6.1 中国流行音乐 教学设计-2025-2026学年高中音乐湘教版必修音乐鉴赏下篇

教学设计 课程基本信息 学科 音乐 年级 高二 学期 秋季 课题 《中外流行音乐——中国流行音乐》 教学目标 1、在听赏、探究、体验流行音乐的基础上，学生能积极参与小组讨论，归纳、总结、了解中国流行音乐的发展史，能讲述中国流行音乐发展的概况及每个发展时期最具代表性的流行音乐作品。 2、尝试演唱2至3首教材上的中国流行歌曲或流行音乐作品的主题旋律。 3、聆听感受中国流行歌曲的风格特色，能指出中国流行音乐创作所融入地域或民族风格的音乐元素。 教学重难点 教学重点：感受中国流行音乐的魅力及人文内涵。 教学难点：能够结合语文、历史、思政、德育等学科间知识融合分析歌曲创作的时代特点及该作品在中国流行音乐发展史上的代表意义。 教学过程 单元名称 《中外流行音乐》 单元主题 （教学主线） 百余年来，中外流行音乐以其不断发展、创新的方式融于现实生活之中，并深受人们喜爱。从整体上说，流行音乐时尚、新奇，具有大众化、娱乐化以及快速更替等特点。本段元从不同时期、不同风格的流行音乐作品入手，探寻其时代风貌和音乐特色。 内容简介 1、本单元的第一节为《中国流行音乐》。内容的安排主要是以回顾的形式，重点概述了中国流行音乐的简要发展历程。从二十世纪二三十年代流行音乐在中国的出现，到今天的繁荣发展，它已在中国历经了近八十年的风风雨雨。 2、欧美流行音乐在国际流行音乐领域中有着举足轻重的地位，欧美流行音乐已有 100 多年的历史，从某种意义上说是世界流行音乐的源头，并引领流行音乐的发展，本节主题“外国流行音乐”是以欧美流行音乐为内容组材的。内容是选取了欧美流行音乐中最经典的作品和最具代表性的流行音乐形式，以点带面介绍外国流行音乐的概况。 作品联系 《中外流行音乐》这一单元，共分为两课时。 第一课时：《中国流行音乐》。本节教材选取的七首（六首声乐，一首器乐）作品，是按我国流行音乐发展的脉络来呈现的。展示了一条并不寻常的发展轨迹。本节内容共编写了四个阶段的声乐、器乐作品： 第1阶段：新中国成立之前（代表作：《春天里》，1937年）。 第2阶段：新中国成立后至改革开放前（代表作：《九九艳阳天》1957年）。 第3阶段：改革开放后（代表作：《乡恋》1979年、校园歌曲《外婆的澎湖湾》、《黄土高坡》）。 第4阶段：迈入二十一世纪：《给你一点颜色》、《琵琶语》。 第二课时：《外国流行音乐》。本节教材选取的三首声乐作品，与第一课时不同，是选取了欧美流行音乐中最经典的作品和最具代表性的流行音乐形式，以点带面介绍外国流行音乐的概况。 教学价值 1. 文化理解：纵观湘艺版高中音乐鉴赏教材第六单元《中外流行音乐》，共有10首音乐作品，其中中国作品7首，外国作品3首，其中，《中国流行音乐》以回顾的形式，重点概述了中国流行音乐的简要发展历程。是按我国流行音乐发展的脉络来呈现系统选编相应作品。展示了一条并不寻常的发展轨迹。《外国流行音乐》是以点带面介绍外国流行音乐的概况。音乐是时间的艺术，是情感的流淌，在音乐的陪伴下，我们感受到了、时代的脉搏生命的起伏，体验到了音乐的特色。 2. 审美感知：本单元是暨中西音乐、中外民族音乐后的中外流行音乐单元，高中学段是系统学习中外各类音乐发展历程的核心阶段。本单元通过认真鉴赏中外流行音乐作品，探寻流行音乐作品的时代风貌与音乐特色。 3. 艺术表现：经过前期音乐教学内容的学习，学生初步形成了自主学习、分析作品的能力。通过学习本单元的音乐作品，结合音乐要素及语文、历史、思政相关综合知识的融合。综合分析音乐作品。 【单元教学（学习）目标】 1、能够用自己的语言讲述中国流行音乐发展的简要历程，并能说出每个发展时期最具代表性的流行音乐作品。 2、聆听感受中国流行歌曲的风格特色，能指出中国流行音乐创作中所融入地域或民族风格的音乐元素。 3、了解欧美流行音乐中爵士乐、摇滚乐等主要类型及其音乐艺术特点，感受其具有代表性的经典音乐作品。 4、能哼唱本单元中外流行音乐经典作品或经典作品的主题旋律。 【单元教学安排】 单元标题 课时 教学要点 中 外 流 行 音 乐 第一课时 《中国流行音乐》 1. 在听赏、探究、体验流行音乐的基础上，学生能积极参与小组讨论，归纳、总结、了解中国流行音乐的发展史，能讲述中国流行音乐发展的概况及每个发展时期最具代表性的流行音乐作品。 2.能够随乐演唱2至3首教材上的流行歌曲。并体验歌曲的情感和韵味。 3.能将语文、思政、历史、德育等学科与本节课所学音乐知识结合综合分析及评价本节课的作品。 第二课时 《外国流行音乐》 1、了解欧美流行音乐中主要类型及音乐艺术特点，感受其具有代表性的经典音乐作品。 2.了解欧美流行音乐家，感受其具有代表性的经典音乐作品，了解其生平及音乐成就 3. 熟悉并能随乐哼唱出教材中列举的经典歌曲或经典歌曲的主题旋律。 【单元学习评价】 序号 目标 内容 标准 方法 01 了解中国流行音乐的发展史，讲述中国流行音乐作品的发展概况及每个发展时期最具代表性的流行音乐作品。 a、通过看、听、唱、论综合参与实践活动。 b、能够结合语文、历史、思政、德育等学科间知识融合分析歌曲创作的时代特点及该作品在中国流行音乐发展史上的代表意义。 a、能积极参与课堂教学、发挥学生主观能动性，总结回答问题。 a、运用跨学科知识融合分析回答问题。 b、只单一运用音乐学科知识回答问题。 c、需在教师和同学的引导中回答问题 d、能基本参与体验。 根据学生课堂表现作出判断。 02 能有感情的完成音乐作品或作品主题旋律演唱。 发挥学生主观能动性，采取多种多样的教学形式积极参与课堂各项音乐实践活动，有感情的完成歌曲或歌曲主题旋律的演唱。 a、有感情的演唱歌曲。 b、能正确演唱歌曲。 c、在教师和学生的帮助下演唱歌曲。 d、不能演唱歌曲。 表现性任务。 03 了解欧美流行音乐中主要类型及音乐艺术特点，感受其具有代表性的经典音乐作品。了解欧美流行音乐家，感受其具有代表性的经典音乐作品，了解其生平及音乐成就 通过看、听、唱、论综合参与实践活动。 A、能积极参与课堂教学、发挥学生主观能动性，总结回答问题。 B、需在教师和同学的引导中回答问题。 C、能基本参与体验 根据学生课堂表现作出判断。 第一课时《中国流行音乐》 【教材分析】 百余年来，中外流行音乐以其不断发展、创新的方式融于现实生活之中，并深受人们的喜爱。从整体上说，流行音乐时尚、新奇、具有大众化、娱乐性以及快速更替等特点。中国流行音乐的历史可追溯至二十世纪二三十年代，伴随歌舞表演的兴起和有声电影的出现而广为流传，随着时代的发展，特别是改革开放以来，中国流行音乐呈现出蓬勃发展的态势及国际化趋势。 《中国流行音乐》以回顾的形式，重点概述了中国流行音乐的简要发展历程。是按我国流行音乐发展的脉络来呈现并系统选编相应作品。展示了一条并不寻常的发展轨迹。 1、1937 年电影《十字街头》 插曲《春天里》。流行音乐随着歌舞表演和有声电影的放映而广为流传。 2、1957 年电影《柳堡的故事》 插曲《九九艳阳天》。在当时强调阶级斗争的年代这首优美的歌曲被扣上“小资产阶级情调”的帽子，在此后的二十多年间，流行音乐基本上在中国大陆销声匿迹。 3、1979 年电视片《三峡传说》 插曲《乡恋》。改革开放后，一批广受欢迎的流行歌曲迅速在群众中流传，歌唱家李谷一演唱的这首《乡恋》 是当时第一首用流行唱法演唱的歌曲，在中国流行音乐发展史上具有里程碑式的意义。 4、台湾校园歌曲《外婆的澎湖湾》。改革开放后，海外的流行音乐也随之涌进了内陆，一时间，台湾和香港歌星演唱的歌曲很快就遍及祖国的城乡。 