第12课 空间的表达与营造 教学设计2025-2026学年人美版(北京)初中美术八年级上册

2025-11-04
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普通

资源信息

学段 初中
学科 美术
教材版本 初中美术人美版(北京)八年级上册
年级 八年级
章节 12 空间的表达与营造
类型 教案-教学设计
知识点 -
使用场景 同步教学-新授课
学年 2025-2026
地区(省份) 北京市
地区(市) -
地区(区县) -
文件格式 DOCX
文件大小 43 KB
发布时间 2025-11-04
更新时间 2025-11-04
作者 匿名
品牌系列 -
审核时间 2025-11-04
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来源 学科网

摘要:

该初中美术教学设计聚焦美术作品的空间表达与营造,以“四方上下曰宇”情境导入,结合学生快速绘画体验教室一角焦点透视,对比《飞射收获图》与《最后的晚餐》,搭建从生活到艺术的学习支架,连接学生已有透视基础与散点透视等新知识。 特色在于融合审美感知(分析《洛神赋图》等识别空间手法)、创意实践(埃舍尔矛盾空间与《冰嬉图》转化设计)、文化理解(中西透视对比),通过分组探究、分层创作等方法,提升学生空间表现与文化认同,为教师提供丰富案例和分层指导策略,易操作且高效。

内容正文:

课程名称 千山一月——美术的空间表达 教材来源 人民美术出版社初中美术八年级上册 内容来源 第五单元 千山一月——美术的空间表达 第12课 空间的表达与营造 主题 美术作品中的空间表达与营造 课时 1课时(45分钟) 授课对象 八年级学生 设计者 XXX 1、课程标准解读 本课程以《义务教育艺术课程标准(2022年版)》为指导,围绕核心素养展开教学。在审美感知方面,引导学生通过观察《飞射收获图》《洛神赋图》《狮子林图》等经典作品,感受美术作品中空间表达的多样形式,理解透视、构图、色彩等艺术语言在空间营造中的作用,提升对美术作品形式美和空间美的感知能力。艺术表现方面,鼓励学生尝试运用散点透视、重叠、遮挡等方法表现空间关系,通过绘画实践表达自己对空间的理解,发展艺术表现能力。创意实践方面,通过分析埃舍尔《画廊》的矛盾空间和《冰嬉图》的创意转化,激发学生的创新思维,引导他们将传统空间表现手法与现代创意相结合,设计具有空间感的服装图案。文化理解方面,通过对比中西艺术空间表达的差异,理解不同文化背景下的空间观念,认识中国传统散点透视的文化内涵和审美价值,增强文化自信,同时理解艺术与科技、艺术与生活的密切联系,认识空间表达在社会文明发展中的意义。 2、教材分析 本课选自人美版八年级上册第五单元"千山一月——美术的空间表达"中的第12课"空间的表达与营造"。教材以"四方上下曰宇,往古来今曰宙"开篇,从空间和时间两个维度引入美术中的空间概念。教材内容分为"美术的空间表达"和"艺术作品中的空间营造"两部分,通过《飞射收获图》画像砖、《洛神赋图》、《狮子林图》、埃舍尔的《画廊》、《冰嬉图》以及话剧《龙须沟》舞台设计等丰富案例,展示了从古代到现代、从东方到西方不同艺术形式中的空间表现手法。教材注重引导学生理解传统绘画中的散点透视与西方焦点透视的差异,体会中国画特有的时空观念和意境营造,同时通过现代艺术作品和创意实践,拓展学生对空间表达的认知,培养创新思维和跨学科理解能力。本课内容承上启下,既是对之前所学造型元素的深化,也为后续学习更复杂的美术表现形式奠定基础。 3、学情分析 八年级学生已具备一定的美术基础知识,对透视、构图等概念有初步了解,能够识别作品中的近大远小、重叠等空间表现手法。这一阶段的学生抽象思维能力有较大发展,能够理解较为复杂的空间概念,但对散点透视、矛盾空间等专业概念的理解仍需具体作品支撑。学生在艺术表现方面存在个体差异,部分学生能够熟练运用透视原理创作,而另一部分学生可能在空间表现上存在困难。此外,八年级学生正处于青春期,对新鲜事物充满好奇,喜欢参与互动和实践,但对传统艺术的文化内涵理解不够深入,需要教师引导他们发现传统与当代的联结。