第三单元第1课 《笔墨之美》（课件）-2025-2026学年湘美版（2024）美术八年级上册

该初中美术课件以“笔墨之美”为主题，系统讲解中国画的笔墨技法（用笔的轻重缓急、提按与用墨的浓淡干湿）、表现技法（白描、工笔、写意）及经典作品赏析，从战国《人物龙凤图》的线条勾勒到文人写意画发展，以不同朝代作品为学习支架，帮助学生理解笔墨的演变与应用。 其亮点在于融合审美感知与文化理解，通过赏析战国至现代经典作品（如徐渭《墨葡萄图》的破墨积墨、黄宾虹《浅绛山水轴》的墨色对比），结合“思考·练习”比较线条色彩、“学习活动”总结技法，采用“作品赏析+技法解析+实践引导”模式。学生能提升审美体验与艺术表现能力，教师可借助丰富案例与分层活动高效教学。

///读书是进步的阶梯 转战陕北（中国画）  1959　石鲁    中国国家博物馆藏 笔墨在中国画中具有精神意义和文化符号性。中 国画的审美评价与审美思维往往围绕笔墨展开。 中国画通过用笔的轻重缓急和提按，产生线条和 块面来描绘对象的形貌、质地、明暗及情态神韵。笔 墨既是状物、传情的手段，其本身也具有独立的审美 价值，体现了中国画的意趣。 用笔状物传情 人物龙凤图（帛画）  战国    湖南长沙陈家大山楚墓出土    湖南博物院藏 用笔状物传情 早期的中国画，线条主 要用于勾勒轮廓，后来逐渐 与色彩搭配来表现物象，随 着笔墨技法的丰富和成熟，特 别是文人的参与，以笔墨抒 写胸中意气和体现审美理想 的写意画逐渐成为中国画的 主流。 用笔状物传情 出水芙蓉图（中国画）  宋代  佚名 故宫博物院藏 用笔状物传情 ·艺术白描 用笔状物传情 中国画常用表现技法 ·工笔 用笔状物传情 中国画常用表现技法 ·写意 用笔状物传情 中国画常用表现技法 说一说这几幅作 品在线条和色彩上的差别。 思考 • 练习 积雨连村图（中国画）  明代    文徵明 美国波士顿艺术博物馆藏 用笔状物传情 五牛图（局部  中国画）  唐代  韩滉    故宫博物院藏 用笔状物传情 送子天王图（局部  中国画）  唐代  吴道子 日本大阪市立美术馆藏 用笔状物传情 用挺拔、流畅的线条勾勒人物形象，通 过顿挫的用笔来表现衣褶的暗部和转折。 用笔状物传情 中国画的用墨，主要是运用墨色变化 的技巧。墨中调入水分的多寡，运笔的急缓 及笔触的长短、大小，形成了画面上线条与 墨色的丰富变化。墨还可以与色结合，形成 墨不碍色、色不碍墨、墨色互补的多样性。 用墨赋彩 墨葡萄图（中国画）  明代  徐渭    故宫博物院藏 用墨赋彩 墨葡萄图（中国画）  明代  徐渭    故宫博物院藏 用墨赋彩 积墨，使 枝干厚重 淡破浓 墨葡萄图（中国画）  明代  徐渭    故宫博物院藏 用墨赋彩 浓破淡 卧锋，一笔下 去有浓有淡 墨葡萄图（中国画）  明代  徐渭    故宫博物院藏 用墨赋彩 干墨 墨葡萄图（中国画）  明代  徐渭    故宫博物院藏 用墨赋彩 淡墨 浓淡干湿 各种墨法 的运用 浅绛山水轴（中国画）  现代 黄宾虹    浙江省博物院藏 用墨赋彩 大面积的黑色调与 白色调的对比，使得画 面明快、响亮，有如乐 曲中的重音。再辅以小 块灰色调，高音中有低 音，画面、墨色错落有致。 用墨赋彩 大面积的黑色调与 白色调的对比，使得画 面明快、响亮，有如乐 曲中的重音。再辅以小 块灰色调，高音中有低 音，画面、墨色错落有致。 学习活动 说一说，这节课你都学到了哪些知识？ 下节课，带着你的作品和大家一起交流分享。 $