夏意》与寇凖《夏日》【答案】   1.寇诗夏日的显著特点是轻寒；苏诗夏日的显著特点是凉爽、充满生机。（各1分，共2分，意合即可） 【注释1】 ①别院：正院旁侧的小院。 ②簟（diàn）：竹席。 ③觉：睡醒。 【译文1】 　　小院在宅庭幽深处，小院深深，曲径通幽，在这极清极静的环境中有小轩一座，竹席一领。人欹卧于其上，闲望户外，只见榴花盛开，透过帘栊，展现着明艳的风姿。当中夏亭午，而小院中仍清阴遍地，一片凉意。待到醒来时，只听得园林深处不时传来一两声流莺鸣啼的清韵。 【赏析1】寇准《夏日》 《夏日》是政治家、诗人寇准的一首七言绝句，这首诗写初夏傍晚美好的风景和宜人的气候，诗人抓住了景物的特色来写，一方面写出了夏日的风景，另一方面侧面反衬诗人被贬后清闲生活，表达了诗人遭谗罢相后悒郁不平的心情。全诗清雅自然。 全诗的典型环境是初夏傍晚时分的深院。初夏为麦熟的时候，秋天为谷物收成的季节，因以“秋”为谷物成熟和收成，《尚书·盘庚》上篇云：“若农服田力穑，乃亦有秋。”“麦秋”正为麦子成熟的初夏（农历四月）。此时此刻，轻寒微雨，燕子归巢，喃喃之声，闻于深院长廊。鸟鸣热闹，人间无语，只见杨柳低垂，不由得勾起诗人缕缕思绪。诗人寇?诗学王维，韦应物，藻思宏逸，所成篇咏，“众口传写”，王维之诗，备陈穑事，追拟《诗经·豳风》，是为农家诗。诗人学王维，故有“麦秋”之说。学韦苏州，故多写田园风物，语言简淡。诗人《春日登楼怀旧》里的“野水无人渡，孤舟尽日横”，只是把韦应物《滁州西涧》的“野渡无人舟自横”一句扩大为一联，而这首“离心杳杳”，似“久归不去”之作，“深院无人柳自垂”一语，也有点化“野渡无人舟自横”之迹。 “离心杳杳思迟迟”一句，涉及全诗视角，恋家眷乡，韵语“麦秋”，诗人与农事力穑息息相通。“深院无人”，是诗人视线所及，全诗的笔触是由近及远的。既无心离去，月前思绪徐徐扑上心头，便有下文韵致。故“思迟迟”一语，实为全诗的主题语，然后推演开去，移动视点，先写深院，后写长廊，最后写广漠和“麦秋”季节，由近及远，一一分咏，韵致亦徐徐泄出。全诗构思自然平实，由诗人“离心”、思绪一直写到广袤无垠和时令，堪称宏逸。 【译文2】 思绪渺远，心意迟迟，深深的庭院里空无一人，只有柳枝低垂。日暮时分，在长廊上听到燕子的呢喃，微雨轻寒，正是麦收的初夏时节。 【赏析2】 　　苏舜钦这首《夏意》诗，能于盛夏炎热之时写出一种清幽之境，悠旷之情。 　　“别院深深夏席清”：“夏”字点明节令，而“别院”、“深深”、“清”三词却层层深入，一开始即构成清幽的气氛。别院即正院旁侧的小院。深深，言此小院在宅庭幽深处，小院深深，曲径通幽，在这极清极静的环境中有小轩一座，竹席一领。韩愈《郑群赠簟》诗曾以“卷送八尺含风漪”、“肃肃疑有清飚吹”形容竹席。“夏席清”，正同此意，谓虽当盛夏，而小院深处，竹席清凉。深深是叠词，深深与清，韵母又相近，音质均清亮平远。这样不仅从文字形象上，更从音乐形象上给人以凉爽幽深之感。 　　“石榴开遍透帘明”：“帘”字点明夏席铺展在轩屋之中。诗人欹卧于席上，闲望户外，只见榴花盛开，透过帘栊，展现着明艳的风姿。韩愈曾有句云“五月榴花照眼明”(《榴花》)，第二句化用其意，却又加上了一重帷帘。隔帘而望榴花，虽花红如火，却无刺目之感。 　陶渊明有句云：“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴”(《和郭主簿》)。此诗第三句正由陶诗化出，谓虽当中夏亭午，而小院中仍清阴遍地，一片凉意。此句与上句设色相映，从“树阴满地”可想见绿树成林，不写树，而写阴，更显得小院之清凉宁谧。 　　在这清幽的环境中诗人又在干什么呢?“梦觉流莺时一声”，原来他已为小院清景所抚慰，虽然烈日当午，却已酣然入睡，待到“梦觉”，只听得园林深处不时传来一两声流莺鸣啼的清韵。写莺声而不写黄莺本身，既见得树荫之茂密深邃，又以阒静之中时歇时现的呖呖之声，反衬出这小院的幽深宁谧。南朝王籍诗云：“鸟鸣山更幽”(《入若耶溪》)，王维《辛夷坞》：“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。末句意境正与二诗相类。 　　此诗无一句不切夏景，又句句透散着清爽之意，读之似有微颸拂面之感。 　　