第12课 石头的史书（第一课时）教学设计 2025-2026学年苏少版（2024）初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦石质艺术三大类型（石窟艺术、碑刻艺术、石质雕塑）的辨识与审美风格演变，通过“材质—形式—风格”鉴赏逻辑构建学习支架，导入环节以实物触摸岩石样本、播放混剪视频的多感官活动，激活兴趣并建立材质认知基础。 资料亮点在于多维度落实核心素养，以敦煌莫高窟与龙门石窟对比分析感知审美风格，家乡石艺案例分析连接生活深化文化理解，小组分类整理与仿石肌理实践培养创意实践，为教师提供结构化教学支架与丰富活动设计，助力学生提升鉴赏能力与文化认同。

教学设计 （2025—2026学年第一学期） 教 研 组： 学 科： 年级班级： 课题 第12课 石头的史书（第一课时） 主备 参与 审核人 课时 授课日期 课时信息 核心素 养目标 （一）审美感知 能准确辨识石质艺术品的三大类型（石窟艺术、碑刻艺术、石质雕塑），描述其基本形式元素（如石窟造像的衣纹线条、碑刻的文字刻痕、石雕塑的体积感）； 能通过对比不同时期石质艺术（如汉代霍去病墓石刻的 “雄浑写意” 与唐代龙门石窟的 “精致写实”），感知其审美风格的演变，初步掌握 “材质 — 形式 — 风格” 的鉴赏逻辑。 （二）文化理解 了解敦煌莫高窟、西安碑林、霍去病墓石刻等教材核心案例的历史背景，明确石质艺术在记录历史事件、传承宗教思想、延续书法艺术中的 “史书” 功能； 理解石质艺术 “就地取材” 的特点（如砂岩适配壁画、石灰岩适配雕刻）与地域文化的关联，认识 “石头为何能成为跨越千年的文明载体”。 （三）艺术表现 掌握 “仿石肌理” 的基础技法（如泥塑搓揉、铅笔排线表现粗糙质感），能完成一幅简单的石质艺术局部临摹（如碑刻文字、石窟造像衣纹）； 能结合家乡石质文化元素，初步构思 “石质艺术创意表达” 的方向，为后续实践课奠定基础。 （四）创意实践 通过小组合作完成 “石质艺术分类整理”“家乡石艺案例分析” 等任务，培养信息整合与协作能力； 能提出 “传统石艺现代转化” 的初步构想（如校园石质文化角设计、石艺文创草图），体现对传统艺术的创新思考。 重难点 内 容 重点 掌握石质艺术三大类型的核心特征，能结合教材案例（莫高窟《九色鹿本生图》、西安碑林《开成石经》、霍去病墓《马踏匈奴》）分析其艺术表现与文化内涵；​ 理解 “石头作为史书” 的本质 —— 并非单纯的石头制品，而是通过造型、文字、纹样等形式记录历史、传递文化的艺术载体。 难点 突破 “石质艺术 = 古老文物” 的认知局限，引导理解现代石质设计（如城市纪念雕塑、校园石碑）与传统石艺的传承关系（如造型手法、文化符号的延续）； 帮助将抽象的 “历史文化内涵” 转化为具体的审美认知，避免鉴赏时仅停留在 “好看 / 不好看” 的表面评价，能从 “材质、形式、历史” 三维度进行深度分析。 准备 教案、课件、视频 活动设计 环节一：导入新课 （一）情境导入：石头的 “千年对话”（5 分钟） 实物触摸 + 视觉冲击 活动：将花岗岩、砂岩、大理石三种岩石样本分发给各小组，要求闭眼触摸，描述触感（粗糙 / 细腻、冰凉 / 温润、有纹路 / 无纹路），并观察岩石的颜色、质地差异；同时播放多媒体课件 —— 开篇呈现 “跨越时空的石质艺术” 混剪视频（含敦煌莫高窟飞天、西安碑林碑刻、现代城市石雕塑），配旁白：“从沙漠戈壁到繁华都市，石头沉默不语，却记录了千年文明。