第一单元学习项目三 让旋律“不一般” 教学设计--2025-2026学年人教版初中音乐八年级上册

该初中音乐教学设计聚焦旋律表现手法（级进、跳进、同音反复、节奏变化、装饰音）。导入通过对比聆听《小星星》简化版与改编版，引导学生感知差异，搭建从“感知特点”到“探究手法”的学习支架，梳理辨识到理解的脉络。 特色融合审美感知、艺术表现与创意实践。以《沂蒙山小调》《黄河大合唱》等经典作品为载体，通过乐谱分析与音频聆听培养审美感知，学生改编创编旋律、小组合作表演提升艺术表现，助力学生提升审美与创新能力，为教师提供可操作方案，落实核心素养。

学习项目三 让旋律“不一般” 音乐感知：通过聆听、分析经典旋律片段，学生能精准辨识旋律的高低起伏、节奏疏密、速度力度变化，感受不同旋律表现手法带来的情感差异，建立对旋律表现力的直观认知，提升音乐审美敏感度。 艺术表现：学生能运用旋律进行、节奏变化、装饰音添加等手法，尝试创编简单旋律片段，在小组合作表演中准确传递旋律情感，增强音乐表达的自信心与表现力。 文化理解：结合中外经典音乐作品，了解旋律表现手法在不同文化、不同体裁音乐中的运用差异，体会旋律与时代背景、文化内涵的关联，拓宽音乐文化视野。 创意实践：在旋律创编、改编活动中，鼓励学生大胆想象，将生活体验与音乐元素结合，探索旋律变化的多种可能，培养创新思维和音乐实践能力。 掌握旋律进行（级进、跳进、同音反复）、节奏变化（延长音、切分音）、装饰音（倚音、波音）等核心表现手法，理解每种手法对旋律表现力的影响。 能准确聆听并辨识不同作品中旋律表现手法的运用，结合作品情感说出手法的表达效果。 初步学会运用 1-2 种旋律表现手法创编或改编简单旋律，展现对 “让旋律不一般” 的理解。 （一）导入新课：聆听对比，激发兴趣（5 分钟） 教师播放两段旋律：第一段是简单的同音反复 + 级进旋律（如《小星星》简化版，无任何变化），第二段是改编后的《小星星》（加入跳进、切分音、倚音）。播放时，教师引导学生闭眼聆听，感受两段旋律的差异。 提问互动：“同学们，这两段旋律都是基于同一首歌曲改编的，你们听出它们的不同了吗？哪一段更生动、更有特点？” 鼓励学生自由发言，用 “平淡”“活泼”“有起伏” 等词语描述感受。 教师总结：“第二段旋律之所以更‘不一般’，是因为运用了一些特殊的音乐手法改变了原本简单的旋律。今天我们就一起来探索这些让旋律变得精彩的‘奥秘’，学习如何让旋律‘不一般’。” 板书课题：让旋律 “不一般”。 新课讲解 教学过程 （二）探究新知：解析手法，理解内涵（15 分钟） 1. 认识旋律进行：级进、跳进、同音反复（6 分钟） 教师出示《沂蒙山小调》片段乐谱（简谱），引导学生观察旋律线条：“大家看这段旋律，音符之间的距离有什么特点？” 结合简谱数字，讲解 “级进”（如 1-2-3、5-4-3，音符相邻，旋律平稳）、“跳进”（如 1-3、5-1，音符间隔较大，旋律起伏明显）、“同音反复”（如 5-5-5，同一音符重复，强调情感）的概念。 播放《沂蒙山小调》音频，让学生跟随旋律轻轻哼唱，感受级进带来的平稳流畅；再播放《黄河大合唱》中 “风在吼，马在叫” 片段，感受跳进带来的激昂有力；最后播放《当兵的人》中 “咱当兵的人” 片段，体会同音反复带来的坚定豪迈。 即时练习：教师在黑板上写出简单旋律框架（如 3-（ ）-5），让学生分别填入音符，构成级进（3-4-5）、跳进（3-6-5）、同音反复（3-3-5），并哼唱对比，加深对三种进行方式的理解。 2. 探究节奏变化：延长音、切分音（5 分钟） 教师提问：“除了音符的高低变化，还有什么能让旋律更有特点？” 引出节奏变化。出示《茉莉花》片段乐谱，标注延长音（如 5- -），讲解：“延长音能让音符的时值变长，给人舒缓、回味的感觉，就像说话时的停顿强调。” 播放《茉莉花》片段，让学生感受延长音带来的柔美意境。 再出示《青春舞曲》片段乐谱，标注切分音（如 X X. X | X X X |），用拍手打节奏的方式演示：“切分音打破了常规的强弱规律，重音落在弱拍上，会产生活泼、跳跃的感觉。” 带领学生拍手练习切分节奏，再跟随音频哼唱《青春舞曲》片段，体会切分音的动感。 小组讨论：“如果把《茉莉花》中的延长音换成普通音符，把《青春舞曲》中的切分音换成常规节奏，旋律会变成什么样？” 鼓励学生大胆想象，分享想法，理解节奏变化对旋律风格的影响。 3. 了解装饰音：倚音、波音（4 分钟） 教师出示《春节序曲》片段乐谱，标注倚音（如 5（6）3）和波音（如 3~），讲解：“装饰音就像给旋律‘化妆’，能让旋律更细腻、更有韵味。倚音是依附在主要音符前的小音符，发音短促；波音是主要音符上下波动的装饰，发音轻快。” 播放《春节序曲》片段，让学生专注聆听装饰音的效果，再教师范唱（带装饰音和不带装饰音两种版本），让学生对比感受：“带装饰音的旋律是不是更灵动、更有节日的喜庆感？” 简单练习：教师教唱带倚音和波音的简单旋律（如 5（6）3 | 2~ 1 |），学生跟随模仿，感受装饰音的演唱技巧和表达效果。 （三）实践创作：运用手法，让旋律 “不一般”（18 分钟） 1. 基础任务：改编简单旋律（8 分钟） 教师给出基础旋律素材：1 2 3 2 | 1 3 2 - |（4/4 拍），要求学生运用本节课所学的 1-2 种手法进行改编，让旋律变得更有特点。 学生独立思考创作，教师巡视指导，针对不同学生的问题进行个性化辅导：对基础较弱的学生，引导其先尝试添加同音反复或简单级进变化；对能力较强的学生，鼓励其运用跳进、切分音或装饰音。 邀请 3-4 名学生展示自己的改编作品，用简谱哼唱出来，教师引导其他学生评价：“他运用了什么手法？改编后的旋律和原旋律相比，有什么变化？你觉得效果怎么样？” 教师再进行总结点评，肯定优点，指出可改进之处。 2. 进阶任务：小组合作创编旋律（10 分钟） 教师将学生分成 4-5 人小组，给出创作主题：“快乐校园”“秋日美景”“友谊之歌”（三选一），要求小组合作创编一段 4-8 小节的旋律，至少运用 2 种本节课所学的表现手法，并用简单的语言说明旋律想要表达的情感。 小组讨论分工：确定作曲者（负责旋律创作）、演唱者（负责哼唱展示）、解说者（负责说明创作思路和手法运用）。教师巡视各小组，参与讨论，引导学生合理运用手法，避免盲目堆砌，确保旋律流畅自然。 各小组展开创作，教师重点指导：① 旋律进行要符合主题情感（如 “快乐校园” 可多用跳进、切分音，体现活泼；“秋日美景” 可多用级进、延长音，体现舒缓）；② 节奏与旋律配合协调，避免节奏混乱；③ 装饰音的运用要恰当，不影响旋律主干。 （四）展示评价：分享成果，共同提升（5 分钟） 各小组依次展示作品：解说者说明创作主题、运用的旋律手法及情感表达，演唱者哼唱旋律（可配合简单的拍手打节奏）。 评价环节：① 学生互评：其他小组从 “手法运用”“旋律流畅度”“情感表达” 三个方面进行评价，说出优点和建议；② 教师评价：教师对各小组的作品进行全面点评，重点肯定学生的创意和对手法的运用，如 “第三小组运用了切分音和倚音，很好地体现了‘快乐校园’的活泼氛围，旋律也很流畅，如果能在结尾加入一个小小的跳进，会更有层次感”；同时针对共性问题（如旋律生硬、手法运用不当）进行集中讲解。 教师评选 “最佳创意小组”“最佳表演小组”，颁发小贴纸作为奖励，激发学生的创作积极性。 课堂小结 （五）课堂小结与拓展（2 分钟） 小结：教师带领学生回顾本节课所学的旋律表现手法（级进、跳进、同音反复、节奏变化、装饰音），强调：“这些手法就像音乐的‘魔法’，合理运用就能让简单的旋律变得生动有趣、与众不同。” 拓展：鼓励学生课后聆听自己喜欢的歌曲，分析其中运用了哪些旋律表现手法，也可以尝试给家人哼唱自己创编的旋律，收集他们的意见，进一步完善作品。 本节课围绕 “让旋律‘不一般’” 展开，通过 “聆听对比 — 探究新知 — 实践创作 — 展示评价” 的环节设计，基本达成了四维核心素养的培养目标。学生在导入环节通过两段旋律的对比，快速激发了学习兴趣；在探究新知环节，结合经典作品和实践练习，较好地掌握了旋律表现手法的概念和特点；在实践创作环节，大部分学生能积极参与，大胆运用所学手法进行改编和创编，展现了一定的创新思维。 但教学中也存在一些不足：一是在讲解旋律进行时，部分学生对跳进和级进的判断不够准确，尤其是在复杂旋律片段中，需要更多实例练习巩固；二是小组合作创编时，个别小组存在分工不明确、讨论效率不高的问题，导致作品完成质量参差不齐；三是评价环节时间较紧张，部分学生的作品未能得到充分点评，学生互评的针对性也有待提升。 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $