第二单元 情趣浓郁 能工巧匠 第3课 线材造型 教学设计 2025-2026学年人教版（2012）初中美术九年级上册

该初中美术教学设计聚焦线材造型的表现技法与工艺传承，通过“材料侦探游戏”引导学生触摸、观察线材特性，结合《五月的风》等作品情境体验，搭建从材料感知到艺术表现的学习支架，衔接作品赏析与技法实践。 特色在于融合新课标核心素养，通过审美感知（赏析《五月的风》与草编工艺）、艺术表现（分组实践弯曲、缠绕、编织技法）、文化理解（传统编织与现代艺术对比），采用分组探究、分层创作等学科方法，激发学生创意，为教师提供丰富资源与活动设计，提升教学效果与文化传承意识。

课程名称 线材造型 教材来源 人美版初中美术9年级上册 内容来源 第二单元 情趣浓郁 能工巧匠 第3课 线材造型 主题 线材的造型表现与工艺传承 课时 2课时 授课对象 九年级学生 设计者 初中美术教师 1、课程标准解读 本课依据美术新课标理念，注重培养学生核心素养。在审美感知方面，引导学生感受线材造型的独特美感，认识不同线材的质感、色彩和形态特征，提升对形式美的敏感度。艺术表现方面，鼓励学生运用线材进行创意表达，掌握基本的线材造型技法，能够运用缠绕、编织、弯曲等方法创作具有个人特色的作品。创意实践方面，通过探究不同线材的特性，激发学生创新思维，培养他们发现问题、解决问题的能力，在动手实践中发展想象力和创造力。文化理解方面，引导学生了解线材造型在传统文化和现代艺术中的应用，认识民间编织工艺的文化价值，理解艺术与生活、传统与现代的联系，增强文化认同感和民族自豪感。 2、教材分析 本课是九年级上册第二单元"情趣浓郁 能工巧匠"的第3课，主要围绕线材造型展开教学。教材通过展示《五月的风》《人像》等现代线材艺术作品，以及草编、藤编等传统工艺作品，呈现了线材造型的多样表现形式。教材内容分为两个主要部分：一是现代线材造型艺术欣赏与创作，涉及电线、铁丝等材料的运用；二是传统编织工艺学习，重点介绍玉米皮、藤条等天然材料的编织技法。教材编排注重传统与现代的结合，既有艺术性又有实用性，为学生提供了丰富的学习资源和创作灵感。通过学习，学生能够理解线材造型的基本原理，掌握简单的线材造型方法，体会工艺制作的乐趣。 3、学情分析 九年级学生已经具备一定的美术基础和动手能力，对形式美有初步的感知能力，能够理解基本的造型原理。他们对新材料、新技法有较强的好奇心和探索欲望，但可能缺乏系统的线材造型知识和技能。部分学生可能对传统工艺了解不多，对编织技法的掌握程度不一。在创作过程中，学生可能面临材料处理不熟练、造型控制不到位等问题。同时，九年级学生思维活跃，有一定的创新意识，能够进行简单的创意设计，但在将创意转化为具体作品时可能遇到困难。教学中需要充分考虑学生的个体差异，提供分层指导和示范，激发学生的学习兴趣和创作热情。 4、学习目标 通过本课学习，学生能够：感受线材造型的独特美感，理解不同线材的艺术表现特点；掌握基本的线材造型方法，能够运用缠绕、编织、弯曲等技法进行创作；运用线材表达自己的创意和情感，创作出具有个人特色的线材作品；了解线材造型在传统文化和现代艺术中的应用，认识民间编织工艺的文化价值，增强对传统工艺的认同感和保护意识。 5、教学重难点 教学重点 线材造型的基本方法和表现技巧；传统编织工艺的文化价值和制作方法 教学难点 线材造型的创意表达与形式美感；编织技法的掌握与灵活运用 6、教学资源及环境准备 教师准备：多媒体课件（包含线材造型作品图片、编织技法视频）、实物投影仪、各类线材示范作品（电线造型、草编作品等）、示范用材料（电线、铝线、玉米皮、布条、皱纹纸等）、剪刀、胶水、针线等工具。 学生准备：电线、铁丝、毛线、布条、皱纹纸等线材，剪刀、胶水等基本工具。 环境准备：美术教室布置线材造型作品展示区，设置分组工作区，保证充足的工作空间和良好的采光。 7、教学过程 7.1 课程导入（15分钟） 7.1.1 学生活动 【材料侦探游戏】 4人一组，每组获得一个"神秘材料包"，内含电线、铝线、玉米皮、布条、毛线等不同线材。