通过本课学习,学生将在欣赏经典作品的基础上,深化对空间表达的理解,提升艺术表现能力,并在创意实践中将传统空间表现手法与现代设计相结合,增强文化认同感和创新意识。 4、学习目标 1. 能够通过观察分析《飞射收获图》《洛神赋图》等作品,识别散点透视、重叠、构图等空间表现手法,理解不同文化背景下空间表达的差异,形成对美术作品空间表现的敏锐感知力。2. 能够运用所学空间表现方法,选择合适的工具材料,创作一幅表现生活场景或想象空间的作品,体现一定的空间关系和创意表达。3. 通过分析《狮子林图》与狮子林园林的关系、埃舍尔矛盾空间作品等案例,理解艺术与科学、艺术与生活的相互作用,形成跨学科思维和创意转化能力。4. 能够理解中国传统散点透视的文化内涵和审美特征,认识空间表达在文化传承与创新中的价值,增强文化自信和民族自豪感。 5、教学重难点 教学重点:理解不同艺术形式中的空间表达方式,特别是中国传统绘画的散点透视法;掌握基本空间表现手法并应用于创作实践。教学难点:理解散点透视与焦点透视的本质区别;将抽象的空间概念转化为具体的艺术表现;理解矛盾空间等现代艺术概念并进行创意表达。 6、教学资源及环境准备 教师准备:多媒体课件(包含《飞射收获图》《洛神赋图》《狮子林图》《画廊》《冰嬉图》等作品高清图片及解析)、教学视频(展示不同空间表现手法)、示范画材、学生作品范例。学生准备:素描本、铅笔、橡皮、彩色铅笔或马克笔、直尺。环境准备:多媒体教室、作品展示区、小组讨论区、良好的采光条件。 7、教学过程 7.1课程导入 (5分钟) 情境创设:教师在黑板上写下"四方上下曰宇,往古来今曰宙",请学生思考这句话的含义,引导学生理解空间与时间构成了我们对世界的认知。 教师提问: "同学们,如果请你用画笔表现我们的校园,你会选择站在一个固定点画看到的一切,还是边走边画,把不同地方看到的景象组合在一起?" 学生可能的回答: "我会选择站在操场中央画"、"我想把教学楼、操场、花园都画进去,但站在一个地方看不到全部" 教师引导: "这就是我们今天要探讨的问题——艺术家如何用不同的方式在平面上创造空间感。让我们先来看看古人是怎么解决这个问题的。" 7.1.1学生活动 快速绘画体验:学生在2分钟内用简单线条画出从自己座位视角看到的教室一角,体验焦点透视。 对比观察与思考:观察《飞射收获图》和达芬奇《最后的晚餐》的对比,思考并回答: • 这两幅作品给你的第一感觉有什么不同? • 你觉得哪幅作品能让你看到更多内容?为什么? • 如果你是画家,你会选择哪种方式表现我们校园的全景? 7.1.2教师活动 引导发现:通过提问引导学生注意两幅作品在视点、空间组织方式上的差异。 教师深入提问: "仔细观察《飞射收获图》,你能同时看到天上飞射的鸟和地上收获的人吗?在现实生活中,我们能做到这一点吗?" 学生可能的发现: "现实生活中我们只能先看天上再看地上,不能同时看到"、"这幅画把不同时间发生的事情画在了一起" 教师总结: "这就是中国传统绘画的智慧——它不局限于我们眼睛实际看到的,而是把我们心中知道的、想到的都画出来,创造了独特的空间表达方式。" 7.1.3对应目标 目标1、4 7.1.4评价任务 观察学生能否准确描述两幅作品空间表现的直观差异,能否表达自己的初步感受和偏好。特别关注学生是否开始意识到不同文化背景下空间表达方式的差异。 7.1.5板书 空间表达:散点透视(多视点、意象空间) vs 焦点透视(单视点、真实空间) 7.2新知学习 (20分钟) 深度探究:通过分组研究教材中的经典作品,深入理解不同空间表达方式的特点和应用。 7.2.1感知精品 (8分钟) 探究任务:学生分成三个小组,每组重点研究一幅作品:《飞射收获图》《洛神赋图》《七牛虎耳青铜贮贝器》。 (1)学生活动 分组探究: • 组1《飞射收获图》:分析上下两层画面的空间关系,讨论画家如何在同一画面中表现不同场景。 探究引导问题: "上层飞射和下层收获是什么关系?画家用什么方法把两个场景连接在一起?" • 组2《洛神赋图》:沿着长卷"游览",找出至少三个不同时空的场景,分析画家如何通过景物连接这些场景。 