5、《黄土高坡》：这首歌曲的歌词以超然的大写意手法描绘了辽阔的大西北，从不同角度展露出当代人在这特殊的历史时期，对于有着五千年文明史的民族的沉痛反思与百感交集的复杂心境。曲调是将陕北信天游音调与西方音乐技法和现代摇滚节奏结合在一起，使之既有豪爽浓郁的西北风格，又有现代生活的气息和丰富的情绪色彩变化。歌曲是单三部曲式，徽调式，西北音乐中双四度框架音程进行的特点贯通全曲，加之歌词中用“大风”和“日头”这些具有西北地理气候特征的字眼，强化了歌曲的地域性和乡土气息。整首歌曲所表现的是创作者站在历史与现实的交汇处的凝思，是在与自然、社会与时代的深沉契合中产生出的对于祖国和民族的强烈责任感。 6、《给你一点颜色》是谭维维演唱的歌曲，是华阴老腔与流行摇滚的完美结合。歌曲将黄土摇滚的悲凉、沧桑跟现代乐器结合得天衣无缝，歌手谭维维又将“华阴老腔和自己独特的唱腔混搭，呈现了古朴和现代的完美融合。“华阴老腔” 是起源于陕西的民间戏曲，属于国家级非物质文化遗产名录。电影《白鹿原》中曾用不小的篇幅展现过这一民间绝技。 7、《琵琶语》 从开始到结束速度较为平缓，技法简单，音色秀雅，和传统乐曲相比没有那么厚重，反而很亲切。每一乐句以附点音符开始，娓娓道来，轻松随意中带着淡淡的忧伤，令人回味无穷。 【学情分析】 高中二年级绝大部分的学生都对音乐课有兴趣。但是缺乏对正确听辨和理解流行音乐方法的指导，所以在教学过程中，要注重培养学生对流行音乐的学习兴趣、爱好及情感。要注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动去发现、探究，感受、理解、表现音乐。 【教学（学习）目标】 1、 在听赏、探究、体验流行音乐的基础上，学生能积极参与小组讨论，归纳、总结、了解中国流行音乐的发展史，能讲述中国流行音乐发展的概况及每个发展时期最具代表性的流行音乐作品。 2、 尝试演唱2至3首教材上的中国流行歌曲或流行音乐作品的主题旋律。 3、 聆听感受中国流行歌曲的风格特色，能指出中国流行音乐创作所融入地域或民族风格的音乐元素。 【教学重、难点】 A、 教学重点：感受中国流行音乐的魅力及人文内涵。 B、 教学难点：能够结合语文、历史、思政、德育等学科间知识融合分析歌曲创作的时代特点及该作品在中国流行音乐发展史上的代表意义。 【学习评价】 表现性评价 方式：师评、互评、自评 评价内容：面向全体学生的兴趣、积极性、参与度（广度、深度）、准确率。 结果呈现：成长记录袋、教育教学质量监测中的过程性评价。 【教学准备】钢琴、多媒体 【教学过程】 1、 课前：播放中外流行音乐欢迎学生进入教室。 2、 导入：学生观看教师选取的不同时期和风格的中外流行音乐作品片段后进行选择。 师：同学们好！欢迎大家来到张老师的音乐课堂，在今天上新课之前，我们一起先将本单元即将学习的知识体系做一梳理，请大家仔细观看视频、认真聆听音乐，思考：这些音乐片段所创作的时期或风格是什么？ 生：思考后回答。 师：很好！我们刚才已经对这一单元的知识体系做一梳理，同学们都能对所播放音乐片段的时期和风格作出正确的选择，刚才我们所播放的这些音乐片段都是我国流行音乐史中某个时期的经典之作。那么今天就让我们一同进入高中《音乐鉴赏》模块中的中外流行音乐这一单元，从我国不同时期和风格的流行音乐作品入手，探寻中国流行音乐的时代风貌和音乐特色。 师：PPT出示课题、板书：中国流行音乐。 【设计意图】单元教学，整体单元框架梳理。整体感知单元教学内容。 3、 讲解新知： 第一阶段：新中国成立之前音乐作品（A） 1、 观看视频思考后回答：（1）中国流行音乐的萌芽是什么（引导学生类比思考学习洋务运动时期及时代音乐家） 2、 填空：中国流行音乐起源于（ ）市，（ ）是中国的第一首流行音乐作品，这首作品是（ ）于（ ）年创作的，由（ ）首唱的，这首歌曲的创作代表着（ ），具有着里程碑的意义。 