诗的表现手法尚有三点可注意： 　　笔致轻巧空灵：写庭院，落墨在深深别院；写榴花，则施以帷帘；写绿树，从清阴看出；写黄莺，从啼声听得，句句从空际着笔，遂构成与昼寝相应的明丽而缥缈的意境。 三、柳永《凤栖梧》——物象表达情感 阅读柳永的《凤栖梧》一词，完成题目。 独倚危楼风细细，望极离愁，黯黯生天际。草色山光残照里，无人会得登临意。 也拟疏狂图一醉，对酒当歌，强饮还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 1.作者为了抒发春愁之情，他描写了哪些景物?                                                                                  三、柳永《凤栖梧》【答案】 1.细风、草色、烟光、残照--黄昏春望图。 【注释】 ①此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。 ②危楼：高楼。 ③黯黯：迷蒙不明。 ④拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。 ⑤对酒当歌：语出曹操《短歌行》。当：与“对”意同。 ⑥强：勉强。强乐：强颜欢笑。 ⑦衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古》：“相去日已远，衣带日已缓”。 【译文】 我伫立在高楼上，细细春风迎面吹来，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥漫天际。夕阳斜照，草色蒙蒙，谁能理解我默默凭倚栏杆的心意? 本想尽情放纵喝个一醉方休。当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐反而毫无兴味。我日渐消瘦也不觉得懊悔，为了你我情愿一身憔悴。 【赏析1】　　 这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。解释：衣带越来越宽松，我始终不曾懊悔，为了思念她，我宁可自己容颜憔悴。 【赏析2】 柳永这首《风栖梧》(亦作《蝶恋花》)，是怀念远方恋人的作品，上片写登高望远，春愁油然而生，由望远而怀远。下片写为消除相思的痛苦，打算借酒浇愁，强自宽解，但又觉强乐无味，最后痛下决心，执着地追求他思念中的伊人，为了她，可以不惜一切，宁愿“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。 本篇亦是一首离别相思之作，词人写春夜怀人，描绘了一幅迷蒙凄楚的黄昏高楼望远图，景中含情，表现了怀念的深情。 上片写登楼远望所引起的无尽愁思，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉气氛。“伫倚危楼风细细”词人登高望远，离别愁恨油然而生。“伫倚”二字足见主人公凭栏之久、怀想之深。然极目远望，看到的却是黯然销魂的“春愁”，词人不说“春愁”由心而发，却说生之于天际，一方面是为了将无形变成有形，以具象说明抽象，增加了词的画面感，另一方面也是因为这愁怨是景物所触发。“草色烟光”即是词人极目天涯的所见之景，面对此情此景，词人一声感叹“无言谁会凭栏意”，又有谁能知我默默凭倚栏杆的心意?这是对独自倚栏、希望成空的慨叹，也是不见心上人、难诉情怀的凄凉感喟。 下片直抒胸臆，抒写了为心上人死而无悔的坚贞执著的心怀。词人为了排遣内心深沉的离愁之情，决意借酒浇愁，“拟把疏狂图一醉”，打算任情放纵喝个一醉方休，而且还要“对酒当歌”放声高歌抒发自己的愁怀，但强颜欢笑，却是“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到末句“为伊消得人憔悴”才一语道破:“春愁”缘起“相思”，如此一波三折，激情回荡，颇具感染力。结尾二句是柳词中流传千古的名句，曾得到王国维的高度评价。王用以比喻“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界”的第二境界，即献身精神，并说此等语“非大词人不能道”。 全词抒情写景，构思巧妙，感情真挚，荡气回肠，颇具柳词的抒情特色。 ( 1 ) 学科网（北京）股份有限公司 $