探究引导问题: "请用手指沿着画卷移动,感受画面中的'时间流动'。山石、树木在连接不同场景中起了什么作用?" • 组3《七牛虎耳青铜贮贝器》:观察牛与虎的空间关系,讨论这件立体作品与平面作品在空间表现上的异同。 探究引导问题: "这件青铜器的空间是真实的立体空间,与绘画的虚拟空间有什么不同?艺术家如何利用立体特性表现牛与虎的紧张关系?" 记录发现:完成学习单,用关键词或简图记录各作品的空间特点。 分享交流:每组派代表分享发现,其他组补充或提问。 (2)教师活动 引导深入观察:巡视指导,提出引导性问题。 对《洛神赋图》组的指导: "注意看画面中的人物是如何重复出现的?这表现了什么?"(引导学生发现同一人物在不同时空中的出现,理解时间与空间的交融) 对《飞射收获图》组的启发: "想象你是画中收获的农夫,抬头能看到飞射的场景吗?这种表现方式反映了古人怎样的时空观念?" 概念讲解:在学生分享基础上,总结散点透视的特点——多视点、移动观看、主观组织空间。 拓展联系:展示《狮子林图》与狮子林实景照片,引导学生理解"书画同源"在空间表达上的体现。 教师引导思考: "倪瓒的《狮子林图》不仅是一幅画,更是狮子林园林的设计蓝图。这说明绘画中的空间表达如何影响现实世界的空间营造?" (3)对应目标 目标1、4 (4)评价任务 观察学生能否准确识别作品中的空间表现手法,理解散点透视的特点。通过小组分享的内容评估学生对不同空间表达方式的理解深度,特别关注学生能否用专业术语描述观察到的空间现象。 (5)板书 散点透视:多视点、移动观看、意象空间;书画同源:绘画与园林的空间对话 7.2.2体察人品 (6分钟) 人物与空间:聚焦艺术家如何通过空间表达展现人格修养和情感。 (1)学生活动 情境体验:阅读曹植《洛神赋》"其形也,翩若惊鸿,婉若游龙"片段,感受文学中的空间意境;再看《洛神赋图》,找出画家如何用视觉语言表现这种意境。 思考问题: "顾恺之如何用画面的空间安排表现洛神'翩若惊鸿,婉若游龙'的飘渺美感?" 角色扮演:假设你是倪瓒,向园林设计师解释你的《狮子林图》中的空间构思。 学生可能的表达: "我在画中特意留出大量空白,表现我的清高孤傲;石头的排列要有疏有密,像音符一样有节奏..." 思考讨论:艺术家的个性、情感如何影响他们对空间的理解和表达? (2)教师活动 背景介绍:讲述顾恺之"迁想妙得"的艺术主张,说明艺术家如何将主观情感融入客观空间表现。 教师深入讲解: "'迁想妙得'意味着艺术家要把自己的情感、想象'迁移'到对象中,才能'妙得'对象的精髓。顾恺之画洛神,不仅是画一个美女,更是画曹植心中的理想和遗憾。" 引导思考:"倪瓒的画风清远萧疏,这种个性如何体现在《狮子林图》的空间营造中?" 建立联系:引导学生思考自己的个性特点可能会如何影响他们的空间表达方式。 教师引导: "如果你是性格开朗的人,可能会选择开阔、明亮的空间表达;如果是内向沉思的人,可能会喜欢复杂、深邃的空间。艺术中的空间不仅是物理空间,更是心理空间的映射。" (3)对应目标 目标4 (4)评价任务 评估学生能否理解艺术家的人格修养与空间表达之间的关系,能否分析《洛神赋图》中的空间安排如何传达文学意境和情感。通过角色扮演活动观察学生是否真正理解了艺术创作中主观与客观的融合。 (5)板书 迁想妙得:主观情感 + 客观空间 = 意境营造 7.2.3体悟艺品 (6分钟) 现代视野:探讨传统空间表达的现代转化和创新可能。 (1)学生活动 探索矛盾空间:观察埃舍尔《画廊》,找出至少两处空间矛盾,讨论这种表现手法带来的独特视觉效果和心理感受。 探究问题: "请找出这幅画中至少两处'不可能'的空间关系。这种矛盾空间给你什么感觉?是困惑、有趣还是启发?" 学生可能的发现: "楼房的楼梯既向上又向下"、"河里的小船同时在水上和水下" 创意转化分析:欣赏教材中学生根据《冰嬉图》创作的服装设计,分析传统空间元素如何转化为现代设计语言。 分析引导: "这些服装设计提取了《冰嬉图》中的哪些空间元素?是如何重新组织这些元素创造新意的?" 头脑风暴:如果要用《飞射收获图》的空间概念设计一个现代产品(如手机界面、书包图案),你会怎么做? (2)教师活动 概念解析:讲解矛盾空间的概念,分析其在现代艺术和设计中的应用价值。 教师讲解: "矛盾空间打破了正常的空间逻辑,创造了视觉上的惊奇。它提醒我们:艺术不仅可以模仿现实,还可以创造现实中没有的可能性。" 展示案例:展示更多传统与现代融合的空间表达案例,如当代建筑中的东方空间理念、动画电影中的散点透视运用等。 激发创新:"传统不是用来模仿的,而是用来对话的。我们如何与古人进行一场关于空间的对话?" 教师启发: "想象一下,如果顾恺之生活在今天,有了电脑和投影技术,他会如何表现洛神赋的故事?" (3)对应目标 目标3 (4)评价任务 观察学生能否理解矛盾空间的特点,能否分析传统空间表达在现代设计中的创新应用。通过头脑风暴活动评估学生的创意转化能力,看他们是否能够将传统元素与现代需求有机结合。 (5)板书 矛盾空间:不可能中的可能;传统与现代的创造性对话 7.3探究学习 (12分钟) 创作实践:学生运用所学空间表现方法进行创作,将理论知识转化为实践能力。 7.3.1学生活动 分层创作: • 基础层:选择教室、校园一角或家庭场景,运用至少两种空间表现手法(如重叠、遮挡、大小对比)创作一幅作品。 创作引导: "观察你要画的场景,哪些物体在前面?哪些在后面?如何用重叠表现这种前后关系?" • 提高层:除了基础要求,尝试运用散点透视概念表现一个连续的空间场景,如"从教室到操场的旅程"。 创作引导: "想象你从教室走到操场,途中经过走廊、楼梯、大厅,如何把这些不同空间组织在一个画面中?" • 拓展层:创作一幅包含矛盾空间元素的作品,或设计一个将传统空间元素转化为现代用品的方案。 创作引导: "参考埃舍尔的矛盾空间,尝试创造你自己的'不可能世界'。或者选择《洛神赋图》中的一个空间元素,把它用在现代物品的设计中。" 创作过程: 1. 快速构思,确定主题和表现手法(2分钟) 2. 铅笔起稿,注意空间关系的表现(6分钟) 3. 简单上色或完善细节(4分钟) 过程反思:在创作过程中思考:我使用了哪些空间表现手法?这些手法如何帮助我表达想要的效果? 7.3.2教师活动 分层指导: 对基础层学生的指导: "注意观察物体的前后关系,用重叠表现空间感。前面的物体画完整,后面的物体被遮挡一部分。" 对提高层学生的启发: "参考《洛神赋图》的构图,思考如何用山石、树木等元素自然过渡不同场景。" 对拓展层学生的鼓励: "大胆尝试!矛盾空间的关键在于打破常规思维。想想如果重力方向改变,如果内外空间颠倒,会是什么样子?" 个别示范:针对共性问题进行快速示范,如如何用线条表现空间深度,如何用色彩强化空间感。 鼓励创新:发现学生作品中的闪光点及时肯定,鼓励个性表达。 教师激励语言: "这个想法很独特!你创造的空间很有个性。"、"我看到你很好地运用了刚学的散点透视概念。" 7.3.3对应目标 目标2、3 7.3.4评价任务 观察学生创作过程,评估他们运用空间表现手法的熟练程度和创意表达能力。基础层学生应能正确运用至少两种空间表现手法;提高层学生应能尝试散点透视的运用;拓展层学生应能展现独特的空间创意。同时关注学生在创作过程中的思考与反思。 7.4课堂小结 (3分钟) 成果展示与反思:快速展示学生作品,分享创作心得。 7.4.1学生活动 画廊漫步:将作品放在桌面上,学生轮流参观同学作品。 一句话分享:用一句话分享自己的创作思路或观看同学作品的感受。 学生分享示例: "我用了重叠和大小对比表现教室的空间"、"我喜欢某某同学画的矛盾空间,很有想象力" 自我评估:在心中评估自己本节课的收获和需要改进的地方。 7.4.2教师活动 总结提升:简要回顾本节课学习的空间表达方法,强调空间表达不仅是技术,更是思想和情感的传达。 教师总结: "今天我们看到了从汉代的《飞射收获图》到现代的埃舍尔,艺术家一直在探索如何用不同的方式表达空间。重要的是,空间表达不仅是技巧,更是我们看待世界的方式。" 延伸思考:"空间表达如何影响我们的生活方式和思维方式?我们如何在自己的生活中创造美好的空间?" 肯定鼓励:肯定学生的努力和创意,鼓励他们在生活中继续观察和表现空间之美。 7.4.3对应目标 目标1、2 7.4.4评价任务 通过学生的分享和反馈,评估他们对本课内容的理解和内化程度。观察学生是否能够清晰说明自己作品的创作思路和空间表现手法,是否能够欣赏和评价同学作品。 8、文化思辨 8.1学生活动 深度讨论:分组讨论以下问题: • 中国传统散点透视与西方焦点透视反映了怎样的文化差异?(从哲学观念、生活方式、审美传统等角度分析) • 在现代艺术设计中,我们如何融合中西空间表达方式,创造既有民族特色又有时代感的作品? • 结合福楼拜的话"艺术越来越科学化,科学越来越艺术化",谈谈你对艺术与科技关系的理解。 观点整理:每组整理2-3个核心观点,准备分享。 8.2教师活动 引导思考:提供思考框架,如"焦点透视像透过一个窗口看世界,散点透视像在世界中漫步",引导学生从不同角度理解文化差异。 分享案例:分享当代艺术家如徐冰、蔡国强如何融合中西空间表达理念的成功案例。 总结升华:强调文化自信不是排斥外来文化,而是在对话中找到自己的声音;创新不是抛弃传统,而是与传统的创造性对话。 8.3对应目标 目标4 8.4评价任务 学生能够理解中西空间表达的文化差异,提出有见地的融合创新思路,理解艺术与科技的辩证关系。 9、作业与拓展 9.1作业设计 基础层:完善课堂创作的空间表现作品,写一段创作说明(100字左右),重点说明使用的空间表现手法和想要表达的效果。 提高层:选择一幅中国传统绘画(如《清明上河图》局部),分析其空间表现特点,并尝试用现代视觉元素重新诠释,创作一幅变体画。 拓展层:搜集生活中的空间表达案例(如建筑、室内设计、广告、游戏场景等),分析其空间营造手法,制作简单的分析报告或创意小稿,并提出改进建议。 9.2任务要求 作业需体现对空间表达的理解,基础层需完成基本空间表现;提高层需有明确的分析和创新点;拓展层需展示对空间表达的跨领域理解和应用能力。 9.3操作步骤与分层指导 基础层:回顾课堂所学空间表现方法,仔细观察要表现的对象,注意前后、大小、遮挡等关系的处理,用文字清晰描述自己的创作意图。 提高层:先仔细分析原作的空间特点(视点安排、空间组织方式等),再思考如何用现代元素(如抽象图形、流行色彩、数字媒体风格等)重新表现相似的空间关系,注意保持原作的意境或精神。 拓展层:从日常生活中观察并记录2-3个有特色的空间表达案例,拍照或绘制简图,分析其空间营造手法和效果,思考如何借鉴传统空间智慧改进现代设计。 千山一月——美术的空间表达 空间表达方式 • 散点透视:多视点、移动观看 • 焦点透视:单视点、固定观看 • 重叠与遮挡 • 大小对比 • 矛盾空间 空间与文化 • 中国:游观、意象、意境 • 西方:窗口、真实、科学 • 迁想妙得:主观融入客观 • 书画同源:绘画与园林对话 创作与实践 • 观察生活场景 • 选择表现手法 • 表达个性情感 • 传统现代融合 核心观点:空间表达不仅是技术,更是思想、情感和文化的传达;传统与现代的创造性对话是创新的重要途径。 10、板书设计 11、教学反思 本课通过精心设计的教学活动,引导学生深入理解美术中的空间表达与营造。教学过程中注重学生的主动探究和体验,通过对比观察、分组探究、角色扮演、分层创作等多种方式,激发学生的学习兴趣和创造力。学生在感知传统艺术空间表达独特魅力的同时,也体验到现代艺术对空间的创新探索,理解了空间表达的文化内涵和当代价值。本课主题"千山一月"不仅指涉美术作品中的空间表达,更隐喻艺术创作中多样性与统一性的辩证关系——如同千山共映一月,不同的空间表达方式都指向对世界和生命的深刻理解。通过将传统《冰嬉图》的空间特点转化为服装设计等创意实践,学生理解了传统艺术在现代生活中的应用价值,增强了文化传承与创新的意识。在今后的教学中,可以进一步引导学生关注数字媒体中的空间表达,探索传统空间智慧在虚拟现实、动画设计等领域的应用,让古老的智慧在新时代焕发新的生命力。 学科网(北京)股份有限公司 $

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