3、 师：中国流行音乐的发展，可以说历经时代的锤炼和洗礼，成就了一个五彩缤纷的音乐世界。提问：纵观历史，我们可以将中国流行音乐的发展分为哪几个阶段？ 生：讨论、回答： PPT出示：A、新中国成立之前；B、新中国成立后至改革开放前；C、改革开放之后 【设计意图】：本教学环节为“中国流行音乐”的起始内容，教师通过请学生带着问题观看视频的方式进行学习，以达到了解中国流行音乐起步阶段的教学目的。 新中国成立之前音乐作品（B） 任务一：师生共同演唱声乐作品《春天里》，通过旋律、歌词、词曲结合的特点，思考该作品的音乐特点： 旋律：情绪轻松活泼、节奏型简介明快。歌词：通俗易懂、口语化强、朗朗上口。词曲结合：打破歌曲固有的规整性，错而不乱且分错有序。 【设计意图】：通过演唱声乐作品后运用音乐要素分析作品，能够让学生更切实的体验作品所表现的音乐情感。音乐作品不仅仅是听觉艺术，歌曲演唱对高中生来说尤为重要，可以将该旋律通过演唱记忆犹新。加强作品理解。 任务二（讨论）：视听作品《春天里》，思考：歌曲的传播方式是什么？结合1937年历史背景，谈一谈乐曲表达出怎样的乐思？ 生：讨论、回答： 师(总结)：这首作品是电影《十字街头》的插曲，歌曲以轻松活泼、简洁明快的节奏表现了青年人虽然处于饥寒交迫的困境当中，仍对未来充满信心，决心迎难而上为美好的明天撸起袖子大干一场的乐观主义精神。 任务三：再次结合史实，谈一谈为什么中国的通俗音乐在这一时期很快就进入了发展的低落时期，甚至出现了退出历史舞台的局面： 生：讨论、回答： 师（总结）：二十世纪三四十年代仍处于半殖民地、半封建的中国，当时的通俗歌曲起步并不健康，作品题材狭窄，趣味平庸。随着抗日救亡的时代要求和救亡歌曲的兴起，通俗歌曲的发展走上了一条远离时代的畸形道路。 【设计意图】音乐课程标准中，对学科核心素养中的文化理解有着具体要求：文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。在本节课的教学内容中，不仅仅是聆听欣赏或演唱教材中的歌曲，而是应将这些歌曲放到相应的时代背景中，分析歌曲创作的时代特点以及该作品在中国流行音乐发展史上的意义。 第二阶段：新中国成立后至改革开放前的音乐作品—《九九艳阳天》： 师：简介这一阶段音乐发展情况：这是一个通俗音乐停滞发展的特殊历史时期。通俗音乐基本上销声匿迹，在人们欢庆新中国成立的喜悦之情时，毛主席又提出在那个强调阶级斗争的为纲领的年代，一批优秀抒情的歌曲被扣上“小资产阶级情调”的帽子，受到了公开的批评。但仍有一首作品被我们传唱至今，经久不衰，这就是电影《柳堡的故事》中的插曲《九九艳阳天》。 【设计意图】：谈论时代背景，通过简单讲述政治风波“文革”，讲述“革命样板戏”使学生更好的了解音乐作品创作背景 任务一：视听《九九艳阳天》思考：这首作品的演唱形式是什么？对比分析作品的情绪 生：思考后回答：对唱。与作品《春天里》情绪不同，这首作品的情绪是抒情如歌的。 任务二：学唱歌曲。 任务三：分角色（对唱）演唱歌曲 任务四：分析、简介音乐作品《九九艳阳天》的调式调性：五声宫调式为主干的六声调式。 师（总结）：这首作品是电影《柳堡的故事》中的插曲，旋律以级进音型为主，兼有跳进和旋律重复的作曲技巧，歌曲调式是以传统的五声宫调式为主干的六声调式。旋律节奏明快，柔美悠扬。整首作品充满活泼的生命力，歌曲真挚淳朴，有着坚实的生活基础。 【设计意图】：通过学唱歌曲，分析歌曲情绪及调式调性更好的了解歌曲，感受旋律特点及音乐情绪。通过对唱歌曲，使学生更好的了解歌曲演唱形式，增强课堂的趣味性。 第三阶段：改革开放之后 改革开放是中国走向现代化的重要标志，它不仅推动了我国经济的快速发展，也促进了社会各领域的进步和变革。更推动了原创音乐的飞速生长和发展。