第17课 《水墨酣畅戏曲画》教学设计-2025-2026学年初中美术八年级上册岭南版（2024）

教学内容

水墨酣畅戏曲画

授课教师

教学课时

1课时

课型

新授课

上课时间

教学目标

1. 审美感知：感受水墨戏曲画简约传神、意象横生的韵味，辨别不同画家作品特点 。
2. 艺术表现：学会用水墨写意方法表现戏曲人物，把握造型与色彩运用 。3. 文化理解：理解戏曲与水墨画融合的文化内涵，增强对传统艺术的认同感

4. 创意实践：小组合作策划 “中国水墨戏曲人物” 主题活动，创意展示作品

教学重点

掌握水墨戏曲画表现方法，感受戏曲与水墨融合的独特韵味

教学难点

用水墨精准表现戏曲人物神韵，深入理解传统艺术融合的文化内涵

教学辅具

多媒体课件、戏曲视频片段、水墨画工具（毛笔、宣纸、墨汁、颜料等 ）、戏曲人物造型卡片、积分卡

教法

讲授法、演示法、实践指导法、小组合作法

学法

自主探究法、实践操作法、合作交流法

教学过程

一、导入新课（约 5 分钟）

情境创设：上课铃响，教室响起激昂的戏曲锣鼓声，教师头戴戏曲髯口，手持折扇，迈着戏曲台步走进教室，随后播放经典戏曲《贵妃醉酒》的音频片段，同时展示色彩鲜艳的戏曲人物造型卡片（如杨贵妃、生旦净末丑造型 ），兴奋地说：“同学们！今天咱们的教室秒变戏曲大舞台！看着这些扮相精美的戏曲人物，听着这熟悉的旋律，是不是感觉瞬间穿越了？当水墨遇上戏曲，会诞生怎样的艺术奇迹呢？今天就带大家一探究竟！”

问题引导：多媒体屏幕，快速展示戏曲表演与水墨画作，师：“戏曲与画作，哪儿不一样？又如何相通？”答对者获戏曲贴纸。鼓励学生发言，引导：“观察真棒！动作相似，手法呢？”如 “你的观察太细致了！发现了两者在动作姿态上的相似之处，再想想在表现手法上还有哪些不同呢？” 顺势引出本节课主题。《水墨酣畅戏曲画》

二、课程新授（约 25 分钟）

活动一：初识水墨戏曲画（8 分钟）

尝试用铅笔轻松地描绘出你喜欢的戏曲人物角色的造型，无论是生、旦、净、末还是丑。选择一个你感兴趣的角色，仔细观察他们的服饰、表情和姿态，然后用铅笔在纸上勾勒出简单的线

条，逐步添加细节，如头饰、服装纹理和面部特征。这不仅是一项有趣的创作练习，还能帮助你加深对传统戏曲艺术的理解和欣赏，享受动手创作的乐趣。

作品欣赏与互动：多媒体播放轻柔的古典音乐，依次展示丁衍庸《世界小剧场》、关良《贵妃醉酒图》等不同画家的水墨戏曲画作品。教师说：“同学们，现在呈现在眼前的就是奇妙的水墨戏曲画！先别眨眼，用心感受这些作品的独特魅力。1 分钟后，我要请同学分享初印象，表现好的小组加 2 分哦！” 1 分钟后，随机邀请学生分享感受。

特点总结与讲解：在学生分享后，教师分点进行详细讲解和互动：

造型特点：“观察《贵妃醉酒图》中人物的简约夸张，体会水墨戏曲画的魅力。对比戏曲表演与水墨画，讨论如何简化程式化动作。小组讨论后总结：画家借鉴戏曲造型，用水墨简化提炼，使人物既简约又传神。

用笔用墨：观察丁衍庸和关良作品的用笔和墨色变化。展示局部放大图，讨论墨色浓淡、干湿的含义。鼓励学生自由发言，体会水墨与戏曲的融合韵味，对见解进行点评和补充。

活动二：探究水墨戏曲画表现方法（10 分钟）