这些石头，为何被称为‘凝固的音乐’‘无声的史书’？” 活动：分组触摸岩石样本，记录感官体验；观看视频后结合预习内容，小组内轻声讨论提问，尝试初步回答 “石头与史书的关联”。 总结：“石头坚硬耐久，能抵御岁月侵蚀；古人以石为媒，通过雕刻、绘制留下历史痕迹 —— 这就是‘石头的史书’的由来。今天，我们就一起走进石质艺术的世界，解读它背后的历史密码。”（板书课题：石头的史书） 设计意图：通过 “触觉 + 视觉 + 听觉” 多感官刺激，激活学习兴趣，避免导入流于形式；实物观察帮助建立 “材质认知” 的基础，视频混剪打破传统与现代的界限，为突破教学难点埋下伏笔；问题驱动引导从 “感性好奇” 转向 “理性思考”，自然引出课题核心。 环节二：新课讲解 （二）新知探究一：石窟艺术 —— 石壁上的 “画卷史书”（10 分钟） 教材案例深度解析 活动：聚焦教材核心案例，分两步展开讲解： 第一步：敦煌莫高窟第 257 窟《九色鹿本生图》。展示壁画高清局部图，讲解背景：“莫高窟地处河西走廊，是古丝绸之路的交通要道，石窟开凿在砂岩石壁上。砂岩质地疏松，适合用颜料绘制，于是古人用色彩和线条，将佛教故事、民间道德刻进石壁。” 重点分析艺术表现：“这幅《九色鹿本生图》以连环画形式叙事，线条简练流畅，色彩质朴典雅，九色鹿的形象善良灵动，樵夫的贪婪与怯懦通过神态清晰呈现 —— 这不仅是艺术创作，更是对‘诚信’道德观念的记录与传递。” 第二步：龙门石窟卢舍那大佛。展示大佛全景及面部特写图，对比莫高窟材质：“龙门石窟位于洛阳，采用坚硬的石灰岩雕刻。石灰岩质地细密，适合精细雕琢，因此卢舍那大佛造型饱满、细节精致，面部丰圆含笑，衣纹流畅自然，体现了唐代‘以胖为美’的审美风尚和‘开放包容’的皇家气象。” 活动：跟随讲解，在笔记本上标注两个案例的 “材质、艺术形式、文化主题”，结合教材小字注释补充细节。 小组协作 + 图表对比 活动：发放 “敦煌莫高窟 vs 龙门石窟” 对比任务卡（如下表），要求小组合作完成填空，5 分钟后派代表上台展示并讲解；随后追问：“同样是石窟艺术，为何莫高窟以壁画为主，龙门石窟以造像为主？这和材质、历史背景有什么关系？” 活动：小组讨论完成表格，结合教材内容和讲解，分析 “材质决定艺术形式” 的逻辑（砂岩疏松→适合绘制壁画；石灰岩坚硬→适合精细雕刻），并关联历史背景（莫高窟受民间文化影响深，龙门石窟靠近唐代都城，体现皇家风格）。 总结：“石窟艺术是‘石壁上的史书’，它的形式由材质决定，内容由历史文化塑造。每一幅壁画、每一尊造像，都在诉说特定时代的故事。” 设计意图：以教材核心案例为依托，通过 “分点解析 + 图表对比” 帮助梳理关键信息，避免知识点混乱；问题驱动引导深入 “材质 — 形式 — 文化” 的内在关联，突破 “只看表面造型” 的局限，落实 “审美感知” 与 “文化理解” 素养；小组协作培养的信息整合能力，让在互动中深化认知。 （三）新知探究二：碑刻与石雕塑 —— 石面上的 “文字与造型史书”（12 分钟） 碑刻艺术：文字里的文明传承 活动：展示西安碑林全景图及《开成石经》《多宝塔碑》拓片复制品，讲解碑刻的定义：“碑刻是将文字、图案刻在石碑、摩崖上的艺术形式，古人没有打印机、电子书，为了让经典著作、历史事件永久流传，便将文字刻在石头上 —— 石头成为‘永不褪色的书籍’。” 重点解析《开成石经》：“唐代科举制度盛行，经书流传中容易出现错漏，于是朝廷下令将儒家 12 部经典刻于 114 块石碑上，存于西安碑林，成为‘石质经书库’。