改革开放成为基本国策并逐步在各个领域推行。流行音乐开始复苏。首先，作为改革开放初期文艺界内一颗信号弹的《乡恋》被人们口耳相传。20世纪80年代初期，台湾歌星邓丽君的歌曲，通过一种特殊媒介走进千家万户。同时港台歌曲的传入，带来一种新的音乐文化形态。，80年代末期，全国刮起了音乐西北风。90年代进入了流行音乐的繁荣时期，涌现了大批实力歌手，各种题材的流行歌曲均有发展。 【设计意图】以点带面的了解改革开放初期（1980—1990）音乐作品，视听这一时期音乐代表作《乡恋》主题旋律。更好的让学生了解进入这一时期作曲家的创作手法告别了“千篇一律”、“千曲一调”的创作手法。 第四阶段：迈入二十一世纪音乐作品赏析 师：迈入二十一世纪音乐作品呈现出个性化的发展，下面我们进入本节课的最后一首作品《给你一点颜色》赏析，请大家认真观看视频《给你一点颜色》 思考：1、作品带给我们怎样的听觉感受？ 生：讨论后回答： 师（总结）：作品第一乐段通过民间艺人演唱表现出的沧桑感和现代流行音乐演奏显示出的惊艳感的完美结合，奠定了整首作品的豪放、粗犷的整体基调。 【设计意图】音乐鉴赏模块的教学，应坚持以聆听音乐为主的教学原则，倡导学生对音乐作品整体性的审美感知和亲身体验。 2、 作品给予我们怎样的启示和思考？ 生：讨论后回答： 师（总结）：作品第二乐段情绪变的犹豫、力度有所减弱，正是由于：环境被破坏，人们在反思、沉思。 犹豫的音乐情绪导致乐曲速度趋于缓慢。 党的二十大提出有关生态环境保护的工作要求，推动绿色发展，促进人与自然的和谐共生，尊重自然、顺应自然、保护自然师全面建设社会主义现代化国家的内在要求。必须牢固树立和践行绿水青山就是金山银山的理念，站在人与自然和谐共生的高度，谋划发展。 【设计意图】音乐课程标准中，对学科核心素养中的文化理解有着具体要求：文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。在本节课的教学内容中，不仅仅是聆听欣赏或演唱教材中的歌曲，而是应将这些歌曲放到相应的时代背景中，分析歌曲创作的时代特点以及该作品在中国流行音乐发展史上的意义。 3、视频中都出现了哪些表演形式？ 生：讨论后回答： 师（总结）：《给你一点颜色》既是华阴老腔与流行摇滚的完美结合。又是中国民间传统乐器和现代乐器演奏的巧妙融合。还是将沧桑感和惊艳感的精巧揉合。更是将古朴与现代结合的天衣无缝。 师：继续追问：乐曲中出现了华山、黄河这些词语又表达出了怎样的音乐思想？ 生：讨论后回答 师（总结）：这些都是在传承中华优秀传统文化。 习近平总书记一直非常高度关注中华优秀传统文化，他指出：中华优秀传统文化是治国理政的重要的思想资源。他强调：中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。 【设计意图】：中国民族音乐历史悠久，博大精深，积淀丰厚，是中华优秀传统文化的重要组成部分，值得世代珍惜和忠诚传承。中国各地区、各民族的民歌、器乐、戏曲、曲艺等传统艺术形式，汇聚了中华文化的精华，是民族音乐文化的根脉，理当是音乐课程的重要内容，在高中音乐教学中应得到强化。学生通过民族音乐的学习和艺术实践，熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族文化自信，培养爱国主义情操。 【课堂小结】：今天这节课，我们按照音乐文化——思想——音乐精神这样一条主线，鉴赏了不同时期、不同风格的中国流行音乐作品，探寻了中国流行音乐的时代风貌和音乐特色。新时代中国青年满怀热情，赋年轻流行乐以深厚的历史底蕴，我们通过音乐，让传统与现代对话。让东方与西方发生碰撞，为世界打开了解和欣赏中华优秀传统文化的别样窗口，让中华优秀传统文化走向更大的世界舞台。 学科网（北京）股份有限公司 $