通过触摸、弯曲、观察，填写"材料特性记录表"：材料名称、软硬度、可塑性、色泽质感。尝试用不同材料快速制作一个简单造型（如圆圈、三角形）。小组讨论：这些材料各有什么特点？适合表现什么样的形态？ 【情境体验】 观看《五月的风》雕塑动态展示视频，感受螺旋线条的韵律美。对比观察毕加索《人像》线描稿，思考线条如何简化又传神。用手在空中模仿作品线条走向，体验线条的流动感。 7.1.2 教师活动 【情境创设】 "同学们，请看屏幕上这座旋转上升的红色雕塑——青岛的《五月的风》。艺术家黄震用钢铁线材，把五四运动的激情凝固成了永恒的旋律。今天，我们也要用平凡的线材，创造不平凡的艺术。" 【启发提问】 "如果毕加索用铁丝画人像，他会怎么选择线条？为什么草编公鸡垫能让人感受到农家生活的温暖？你们手中的材料，最适合讲述什么样的故事？" 【示范引导】 现场演示：展示如何用一根铁丝通过弯曲、缠绕表现小鸟的灵动姿态。对比演示：同样的造型用布条和电线制作的效果差异。引出关键问题："材料特性如何影响最终的艺术效果？" 7.1.3 对应目标 激发学习兴趣，初步感受线材造型的独特美感 7.1.4 评价任务 【观察评价】 材料记录表填写准确率（材料识别、特性描述）。小组讨论参与度与发言质量。快速造型练习中展现的材料理解力。 【即时反馈】 对能够准确描述材料特性并提出创意想法的学生给予肯定。鼓励在快速造型中展现个性的学生分享经验。 7.1.5 板书（教师示范） 线材造型——以线为笔，创意无限 材料特性：软硬、粗细、色泽、质感 造型基础：弯曲、缠绕、连接 7.2 新知学习（40分钟） 7.2.1 感知精品（15分钟） （1）学生活动 【名作深度赏析】 分组探究任务：现代雕塑组分析《五月的风》的线条构成，测量线条旋转的角度和密度变化；大师作品组研究毕加索《人像》的线条语言，对比真人照片与线描作品的差异；民间工艺组解读草编公鸡垫的传统智慧，观察教材第15页编织步骤图。 【作品分析卡】 填写要求：线条特点（曲直、疏密、节奏）、空间构成（虚实、前后、层次）、情感表达（作品传递的情绪感受）、材料运用（材料选择与主题的契合度）。 （2）教师活动 【深度讲解引导】 "让我们像侦探一样解开这些艺术品的密码。《五月的风》为什么选择红色？为什么线条要旋转上升？这其实是在用视觉语言讲述五四运动如旋风般席卷全国的历史故事。" 【对比分析法】 对比展示：《五月的风》（现代金属）VS 草编公鸡垫（传统天然材料）；毕加索《人像》（西方写意）VS 教材学生作品《荷花》（东方韵味）。引导思考："不同文化背景下的线材造型有什么共通与差异？" 【技法重点提示】 结合教材实例讲解：《吉他手》学生作品如何用直线表现音乐的节奏感；《机器人》学生作品的几何线条机械美感；《荷花》学生作品曲线表现的自然柔美。 （3）对应目标 感受线材造型的独特美感，理解不同线材的艺术表现特点 （4）评价任务 【小组汇报评价】 分析深度：能否从多个角度解读作品；观察细致度：是否发现作品的细节特点；表达清晰度：汇报时的语言组织和逻辑性；团队协作：小组成员间的配合程度。 （5）板书（教师示范） 线材造型的艺术语言 线条表现：曲直、疏密、节奏、韵律 材料选择：金属刚硬、植物柔美、合成多彩 形式美感：对比、均衡、节奏、和谐 7.2.2 体察人品（10分钟） （1）学生活动 【艺术家创作情境体验】 角色扮演活动：每组选择一位艺术家（黄震、毕加索、韩美林），研读教材中作品旁边的文字说明，准备3分钟"艺术家自述"：创作背景、灵感来源、情感表达。其他组作为"记者"提问。 【情感连线练习】 快速反应：观看作品图片，快速选择对应的情感词汇。用一根铁丝在30秒内表现"喜悦"或"忧伤"。小组分享：为什么这样的线条能表达这种情感。 （2）教师活动 【艺术家故事讲述】 "韩美林老师创作草编公鸡垫时，回忆起童年外婆家的农家小院。他说：'我想把那份温暖的记忆，用最朴实的材料永远留下来。'艺术就是这样，把情感编织进每一根线条里。" 