这些文字不仅是书法艺术的典范，更记录了古代教育、文化传承的历史。” 重点解析《多宝塔碑》：“这是颜真卿的楷书代表作，碑文字体端庄雄伟、笔画规整，既是书法学习的范本，也记录了多宝塔的建造历程。碑刻的文字刻痕，不仅传递了信息，更形成了独特的肌理美感。” 师生互动：“碑刻文字破译” 小游戏。展示《多宝塔碑》局部拓片放大图，发放简化版楷书碑刻文字卡片（如 “德”“善”“书”“文”），标注现代简体字，要求小组合作，在拓片图中找出对应的文字，并说说字体特点。随后提问：“为什么古代人选择把文字刻在石头上，而不是写在纸上？”（引导从 “石头耐久、纸张易损”“文字传承的稳定性” 等角度思考） 石质雕塑：造型中的历史印记 活动：聚焦教材案例 —— 汉代霍去病墓石刻《马踏匈奴》。展示雕塑全景及局部细节图，讲解历史背景：“霍去病是汉代名将，征战匈奴立下赫赫战功，去世后汉武帝为其修建陵墓，以石刻纪念其功绩。” 分析艺术表现：“这件雕塑采用‘因势象形’的手法，利用花岗岩的天然形态雕刻，线条雄浑有力，造型简洁写意，没有精细雕琢，却通过马的沉稳、匈奴的狼狈，凸显了汉代军人的英勇豪迈，体现了‘雄浑大气’的汉代审美。” 对比拓展：展示唐代昭陵六骏石刻局部图，与《马踏匈奴》对比：“唐代石刻造型更精致写实，肌肉线条流畅，细节刻画细腻，这与唐代经济繁荣、文化开放的历史背景密切相关 —— 石质雕塑的风格变化，正是历史变迁的‘晴雨表’。” 活动：在笔记本上绘制 “碑刻与石雕塑核心特征” 思维导图，标注 “碑刻：文字 + 历史 + 书法”“石雕塑：造型 + 材质 + 时代风格”，并记录两个案例的关键信息。 设计意图：从 “文字” 和 “造型” 两个维度展开，紧扣 “石头的史书” 核心 —— 碑刻以文字记录文明，石雕塑以造型反映时代；通过 “小游戏”“对比分析” 等形式，避免知识点讲解的枯燥感，让在互动中理解碑刻的 “文字传承” 价值和石雕塑的 “时代印记” 功能；拓片复制品的实物观察，帮助感知碑刻的肌理美感，落实 “审美感知” 素养。 （四）小组探究：石质艺术的 “分类与传承”（10 分钟） 任务一：石质艺术分类整理 活动：发放 “石质艺术分类任务卡”，要求小组合作，结合本节课所学，将教材中提到的石质艺术案例（敦煌莫高窟、西安碑林、霍去病墓石刻、龙门石窟）按 “石窟艺术、碑刻艺术、石质雕塑” 分类，并补充每类的核心特征、代表案例、文化价值，完成分类表格（如下表）。 活动：小组分工合作，结合笔记和教材内容完成表格，3 分钟后派代表上台展示，点评补充，强调 “分类的核心是‘表现形式与文化功能’”。 任务二：家乡石艺案例分析 活动：引导分享课前收集的家乡石质文化遗存照片（如苏州园林的石狮子、南京明孝陵的石象路、本地祠堂的石碑），要求小组内选择 1 个案例，从 “材质、形式、历史文化内涵” 三个维度进行分析，完成 “家乡石艺分析表”，并思考：“这件石质艺术作品，记录了家乡的什么历史 / 文化？它与本节课所学的经典案例有什么共通之处？” 活动：小组内展示家乡石艺照片，轮流发言分析，记录关键信息；选取 1 个典型案例，准备全班分享。 活动：邀请 2-3 个小组上台分享家乡石艺案例，点评时重点引导：“家乡的石质艺术，也是‘石头的史书’的一部分，它承载着本地的历史记忆和文化基因，与敦煌莫高窟、西安碑林一样，都是中华文明的重要组成部分。” 拓展思考：传统与现代的传承 活动：播放现代石质艺术案例视频（如北京人民英雄纪念碑、上海城市广场石雕塑、校园文化墙石碑），提问：“这些现代石质作品，与古代石质艺术有什么联系？它们传承了什么？又创新了什么？” 活动：小组讨论后自由发言，总结：“现代石质艺术传承了古代‘以石为媒’的理念，延续了‘记录历史、传递文化’的功能，同时在表现形式上融入了现代审美和功能需求（如纪念性、装饰性、实用性）—— 这正是传统艺术的生命力所在。” 设计意图：通过 “分类整理” 任务，帮助系统梳理本节课知识点，形成结构化认知；“家乡石艺分析” 实现 “教材内容与生活联结”，避免艺术学习与生活脱节，激发对本土文化的关注与认同；“传统与现代传承” 的拓展思考，直接突破教学难点，引导理解石质艺术的当代价值，培养文化自信。 （五）艺术实践：仿石肌理小练习（8 分钟） 技法示范与任务布置 活动：进行 “仿石肌理” 基础技法示范：① 铅笔排线法：用铅笔侧锋轻重交替排线，表现岩石的粗糙质感；② 水彩干刷法：用较干的水彩笔蘸取赭石、土黄等大地色，轻刷纸面，模拟砂岩的肌理；③ 泥塑搓揉法：用黏土搓揉按压，制造花岗岩的颗粒感。随后布置实践任务：“选择一种技法，创作一幅简单的仿石肌理小品，或临摹教材中石质艺术的局部（如碑刻文字、石窟造像衣纹），重点体现石质的质感特征。” 活动：根据自身能力选择任务，开始创作，巡视指导，重点关注技法运用的准确性和质感表现的效果。 快速展示与点评 活动：邀请 3-4 名展示作品，从 “质感表现、技法运用” 两个维度进行点评，肯定优点（如 “排线疏密得当，很好地表现了岩石的粗糙感”），提出改进建议（如 “水彩干刷可增加颜色层次，更接近真实砂岩质感”），并鼓励：“这只是初步尝试，下一节课我们将结合家乡文化，进行更完整的石质艺术创意创作。” 设计意图：实践活动紧扣 “艺术表现” 素养，结合八年级造型能力设计基础技法练习，难度适中，让在操作中深化对石质质感的认知；快速展示点评及时反馈学习效果，为后续实践课做好铺垫；实践任务的分层设计（技法练习 / 局部临摹），兼顾不同能力的需求，体现因材施教。 环节三：总结暨情感升华 （六）课堂总结与作业布置（2 分钟） 课堂总结 活动：结合板书进行总结：“今天我们走进了‘石头的史书’，认识了石窟艺术、碑刻艺术、石质雕塑三大类型，理解了石头作为‘文明载体’的独特价值 —— 它以材质为基础，以艺术为形式，记录了历史，传递了文化。从古代经典到家乡遗存，从传统艺术到现代设计，石质艺术始终在传承中创新，在沉默中诉说。希望大家今后能带着‘审美眼光’和‘历史思维’，去发现身边的石质艺术之美。” 活动：跟随总结，梳理本节课核心知识点，记录关键内容。 作业布置 基础作业：完善课堂上的仿石肌理作品，撰写 50 字设计说明，阐述 “你选择的技法和表现的石质类型”； 拓展作业：继续收集家乡石质文化遗存的资料（文字、图片、视频），为下一节课 “家乡石艺创意转化” 实践课做准备； 探究作业：思考 “如果让你设计一件校园石质艺术作品，你会选择什么主题、什么材质、什么表现形式？”，绘制简单草图。 设计意图：课堂总结帮助形成完整的知识体系，强化核心认知；作业布置兼顾 “基础巩固”“拓展延伸”“创意铺垫” 三个维度，既落实本节课所学技法和知识，又为后续课程做好衔接；探究作业激发的创意思维，体现 “创意实践” 素养的培养。 审核人（签字）： 年 月 日 年 月 日 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $