第三单元 行进之歌—欣赏—婚礼进行曲 教学设计 2025-2026学年人音版（简谱）初中音乐七年级上册

该初中音乐教学设计聚焦《婚礼进行曲》的音乐要素、行进曲体裁特征及文化内涵，以无声音婚礼视频情境导入，通过初赏引发兴趣，再分层聆听梳理从情绪感知到音乐要素分析的学习脉络。 亮点在于情境化导入激活学习兴趣，多感官参与（踏步感受节奏、模唱主部旋律、乐器表现副部音色）落实艺术表现，中西婚礼音乐对比深化文化理解，小组创编校园庆典旋律或设计场景强化创意实践。助力学生提升审美感知与艺术表现能力，为教师提供流程清晰、活动多样的新课标实践方案。

第三单元 行进之歌—欣赏—婚礼进行曲 （教学设计）—人音版（简谱）音乐七年级上册 一、基本信息 教材版本：人民音乐出版社（简谱）七年级上册 单元主题：第三单元 行进之歌 授课内容：欣赏——《婚礼进行曲》（〔德〕瓦格纳曲） 授课对象：七年级学生 课时安排：1课时 二、核心素养目标 本设计以音乐核心素养为导向，将目标聚焦于“审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践”四个维度，结合七年级学生音乐认知基础与作品特质制定如下目标： （一）审美感知 通过聆听《婚礼进行曲》，能准确辨识作品的情绪（庄重、喜庆、典雅）与风格特征，说出音乐传达的“幸福庄重”的情感内涵。 能感知乐曲的速度（中速稍快）、力度（较强且有层次）、节奏（规整的进行曲节奏）、旋律（流畅上扬、级进为主）等音乐要素，理解这些要素如何共同塑造“行进感”与“仪式感”。 能区分乐曲不同段落的音乐特点（如引子的辉煌、主部的坚定、副部的柔和），建立对作品结构的初步感知。 （二）艺术表现 能跟随音乐用肢体动作（如规整的踏步、轻柔的拍手）表现进行曲的节奏特点，做到动作与音乐节拍精准配合，展现音乐的行进性。 能跟随简谱演唱乐曲的主部主题，把握旋律的强弱起伏与音准，用饱满的情绪传递音乐的喜庆感。 尝试用课堂乐器（如口琴、竖笛）或人声模拟（如“wu”“a”）表现乐曲不同段落的音色差异，初步体验音乐表现的多样性。 （三）文化理解 了解作曲家瓦格纳的基本生平与创作背景，知道《婚礼进行曲》出自歌剧《罗恩格林》，明确作品与西方婚礼仪式文化的关联。 对比中西方婚礼音乐的风格差异（如中国传统婚礼的唢呐曲与西方婚礼的管乐进行曲），理解音乐文化的多元性，尊重不同文化背景下的音乐表达。 认识“进行曲”这一音乐体裁的基本特征，知道其在仪式、庆典等场景中的应用价值，建立音乐与生活的联系。 （四）创意实践 以“校园庆典进行曲”为主题，结合《婚礼进行曲》的节奏特点，小组合作创编2-4小节的简短旋律或节奏型，用口头或简谱记录并展示。 针对《婚礼进行曲》的应用场景，小组设计“婚礼音乐方案”，讨论乐曲在仪式不同环节（如新人入场、交换戒指）的使用方式，提升音乐应用能力。 尝试用不同的音色（如打击乐模拟步伐、弦乐音色表现柔和段落）对乐曲片段进行改编构思，表达对音乐的个性化理解。 三、教学重难点 教学重点：感知《婚礼进行曲》的音乐要素（节奏、力度、旋律）与情绪风格，理解进行曲体裁的特征；演唱主部主题，用肢体动作表现音乐的行进性。 教学难点：区分乐曲不同段落的音乐特点，理解音乐要素与情感表达的内在关联；结合作品背景理解西方婚礼音乐文化，实现创意实践的个性化表达。 四、教学准备 多媒体课件（包含乐曲音频、歌剧《罗恩格林》片段、瓦格纳画像、中西方婚礼音乐素材） 简谱歌单、课堂乐器（口琴、竖笛、打击乐器） 创意实践任务卡（旋律创编表、婚礼方案设计表） 五、教学过程 （一）情境导入，激发兴趣 情境创设：播放一段模糊的婚礼场景视频（无声音），提问：“同学们，从画面中你能感受到什么场景？如果为这个场景配音乐，你希望音乐是什么情绪的？”引导学生说出“喜庆、庄重、热闹”等关键词。 音乐初赏：播放《婚礼进行曲》片段，提问：“这段音乐是否符合你对婚礼场景的想象？它带给你怎样的感受？”引出本节课主题——《婚礼进行曲》。 目标明确：告知学生本节课将从音乐本身、创作背景、文化意义三个层面欣赏作品，同时尝试用自己的方式表现音乐。 （二）分层聆听，审美感知 1. 整体聆听：把握情绪与体裁 完整播放乐曲，提问：“整首乐曲的情绪是怎样变化的？有没有一种‘向前走’的感觉？”引导学生感知“庄重—喜庆—庄重”的情绪脉络与行进感。 讲解“进行曲”体裁：“像这样节奏规整、适合伴随步伐行进的音乐，就是进行曲，常出现在仪式、庆典中。” 肢体参与：带领学生随音乐做规整的踏步动作，强调步伐与节拍的配合，感受进行曲的节奏特点。 2. 分段聆听：聚焦音乐要素 引子部分：播放引子，提问：“这段音乐用了什么乐器？（管乐）给你的感觉是怎样的？（辉煌、庄重）”引导学生感知力度较强、音色明亮的特点，理解其“营造仪式氛围”的作用。 主部主题：①播放主部，出示简谱，提问：“旋律是向上走还是向下走？（以上扬为主）节奏有什么特点？（规整、简洁）”②带领学生用“la”模唱，强调强弱拍（如强拍稍重、弱拍稍轻），体会旋律的流畅与坚定。③用打击乐（如鼓）配合演唱，强化节奏的行进感。 副部主题：①播放副部，提问：“和主部相比，情绪有什么变化？（更柔和、抒情）力度有没有变化？（稍弱）”②引导学生对比主部与副部的差异，理解“刚柔结合”的音乐表达。③用竖笛或口琴演奏副部片段，感受柔和的音色。 再现部分：播放再现段，提问：“这段音乐和前面的哪一部分相似？（主部）它的作用是什么？（呼应主题，强化情绪）” （三）拓展探究，文化理解 走近作曲家与作品：①出示瓦格纳画像，介绍基本信息：“理查德·瓦格纳是德国著名作曲家，他的歌剧充满戏剧张力，《婚礼进行曲》出自他的歌剧《罗恩格林》，原本是女主角艾尔莎与罗恩格林结婚时的配乐。”②播放歌剧片段（婚礼场景），让学生感受音乐与剧情的融合。 文化对比：①播放中国传统婚礼音乐《百鸟朝凤》片段，提问：“和《婚礼进行曲》相比，风格有什么不同？（前者热闹、欢快，用唢呐演奏；后者庄重、典雅，用管乐演奏）”②引导学生讨论：“为什么中西方婚礼音乐风格不同？”结合文化背景（如西方婚礼多在教堂，强调神圣；中国传统婚礼注重喜庆热闹），理解音乐与文化的关联性。 生活中的进行曲：提问：“除了婚礼，你还在哪些场合听过进行曲？（阅兵、运动会、开学典礼）”举例《义勇军进行曲》《运动员进行曲》，让学生明白进行曲的实用价值。 （四）小组合作，创意实践 任务发布：将学生分为两组，发放任务卡，选择以下任一任务完成： 任务一（旋律创编）：以“校园艺术节入场曲”为主题，结合《婚礼进行曲》的规整节奏，创编2-4小节旋律，用简谱记录，小组展示并说明创作思路。 任务二（场景设计）：设计“校园成人礼音乐方案”，说明《婚礼进行曲》（或改编片段）适合用在哪个环节，如何通过速度、力度调整适配场景，小组模拟展示。 小组合作：教师巡视指导，重点关注创编的节奏规整性、方案的合理性。 展示评价：每组派代表展示，教师从“创意性、与主题的契合度”等方面点评，鼓励学生的个性化表达。 （五）总结升华，情感共鸣 回顾梳理：“今天我们欣赏了瓦格纳的《婚礼进行曲》，从音乐要素中感受到了它的庄重与喜庆，从文化对比中了解了中西方音乐的差异，还尝试用自己的方式表现和创编音乐。” 情感升华：“音乐是情感的载体，无论是西方的婚礼进行曲，还是中国的喜庆唢呐曲，都承载着人们对美好事物的向往。希望同学们今后能带着一双‘音乐的耳朵’，发现生活中更多的音乐之美。” 结束环节：全体学生随《婚礼进行曲》完整演唱主部主题，边唱边做轻柔的行进动作，在音乐中结束课程。 六、板书设计 《婚礼进行曲》——〔德〕瓦格纳 一、核心感知：庄重 喜庆 行进感 二、音乐要素： 1. 节奏：规整（进行曲特点） 2. 旋律：主部（上扬、坚定） 副部（柔和、抒情） 3. 力度：强—稍弱—强 三、文化链接： 瓦格纳 → 歌剧《罗恩格林》 西方婚礼音乐 ↔ 中国传统婚礼音乐（多元文化） 四、创意表达：创编/场景设计 七、教学反思 1. 本节课通过“情境导入—分层聆听—文化探究—创意实践”的环节设计，逐步落实核心素养目标，尤其注重“审美感知”与“艺术表现”的结合，通过肢体参与、演唱、乐器演奏等方式让学生深度体验音乐。 2. 七年级学生对西方文化的了解有限，在“文化对比”环节需结合具体案例（如视频、音频）降低理解难度，后续可增加更多中西方音乐对比的素材，强化文化理解。 3. 创意实践环节应给予学生更充足的讨论时间，对于创编能力较弱的小组，可提供节奏模板或旋律素材，帮助其完成任务，提升参与感。 学科网（北京）股份有限公司 $