【情感引导策略】 引导性问题："如果让你用线材表现'奋斗'，你会选择什么材料？为什么？《五月的风》的红色线条，除了风，还可以让你联想到什么？为什么毕加索用简练的线条就能抓住人物的神韵？" 【即时创作指导】 情感表达技巧：喜悦用流畅的曲线、明亮的色彩；忧伤用断续的线条、暗淡的色调；力量用粗壮的直线、紧密的结构。 （3）对应目标 理解艺术创作中的情感表达，认识线材造型的情感表现力 （4）评价任务 【表现性评价】 角色扮演的投入度和真实性；情感连线准确率和解释合理性；快速造型中情感表达的明确性；对艺术家创作意图的理解深度。 （5）板书（教师示范） 艺术创作——情感与材料的对话 黄震：城市记忆→旋转线条 毕加索：人物神韵→简练线条 韩美林：乡土情怀→天然材料 7.2.3 体悟艺品（15分钟） （1）学生活动 【技法实验工坊】 分组技法实践：弯曲造型组用电线模仿《五月的风》螺旋结构，学习控制弯曲的弧度一致性；缠绕造型组用毛线制作彩色装饰球，练习均匀缠绕的技巧；编织造型组用布条尝试平纹编织，对照教材第15页玉米皮编织步骤。 【技法记录表】 记录内容：操作难点及解决方法；材料特性对技法的影响；个人最擅长的技法类型；还想尝试的技法创新。 （2）教师活动 【分层技法指导】 基础层指导：手把手教授玉米皮撕条的标准宽度，演示编辫时的力度控制技巧；提高层指导：引导探索电线连接的多种方法，示范如何通过线条疏密创造节奏感；拓展层指导：介绍传统编织纹样的文化含义，引导思考现代设计中的传统元素转化。 【美学原理渗透】 "注意看，当线条密集时会产生深色区域，稀疏时则是浅色，这就是用线条创造明暗的智慧。就像教材中《吉他手》作品，通过线条的排列变化表现了音乐的强弱节奏。" （3）对应目标 理解线材造型的形式美感和工艺价值，掌握基本的造型方法 （4）评价任务 【技能掌握评价】 基础技法操作的规范程度；技法记录表的完整性和反思深度；在练习中展现的问题解决能力；对材料特性的理解和运用能力。 （5）板书（教师示范） 线材造型技法核心 弯曲：弧度控制、力度均匀 缠绕：密度一致、色彩搭配 编织：经纬交错、纹样设计 连接：牢固美观、形式创新 7.3 探究学习（40分钟） 7.3.1 学生活动 【主题创作工作坊】 创作流程：主题确定（5分钟）个人思考最想表达的情感或故事，参考教材提供的主题；设计草图（10分钟）绘制构思草图，选择2-3种主要材料并说明理由；材料制作（20分钟）根据设计选择合适材料，运用学习的技法进行制作；完善修饰（5分钟）检查作品的牢固度，调整细节增强表现力。 【创作日志】 记录要点：创作灵感的来源；遇到的技术难题及解决方法；最满意的部分及原因；如果可以重做，会如何改进。 7.3.2 教师活动 【创意启发引导】 "还记得教材第14页的学生作品吗？那个用电线做的机器人，作者说灵感来自科幻电影。你们的生活中有什么触动你们的人、事、物？把这些感动变成线条的语言吧。" 【个性化创作指导】 分层指导策略：对创意困难学生提供主题关键词卡，展示往届学生优秀作品；对技术困难学生设立"技术支援站"提供步骤指导图；对能力较强学生挑战其思考作品的深层文化内涵，鼓励尝试综合材料与创新技法。 【过程性激励】 "我注意到第三组同学在连接处做了很巧妙的处理，既牢固又美观，大家可以参考他们的方法。" 7.3.3 对应目标 掌握基本的线材造型方法，探索材料的特性和表现效果 7.3.4 评价任务 【过程性创作评价】 设计草图的质量（创意性、可行性）；制作过程中的技法运用熟练度；问题解决能力体现；创作日志的反思深度；小组协作与互助表现。 7.4 课堂小结（15分钟） 7.4.1 学生活动 【作品展示与交流】 画廊漫步活动：将作品陈列在指定展区，配创作说明卡。学生持"欣赏记录表"参观其他组作品，记录最欣赏的3件作品及理由。 【创作心路分享】 小组代表发言：分享创作过程中最难忘的瞬间，介绍作品中最满意的部分，讲述通过创作获得的新认识。 【学习收获梳理】 个人反思：填写"我的成长卡片"：3个收获+1个还想探索的问题，思考如何将所学应用到生活中，制定个人后续学习计划。 7.4.2 教师活动 【总结提升】 "今天，我们见证了平凡线材如何被你们的巧手和慧心点化成艺术。从《五月的风》到你们手中的作品，我们看到的是同一种精神——用线条捕捉情感，用材料诉说故事。" 【作品点评】 从创意、技法、情感表达等角度点评代表性作品，特别关注对教材内容的创造性运用。 【延伸思考】 提出"生活中的线材艺术"观察任务，鼓励学生发现身边的线材之美。联系单元主题"能工巧匠"，强调传统工艺在现代的创新传承。 7.4.3 对应目标 巩固所学知识，提升对线材造型的理解和认识 7.4.4 评价任务 【综合表现评价】 作品展示的完整性和表达清晰度；分享发言的内容深度和表达能力；学习收获卡反映出的学习效果；互评活动中表现出的审美判断力。 8、文化思辨 8.1 学生活动 "传统与当代"辩论会：分组讨论"传统编织工艺在当代社会还有价值吗？"文化寻根：调查本地区是否有特色的编织工艺，了解其历史和发展现状。创新方案设计：为传统编织工艺设计一个现代应用方案。撰写倡议书：关于保护和传承传统工艺的班级倡议。 8.2 教师活动 文化背景深度讲解：介绍中国四大编织（竹编、草编、藤编、棕编）的地域特色和文化内涵。现实问题引导：讨论机器生产时代手工工艺的价值所在。成功案例分享：展示传统工艺现代创新的成功案例（如非遗进校园、文创产品开发）。价值观引导：强调文化自信和传承责任，鼓励学生成为传统文化的传承者和创新者。 8.3 对应目标 了解线材造型在传统文化和现代艺术中的应用，认识民间编织工艺的文化价值 8.4 评价任务 辩论会中的论点质量和论据充分性；创新方案设计的创意性和可行性；倡议书内容的思想深度和表达感染力。 9、作业与拓展 9.1 作业设计 运用线材创作一件造型作品，主题自选，材料自定（电线、布条、皱纹纸、天然植物材料等） 9.2 任务要求 作品需体现创意和美感，运用至少两种线材造型方法，注意形式美感和工艺质量 9.3 操作步骤与分层指导 分层指导方案： 基础层：模仿教材中的作品，运用简单的弯曲、缠绕方法制作造型。提供步骤分解图和技术要点提示，鼓励选择单一材料，专注掌握基本技法。 提高层：结合写意或抽象表现形式，创作具有个人特色的线材造型作品。引导思考作品的情感表达和文化内涵，鼓励尝试材料组合，探索新的表现效果。 拓展层：尝试将传统编织工艺与现代造型结合，创作具有文化内涵的作品。提供传统纹样参考资料和创新思路，鼓励研究本地区特色工艺并进行现代转化。 操作步骤：1.确定主题和构思；2.选择合适材料；3.设计造型草图；4.运用线材造型方法制作；5.调整完善作品。 10、板书设计 主板书区 副板书区 线材造型 一、线材种类   1.金属线：电线、铝线、铁丝   2.天然植物线：麦秸、玉米皮、藤条   3.合成线：毛线、布条、皱纹纸 二、造型方法   1.弯曲：弧度控制、力度均匀   2.缠绕：密度一致、色彩搭配   3.编织：经纬交错、纹样设计   4.连接：牢固美观、形式创新 三、艺术表现   1.写意表现：简练传神   2.抽象表现：形式美感 四、文化价值   1.传统文化传承   2.现代艺术创新 示范图例区 ·《五月的风》线描图 ·毕加索《人像》简化图 ·玉米皮编织步骤图 ·学生作品示例图 关键词区 ·线材造型 ·编织工艺 ·形式美感 ·创意表达 ·文化传承 11、教学反思 本课通过线材造型的学习，引导学生从传统工艺中汲取智慧，在现代创意中展现才华。线材作为最基本的造型元素，连接着过去与未来，传统与现代。学生在与线材的对话中，不仅学习了造型技巧，更体验了工艺制作的专注与愉悦，感受了材料本身的生命力。通过将民间编织工艺与现代线材造型相结合，学生理解了传统文化不是静止的遗产，而是可以不断创新发展活水源泉。这节课超越了单纯技能学习的层面，成为一次文化传承与创新的实践，让学生在手工艺制作中体会到中华民族能工巧匠的精神内涵，在创意表达中建立起文化自信。这种以美育人、以文化人的教学理念，正是美术教育的价值所在。 学科网（北京）股份有限公司 $