第二单元第1课 自我的凝视 教学设计 2025-2026学年沪教版初中美术七年级下册

该初中美术教学设计聚焦“自我认知与美术表达”，以谜语“自我”和互动提问导入，连接外在特征观察与内在个性关联，搭建“认知—关联—创作”学习支架，引导突破“自我表达=画肖像”误区。 亮点在于跨核心素养融合，通过梵高《自画像》色彩、曾梵志“面具”隐喻等案例赏析培养审美感知，以“镜中我·心中我”分层创作任务（如学生用“猫咪耳朵+画笔”表特质）提升艺术表现与创意实践，多元评价与情感升华助力学生接纳独特性，为教师提供可操作的教学路径。

第二单元《第1课 自我的凝视》教学设计 2025-2026学年初中美术沪教版七年级下册 课程基本信息 学科 美术 年级 七年级 学期 秋季 课题 《自我的凝视》（第1课时） 教科书 书 名：美术教材 教材分析 本课是“自我认知与美术表达”的核心课，逻辑主线为“观察自我外在独特性—关联外在特征与内在个性—赏析艺术作品中的自我表达—用视觉符号创作自我特质卡片”。 学情分析 七年级学生处于“自我意识快速发展期”，关注“自己与他人的不同”，但多停留在“外貌描述”，缺乏“外在与内在的关联”；能画自我肖像，却难“用符号强化自我特质”；表达时易“模仿他人，缺乏真实自我”。需通过“特征观察—个性关联—符号表达”，搭建“认知—关联—创作”链条，突破“自我表达=画肖像”的误区。 教学目标 审美感知：欣赏不同艺术家风格迥异的自画像作品，感受其如何通过形式语言传达复杂的自我认知与内心世界。 艺术表现：学习运用夸张、变形、象征等艺术手法，有选择地强调或转化面部特征与表情，以服务于情感与观念的表达。 创意实践：以“镜中我·心中我”为主题，构思并创作一幅不局限于写实模仿的自我肖像，探索如何将外在形象与内在特质进行视觉化融合。 文化理解： 理解自画像作为美术史中的重要体裁，其功能从记录容貌发展到探索人性、表达哲学观念的演变。 教学内容 教学重点：引导学生从多角度观察和思考“自我”，并学习运用美术语言进行有意义的自我表达。 教学难点：激发学生突破“画得像”的束缚，敢于并能够用创造性的、象征性的方式表现内在的、不可见的“自我”。 教学准备 教师准备：多媒体课件、包含涵盖各门类的高清图片与短视频、示范画材、准备若干实物教具。 学生准备：绘画工具（铅笔、勾线笔、油画棒、水彩或彩铅等）、画纸。 教学过程 教学环节 教师活动（第1课时） 学生活动 设计意图 课前准备 检查学具准备，分发书本及作业任务单。 做好上课准备 管理课堂纪律，营造教学气氛。 导入新课 活动一：情境导入 谜语开场：“它每天与你形影不离，你最熟悉又可能最陌生。它能被镜子反射，却无法被完全看见。它是什么？”（答案：自我） 互动提问： “你上一次认真‘凝视’自己是什么时候？是在镜子里，还是在照片中，或是在独处时的思考里？” 揭示课题：引出《自我的凝视》。阐释“凝视”意味着深入、专注地看。本节课，我们将用艺术家的眼光，重新凝视外在的“我”，并尝试触碰内心的“我”。 板书课题——《自我的凝视》 （板出课题《自我的凝视》)。 活动一：营造氛围，自由发言，分享自己的第一感觉。 用谜语激发兴趣，迅速聚焦核心概念“自我”。 新课讲授 活动二：探究新知 任务一：外在之“像”——从观察到表现 观察训练：学生分组，借助镜子或照片，完成“一分钟速写搭档”活动：快速画出同伴面部最突出的一个特征（眼睛、鼻子或笑容）。 讨论：“抓住特征”和“画得一模一样”哪个更重要？为什么？引导学生理解艺术表现中的“概括”与“强调”。 任务二：学赏析——看艺术家如何“表达自我” 案例赏析： 学生案例：用“圆脸蛋+猫咪耳朵+画笔”表“爱画画、喜欢可爱风格”； 梵高的作品《自画像》：用暗沉色彩传“孤独压抑”； 当代艺术家如：曾梵志的“面具”系列：看其如何用隐喻手法表达个体在社会中的感受。 总结：“美术表达自我不用画得像，关键是传递‘你的独特’，一个贴合的符号就是好表达。” 活动二：通过教师引导，学生通过仔细观察、讨论、比较， 并回答问题。 活动二：本环节是知识建构与审美深化的关键。 实践探究 （10分钟） 活动三：创作实践 正式创作：学生选择准备好的材料，将草图发展为正式作品。鼓励综合运用绘画、拼贴、文字等混合媒介。 创作提示： 不必拘泥于素描关系，大胆使用色彩。 巧妙利用材料特性。 在作品背面或旁边，可写一段简短的“艺术家陈述”。 教师巡回指导： 对犹豫不决的学生，帮助其从“自我探索卡”中提炼一个最想表达的点深入。 对技法有困难的学生，提供简化造型或利用拼贴的可行方案。 营造专注、支持的工作室氛围。 （教师巡回指导：鼓励创意，帮助技法不熟练的学生掌握基础技巧。） 活动三：可以根据自身能力，选择完成基础、深化或拓展层面的任务。 活动三：分层任务赋予学生选择权，尊重个体差异与兴趣，让不同能力起点的学生都能获得成功体验。 作业评价 （5分钟） 活动四：作品评价，提升综合素养 “自我画廊”揭幕：所有作品匿名编号展出。 自评：学生上台介绍作品； 互评：其他学生用“优点+建议”的方式评价； 师评：结合新课标核心素养，从“主题契合度、创意性、视觉效果”三个维度点评，肯定亮点，提出改进方向。 （按照评价表，对学生的作业进行归纳评价。） 活动四：上台展示作品，分享创作思路；认真倾听他人评价，记录对自己有帮助的建议；为喜欢的作品投票 通过自评、互评培养反思能力；以“素养维度”为评价标准，让学生明确学习目标；投票环节增强学习趣味性与成就感。 课堂小结及拓展延伸（2分钟） 活动五：课堂总结与拓展 教师总结：“我们看清了自己的独特特质，还画成了卡片——美术能帮我们更了解、表达自己。” 情感升华：贴部分卡片在黑板，提问“哪张最真实？”，引导体会“每个人的独特都值得被喜欢，接纳不一样就是最好的自我凝视”，倡议“用这种方法记录不同阶段的自己”。 学生记录课后任务，收拾课本及学习用具等。 引导学生将课堂学习延伸到生活；拓展任务兼顾“观察”与“表现”，持续培养核心素养。 教学反思 在教学过程中，要充分关注学生的参与度和表现，及时调整教学节奏和方法。对于学生在实践中遇到的困难，要给予耐心的指导和帮助。通过作品展示和评价环节，激发学生的学习积极性和创造力，让学生在相互学习中不断提高。同时，在今后的教学中，可以进一步拓展设计的案例和类型，引导学生关注更多领域的设计，拓宽学生的视野。 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $