第一单元第3课 书画同源 教学设计 2025-2026学年桂美版初中美术七年级上册

该初中美术教学设计聚焦《书画同源》核心内涵，通过甲骨文“日、月、山、水”猜字游戏导入，联系前两课毛笔线条基础，引导学生从起源同一、笔法互通理解书画内在统一性，串联零散知识形成系统认知。 亮点在于融合审美感知与艺术表现，以赵孟頫《秀石疏林图》题画诗解析“以书入画”，教师动态演示篆书笔法画藤蔓、楷书点法画花瓣，学生实践用书法线条创作“竹”“兰”书画小品，渗透文化理解，提升学生线条表现力与文化认同，便于教师开展传统艺术教学。

第一单元《第3课 书画同源》教学设计 2025-2026学年初中美术桂美版七年级上册 课程基本信息 学科 美术 年级 七年级 学期 秋季 课题 《书画同源》（第1课时） 教科书 书 名：美术教材 教材分析 本课是单元学习的理论深化与综合应用。它不再孤立地看待书法或绘画，而是从源流与本质上揭示二者的内在统一性。课程内容贯穿“源”与“流”，引导学生从“同源”走向“同法”，理解中国艺术独特的创作观与审美观。 学情分析 通过前两课《翰墨书香》与《方寸石印》的学习，七年级学生对毛笔的特性和线条的表现力有了初步的感性认识。他们能识别一些象形文字，但对于“书画同源”的深刻内涵缺乏系统认知。他们需要被引导，将之前学到的零散知识串联起来，形成一个关于中国传统艺术的整体性、结构性的认知框架。 教学目标 审美感知：能观察并描述中国画与书法在“线条运用”上的共性，感知“书画同源”中“以书入画”的艺术特点，体会线条传递的气韵与情感。 艺术表现：尝试用毛笔书写篆书或行书的“竹”“兰”等字，再以书法线条为基础，临摹简单的写意画，初步掌握“中锋行笔”的技巧，做到线条连贯、墨色有浅淡变化。 创意实践：在临摹基础上，将书法字与写意画元素结合，创作1幅简易“书画结合”作品，展现对“书画同源”的个性化理解。 文化理解：了解“书画同源”的文化内涵，知道苏轼、赵孟頫等书画家的相关实践，体会中华传统文化中“诗书画印”融合的艺术追求，增强文化认同感。 教学内容 教学重点：引导学生理解“书画同源”的内涵，即二者在起源上的同一性和笔法上的互通性。 教学难点：启发学生将书法的用笔意识主动地运用到绘画表现中，体验“写画”的感觉。 教学准备 教师准备：多媒体课件、包含涵盖各门类的高清图片与短视频、示范画材、准备若干实物教具。 学生准备：绘画工具（铅笔、勾线笔、油画棒、水彩或彩铅等）、画纸。 教学过程 教学环节 教师活动（第1课时） 学生活动 设计意图 课前准备 检查学具准备，分发书本及作业任务单。 做好上课准备 管理课堂纪律，营造教学气氛。 导入新课 活动一：情境导入 猜字游戏：PPT展示“日、月、山、水、鱼、木”等字的甲骨文写法。 提问引导：“这些是字还是画？为什么？它们是如何抓住自然物象最核心特征的？” 揭示课题：“在文明的源头，写字就是画画，画画也是写字。这就是中国艺术史上一个伟大的理论——‘书画同源’。今天，我们就来探寻这笔墨线条是如何从同源走向共舞的。” 板书课题——《书画同源》 （板出课题《书画同源》)。 活动一：营造氛围，自由发言，分享自己的第一感觉。 从最直观的象形文字切入，让学生无可辩驳地理解“同源”的历史事实，为整堂课奠定坚实的认知基础。 新课讲授 活动二：探究新知 任务一：溯源：为什么说“书画同源”？ 结合教材与多媒体，从三方面讲解： 工具相同：展示笔墨纸砚实物，强调“书法和绘画都用这些工具，就像亲兄弟用一样的玩具”； 线条互通：对比篆书“兰”字的曲线与郑板桥的作品《兰竹图》中兰草画的叶片线条，提问：“它们是不是都用了圆润、流畅的线条？”小结：“书法的线条是‘骨’，绘画的线条是‘形’，本质是一样的”； 起源相近：简单介绍“古人先有刻画符号（像字像画），后来慢慢分化出书法和绘画”，用简笔画演示“符号→字→画”的演变，帮助理解 任务二：悟“同法”——从书法到画法 经典精读：聚焦元代赵孟頫的作品《秀石疏林图》及其题画诗：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。” 逐句解码： “石如飞白”：画石头的笔法像书法的飞白体（干笔擦出），求其苍劲。 “木如籀”：画树木的线条像篆书（籀文），求其圆润古拙。 “写竹还应八法通”：画竹子要通晓“永字八法”等书法笔法。 动态演示：教师现场用毛笔演示——用写篆书的笔法画一根藤蔓，用写楷书“点”的笔法画一片花瓣，用写草书的笔法画一片兰叶。 教师升华：“在中国画家看来，画画不是‘描’，而是‘写’。每一笔都要有书法的意味，这就是‘以书入画’。” 活动二：通过教师引导，学生通过仔细观察、讨论、比较， 并回答问题。 活动二：通过经典理论与直观演示相结合，将抽象的“同法”理念转化为学生可以看见、可以模仿的具体笔法，搭建起从理论到实践的桥梁。 实践探究 （10分钟） 活动三：创作实践 提出创作任务：“选择一种简单的自然物象，尝试用书法的笔法去‘写’生，并可以为你的画题写名字，完成一幅书画小品。” 教师示范（以“写竹叶”为例）： 步骤1：观察。竹叶形态：一组组，形如“个”字或“介”字。 步骤2：运笔。执笔如写字，中锋行笔，落笔藏锋，收笔提按，一笔成型，力送笔尖。强调：“这不是在‘画’叶子，而是在‘写’一个挺拔的‘撇’或‘捺’。” 步骤3：组合。像组合笔画构成汉字一样，将单片竹叶组合成一组。 步骤4：题款。在合适的位置，用学过的书法知识题写画名“墨竹”并落款。 实践要求： ①体现“以书入画”的用笔意识，线条有书法味。 ②构图恰当，画面简洁。 ③鼓励题款，形成书画结合的完整形式。 学生实践，教师巡视： 鼓励学生大胆下笔，体会“写”的痛快，不必拘泥于形似。 关键性提问引导：“你画这一笔时，感觉像在写哪个笔画？”“你的线条有力度和节奏吗？” 指导学生经营画面，处理好绘画形象与题款文字的位置关系。 鼓励学生为自己的小品赋予一个有意趣的名字。 （教师巡回指导：鼓励创意，帮助技法不熟练的学生掌握基础技巧。） 活动三：可以根据自身能力，选择完成基础、深化或拓展层面的任务。 活动三：此环节是观念的迁移与内化。将古老的“托物言志”传统与学生的自我认知和情感表达相结合，让传统文化在当下焕发新的生命力。任务设计降低了技法门槛，重在思维与情感的参与，让每个学生都能有感而发。 作业评价 （5分钟） 活动四：作品评价，提升综合素养 举办“书画同源”小品展：学生展示自己的作品。 自评：学生上台介绍作品； 互评：其他学生用“优点+建议”的方式评价； 师评：结合新课标核心素养，从“主题契合度、创意性、视觉效果”三个维度点评，肯定亮点，提出改进方向。 （按照评价表，对学生的作业进行归纳评价。） 活动四：上台展示作品，分享创作思路；认真倾听他人评价，记录对自己有帮助的建议；为喜欢的作品投票 通过自评、互评培养反思能力；以“素养维度”为评价标准，让学生明确学习目标；投票环节增强学习趣味性与成就感。 课堂小结及拓展延伸（2分钟） 活动五：课堂总结与拓展 教师总结：“同学们，今天我们完成了一次从汉字源头到艺术巅峰的巡礼。我们明白了，‘书画同源’不仅是历史的起点，更是中国艺术的灵魂。它告诉我们，书法与绘画，如同血脉相连的兄弟，共用着一副名为‘笔墨’的筋骨。希望这份融通的智慧，不仅能照亮你们的艺术之路，更能启发你们用联系的、整体的眼光去看待我们博大精深的传统文化。” 学生记录课后任务，收拾课本及学习用具等。 引导学生将课堂学习延伸到生活；拓展任务兼顾“观察”与“表现”，持续培养核心素养。 教学反思 在教学过程中，要充分关注学生的参与度和表现，及时调整教学节奏和方法。对于学生在实践中遇到的困难，要给予耐心的指导和帮助。通过作品展示和评价环节，激发学生的学习积极性和创造力，让学生在相互学习中不断提高。同时，在今后的教学中，可以进一步拓展设计的案例和类型，引导学生关注更多领域的设计，拓宽学生的视野。 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $