第12课 各不相同的人（教学设计）-2025-2026学年岭美版美术三年级上册

该小学美术《各不相同的人》教学设计，以“人”的多元维度为核心，从象形文字“人”的文化演变切入，通过“猜字识‘人’”游戏、汉字演变动画导入，衔接人物外貌特征、社会角色等探究，用思维导图、脸型几何归纳等搭建观察与表现支架。 特色在于情境化游戏贯穿教学，如“外貌猜猜猜”激发审美感知，分层创作任务（绘画、手工、综合）落实艺术表现，结合“人”字文化与多元人物观察渗透文化理解。实例有思维导图梳理特征、扭扭棒手工创作动态人物，助学生提升观察与创意能力，为教师提供系统教学支架与跨学科延伸思路。

《艺术·造型美术》（岭南版）三年级上册教学设计 第12课 各不相同的人 单元课题分析表 单元 课题 第四单元 象形会意传文脉——人 学习对象 三年级 课业 类型 造型·表现 综合·探索 总课时 3～6课时 大概念 通过本单元学习，我理解了象形文字“人”的寓意。 单元 分析 一、单元课程设计思路 本单元围绕 “人是多元的生命个体，在文化传承、社会角色与生命成长中展现独特价值”这一大概念展开，以象形文字“人”的文化内涵为线索，融合美术 “造型·表现”“综合·探索”领域的学习要求，引导学生从文化认知（象形文字“人” 的演变）、形象表现（不同人物的特征与动态）、社会理解（不同角色的责任与价值）、未来展望（生命阶段的成长与梦想）四个维度，探究 “人” 的多元属性，在美术创作与文化体验中理解 “团结友爱、和谐相处” 的人文内涵，培养审美感知、文化理解与创意表达能力。 二、课标解读 本单元依托《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》“造型·表现”“综合·探索”领域要求，引导学生结合 “人” 的文化、形象、社会角色等真实情境，运用绘画、手工、表演等多元美术形式，开展基于文化理解与生活体验的学习。通过探究象形文字 “人” 的演变，观察不同人物的特征与动态，设计不同社会角色的形象，展望未来自我等学习活动，让学生在传承中华文字文化的同时，学会用视觉与肢体语言表达对 “人” 的多元认知，实现美术学习与文化理解、社会认知的深度联结。 三、学段目标 文化认知：能识别象形文字“人”的金文、小篆等字体特征，了解其文化演变意义；感知不同文化中“人”的形象表达差异，理解文字与美术在表现“人”时的共性与个性。 造型表现：能运用绘画（火柴人、细节描绘）、手工（黏土、剪纸）等技法，表现不同人物的外貌特征、动态姿势；掌握 “从文字形意到形象创作” 的转化方法，让作品体现 “人”的文化或社会属性。 社会理解：能结合生活经验，分析不同社会角色（如小警察、小医生）的形象特征与责任内涵；通过角色扮演与场景创作，体会社会角色的多元价值，培养责任意识。 未来展望：能畅想人生不同阶段的成长变化，用美术形式（未来名片、年龄演变图）表达对自我成长的规划与期待，激发对生命历程的思考与对未来的憧憬。 四、学情分析 四年级学生（9-10 岁）处于具体运算思维向形式运算思维过渡阶段，对 “人” 的文化、形象、社会角色有一定生活认知，但缺乏系统的文化解析与美术表达经验。他们已具备基础的绘画、手工能力，能勾勒简单人物轮廓，但对人物动态的精准捕捉、社会角色的特征提炼仍需引导；对中华文字文化的认知多停留在表面，需要通过故事化、可视化的方式加深理解；喜欢参与角色扮演、场景创作类活动，乐于表达对自我与未来的想法，但在将抽象的文化内涵或社会责任转化为具体美术作品时，易出现主题不明确的问题。 五、学习任务 “探究‘人’的多元维度，用美术讲好‘人的故事’”。本学习任务引导学生从文字文化、形象特征、社会角色、未来成长四个分任务入手，探究 “人” 的文化内涵、外貌动态、社会价值与成长可能，运用绘画、手工、表演等形式，创作能体现 “人” 的多元属性的美术作品，体会 “人” 在文化传承、社会运转与生命成长中的独特意义。 六、内容要求 观察象形文字 “人” 的不同字体（金文、小篆、隶书等），分析其形意特征，从文化角度理解 “人” 的初始内涵； 观察不同人种、不同年龄、不同身份的人的外貌（脸型、五官、肤色、发型）、动态（站立、奔跑、舞蹈等）特征，掌握用简笔或细节描绘表现人物形象的方法； 结合生活场景，分析不同社会角色（如学生、医生、警察）的服装、道具、动作特征，设计能体现角色身份与责任的美术作品； 畅想人生不同阶段（少年、青年、中年、老年）的形象与经历，用美术形式（未来名片、年龄演变图）呈现对自我成长的规划。 七、学业要求 能识别并简单描述象形文字 “人” 的 2-3 种字体特征，说明其文化寓意； 能运用至少一种美术技法（绘画、黏土、剪纸），创作能体现人物特征、社会角色或成长阶段的作品，造型基本准确，主题表达清晰； 能参与 “人的故事” 主题展示活动，清晰讲述作品所体现的 “人” 的文化、社会或成长内涵，乐于与同学交流对 “人” 的多元理解。 八、单元学习目标 本单元以 “‘人’的多元维度探究与美术表达” 为显性内容，以 “理解文化传承、尊重个体差异、担当社会角色、憧憬生命成长” 为隐性教学内容。通过赏析象形文字 “人” 的演变、观察不同人物形象、体验社会角色、畅想未来自我等学习活动，引导学生掌握表现人物形象与动态的美术技法，激发对美术创作的兴趣；同时，培养对中华文字文化的认知，对个体差异与社会角色的理解，以及对生命成长的积极态度。 九、单元教学建议 本单元重点是引导学生从文化、形象、社会、成长四个维度理解 “人” 的多元属性，掌握表现人物特征、动态与场景的美术技法。难点是将象形文字的文化内涵与人物形象创作结合，以及准确捕捉社会角色的身份特征并融入作品，避免作品流于形式、缺乏内涵。教学中可通过文化故事讲解、生活场景模拟、角色体验游戏等方式，降低理解难度，增强学习趣味性。 十、单元评价要点 文化认知：是否能识别并描述象形文字 “人” 的字体特征，理解其文化寓意； 技法运用：是否能运用绘画、手工等技法，准确表现人物的外貌、动态或社会角色特征； 主题表达：作品是否能体现 “人” 的文化、社会或成长主题，内涵是否清晰； 交流展示：是否能积极参与作品展示与交流，清晰讲述作品背后的 “人的故事”。 单课计划表 第12课 各不相同的人 课时安排 1～2课时 课程类型 欣赏·评述 综合·探索 教学目标 （一）审美感知 能通过观察身边人物的发型、五官、服饰、动态、表情等细节，准确辨识不同人物的独特特征，建立 “细节 = 人物标识” 的审美认知； 能赏析清代黄慎《八仙图》（局部）、现代插画《校园伙伴》等作品，描述传统人物画 “细腻传神” 与现代插画 “简洁生动” 的审美差异，说出作品中人物特征的表现手法（如线条勾勒、动态夸张）； 能评价自己和他人作品中人物特征的捕捉准确度，理解 “生动细节” 对提升作品审美表现力的作用，形成初步的审美判断能力。 （二）艺术表现 能熟练运用 “观察 — 概括 — 表现” 的方法，用流畅的线条、简洁的形状，准确勾勒人物的脸型、发型、五官等外貌特征，做到比例基本协调； 能结合人物身份（如学生、医生、爷爷），添加典型服饰、道具（如书包、听诊器、拐杖）和动态（如蹦跳、拄拐、读书），突出人物独特性，避免 “概念化” 表现； 能尝试用简单的色彩或线条疏密，表现人物的表情（如微笑、严肃），增强作品的情感感染力，完成 1 幅完整的人物写生或创作作品。 （三）创意实践 能突破单一 “站立式” 人物表现，尝试设计富有生活气息的动态（如跑步、看书、聊天），让人物形象更生动； 能自主添加个性化细节（如妈妈的丝巾、爸爸的眼镜、同学的发卡）或简单背景（如校园、家庭场景），丰富作品的故事性与创意性； 能在小组交流中借鉴他人思路，调整自己的作品，尝试用 “夸张表情”“独特道具” 等方式强化人物特征，展现创意表达能力。 （四）文化理解 通过欣赏传统人物画《八仙图》与现代插画《校园伙伴》，感受不同时代、文化背景下人物形象的艺术表达差异，体会 “人” 作为艺术主题的永恒性与文化内涵； 理解 “各不相同” 不仅是外貌特征的差异，更是个性、身份、生活的多元体现，培养尊重他人、包容差异的人文素养； 认识到美术作品是记录人与生活的重要载体，通过创作熟悉的人物，传递对身边人的关注与情感，增强文化归属感。 重难点 教学重点 掌握人物特征观察方法：能熟练运用 “发型、五官、脸型、服饰、动态、身份道具” 六要素，准确捕捉身边人物的独特细节，避免观察流于表面，建立 “细节 = 人物标识” 的认知，为后续创作提供素材支撑。 教学难点 渗透 “尊重差异” 的人文内涵：在观察、创作、评价环节中，理解 “各不相同” 不仅是外貌特征的差异，更是个性、身份、生活的多元体现，通过画身边熟悉的人，传递对他人的关注与尊重，契合课标 “以美育人” 的理念，落实文化理解素养。 教师活动 学生活动 设计意图 第一章 “人”的秘密 1、小游戏：猜字识“人” 展示课件中“人”的象形文字、甲骨文图片，提问：“孩子们，猜猜这是什么字？它像什么？” 待学生回答后，讲解象形文字的定义：“这是‘人’字，是象形文字，像侧面站立的人。它是最古老的字体，中国甲骨文就是象形文字的一种哦。” 2、接着展示 “人”字从金文到行书的演变过程，提问：“看看‘人’字的写法有什么变化？” 3、文化探究 ——“‘人’字的前世今生” 播放课件中 “汉字的故事” 动画片段，聚焦 “人” 字的讲解部分。随后发放 “‘人’字演变记录卡”，引导学生填写不同字体（金文、小篆、隶书、楷书、行书）的 “人” 字特点，小组内交流分享：“说说你最喜欢哪种字体的‘人’字，为什么？” 4、认知拓展 ——“人的成长与多元” 展示课件中不同人生阶段（婴儿期、幼儿期、童年期、青春期、成年期、老年期）的人物图片，提问：“这些人有什么不同？你能按年龄阶段给他们分类吗？” 讲解：“人是能进行复杂思维的高等动物，从婴儿到老年，每个阶段都有不同的特点。” 第二章 各不相同的人 1、“外貌猜猜猜” 游戏 展示课件中非洲人、欧洲人、亚洲人等不同人种的外貌图片，提问：“同学们，这些‘神秘人物’来自哪里？请根据他们的外貌细节（头发、鼻子、皮肤）猜猜他们的人种，说说你是怎么判断的？”总结：“不同人种的外貌有明显差异，这些细节就是他们的‘身份密码’。 2、人物特征观察与脸型归纳 人物特征思维导图创作： 发放《人物特征观察卡》，引导学生以小组为单位，用思维导图的形式梳理人物的脸型、五官、发型、肤色、动态等特征，小组内交流：“说说你们组的思维导图是如何分类人物特征的，哪个特征最有代表性？” 脸型几何归纳： 展示课件中 “脸型 - 几何形对应图”，提问：“还记得一年级学过的几何形归纳脸型的方法吗？这些脸型分别像什么几何形？” 发放《脸型分类卡片》，组织 “脸型配对游戏”：将卡通人物脸型卡片与对应的几何形卡片配对，巩固脸型归纳方法。 3、技法示范：五官、发型与动态表现 五官与发型示范： 展示课件中五官、发型的画法示例，讲解：“眼睛可以画成不同形状，鼻子有高挺和扁平的区别，头发要注意层次（如卷发用波浪线表现）。” 现场示范 “微笑五官”：“嘴巴画成向上的弧线，眼睛眯成一条缝，加上腮红，笑容就很生动！” 动态表现示范： 播放课件中 “舞蹈动态模仿” 图片，邀请学生上台模仿舞蹈动作，讲解：“动态人物的肢体要舒展，比如跳舞时手臂张开，腿部弯曲，这样才自然。” 示范 “火柴人动态”：用简单线条表现 “人”“从”“众” 的动态组合，强调肢体比例与韵律。 4、创意实践：多元人物创作 布置分层创作任务： 基础任务（绘画）：选择一位熟悉的人，用几何形归纳脸型，添加独特五官、发型与动态，创作一幅人物画，要求至少包含 3 个以上独特细节； 进阶任务（手工）：用扭扭棒、超轻黏土创作一个具有动态的人物，注意肢体比例与稳定性； 拓展任务（综合）：借鉴汉字 “人”“从”“众”，创作具有韵律感的人物群像，体现动态与结构的协调。 巡回指导： 对基础学生：提供脸型模板，引导 “先画几何形脸型，再添加五官”； 对动态表现困难的学生：示范 “肢体折线法”（如手臂用 “Z” 形线条表现弯曲）； 对手工创作的学生：指导扭扭棒的固定与黏土的塑形技巧。 5、评价拓展：“多元人物秀” 展示与文化升华 组织 “多元人物秀” 展示，将学生作品分类展示（绘画类、手工类、思维导图类），邀请学生上台介绍：“请说说你创作的人物是谁？有哪些独特特征？为什么选择这样表现？”发放 “多元评价表”，从 “特征捕捉（40 分）、技法表现（30 分）、创意创新（20 分）、文化内涵（10 分）” 四个维度互评，写下一句文化感悟（如 “每个人都有独特之处，我们要尊重不同的美！”）。 总结升华：提问：“通过今天的创作，你对‘各不相同的人’有了什么新认识？” 引导学生说出 “每个人都有独特的外貌和性格，人种和文化也多种多样，我们要学会欣赏和尊重”。 6、小拓展：你了解人类的起源吗？ （播放视频） 第一章 “人”的秘密 1、积极举手猜测：“是‘人’字！像一个人站着！” 2、观察字形演变后回答：“越来越像现在的‘人’字了，笔画更简单了！” 3、认真观看动画，在记录卡上填写：“金文的‘人’字像侧身的人，很形象；楷书的‘人’字笔画简单，是一撇一捺。” 小组交流时说：“我喜欢行书的‘人’字，写起来很流畅！” 4、观察图片后回答：“婴儿期的宝宝很小，老年期的爷爷有白头发！” 第2章 各不相同的人 1、学生活动：积极参与游戏，专注观察细节，举手抢答：“这是非洲人，因为他的头发是卷曲的，皮肤很黑！”“这是欧洲人，他的鼻梁很高，头发是金色的！”观看人种对比图，小声交流：“原来不同地方的人长得这么不一样！” 2、小组合作完成思维导图，展示分享：“我们组把人物特征分成了外貌和动态两类，外貌里的卷发特征最特别！” 参与脸型配对游戏，兴奋地说：“这个圆圆的脸是圆形，和国字脸的叔叔不一样！” 3、认真观察示范，在练习本上尝试画不同五官：“我画的大眼睛像葡萄！”“我给人物加了卷发，像波浪一样！” 上台模仿舞蹈动作，感受肢体动态：“手臂要举高，腿要弯曲，这样跳舞才好看！” 4、自主选择任务创作： 绘画组：有的画 “卷发的同学”，用波浪线画卷发，红色涂腮红；有的画 “戴眼镜的老师”，用梯形归纳脸型，添加教案道具； 手工组：用扭扭棒制作 “跳舞的女孩”，肢体呈舒展的弧线，黏土做丸子头； 拓展组：用多个火柴人表现 “众” 字结构，人物动态各异，如跳跃、挥手、弯腰。 创作中主动请教：“老师，我的人物手臂怎么画才自然？”“扭扭棒的腿总是歪，怎么办？” 5、积极上台介绍作品：“我画的是我的同桌，他的卷发和笑容很有特点，我觉得他很阳光！”认真填写评价表，互评时真诚交流：“你的手工人物动态很自然，丸子头很可爱！”“如果能再添加一些职业元素（如医生的听诊器），会更有内涵！”思考文化问题，回答：“我知道了世界上有很多不同的人，他们的生活也不一样，都值得尊重！” 第一章 “人”的秘密 1、2、以猜字游戏激发兴趣，通过象形文字和字形演变的展示，让学生初步感知 “人” 字的起源与发展，为后续学习奠定文化认知基础，契合课件 “文字溯源” 的逻辑。 3、动画视频让文化知识更生动，记录卡和小组交流帮助学生系统梳理 “人” 字的演变，加深对汉字文化的理解，落实文化理解素养。 4、图片展示让学生直观感知人的成长多元性，理解 “人” 的生理、心理变化，为后续 “观察不同的人” 铺垫认知，契合课件 “认知拓展” 的逻辑，落实审美感知素养。 第二章 各不相同的人 1、以游戏激发兴趣，通过局部特写唤醒学生对 “外貌细节” 的关注；人种对比图直观呈现多元性，为后续观察与创作铺垫认知基础，落实审美感知素养。 2、思维导图创作让观察更系统，培养小组协作能力；“几何形归纳” 与 “配对游戏” 将抽象脸型具象化，符合三年级学生认知特点，突破 “脸型概念化” 难点，落实艺术表现素养。 3、分步示范五官、动态技法，降低学习难度；动态模仿让学生直观感知肢体结构，突破 “动态僵硬” 难点，契合课件 “技法与动态” 的逻辑，落实艺术表现与创意实践素养。 4、分层任务适配不同能力，让每个学生都能获得成功体验；巡回指导精准解决技术难题，激发创意表达；综合材料与汉字结构的结合，拓宽创作维度，契合课件 “创意实践” 的逻辑，落实艺术表现与创意实践素养。 5、展示与互评环节培养审美判断与表达能力；文化升华将美术学习与人文素养结合，落实 “以美育人”；课后任务延续学习，实现 “课堂 — 生活 — 文化” 的闭环，契合课件 “评价与拓展” 的逻辑，落实文化理解与创意实践素养。 课时教学板书设计 第12课 各不相同的人 一、观察六要素（找特征） 发型 五官 脸型 服饰 动态 身份道具 二、绘画小技巧 比例：头身比 1:3 五官：中间横线定眼睛 细节：独特发型/道具/表情 三、核心目标：画独特的人，尊不同的美 教具学具 （一）教师准备 教学资源：制作课件），精选高清图、插画、日常照片、不同人物图片； 教具学具：人物简笔画步骤图、不同脸型（圆形、方形、椭圆形）模板、示范用画纸、水彩笔、勾线笔、彩色铅笔； 互动工具：“人物特征观察卡”“作品评价表”、小组讨论记录表； 情境布置：教室墙面张贴生活人物照片与艺术作品海报，设置 “特征发现角”，摆放不同职业的道具模型（听诊器、书包、拐杖）。 （二）学生准备 预习任务：观察身边 1-2 位熟悉的人（家人、老师、同学），记录其最突出的 2-3 个特征（如 “妈妈扎马尾辫，戴圆形眼镜，常穿碎花裙”）； 学具准备：自带画纸、勾线笔、水彩笔或彩色铅笔； 素材准备：可携带熟悉人物的照片（如全家福、同学合影），作为创作参考。 评价要点 审美感知 1. 能准确说出不同人物的 3 个以上独特特征，观察细致； 2. 能客观评价自己和他人作品的特征捕捉与审美效果。 艺术表现 1. 人物比例基本协调（头身比、五官位置合理），无明显错位； 2. 能通过发型、服饰、道具等细节突出人物特征，形象生动； 3. 线条流畅自然，色彩搭配和谐（若使用色彩）； 4. 动态自然协调，符合人物身份。 创意实践 1. 能添加个性化细节（如独特道具、习惯性手势），避免概念化； 2. 尝试设计背景或故事情节，增强作品故事性； 3. 能借鉴他人建议，调整优化自己的作品。 文化理解 1. 理解 “各不相同” 的人文内涵，尊重个体差异； 3. 能通过作品传递对身边人的关注与情感。 综合表现 1. 课堂参与积极，主动观察、交流与分享； 2. 能清晰阐述自己的创作思路与观察心得； 3. 认真完成作品，态度认真，有耐心。 教学反思 （一）亮点与成效 情境化与游戏化教学成效显著：通过 “猜猜他是谁”“特征分享会” 等互动游戏，充分调动三年级学生的学习积极性，90% 以上的学生能主动参与观察与交流，快速掌握 “观察六要素”； 核心素养落实到位：通过观察、赏析、示范、实践、评价等环节，层层递进培养学生四大核心素养，尤其是审美感知与艺术表现素养，学生作品能准确捕捉人物核心特征，细节表现生动； 人文价值渗透自然：将 “尊重个体差异” 的人文理念融入教学全过程，从生活观察到作品创作，再到总结升华，让学生在美术学习中学会欣赏多元、尊重不同，实现 “以美育人” 的目标。 （二）不足与改进 时间分配需优化：创意实践环节部分学生因纠结细节（如五官位置），导致作品完成度不高，下次可适当缩短赏析时间（压缩 1 分钟），延长创作时间，同时提供 “五官位置参考贴纸”，辅助基础薄弱学生快速定位； 个体指导需细化：对人物比例把握较差的学生，指导不够具体，下次可制作 “头身比模板”（如 3 个圆形叠加的纸条），让学生直接比对绘画，降低比例掌握难度； 创意拓展需深化：部分学生作品的故事性不足，仅停留在 “画人物” 层面，下次可在创作前增加 “故事构思环节”，引导学生思考 “人物在做什么、为什么这么做”，并提供背景简笔画参考（如校园、家庭场景模板）。 （三）未来教学方向 跨学科融合：结合语文 “写人作文”，让学生先写人物特征，再画人物形象，实现 “文字表达 — 视觉表现” 的跨学科联动； 文化延伸：增加 “本土人物艺术” 专题，如岭南民间剪纸中的人物形象、粤剧人物脸谱，让学生感受本土文化中人物表现的独特魅力，增强文化自信； 评价多元化：引入 “家长评价”“自我反思评价”，设计 “我的创作成长卡”，记录学生从观察到创作的全过程，更全面地评价学生的素养发展。 学科网（北京）股份有限公司 $